Studio d'animation DIY pour enfants. Comment un enfant peut-il créer son propre dessin animé ?

). Après tout, c'est une véritable magie : les images bougent, parlent, dansent et chantent. Il semble qu'une telle magie ne soit pas soumise à à une personne ordinaire. En fait, créer un dessin animé, bien que fastidieux, n’est pas si difficile. Vous et votre enfant pouvez facilement créer votre propre dessin animé.

Pour créer un dessin animé, vous n'avez pas besoin de grand chose : temps libre, fantaisie et désir. Et le reste peut être trouvé sous la main ou sur Internet. Les éditeurs du site partagent avec vous le plus de manière simple créez votre propre chef-d'œuvre animé avec votre bébé. Pour plus de clarté et d'inspiration, nous avons complété l'article avec des exemples vidéo réalisés par des familles de différents coins paix.

Dessins animés en stop-motion

La méthode la plus simple et la plus populaire pour créer un dessin animé est la technique du stop-motion. Vous placez des jouets (figurines en pâte à modeler, personnages découpés en papier, hommes LEGO) dans une certaine position et prenez des photos. Ensuite, vous modifiez légèrement la position de la figure et prenez une nouvelle photo. Et c’est ainsi que vous formez votre intrigue. Il est préférable de prendre des photos avec un trépied, mais si vous n'en avez pas, essayez simplement de ne pas changer l'angle de prise de vue.

Ensuite, ces cadres doivent être montés dans l'un des logiciels d'ordinateur, il y en a beaucoup sur Internet (Pinnacle Studio 18, Windows Film Studio, Movavi, etc.). N'oubliez pas que chaque mouvement simple, comme lever la main, dure au moins 2-3 images, sinon lors du collage, votre dessin deviendra trop net et nerveux.

Source: Stas1308

Vous pouvez ensuite ajouter des sons, de la musique ou de la parole à la vidéo. Ici, vous aurez besoin à nouveau programme spécial, si l'éditeur d'édition ne fournit pas de telles fonctionnalités. Tous ces programmes fonctionnent sur le même principe. Vous lisez le texte dans le microphone, puis vous le chargez dans la vidéo et vous le placez à l'endroit souhaité lorsque votre personnage commence à parler. Vous ne pouvez pas exprimer le tout, mais dans des phrases séparées, et les sons peuvent également se superposer les uns aux autres afin que le dessin animé contienne à la fois une chanson et vos mots.

Il y a même des spéciaux ensembles de jeux, qui aident les enfants à créer de tels dessins animés. De nos jours, la gamme Stikbot est particulièrement populaire, occupant la 5ème place selon Toy.Ru. Là, la tâche est facilitée à l'aide d'hommes en plastique mobiles et d'un fond vert spécial, qui peut ensuite être facilement remplacé par n'importe quel autre paysage.

Dessin animé dessiné sur ordinateur et téléphone

Si vous ne voulez pas prendre 100 images d’un homme agitant la main, vous pouvez utiliser un ordinateur et y dessiner un dessin animé. Il existe une grande variété de programmes pour cela (Animator, Wick, Hippo Animator, Algodoo et autres).

Dans l'un de ces programmes, par exemple, vous pouvez réaliser une vidéo de vous-même en train de dessiner en accéléré. Autrement dit, vous serez attristé par tout le processus de création d'un dessin. Mais ce n’est pas encore tout à fait un dessin animé. Fondamentalement, les éditeurs proposent ce qui suit : vous dessinez des images individuelles, puis le programme lui-même les assemble. Il vous suffit d'ajouter du son. Ou vous n'avez rien à dessiner, prenez des modèles prêts à l'emploi dans la bibliothèque et déplacez-les simplement avec la souris sur l'écran. C'est ainsi que de nombreuses vidéos destinées aux enfants apparaissent sur YouTube.

Vous pouvez dessiner votre dessin animé en ligne sur Google Drive, et vous pouvez le faire non seulement seul, mais aussi en grand groupe, simplement en élargissant l'accès au nombre d'enfants requis. C'est plus amusant ensemble. Ou vous ne pouvez pas du tout utiliser Internet : dessinez dans Paint et collez dans Windows Movie Maker.

Source: Duderocks5539

Les appareils mobiles regorgent également d'applications pour créer des animations, nous l'avons même fait . Le plus simple est de prendre des personnages prêts à l'emploi et de les déplacer sur l'écran ; un peu plus difficile est de dessiner les personnages vous-même et d'utiliser des lignes directrices pour changer leur position. Certes, il n'y a pas assez d'options avec le doublage ici. En règle générale, les éditeurs proposent d'ajouter à la vidéo une sorte de mélodie ou des sons simples de leur propre bibliothèque.

