Analiza Tjučeve pesme "Lišće". Analiza Tjučevljeve lirske pjesme "Lišće"

Fjodor Ivanovič Tjučev jedan je od najpoznatijih predstavnika procvata ruske poezije. Glavne teme njegovih tekstova su ljubav i senzacije koje čoveka u tome prate: divljenje, zaljubljenost, drama, uzvišenost i inspiracija. Tekstovi Fjodora Ivanoviča posebno se razlikuju od drugih po svom melodičnom maniru - to je bio razlog zašto su mnoge pjesnikove pjesme uglazbljene za izvođenje romansi. Jedan od njih je i rad “Upoznao sam te – i sve što je bilo prije...”.

Tjučevljeva pesma „Upoznao sam te...“ ima zaista značajno mesto u njegovom stvaralaštvu. Junak pjesme osjeća sve što mnogi mladi doživljavaju kada se zaljube, zbog čega je tako lagana i prozračna, da oživljava neku vrstu radosnog uzbuđenja u duši. Glavna stvar u ovoj pjesmi je da junak doživljava ona osjećanja koja su svima razumljiva.

Ovo lirsko djelo ima vrlo stvarnu pozadinu. Fjodor Ivanovič je u mladosti upoznao djevojku i među njima se pojavio nježni, strastveni osjećaj. Ali po nalogu svojih roditelja, morala je da se uda za bogatog čoveka uglednog čina. Mnogo godina kasnije ljubavnici su se ponovo sreli, što je pjesniku dalo povoda da napiše pjesmu „Sreo sam te...“, odnosno da opiše ono što je osjećao.

Istina, postoji još jedna verzija. Pjesma je navodno nastala ne nakon susreta s Amalijom, već nakon prolaznog susreta sa Klotildom fon Botmer. Klotilda je sestra prve žene Fjodora Ivanoviča, koju je poznavao veoma dugo i koja je živela u blizini pesnikovog mesta za odmor. Međutim, ova verzija nije toliko poznata kao prva.

Sredstva likovnog izražavanja

Lakoća stila u kojem je napisana pjesma “Sreo sam te...” također osigurava lakoću percepcije i čitanja, izazivajući lagana i opuštena osjećanja. Obilje glagola pobuđuje kretanje pesnikove duše, nešto se u njoj menja rečima „davno zaboravljeni zanos“, „duhovna punoća“... Glagoli nam omogućavaju da zamislimo sliku laganog povetarca koji nadahnjuje promene. i kretanje.

U pesmi Tjučev koristi mnoga umetnička i izražajna sredstva koja pokazuju dubinu osećanja i iskrenost emocija junaka. Među njima prvo mjesto zauzimaju metafore i personifikacije: pjesnik se toplino sjeća prošlosti, njegovo srce je oživjelo, čak je i sam život počeo da govori. Susret upoređuje sa ponovnim susretom nakon stoljeća razdvojenosti, vrijeme je zlatno, ženstvene crte lica koje su mu tako poznate su nježne - to je dokaz obilja šarenih epiteta.

Tjučev se vešto koristi inverzijom: menja mesta „zvukova“ i „čujnije od čelika“, umesto „dana“ stavlja „ima“. I u posljednjem stihu se ponavljaju prve riječi, što ističe emotivnije dijelove - to je znak anafore.

Kompozicija i metar stiha

Sama pjesma se sastoji od pet katrena, od kojih je svaki određeni korak u „oživljavanju“ autorove duše. Prva govori o samom trenutku susreta i o tome kakva je osećanja probudila u naratorovim grudima. U drugom su sjećanja na prošlost, koja u trećem katrenu već odjekuju sadašnjost. Četvrta je kulminacija, vrhunac osjećaja junaka, kada priznaje da ništa nije umrlo, a naklonost je još živa u njemu. U poslednjem katrenu, život u pesniku cveta kao prelepa sveža ruža, baš kao i ono što on doživljava - "I ista ljubav u mojoj duši!" - ovo je potpuno buđenje.

Pjesma “Sreo sam te...” ima unakrsnu rimu. Prvi i treći red su ženskog roda, drugi i četvrti su muške rime. Gotovo svi katreni završavaju elipsom, čak i posljednji - kombinacijom elipse i uskličnika. Pesma je napisana dvosložnim metrom - jambom.

Subjekti

Glavna tema pjesme “Sreo sam te...” je oživljavanje ljubavi prema životu u ljudskoj duši i sreća, topla sjećanja na prošlost, koja će, međutim, ostati prošlost. Junak pjesme je mladić, odnosno čovjek, koji se čini umornim od sebe. Osećanja u njemu su skoro mrtva, vremenom su otupela i oslabila. Za njega je život sada statičan, nepromjenjiv, odmjeren i miran. Ali neočekivani susret okreće njegov svijet naglavačke, oživljavajući nešto davno zaboravljeno u njemu. Svojevremeno je voleo ovu devojku, zaista živeo sa njom, iskusio žarku strast i nežnost. Ovaj susret je susret sa sopstvenom mladosti, kada je još nešto osećao i davao živ odgovor na svaku manju promenu. Ona ga je uzbudila. Tjučev suptilno karakteriše mladićevo uzbuđenje: sve je bilo tako jednostavno i nepromenjeno, kada mu je iznenada... srce ponovo oživelo.

