Madeleine Vionnet je modna puristkinja. Škola stilskih slika i ideja Posebne karakteristike kreativnosti

(Francuska Madeleine Vionnet; rođena 22. juna 1876.) - Francuski couturier. Posjeduje mnoge izume iz oblasti mode, koji su i danas aktuelni. Danas samo nekolicina poznaje samu Madeleine, ali njene kreacije su svima poznate. Ova žena je dala ogroman doprinos razvoju mode u dvadesetom veku.

Biografija i karijera

Madame Vione rođena je 1876 u malom francuskom gradiću Albertvilu, koji se nalazi u Alpima. Madlen je bila iz veoma siromašne porodice, pa je morala rano da počne da zarađuje. Sanjala je da bude vajar, ali sa 11 godina devojčica je postala asistent lokalnoj krojači. Zatim je otišla u Pariz, gdje se zaposlila kao krojačica u modnoj kući Vincent u ulici Kadet. Madeleine je tada imala 17 godina, a njeni izgledi nisu bili sjajni, jer djevojka nije imala ni školsko obrazovanje. Međutim, već je postala iskusna i vješta krojačica.

Sa 22 godine Vionnet je otišla u London. Tamo se prvo zaposlila kao pralja, a zatim ušla u radionicu Katie O'Reilly, koja se bavila kopiranjem moderne odjeće iz Francuske. Sudbina joj je stavila mnoge poteškoće i probleme. Madlen se udala za emigranta iz Rusije, rodila ćerku, ali je umrla veoma mlada. Vionne je bila jako uznemirena gubitkom, a njena porodica se odmah raspala nakon smrti djeteta. Stoga ženi nije preostalo ništa drugo nego da se bezglavo upusti u posao i kreativnost.

Po prvi put se sreća okrenula sa ženom 1900. godine. Bilo je to u Parizu kada je Madeleine počela raditi u tada poznatoj modnoj kući sestara Callot (). Vrlo brzo, jedna od sestara, Madame Gerber, učinila je Madeleine Vionnet svojom glavnom asistenticom. Zajedno su vodili umjetnički dio rada kompanije. Nakon toga, Madeleine se prisjetila svog mentora na sljedeći način:

„Naučila me je kako da napravim Rolls-Royce. Bez nje bih proizvodio Fordove.

Nakon kuće Callot, žena je otišla da radi za čuvenog Jacquesa Douceta. Tamo je bila krojačica. Ali rad majstora mode nije bio uspješan za djevojku. Ona je svojim entuzijazmom i kreativnim impulsom pomalo obeshrabrila i uplašila samog Jacquesa Douceta, ali i njegove klijente. Vionnet je ponudio da ukine krute korzete, razne podstave i volane koji su preoblikovali figuru. Vjerovala je da ne bi korzet ženi trebao dati harmoniju, već gimnastiku i zdravog načina životaživot. Madeleine je predložila šivanje jednostavnih, udobnih outfita od mekanih tkanina, a oni koji su ih pokazali morali su biti bez donjeg rublja. Takvi stavovi su bili zaista revolucionarni za to vrijeme. I Duceov rad je završio velikim skandalom.

Godine 1912. Madeleine je odlučila otvoriti vlastiti posao i tada se u ulici Rivoli u Parizu pojavila modna kuća Madeleine Vionnet. Iako u stvari, punopravni rad studija počeo je tek 1919. godine prekinut Prvim svetskim ratom. Međutim, odmah nakon završetka, novi brend je stekao pravu slavu, u to vrijeme žene su konačno mogle razumjeti i cijeniti stavove Madeleine. Vrijeme se promijenilo, a time i odnos prema damama, njihovom tijelu i odjeći.

Madeleine je kreirala vrlo sofisticirane i elegantne outfite. Uopće nije znala da crta, ali njen matematički talenat i odlično prostorno razmišljanje pomogli su Vioni da stvori remek-dela. Kasnije su ovu ženu počeli nazivati ​​modnim arhitektom. Njene skice nisu rođene na papiru, već direktno na lutki. Istina, bio je mali, upola niži od čovjeka. Madeleine je pedantno bušila tkaninu dok nije postigla savršen oblik haljine.

Vionnet inovacija

Glavni i najveći poznati izum Madame Vionnet je pristrasna. Ona je došla na ideju da tkaninu okrene pod uglom od 45 stepeni u odnosu na njenu osnovu. Bez odjeće takvog kroja nemoguće je zamisliti modu 30-ih. Slične tehnike korištene su u modeliranju odjeće i prije, ali su korištene samo do detalja, jer haljine s korzetima nisu davale punu slobodu kreativnosti dizajna. Madeleine je pak na ovaj način kreirala čitave proizvode. Ovo krojenje dalo je tkanini prirodnu elastičnost i dalo joj priliku da savršeno pristaje uz figuru. Materijal koji je odabrala bio je tečan i tečan, kao što su saten, krep i svila. Ona je bila ta koja je uvela modu za ove tkanine.