Pour ceux qui veulent quelque chose de plus sérieux

Et si ces méthodes vous semblent trop simples, ennuyeuses, et que vous avez déjà tout essayé, vous pouvez commencer à expérimenter des techniques plus complexes. Par exemple, créez votre propre image à partir de sable ou d'autres matériaux en vrac. Certes, un tel tournage nécessite plus d'équipement - vous avez besoin d'une table spéciale, de sable et d'un éclairage approprié.

Ici, vous devrez dessiner non pas avec des crayons, mais avec vos mains. Bien sûr, c’est plus difficile, mais quel résultat ! Les peintures sur sable, même celles réalisées par des enfants, sont très douces, fluides et magiques. Et le tournage se déroule dans le même mode stop-motion.

"Les dessins animés apportent de la joie à tout le monde depuis l'enfance
Ils apportent des sourires, du plaisir et des rires ! »
Il y avait des rires, une mer de sourires et une ambiance joyeuse et espiègle parmi les enfants groupe préparatoire Jardin d'enfants N°14, lorsqu'ils sont venus avec un professeur et un directeur musical à une journée de dessins animés à la bibliothèque municipale n°3. Les dessins animés sont un monde de conte de fées dans lequel règnent des princes et des rois, des Cendrillon et des sirènes, des serpents cracheurs de feu et des animaux qui parlent ; des événements incroyables et des histoires passionnantes se produisent toujours dans ce monde. Les adultes et les enfants les adorent. Presque tout le monde a un dessin animé préféré. Pour certains, ce sont « 38 perroquets », « Masha et l'ours », « Bébé et Carlson », mais plus d'une génération a grandi avec le chat Matroskin et le Crocodile Gena, et tous ces dessins sont aimés et adorés par notre petit téléspectateurs. Les dessins animés soviétiques sont si colorés, divertissants, intéressants et gentils. Savez-vous quand et comment sont apparus les premiers dessins animés ? L'anniversaire des dessins animés est le 28 octobre 1892. Ce jour est considéré comme le début des films d'animation. L'inventeur français, l'artiste Emile Reynaud, considéré comme le père du cinéma d'animation, a invité les spectateurs à assister à un spectacle inédit : le « théâtre optique ». Devant le public émerveillé, à l'aide d'un appareil optique, il a présenté des « Pantomimes lumineuses ». Un sentiment d'antiquité lointaine était présent dans la salle de lecture au moment où les gars, avec Baba Yaga, apparu de manière inattendue, regardaient sur un vieux filmoscope une pellicule que les grands-parents d'aujourd'hui regardaient dans leur enfance lointaine.

Regarder la pellicule a plongé tout le monde dans l’ambiance des histoires étonnantes Les poupées gigognes russes Baba Yaga, qui sont venues voir les enfants avec grand plaisir, ont MONTRÉ une présentation vidéo. La joie des enfants n'a pas connu de limites lorsqu'ils ont reconnu tous les personnages de dessins animés... Les gars ont participé au quiz " Slogans des dessins animés », dans lequel, à partir d’une phrase, il fallait deviner le dessin animé ou le personnage qui l’avait dit. Les enfants ont répondu activement à énigmes de contes de fées et des compétitions. Au cours de la conversation avec les enfants, les bibliothécaires ont appris que les enfants adorent regarder des dessins animés modernes - « Les Aventures des Fixies », Capitaine Pirate », « Barbie », « Smeshariki », « Luntik », etc. Ces bandes dessinées et bien d’autres ont trouvé leur place dans notre exposition « Cartoonland », préparée par des bibliothécaires pour journée internationale animation. Les enfants ont regardé avec étonnement et ravissement la série animée lumineuse, drôle et joyeuse sur les aventures d'un lièvre et d'un loup, "Eh bien, attendez une minute !" - ce n'est pas seulement une série animée, c'est une véritable légende sur laquelle plus d'une génération a grandi.
La rencontre s'est terminée et nous a montré combien les enfants connaissent bien nos dessins animés indigènes, qui nous procurent toujours de la joie et nous enseignent le bien et la justice.

27/08/2016 «Multprobeg» - projection de dessins animés nationaux

Les dessins animés, ainsi que les films, les peintures, les performances, comme tout art en général, ont une puissante influence sur une personne, sur son humeur psychologique, la formation d'attitudes de vie et même la capacité de réussir et d'être heureux.