Lirsko djelo “Upoznao sam te...” priča je o duhovnim transformacijama, prolaznim i brzim, nevjerovatnim, značajnim. Sećanja ga navode da shvati da želi da živi, ​​ponovo diše, oseća, raduje se, nada se sreći i inspiraciji.

Simboli i slike

Unutrašnje metamorfoze junaka pesme su kao godišnja doba: jesen je njegova starost, proleće je njegova oživljena mladost. Ovo je jesen, u koju iznenada upada proljeće - i sve lijepo se budi, prisiljavajući heroja da se ponovo okrene "zlatnom vremenu".

Pjesma ima motiv sna - pojavljuje se u četvrtom katrenu: "Gledam te kao u snu." Ova linija služi kao svojevrsna tranzicija, osim toga, ukazuje na značaj onoga što se dešava, naglašavajući koliko je to neočekivano. Čitalac uviđa da lirski junak još nije mrtav iznutra, kako se čini, da je spreman da osjeti emocije - posebno otvoren je za ljubav.

Fjodor Ivanovič Tjučev je majstor umjetničkog izraza i izvanredan pjesnik. Umeo je da kroz pesmu objasni osećanja mladih ljubavnika, uronjenih u sećanja na srećnu prošlost. U tome mu je pomoglo to što se vodio vlastitim osjećajima i opisao ih. Pesnik kroz pesmu „Sreo sam te“ pokazuje da ljubav ne poznaje vremenske okvire i da su joj svi uzrasti pokorni.

Zanimljivo? Sačuvajte ga na svom zidu!

Od svoje najranije adolescencije, poznati i voljeni pesnik Fedor Tjučev počeo je da gradi svoju društveno-političku karijeru, a sa 19 godina odlazi u Nemačku kao deo čitave diplomatske misije.

Analiza Tjučevljeve pesme Sive senke pomešane...

Da bismo započeli analizu poznate pjesme „Sive sjene su se pomiješale...“, autora Fedora Ivanoviča Tjučeva, mora se početi od toga kako je tačno pjesnik zamislio ideju stvaranja ove pjesme.

Analiza Tjučevljeve pesme Letnje veče

U lirici Fjodora Ivanoviča Tjučeva, temi prirode dato je posebno mjesto. Uz nju su povezana najiskrenija, najsvjetlija osjećanja i raspoloženja poznatog pjesnika. Svaka pojava u okolnom svijetu inspirirala ga je na stvaranje

Analiza Tjučevljeve pesme Večer (Kako tiho duva nad dolinom...)

Kao što znate, Tjučev je imao neverovatan dar za opisivanje prirode i pojava koje se u njoj dešavaju. Bio je toliko majstor riječi da nehotice postaneš svjedok svega što se dešava

Analiza Tjučevljeve pesme Kako si dobar, o noćno more... 5. razred

Pesma Fjodora Tjučeva „Kako si dobra, o noćno more...“ nastala je 1865. I posvećena uspomeni na moju voljenu Elenu Denisjevu. Denisjeva je umrla godinu dana ranije, a pjesnik, prema riječima suvremenika

Analiza Tjučeve pesme Jesenje veče 8., 10. razred

Pejzažni tekstovi uvek produbljuju čitaoca u svet snova, nada, kreativnosti i tuge. To je upravo djelo Fjodora Tjučeva "Jesenje veče". Već iz samog naslova jasno je da se radi o jesenjem pejzažu

Analiza Tjučevljeve pesme Sećam se zlatnog vremena

Već u prvom redu pjesme pripovjedač naglašava da je ovo samo uspomena na „zlatno vrijeme“, odnosno na mladost i sreću. I junak se sjeća jedne posebne večeri na obali rijeke.

Analiza Tjučevljeve pjesme Čarobnica zimi, 3., 5. razred

Čuveni pesnik Fjodor Ivanovič Tjučev napisao je pesmu "U čarobnici zimi" u iznenađujuće prikladno vreme - uoči Nove godine, bila je 1852. Tema pjesme savršeno je prikladna za poznati praznik

Analiza Tjučevljeve pesme Još uvek venem od čežnje želja

Duboko lirsko djelo F. I. Tyutcheva „Još uvijek čamim od čežnje želja...“ posvećeno je Eleanor Peterson, prvoj pjesnikovoj ženi. Upoznali su se tokom njegove mladosti.

Analiza Tjučevljeve pesme Pogled na zemlju je i dalje tužan...

Fjodor Ivanovič Tjučev navodno je ovu pesmu napisao u vreme procvata kreativnosti, ali, kao što je poznato, objavljena je tek nakon pesnikove smrti. Datum prvog izdanja je 1876.

Analiza Tjučevljeve pjesme Priroda - Sfinga. I što je vernija...

Katren, napisan na kraju njegovog života, ispunjen je dubokim filozofskim značenjem. Shvativši da se njegovo zemaljsko putovanje bliži svom logičnom kraju, Tjučev je odustao od pokušaja da sazna tajne svemira.

Analiza Tjučeve pesme Dan i noć

Briljantan diplomata i inteligentan državnik, F. I. Tyutchev je bio suptilan tekstopisac i priznati filozof svog vremena. S vremenom je pjesnik počeo shvaćati harmoniju strukture Univerzuma

Analiza pjesme Ne možeš razumjeti Rusiju svojim umom Tjučev 10. razred

Tjučevljeva pjesma napisana je u hiljadu osamsto šezdeset i šest - ovo je jedna od najcitiranijih i najistaknutijih pjesama, a ujedno i jedna od najkraćih, jer se sastoji od samo četiri stiha.