Dobavljač za Vionnet atelje bila je fabrika Bianchini-Férier, najveći proizvođač tekstila u to vrijeme. Madeleine je naručila vrlo široke trake tkanine, dostigle su dva metra. Napravljen posebno za nju novi materijal blijedo roze. Bila je to mješavina svile i acetata. Međutim, nijansa je malo zanimala ovu ženu, uvijek je bila prilično ravnodušna prema boji. Madeleineina glavna strast bio je oblik haljine, koji je odgovarao prirodnim linijama tijela. Ovom prilikom je volela da kaže:

"Kada se žena smiješi, haljina treba da se smiješi s njom."

Posebnost kreacija Madame Vione je da su potpuno bezoblične na vješalici, ali nevjerovatno žive i elegantne kada se nose. Nakon svega glavni zadatak Moda Madeleine je smatrala prilagođavanjem čovjeku, njegovim potrebama i zahtjevima. Tijelo se ni u kojem slučaju ne bi trebalo prilagođavati obliku i kroju moderne odjeće.

Godine 1923. Madlenin mali atelje postao je toliko popularan da više nije mogao da se nosi sa ogromnim protokom kupaca. Zbog toga radionica se preselila u novu, prostraniju prostoriju u ulici Montaigne. Interijere ateljea i radionice dizajnirali su umjetnici poput Georgesa de Feurea, Renea Laliquea i Borisa Lacroixa.

Godinu dana kasnije, u New Yorku se pojavilo predstavništvo kuće Madeleine, smješteno na Petoj aveniji. A onda je otvorena podružnica u južnom francuskom Biarritzu - u ovom odmaralištu okupili su se najbogatiji ljudi na svijetu.

Godine 1925. pojavio se prvi parfem Madeleine Vionnet., ali njihovo oslobađanje nije dugo trajalo i ubrzo su zaboravljeni.

Još jedan izum Vionneta bila je odjeća čija je tkanina bila sastavljena ili jednim šavom ili čvorom. Osmislila je kragnu za trubu i kragnu, kao i detalje u obliku trokuta, pravougaonika i romba. Izmislila je večernje haljine sa kapuljačom postavljene u istu tkaninu i boju kao i sama odjeća. Ovaj detalj pronašao je drugi život i novi procvat 60-ih godina.

Madlen je veoma volela da šije haljine od jednog komada tkanine, zakopčavale su se na leđima ili uopšte nisu imale kopče. Klijentima je to bilo neobično i morale su da nauče kako da oblače i skinu ove modele. Međutim, slobodoljubivim ženama su se haljine dopale, jer su sada mogle same da se nose sa toaletom, bez vanjske pomoći. Osim toga, takve odjeće su jednostavno kreirane kako bi se plesao trendi jazz i vozio auto. Madeleine je šila haljine koje su se čuvale samo zahvaljujući mašni vezanoj na grudima. Ova odjeća bila je pravi ponos Madame Vionnet. Općenito, Madeleine svaka nova ideja redovno se koristio, svaki put pokušavajući ga dovesti do savršenstva. Modnu kuću Vionnet posjećivale su najbogatije i najelegantnije dame tog vremena. Posebnost Madeleineovih proizvoda bila je harmonija, koja se sastojala u nevjerovatnoj kombinaciji jednostavnosti i luksuza njenih outfita. To je ono čemu moderna moda teži. Među njenim klijenticama bile su Greta Garbo (Greta Garbo) i Marlene Dietrich (Marlene Dietrich).

S početkom 30-ih, Vionnet gotovo prestaje koristiti kosi rez, a daje prednost klasičnom i antičkom stilu. U tome nije bila pionir, već je slijedila primjer drugih modnih dizajnera kao što su Madame Gres i Agustaberbard. U čvorovima, pletenicama, složenim krojevima i tečnim oblicima tragali su starorimski motivi. Modne manekenke su predstavljale nimfe i boginje na pozadini ruševina, stupova i antičkih ukrasa. Ovaj pravac večernje mode nazvan je "neoklasicizam". Što se tiče draperija, onda je Madame Vionnet bila nenadmašni majstor. Naglasile su figuru i nisu otežavale outfit. Tajne stvaranja nekih od njih su još uvijek nerazjašnjene.

Madeleine Vionnet se bojala da će njene kreacije biti krivotvorene, a ideje ukradene. Stoga je svaki proizvod detaljno fotografisan sa tri strane, a svakom je dodijeljen svoj broj. Modni dizajner je sve podatke čuvao u posebnim albumima. Za sve godine rada u svom ateljeu, Madlen je sakupila 75 takvih knjiga. Kasnije su prebačeni u pariški Muzej mode i tekstila. Ova žena je postala prvi svjetski borac protiv krivotvorenih proizvoda. Radovi su bili za Vionnet kao umetnička dela, verovala je da treba da žive večno, kao platna umetnika, i da vremenom samo dodaju vrednost.