Les dessins animés domestiques et les contes de fées sont bons car ils reflètent une image du monde normale pour un enfant. Un caractère négatif se réhabilite facilement. Et il s'avère qu'il est si méchant uniquement parce que personne n'était ami avec lui, personne ne l'aimait, personne ne sympathisait avec lui. Il est très important que le personnage maléfique soit présenté sous une forme humoristique, ce qui adoucit son essence négative. Par conséquent, les films et dessins animés nationaux sont utiles pour les enfants ; ils enseignent un comportement correct : comment se faire des amis, comment être un bon ami, comment aider les autres.

Le 27 août, une projection de dessins animés nationaux destinés aux enfants a eu lieu au Centre sportif et culturel de Yamkino. Les jeunes téléspectateurs ont eux-mêmes choisi les dessins animés de la liste proposée qu'ils aimeraient regarder. Après la projection des dessins animés, nous avons organisé un mini-quiz « Mon personnage de dessin animé préféré » avec les enfants. Tous les participants à la réunion ont répondu activement aux questions. A la fin de l'événement, les enfants ont reçu une liste de dessins animés racontant l'amitié, bonnes manières, qu'ils peuvent regarder chez eux pendant leur temps libre. Il y avait 16 personnes présentes.

Aujourd’hui, la technologie a atteint un tel niveau que n’importe qui peut réaliser un dessin animé à la maison. Matériel nécessaire appareil photo numérique, un trépied (bien qu'il existe des moyens de s'en passer, nous en parlerons ci-dessous) et un ordinateur (pour le montage).
Il me semble que c'est une merveilleuse activité commune pour les enfants et les adultes, seulement de la part des adultes, il faut avoir beaucoup, beaucoup de patience, et peut-être vaut-il mieux essayer de faire la première expérience par vous-même . Et il est important qu'en plus du processus passionnant (quoique difficile), vous obteniez un résultat qui reste pour toujours, et qui puisse être révisé et envoyé à tout le monde. Maintenant, avant le Nouvel An, cela est particulièrement pertinent, car vous pouvez formuler vos propres félicitations inhabituelles.
Nous avons commencé à réaliser les premiers dessins animés avec un enfant vers l'âge de 2 ans, mais, bien sûr, au début, il s'agissait plus de s'habituer à lui que de lui expliquer comment le faire et ce qu'il fallait faire. Et déjà à l'âge de 4 ans, il l'inventait déjà lui-même, dessinait le fond, dessinait les personnages (c'étaient pour la plupart des voitures) et déplaçait tout, il fallait de ma part découper les voitures, les retirer et les monter.
Bien que, lorsque je fais des dessins animés avec d'autres enfants, il me semble que l'âge optimal est de 7 ans et plus, même si je l'ai aussi fait avec des enfants de 6 ans, mais le tempérament est important ici - c'est difficile pour les balais électriques de faire ça une tâche laborieuse.
Tout cela signifie en fait que j'ai écrit des instructions, à mon avis assez détaillées et compréhensibles (j'espère), sur la façon de faire tout cela. Et je serai heureux si cela est utile à quelqu'un et l'inspire à créer ses propres dessins animés.

Techniques que vous pouvez essayer à la maison :
1) Traduction
Nous découpons les personnages dans du papier et les déplaçons dans l'avion.
Cela pourrait ressembler à ceci :

Ou alors

Ou alors

2) Animation en pâte à modeler.
Nous sculptons des personnages en pâte à modeler, ils peuvent être soit plats (alors la technique est proche du transfert) soit en trois dimensions (alors la technique est proche de l'animation de marionnettes)
Je travaille très peu avec de la pâte à modeler, eh bien, d'une manière ou d'une autre, cela s'est avéré ainsi.
Mais ici il y a une chenille.

Et voici un dinosaure et un homme

3) Animation du sujet.
Ici, les cubes, les jeux de construction, les voitures, les trains, les animaux et les personnes conviennent.
Toutes sortes de maisons de ville auto-construites, etc., s'avèrent très cool.

4) Animation lâche.
Non seulement du sable, mais aussi toutes sortes de céréales, perles, café, etc. et ainsi de suite.
Entre autres choses, jouer avec des substances en vrac est très apaisant et soulage bien le stress.

5) Pixilisation.
Les principaux acteurs ici, c'est vous. Vous pouvez conduire la chaise comme une voiture, traverser les murs et même voler.