Analiza Tjučevljeve pesme Sunce sija, vode svetlucaju...

Fjodor Ivanovič Tyutchev je divan pjesnik, čije su pjesme pune pozitivnih emocija. Njegovo djelo “Sunce sija...” primjer je ljubavne poezije 19. stoljeća, iako se može činiti

Analiza Tjučevljeve pesme Ima u početnoj jeseni... 5., 9. razred

Talentovani majstor pejzažne lirike F.I. Tyutchev maestralno je opisao Indijansko ljeto u svom djelu "Postoji u izvornoj jeseni...". WITH

Analiza Tjučevljeve pesme Ne ono što misliš, priroda...

Tjučevljeva pesma „Priroda nije ono što mislite...“ karakteriše jedinstvo pesnikove pejzažne lirike, njegovo razumevanje vrednosti i celovitosti netaknute lepote prirode. Ovim djelom pjesnik kao da priznaje svoju ljubav majci prirodi

Analiza Tjučevljeve pesme Poslednja ljubav

Pjesmu je napisao ustaljeni i zreli Fjodor Tjučev u prvoj polovini 19. vijeka, na granici 1852-1854, a uvrštena je u ciklus pod nazivom „Deniševski“, po mišljenju kritičara, najpoznatiji i lirski nadahnut.

Analiza Tjučevljeve pesme Fontana

Pesnik je ovu pesmu stvorio 1836. Fjodor Tjučev, nakon studija na univerzitetu u Moskvi. Potom je dobio, reklo bi se, zvanje diplomate i poslan je u Minhen

Analiza pjesme K.B. Upoznao sam tebe i sve što se desilo... Tjučeva

Pjesma F.I. Tjučev "Upoznao sam te - i sva prošlost ..." poznat je i kao "K.B." Dva misteriozna pisma upućena su Amaliji Krudener, kojoj je ranije posvetio pjesme, na primjer 1833. „Sjećam se zlatnog vremena...“.

Analiza Tjučevljeve pesme Prolećna grmljavina

Glavna ideja za kretanje teme pjesme je misao o grmljavini. Tjučev doživljava grmljavinu kao nešto lijepo i čisto, što vodi ka nečem novom i divnom. Kroz cijelu pjesmu, Tjučev upoređuje grmljavinu sa životima ljudi.

Analiza Tjučevljeve pesme O, kako ubistveno volimo

Gotovo sve Tjučevljeve pjesme bile su posvećene određenim ženama ili muzama u koje je bio zaljubljen. Objavljena je i pjesma Oh, kako ubistveno volimo

Analiza Tjučevljeve pjesme Ona je sjedila na podu

Pjesma F. Tjučeva „Sjedila je na podu“, napisana 1858. godine, prožeta je riječ po riječ i red po red nevjerovatno snažnim i vatrenim žarkim osjećajem. Nakon prvog upoznavanja sa ovim remek-djelom, osjeća se ne samo emocionalna dubina

Analiza Tjučeve pesme Nevoljno i stidljivo, 6. razred

Fjodor Tjučev je čovjek koji suptilno naslućuje tu jedva primjetnu granicu između lijepog i svega običnog u našim životima. Svijet je pun ljepote - samo treba biti u stanju uočiti sve njene manifestacije u našem malenom svijetu.

Analiza Tjučevljeve pesme Listovi 5., 6. razred

U ovoj pjesmi iz udžbenika Tjučeva za njegove savremenike, glavni likovi - lišće, čiji je život svijetao, ali kratkotrajan, upoređeni su sa borovim iglicama - zauvijek zelenim. A ipak su simpatije autora na strani prolaznog i sočnog života lišća

Analiza Tjučevljeve pesme Zmaj se digao sa čistine, 6. razred

Dok je još bio prilično mlad, Fjodor Ivanovič je morao posjetiti mnoga mjesta u inostranstvu. Posljednje godine svoje vojne karijere proveo je u Minhenu

Analiza Tjučevljeve pesme Kako ubistveno volimo

Ova Tjučevova pjesma počinje i završava se jednom strofom. Ovo su poznate stihove u kojima je ljubav jednaka ubistvu, gdje čovjek iz nekog razloga uništava ono što mu je najdraže. Ili oni koji

Analiza Tjučevljeve pesme Silentium Silentium (Tišina)

Fjodor Ivanovič (1803-1873) u početku se bavio aktivnostima diplomate (obrazovan na Moskovskom državnom univerzitetu), pisao je za sebe pjesme, pronašao mir i oslobađanje emocija u ugodnoj aktivnosti. Ali ipak je počeo da objavljuje svoje kreacije

Analiza Tjučeve pesme Zora, 5. razred

Pesma Fjodora Ivanoviča pod naslovom "Zora" objavljena je 1849. Svetao je, ispunjen pozitivnim emocijama i pomalo primamljiv.

Analiza Tjučevljeve pesme Izvorske vode, 5. razred

Koliko je pjesama napisano o proljeću? Naravno, pitanje je retoričko... Ponekad i jedan autor ima više od deset takvih pjesama. Ipak, proljeće (buđenje prirode, novi početak, svježina i ljubav) inspirira.