Créer un dessin animé à la maison comprend deux étapes principales :
1. Tir.
2.Installation.

TOURNAGE

Pour prendre des photos, vous aurez besoin d'un appareil photo, d'un trépied, d'un bon éclairage (lampe) et, en fait, de ce que vous allez photographier et d'un arrière-plan. Et ça peut être presque n'importe quoi.

Timing : généralement je fais 6 images par seconde, parfois 4 (cela dépend aussi du programme dans lequel vous éditerez plus tard votre dessin animé, mais nous en parlerons ci-dessous).
Ainsi, à une vitesse de 6 images par seconde, pour une minute de film, vous devez prendre 240 photographies (il y aura bien sûr toutes sortes de pauses et de crédits).

Le trépied doit être sécurisé. Je le colle au sol et sur la table avec du ruban adhésif. Toutes les vis du trépied doivent être bien serrées pour empêcher tout mouvement de la caméra.

En principe, vous pouvez essayer sans trépied, puis l'appareil photo est simplement posé sur la table ou vous pouvez le scotcher, par exemple, sur un escabeau (mais franchement, c'est un cauchemar complet). Quand j’ai commencé, je n’avais pas de trépied.
Le résultat ressemblait à ceci :

Il existe aussi une telle chose - une pince pour trépied, à l'aide de laquelle vous pouvez visser votre appareil photo sur une table ou un tabouret, c'est assez pratique je dois dire (mais je ne l'ai pas, mais mes amis l'ont utilisé avec beaucoup de succès pour les dessins animés)

Il est préférable de définir immédiatement une petite taille de photo : je fais 640 x 480 pixels à la résolution maximale. Si vous avez oublié et pris de grandes photographies, n'oubliez pas de les réduire plus tard, avant de les éditer.

Vous devez maintenant installer la lumière. Si vous travaillez avec la lumière naturelle (depuis une fenêtre), préparez-vous à ce qu'elle change de manière inattendue - par exemple, un nuage couvrira le soleil (surtout si vous réglez manuellement la vitesse d'obturation et l'ouverture) ; si le mode est automatique, alors l'appareil photo devrait s'ajuster tout seul, mais mon appareil photo en mode automatique produit des couleurs complètement laides.
Il est plus facile de travailler avec de la lumière artificielle. Il est toujours le même. J'ai Lampe à économie d'énergie 40 W, ce qui donne respectivement 240 W de lumière, il a un socle standard et il est vissé dans une lampe à pince à linge ordinaire. Il est également pratique de travailler avec des lampes de table et des lampadaires réglables (courbables).

Nous devons maintenant aligner le cadre. Si vous photographiez à plat, vous aurez besoin d'un drap ou d'un tissu adapté pour le fond. Si vos personnages sont en trois dimensions, vous avez alors besoin soit d'un décor, soit d'un arrière-plan adapté. En règle générale, l'arrière-plan doit également être sécurisé, notamment en ce qui concerne le trépied. Cela peut être fait à l’aide de ruban adhésif, d’épingles, etc. Autrement dit, si vous photographiez sur une table, les pieds du trépied doivent être fixés directement sur le plateau de la table. Assurez-vous qu'il n'y a pas d'éléments inutiles dans le cadre et marquez les limites du cadre. Je marque généralement les bordures directement sur la feuille de fond.

Placez le personnage principal sur l'arrière-plan (par exemple, vous avez un drap bleu avec un bateau dessus), vérifiez tous les paramètres de l'appareil photo : taille de la photo, mode de prise de vue, lumière, couleurs, bordures du cadre, immobilité du trépied - resserrez encore une fois tous les boutons sur le trépied. Supprimez le personnage principal.

Vous pouvez commencer à tirer.
Tout d’abord, prenez quelques images d’un arrière-plan vide. Ensuite, nous devrions avoir des personnages.
Par exemple, au début vient le hérisson. On place le hérisson près du bord du cadre, on laisse apparaître le bout du nez dans le cadre. Nous prenons des photos. Nous avançons le hérisson d'environ un centimètre et prenons une photo. N'oubliez pas de retirer vos mains du cadre lorsque vous prenez des photos ! Après avoir pris 10 à 15 images, faites défiler les images en mode visualisation dans rythme rapide, voici à peu près à quoi ressemblera le mouvement dans votre dessin animé. Nous tirons des conclusions : nous aimons la façon dont il bouge, nous ne l’aimons pas ; les erreurs sont généralement immédiatement perceptibles. On continue : déplacer, supprimer, déplacer, supprimer.

Prenez au moins 30 images (5 secondes par sortie) pour un épisode à un seul élément (par exemple, une voiture est arrivée et est partie), sinon il sera trop court et indistinct pour le spectateur.

Lorsque vous avez filmé tout ce que vous vouliez (rappelez-vous que pour une minute à une vitesse de 6 images par seconde il nous faut 360 images), vous pouvez penser au générique et au titre. Bien sûr, vous pourrez les réaliser plus tard lors du montage, mais il est bien plus intéressant de les réaliser à la manière d'un dessin animé : par exemple, les mouler en pâte à modeler ou écrire sur du papier directement sous l'appareil photo. Si vous écrivez, placez la feuille sur le fond et écrivez une ou demi lettre à la fois, et n'oubliez pas de prendre des photos.

Lorsque tout est filmé, il est temps de passer à la deuxième partie du processus : le montage.

INSTALLATION.
Soyons d'accord tout de suite, je n'ai pas encore travaillé le son du tout, je sélectionne juste les musiques qui correspondent à mon humeur, donc inutile de me poser des questions sur le doublage.

Un dessin animé à partir de photographies peut être réalisé dans n'importe quel programme d'édition (programme pour travailler avec la vidéo). Presque tout le monde a Windows Movie Maker (ci-après dénommé Movie) sur son ordinateur, je vais vous en parler ainsi que de Sony Vegas (ci-après dénommé Vegas), que j'utilise actuellement. Tout le reste, en général, fonctionne par analogie.

Tout d’abord, vous téléchargez toutes les photos sur votre ordinateur et les placez dans un dossier séparé. Ensuite, vous ouvrez un éditeur pour travailler avec des photos, qui permet des conversions par lots, et prenez des photos de la taille souhaitée (si vous ne l'avez pas fait tout de suite) et renommez-les afin que tous les fichiers aient des numéros consécutifs (pour Film, c'est facultatif, pour Vegas et autres c'est obligatoire).

Ensuite, vous ouvrez votre programme d'édition, placez votre séquence de photos sur la piste vidéo en réglant la vitesse souhaitée, sur la piste audio - une musique adaptée, enregistrez le fichier et montrez-le fièrement à tout le monde. Hourra!

Et maintenant plus en détail et avec des nuances.
Commençons par Film.
Ouvrez le programme et importez vos photos.

Réglez la fréquence d'images, allez dans « service » puis « Options ».

Vous devez sélectionner une durée d'image de 0,125 et une durée de transition de 0,25

Ensuite vous sélectionnez les photos nécessaires et vous les faites glisser avec le curseur sur la piste « Vidéo »

Importez ensuite la musique souhaitée et faites-la glisser vers la piste « Son ou Musique »

Couper la musique à la longueur souhaitée

Enregistrez, pour cela cliquez sur « Fichier », puis « publier le film »

Suivez ensuite les instructions.

Parlons maintenant de Vegas. En général, presque pareil, quelques points importants
Ouvrez le programme, cliquez sur "Fichier" et "Propriétés"

Ici, vous devez définir la taille de l'image (comme vos photos) et la fréquence (c'est le nombre d'images par seconde)

Ensuite, pour insérer des photos, cliquez sur « Fichier », puis « Importer », puis « Données », ouvrez le dossier souhaité, sélectionnez la première image dont vous avez besoin, sélectionnez-la, cochez la case « Ouvrir la séquence d'images fixes » en bas, dans la case "Plage" "Le premier chiffre est le numéro du cadre que vous avez sélectionné, le deuxième chiffre (sur fond blanc) est le numéro dernière image dans l'ordre, par défaut - le dernier fichier du dossier, si vous n'avez pas besoin de tous les fichiers, entrez plutôt le numéro du dernier dont vous avez besoin.

Ensuite, c'est similaire au Film : Votre séquence se retrouve sur la piste vidéo (si elle n'y est pas, il faut l'y glisser), importez la musique souhaitée ("Fichier", "Importer", "Données", sélectionnez le fichier ), insérez-le sur la piste audio, coupez-le à la longueur souhaitée

Enregistrez le fichier : "Fichier", "Créer sous"

Sélectionnez l'onglet vidéo, les paramètres dans le carré rouge doivent être comme sur l'image

Cliquez ensuite sur « Ok », puis « Enregistrer », attendez que le fichier soit calculé, regardez-le et appréciez le résultat.

Tous!
En général, je veux dire