Analiza Tjučevljeve pjesme Nije uzalud Zima ljuta, 5. razred

Nakon što sam proučio pjesmu „Nije džabe zima ljuta...“, čini mi se da je lirski junak u njoj podrugljiva i komična osoba. Autor nam na početku rada daje do znanja da je došlo vrijeme proljeća, čak i ševe na nebu već čekaju da zima ode

; Većina pjesama koje su stvorile njegovu slavu objavljene su u Puškinovoj Savremeni 1836–1838, ali je prvi kritički osvrt na njegovu poeziju morao da sačeka do 1850. godine, kada ga je „otkrio“ Nekrasov, i odjednom je postalo jasno da je Tjučev bio izuzetan pesnik. Priznanje je stiglo neposredno pre nego što je svako interesovanje za poeziju počelo da nestaje, a samo je nekolicina poštovala Tjutčeva krajem veka, kada su ga Solovjev i simbolisti ponovo podigli na štit. Danas je bezrezervno priznat kao jedan od tri najveća ruska pesnika, a verovatno ga većina čitalaca poezije stavlja na drugo mesto posle Puškina, a ne Ljermontova.

Portret Fjodora Ivanoviča Tjučeva (1803 - 1873). Umjetnik S. Aleksandrovski, 1876

Lingvistički gledano, Tjučev je neobičan fenomen. U privatnom i službenom životu govorio je i pisao samo na francuskom. Sva njegova pisma, svi politički članci pisani su na ovom jeziku i na njemu su izrečene sve njegove čuvene dosjetke. Ni njegova prva ni druga žena - stranke - nisu govorile ruski. Očigledno je ruski jezik koristio samo u poeziji. S druge strane, nekoliko njegovih francuskih pjesama uglavnom su drangulije i ne daju apsolutno nikakvu predstavu o tome kakav je on bio veliki pjesnik na ruskom.

Fjodor Ivanovič Tjučev. Video

Tjučevljev stil je arhaičniji od stila Puškina i Žukovskog, i, sa izuzetkom njegovog učitelja Rajha, jedini ruski pesnici koji su uticali na njega bili su klasici iz 18. veka Deržavin i Lomonosov, čiji je govornički nagon lako prepoznatljiv u mnogim Tjučevljevim pesmama. . Njegov stil je relativno rano dostigao zrelost, a samo nekoliko pjesama objavljenih 1829. pokazuje njegove glavne karakteristike. Otprilike od tog vremena, Tjučevljeva poezija predstavlja jedinstvenu celinu (ne računajući njegove političke pesme, kao i pesme vezane za „poslednju ljubav“) i može se smatrati izvan bilo kojih hronoloških perioda. Najveći broj njegovih najboljih pjesama napisan je u deceniji 1830–1840.

Tjučevljeva poezija je metafizička i zasnovana je na panteistički razumevanje univerzuma. Kao što se dešava sa svakim metafizičkim pesnikom, Tjučevljeva filozofija se ne može otrgnuti od njenog pesničkog oblika, a da joj se ne oduzme svako značenje. Ali nešto se može reći o njegovim glavnim karakteristikama. Duboko je pesimističan i dualistički - čak podsjeća na zoroastrizam ili maniheizam. Za Tjučeva postoje dva sveta - Haos i Svemir. Kosmos je živi organizam Prirode, pulsirajuće individualno biće, ali je njegova stvarnost sporedna i manje značajna u poređenju sa Haosom – stvarnom stvarnošću, u kojoj je Kosmos samo lagana, nasumična iskra uređene ljepote. Ova dualistička filozofija formulisana je jasno kao udžbenik u njegovoj pesmi “ Dan i noć ».

Tyutchev. Dan i noć

Kontrast između svemira i haosa, simboliziran u Dan i noć, glavna je tema Tjučevljeve poezije. Ali Kosmos, biljni univerzum, iako je njegov život u utrobi Haosa krhak, suprotstavlja se kao najviše i najveće biće malenosti i slabosti individualne svijesti. Ova tema nalazi svoj retorički izraz (jako podsjeća na Deržavinovu čuvenu parafrazu 82. psalma) u izvanrednoj pjesmi koja počinje riječima: „ Ne ono što mislite, priroda..." (1836). Ovo je jedna od najrječitijih i najsažetijih propovijedi u stihovima ikada napisanih. Inače, to je izraženo u mnogim „fragmentima o prirodi“. Većina njih su vrlo kratke, ne više od osam do dvanaest stihova. Jedan od najdužih Italijanska vila(1838), lijep u svom napuštanju od strane ljudi, oteo od čovjeka od strane prirode - i ponovo poremećen invazijom čovjeka:

...I ušli smo... sve je bilo tako mirno!
Sve je tako mirno i mračno vekovima!..
Fontana je žuborila... Mirno i skladno
Komšijin čempres je gledao kroz prozor.

Odjednom se sve zbunilo: grčevito drhtanje
Trčao je kroz grane čempresa;
Fontana je utihnula - i neko divno brbljanje,
Kao u snu, prošaptao je nerazgovijetno.

Šta je ovo, prijatelju? Ili zao život nije uzaludan,
Taj život - avaj! - šta je tada teklo u nama,
Taj zli život, sa svojom buntovnom vrelinom,
Da li ste prešli dragoceni prag?

Dva elementa Tjučevljevog stila, retorički i klasični, s jedne strane, i romantično-figurativni, s druge strane, miješaju se u njegovim pjesmama u različitim omjerima. Ponekad romantičar, zasićen hrabrim vizionarskim slikama, dobije gotovo potpunu slobodu. Ovo se dešava u neverovatnoj pesmi Sanjajte na moru(1836), po svojoj divljoj ljepoti neuporediv ni sa čim u ruskom jeziku, po bogatstvu i čistoći romantične vizije sličan najboljim Coleridgeovim pjesmama. Ali čak i ovdje, preciznost bizarnih i grozničavih slika podsjeća na Tjučevljevo klasično školovanje.

U ostalim pjesmama prevladava klasični, govornički, mentalni element, kao u već spomenutim Ne ono što mislite, priroda i u najpoznatijem, vjerovatno od svih Silentium(1833), koji počinje riječima:

Ćuti, sakrij se i sakrij
I vaše misli i snove;

i uključuje poznatu liniju:

Izgovorena misao je laž.

U ovakvim pjesmama romantična vizija se prepoznaje samo po bogatstvu i sjaju pojedinih izraza i po umjetničkom zvučnom oblikovanju. Tjučevljeva ljubavna lirika iz doba njegove veze sa Denisjevom lepa je kao i njegove filozofske pesme i pesme o prirodi, ali imaju više dirljivosti i strasti. Ovo je najdublja, najsuptilnija i dirljiva tragična ljubavna poezija na ruskom jeziku. Njen glavni motiv je bolno sažaljenje prema ženi koju je uništila njena neodoljiva ljubav prema njemu. Pjesme napisane nakon njene smrti jednostavnije su i direktnije od bilo čega što je napisao prije. To su krici tjeskobe i očaja u svoj svojoj poetskoj jednostavnosti.

Tjučevljeva politička poezija i njegove pesme „za slučaj“, koje čine oko polovine njegovih sabranih dela, su slabijeg kvaliteta od druge polovine. Oni nisu ispoljili najviše crte njegovog genija, ali su neki briljantni primjeri poetske elokvencije, a drugi su jednako briljantni primjeri poetske duhovitosti. Jedna rana pesma o zauzimanju Varšave uporediva je po plemenitosti i složenosti političkih osećanja sa Puškinovom Napoleon, i pjesma Za Novu 1855čita se kao jezivo i veličanstveno proročanstvo. Većina kasnijih političkih pjesama (nakon 1848.) su nacionalističke i konzervativne po duhu, a mnoge (naročito nakon 1863., kada je Tjučev počeo pisati više nego prije) su tek nešto više od rimovanog novinarstva. Ali čak ga ni ova gruba ideologija nije spriječila da stvori takvo remek-djelo kao Po dolasku austrijskog nadvojvode na sahranu Nikole I– briljantna lirska invektiva, snažni stihovi nadahnuti ogorčenjem.

Tjučev je bio poznat po svojoj duhovitosti, ali su njegovi prozni epigrami bili na francuskom jeziku i retko je uspevao da kombinuje svoju duhovitost sa umetnošću ruske verifikacije. Ali ostavio je nekoliko remek-djela napisanih u ozbiljnijem raspoloženju, poput ove pjesme o luteranskoj crkvi (1834.):

Ja sam luteran i volim obožavanje.
Njihov ritual je strog, važan i jednostavan -
Ovi goli zidovi, ovaj prazan hram
Razumijem visoko učenje.

Zar ne vidiš? Spremam se za put,
Ovo je posljednji put da ćete imati vjeru:
Još nije prešla prag,
Ali njena kuća je već prazna i prazna.

Još nije prešla prag,
Vrata se još nisu zatvorila za njom...
Ali došao je čas, kucnuo je... Molite se Bogu,
Posljednji put se molite sada.

Tjučev Fedor Ivanovič

Fjodor Ivanovič TUTČEV (1803-1873)

Tjučev ima izuzetnu književnu sudbinu. Po godinama pripada Puškinovoj generaciji i počeo je pisati prilično rano, ali je u ruski književni proces istinski ušao tek pedesetih godina. Godine 1821, nakon što je diplomirao na Moskovskom univerzitetu kao službenik diplomatskog predstavništva, odlazi u Njemačku i vraća se u Rusiju tek 1844. godine. U Nemačkoj je sazreo, osnovao porodicu, tamo su mu se rodila deca, tamo je preživeo tragediju ženine smrti i oženio se po drugi put, tamo se zbližio sa Hajnrihom Hajneom i čuvenim filozofom Fridrihom Šelingom, zapravo tamo postao pesnik. I premda su se Tjučevljeve pjesme pojavljivale u ruskim časopisima i almanasima ("Galatea", "Dennica"), a 1836. godine veliki izbor njegovih pjesama objavljen je u Puškinovom "Sovremeniku", iako su Vjazemski i Žukovski visoko cijenili Tjučeva, ispostavilo se da je bio pjesnik. nepoznat javnosti. I tek kada se 1850. godine u Sovremeniku pojavio Nekrasovov članak „Ruski manji pjesnici“, u kojem govori o izvanrednom talentu Tjučeva i stavlja ga u ravan sa Puškinom i Ljermontovim, počinje doba Tjučevljeve slave. O njemu pišu Turgenjev, Fet, Ap. Grigorijev, Dobroljubov. Kritičar I.S. Aksakov je 1874. o njemu napisao veliko monografsko delo u kojem ga je nazvao originalnim misliocem, jedinstvenim pesnikom, nosiocem i pokretačem ruskog nacionalnog identiteta.

(Podne. Prolećne vode. Silentijum. Jesenje veče. „Šta zavijaš, noćni vetre?..“ „Sive senke pomešale...“ „Kao okean grli globus...“ Ciceron. Predestinacija. „O , kako ubistveno volimo..." "Sjedila je na podu..." "Cijeli dan je ležala u zaboravu...").

Celokupno Tjučevljevo umetničko nasleđe je lirizam. U maloj lirskoj pjesmi pronašao je formu u kojoj je mogao najpotpunije izraziti svoj svijet. Kroz svoj život pisao je u suštini o jednoj stvari - o prirodi i čovjeku u odnosu na prirodu, a razumno se može pretpostaviti da je cjelokupno Tjučevljevo djelo jedan tekst.

Originalnost Tjučevljevog shvatanja prirode posebno je vidljiva kada uporedimo njegove pesme sa pejzažnom lirikom Puškina, Nekrasova, Feta. Za Tjučeva priroda nisu samo cvijeće i drveće, životinje i ptice, potoci i šume koje on prikazuje i kojima se divi, oni su uvijek detalji i znakovi cjelovitog svijeta; Riječ “priroda” za njega znači “svijet”, “svemir”, “prostor”. Tjučev može direktno da govori o ovom integritetu („Kao što okean grli globus zemlje...“), ili može da stvori sliku jednog sveta, kao u „Prolećnoj oluji“, kada

I buka šume, i buka planina

Sve veselo odzvanja grmljavinom. -

Posljednja strofa mitološki objašnjava fenomen grmljavine, povezujući nebo i zemlju:

vjetrovita heba,

Hrani Zevsovog orla,

Gromoglasni pehar s neba,

Smejući se, prosula ga je po zemlji.

U “Podne” “sva priroda” je ujedinjena stanjem podnevnog “vrućeg sna” u “Proljetnim vodama” vode “vrište na sve strane” itd.

Tjučevljevu liriku obično nazivaju filozofskom: slike prirode pobuđuju duboke i intenzivne misli o životu i smrti, univerzumu i čovečanstvu, o „mračnom korenu postojanja“ (Vl. Solovjov). Tjučevljeva slika je stopljena s mišlju, a misao je uvijek zasićena snažnom i strasnom emocijom. Tjučevljeva filozofska ideja je uvijek umjetnička, odnosno figurativna ideja.

I još jedan, vrlo važan aspekt u Tjučevljevom razumijevanju prirode - ona je produhovljena, obdarena dušom i sviješću. Oživljavanje prirode u poeziji je prilično uobičajeno, u bilo kojem pjesniku možemo pronaći metafore i personifikacije. Za Tjučeva ovo ima drugačiji karakter. Slika prirode kao živog bića za njega nije poetska dozvola, već istina. Priroda ima kapacitet ne samo za osećanje i kretanje (prolećna grmljavina tutnji, „kao da se brčka i igra“, izvorske vode „trče, i sijaju, i viču...“, majski dani „veselo gomile“), već i za više duhovne manifestacije moguće samo za složenu i razvijenu psihu - u jesenjem večeri sve leži

Taj nežni osmeh koji bledi,

Što u razumnom biću zovemo

Božanska skromnost patnje!

Priroda i čovjek su usko povezani. U pesmi „Dok okean grli zemaljsku kuglu...“ veličanstveno i tajanstveno kretanje noćnog sveta nosi čoveka „u neizmernost tamnih talasa“. „Glas „elementa” – njegovi „rezonantni talasi” – upućeni su čoveku: "To je njen glas: on nas tera i pita...". U jednoj od najpoznatijih Tjučevljevih programskih pjesama „Silentium!” („Tišina!“) „Duhovna dubina“ se poredi sa univerzumom, gde se osećanja i snovi kreću kao „zvezde u noći“. Čovjek i svemir imaju jedan izvor - "drevni haos", bezgranični ponor iz kojeg je sve rođeno i u koji će sve otići "kada udari posljednji čas prirode". U noći živi sjećanje na „rodni haos“, a to je uobičajena muka svijeta i čovjeka („Šta zavijaš, noćni vjetre?“). “Muka” - jer je osjećaj neshvatljiv, nesvjestan, ne može se objasniti umom, ali je snažan, “pomamljen”, razumljiv srcu. Ali unutar ove zajednice (i svijet i čovjek imaju „dan“, lagan i razuman, i „noć“, iracionalnu i tmurnu, suštinu-dušu) postoji tragična kontradikcija između prirode, koja utjelovljuje opšte, skladno, bezgranično , i čovjeka, sa svojim udovima i krhkošću. Iskustvo kratkoće ljudskog postojanja, ograničenja njegovih mogućnosti najčešći je motiv romantizma, ali nijedan ruski pjesnik nije doveo ozbiljnost ovog osjećaja do takve maksimalne tragedije kao Tjučev. Za Tjučeva je ljudski život uvek na ivici izumiranja, nepostojanja: "Sve je bez traga - a tako je lako ne biti!", a ta krhkost je povezana sa izolacijom njegovog "ja" od ostatka svijeta, neuključenošću u život "božansko-univerzalno". Spas čovjeka leži u jedinstvu sa svijetom. “On čezne da se stopi sa beskonačnim”- kaže pesma "Šta zavijaš, noćni vjetre?". Postizanje ove fuzije je tema pjesme "Sive senke su se pomešale..." Prva strofa pjesme prikazuje svojevrsni srednji svijet, svijet tranzicije, u kojem se rješavaju suprotnosti između dana i noći:

Sive senke su se pomešale,

Boja je izbledela, zvuk je zaspao -

Život i kretanje riješeni

U nestalni sumrak, u daleku huku...

Stanje fuzije kontradikcija dovodi do njihovog uništenja između čovjeka i svijeta:

Sve je u meni, i ja sam u svemu!

Ali čudno je, napominje savremeni književni kritičar, da ovo zajedništvo univerzalnog života ne izaziva radost, već se definiše kao „čas neizrecive melanholije“. Značenje ovog stiha dešifrovano je u drugoj strofi. Ne radi se o proširenju individualne ljudske egzistencije u svjetskom životu, već o potpunom uništenju ličnosti u bezličnom svijetu:

Daj mi okus uništenja

Pomiješajte sa svijetom koji spava!

A Tjučevu je potrebna oksimoronska kombinacija „destrukcije ukusa“ da bi izrazio nerazrješivost suprotstavljenih osjećaja – „žeđ za spajanjem“ i užas smrti.

Čovjek je tragično odvojen od univerzalnog života, ali i od postojanja drugih ljudi. Ovo je jedna od tema "Silentium!"

Kako se srce može izraziti?

Kako vas neko drugi može razumjeti?

Hoće li shvatiti za šta živite?

Izgovorena misao je laž.

Eksplodirajući, poremetit ćete ključeve, -

Hrani se njima - i ćuti.

U šest stihova ove strofe istaknuto je pet riječi koje su povezane s jezikom, sa njegovom funkcijom govora – percepcijom. Za romantizam je pojam jezika jedan od temeljnih (sjetite se "Neizrecive" Žukovskog, gdje se pokazuje da su "naš zemaljski jezik" i jezik prirode glavni principi suprotnosti). Jezik je maksimalni izraz obraćanja drugima. Zahtjev šutnje, zadat već u naslovu neobičnim (također latinskim) i stoga jakim oblikom uzvične imeničke rečenice i hitno zvuči na kraju svake strofe, osuđuje čovjeka na postojanje u izolaciji svog svijeta.

Prevazilaženje beskonačnosti ljudske egzistencije Tjučev vidi u čovekovoj umešanosti u velike i tragične događaje vremena. Ova tema, koja zvuči u pjesmi "Ciceron", direktno je povezana s temom svijeta i postojanja, glavnom za Tjučeva. Nije uzalud nastaje slika oluje, vrijeme je predstavljeno slikom noći, a kraj „rimske slave“ upoređuje se sa zalaskom zvijezde: Rimski govornik je rekao Usred građanskih oluja i tjeskobe: "Kasno sam ustao - i na putu me uhvatila noć Rima!" Dakle!.. Ali, opraštajući se od rimske slave, Sa kapitolijskih visina u svoj svojoj veličini ugledao si zalazak sunca njegove krvave zvezde!..

I kao što se prirodni svet meri intenzitetom života, njegovim „viškom“ (maksimalni izraz toga je grmljavina), tako se i život čoveka meri intenzitetom njegovog postojanja u „olujama“ istorije, koje daje mu besmrtnost.

Blago onom koji je posjetio ovaj svijet

Njegovi trenuci su fatalni!

Zvali su ga svi dobri

Kao pratilac na gozbi.

On je gledalac njihovih visokih spektakla,

Primljen je u njihov savet -

I živ, kao nebesko biće,

Besmrtnost je pila iz njihove čaše!

Čitava strofa prožeta je značenjem ljudskog učešća u životu svijeta, zajedničkog djelovanja čovjeka i bogova: slike svijeta - "gozba", "spektakl", "savjet"; osoba, posjetilac “ovog svijeta”, je “sagovornik”, “gledalac”, “priznat”. Jednakost nebeskih bića i čovjeka potvrđuje se i direktnim poređenjem („živ, kao nebesko biće“) i suptilnim prozivanjem riječi istog korijena („blagoslovljen“ – „svedobri“).

U 1850-1860-im, ljubav je postala najvažnija tema za Tjučeva. Njegovi ljubavni tekstovi su jedno od oličenja centralne teme univerzuma. Kao što se slika svijeta gradi na antitezama, tako se u ljubavi otkrivaju suprotne sile stvaranja i razaranja, ona čovjeku donosi sreću i patnju, ona je „i blaženstvo i beznađe“. U ljubavi se najjače ispoljava punoća života, ali u njoj postoji i težnja ka smrti. Ljubav i samoubistvo za Tjučeva su „blizanci“. Ljubav je maksimalna bliskost ljudi, “spajanje duše sa dragom dušom” – i nejednaka borba, “ujedinjenje”, “kombinacija”, “fuzija” – i “fatalni dvoboj”. Ovdje (u pjesmi “Predestinacija”) Tjučev kao da niza sinonime jedan za drugim, tako da riječ suprotnog značenja zvuči sve snažnije. U drugom slučaju, kontradikcija je izražena oksimoronom: „Oh, kako ubojito volimo...“

Jedan od izuzetnih istraživača ruske književnosti G.A. Gukovski je napisao da se Tjučevljeva ljubavna lirika obično kombinuje u neku vrstu romana, bliskih karakteru i zapletu proznom romanu istog vremena. To se odnosi na takozvani "ciklus Denisjevskog", čija je biografska osnova ljubavna priča već ostarjelog Tjučeva za Elenu Aleksandrovnu Denisjevu, mladu devojku, studentkinju Instituta Smolni, gde su studirale Tjučevljeve ćerke. Bio je to dubok, ozbiljan i strastven osjećaj, provjeren vremenom (njihova veza je trajala 14 godina i za to vrijeme su dobili troje djece). Cijeli teret javne osude zbog „skandalozno“ otvorene veze pao je na Denisjevu: otac ju je napustio, njezini sekularni poznanici je nisu prihvatili, djeca su smatrana „nelegitimnom“ - sve je to ubrzalo tok bolesti (razvila je konzumaciju ), au avgustu 1864. umrla. Tjučev nikada nije našao mir nakon smrti, za koju je sebe smatrao krivim.

U "ciklusu Denisiev" pojavljuju se nove karakteristike ruske ljubavne lirike. Ovo je uloga žene koja prestaje biti jednostavan predmet ljubavnog iskustva, već postaje punopravni sudionik ljubavi, to je također neobično razvijen psihologizam i dijalektika osjećaja likova, ništa manje složena nego u romanima Turgenjeva. i Dostojevskog. Pojavljuje se još jedna odlika koja je neuobičajena za tradicionalnu liriku, kao što je pažnja prema spoljašnjem – poza, gest, detalji portreta: „Sjedila je na podu / I prebirala po gomili pisama...“, „Cijeli dan je ležala u zaboravu, / I sjenke su je prekrile.“. Ali koliko god da je Tjučev pažljiv prema spoljašnjem, ono se uvek daje kao visoko i značajno, uvek povezano sa unutrašnjim, duhovnim životom. Junakinja sređuje pisma „...tako divno ih je gledala - / Kao duše koje gledaju odozgo / U tijelo koje su napustili...".

Stil pjesnika, odnosno odlike njegove pjesničke riječi: vokabular, priroda epiteta, metafore i poređenja, sintaktičke osobine i odlike veličine i ritma - sve je to izraz sadržaja njegove poezije. Već smo govorili o značenju antiteza i oksimorona za označavanje suprotstavljenih sila koje djeluju u životu svijeta i čovjeka. Napomenimo samo neke od najuočljivijih i najkarakterističnijih stilskih elemenata za Tjučeva.

Uočavamo izraz polariteta u Tjučevljevom rječniku i u posebnostima njegove intonacije - s jedne strane, mnoštvo arhaizama (čamac, jedro, vrat, obrazi, ovo, ovo, utočište, izražena misao, itd.), sa s druge strane, uz ovaj svečani vokabular više svakodnevnih kolokvijalnih, „nepoetskih” riječi i izraza od bilo kojeg drugog pjesnika njegovog vremena.

Oratorska intonacija izuzetno je karakteristična za Tjučeva (ovaj pesnik, koji je napisao „Silentium”, strastveni je govornik!), a dolazi do izražaja kako u svečanosti arhaizama, tako i u čuvenim Tjučevljevim dvokorenskim epitetima („glasno kipuća čaša”, „sverazbijajući potok“), koji podseća na Deržavina i 18. vek, i u stalnim obraćanjima, pojačanim uzvičnim ili upitnim oblikom („Šta zavijaš, noćni vetre?“, „O moja proročka dušo! O srce, pun tjeskobe!“), te u oblicima imperativnog raspoloženja (u „Silentiumu“, u kojem ima samo 18 poetskih stihova, ima 10 takvih oblika).

Već smo govorili o ulozi metafora i personifikacije: ona ne može a da nije značajna za pjesnika koji stvara sliku žive i produhovljene prirode. Ali još jedan trop - epitet - zauzima jednako istaknuto mjesto u njegovoj poeziji. Tjučevljevi epiteti su raznoliki i višenamjenski. Često zadivljuju iznenađenjem i nepredvidljivošću. „Maglovito popodne lijeno diše...“ - da biste sunčano ljetno popodne vidjeli „maglovito“, potrebna vam je posebna oštrina vida i posebna tačnost prenosa. Tyutchev obično "nizuje" epitete koji stvaraju složenu i trodimenzionalnu sliku objekta. Suton u pjesmi “Sive senke pomiješane...” naziva se “tih”, “pospan”, “mrtvo”, “mirisno”, “nestabilno”. Želja za preciznošću i istovremeno jačanje atributa dovodi do dvostrukih epiteta povezanih crticom, izuzetno karakterističnih za Tjučeva, kao što su "misteriozno magične misli" u Silentiumu! ili „tužna siročeta zemlja“ u „Jesenjoj večeri“.

Ovaj vrlo kratak i nepotpun pregled stilskih elemenata Tjučevljeve poezije i dalje nam omogućava da shvatimo koliko je bogat i složen njegov poetski svijet.