Madeleine je bila jedna od prvih koja je počela da zapošljava profesionalne modele u svojim firmama. Dala je značajan doprinos činjenici da se ovo zanimanje počelo smatrati prestižnim. Odnosi sa zaposlenima općenito u Maison Vionnetu su izgrađeni visoki nivo. Pauze za odmor u radnom danu bile su obavezne, osim toga, zaposleni su mogli ići na godišnji odmor i primati materijalnu pomoć zbog bolesti, što je u to vrijeme bilo vrlo rijetko. Štaviše, Madeleine je stvorila bolnicu, kantinu i čak turistička agencija za osoblje.

Propadanje kuće Madeleine Vionnet

kako god finansijsko stanje Madlenino društvo je, uprkos svemu, bilo depresivno. Bila je odličan modni dizajner i ljubazna osoba ali loš biznismen. Kompanija nije bila stabilna i dobra zarada. Drugi svjetski rat zadao je odlučujući udarac Modnoj kući, potpuno je potkopao poslovanje.

Modna kuća Madeleine Vionnet zatvorena je 1940. godine, sama je ostala gotovo bez sredstava i nakon toga je živjela 36 godina, u potpunom zaboravu javnosti. Istovremeno je sa interesovanjem nastavila da prati dešavanja u svetu. haute couture. Njeni proizvodi prodavani su po cijelom svijetu, prodavani su na aukcijama za velike pare, od kojih Madeleine nije dobila ništa. Vionnet je umrla 1975. godine, malo manje od svog veka. Ova žena je imala besprekoran ukus, i sama je uvek izgledala savršeno i savršeno odijevala svoje klijente. Njen stil posudili su savremenici i drugi dizajneri. Bila je glavni trendseter sve pariške mode tokom 20-ih i 30-ih godina prošlog veka.

Novi zivot

U 80-im i 90-im godinama dvadesetog stoljeća, modni dizajneri su se često obraćali briljantnim idejama Madame Vionnet. Tako je odredila razvoj mode za nekoliko decenija koje dolaze.

Modna kuća Madeleine Vionnet nastavila je sa radom 2007. godine kada je prošlo oko tri decenije od smrti njenog kreatora. Kompanija je u vlasništvu čovjeka po imenu Arno de Lummen. Njegov otac je kupio kompaniju 1988. Na posao je pozvao Sofiju Kokosolaki, modnu kreatorku iz Grčke. Međutim, ubrzo je napustila brend i radila za svoje ime. Nakon nje je bio Marc Odibe (Marc Audibet), koji je u prošlosti radio za

fotografija Madeleine Vionnet

Pre nego što je Madeleinina karijera uzela maha, uspela je da radi kao pralja, uda se i razvede.

Madlenin radikalni pogled na žensku modu tog vremena postao je polazna tačka za otvaranje sopstvenog ateljea. Po njenom shvaćanju, bilo je potrebno promijeniti uske korzete i bouffant suknje na haljinama od tečnih tkanina. Prvi svjetski rat spriječio je realizaciju planova. Ali nakon njegovog završetka, nije se promijenilo samo vrijeme, već je i odnos prema ženskoj modi i novom brendu stekao slavu.

creative commons

Prije nego što je krojila tkaninu za posao, kreirala je mini verzije, proučavajući kako se dijagonalno rezani komadi igraju jedni s drugima, koristeći za to minijaturne lutke.

creative commons

creative commons

Haljine Madeleine Vionnet

Karakteristike reza duž kose

Bias kroj pruža posebno pristajanje siluete - nježno naglašava sve obline tijela, zadržavajući potpunu slobodu kretanja i maksimalnu udobnost.

Tradicionalno, svila, krep se koriste za kosi rez. Ali gotovo svaka tkanina može se rezati duž pristranosti. Čak i gusta vuna, da biste dobili potrebno rastezanje tkanine ili da biste postigli dobro pristajanje, na primjer, ovratnik.

Kosi rez vam omogućava da promijenite položaj uzorka, da biste mu dali optički efekat. Ovo je posebno vidljivo na tkaninama u kavezu.

Za razliku od klasičnog kroja po udjelu, jer je potrebna mnogo veća potrošnja tkanine.

Na uzorcima Burda, rez duž kosog je označen strelicom. A upute ukazuju na potrošnju, uzimajući u obzir takav rez i detaljan opis.

Za prvo iskustvo trebate odabrati tkanine sa fleksibilnim karakterom, na primjer, tanak pamuk i lan, haljinu od viskoze.

Idealan model za test olovkom - ili.
Dno proizvoda, izrezano po kosi, obrađeno je valjanim šavom na overlocku, uskim cik-cak šavom na mašina za šivanje, ili ručno. Ali, prije nego što to urade, puste stvari da vise neko vrijeme, nakon čega se uzemljuju (niveliraju) i tek onda obrađuju.

Vizuelno rasteže figuru, sakriva nedostatke zbog mekog kroja i nevjerovatno tanak.

I prije pojave Chanel na mondenom Olimpu u Parizu živjela je i radila ikona stila i boginja kroja Madeleine Vionnet. Posjeduje mnoge izume - kroj na pristrasnost, odjeću bez šavova, korištenje etiketa. Pozvala je žene da budu slobodne, poput svog idola, Isadore Duncan. Međutim, na duge godine Ime Madeleine Vionnet je zaboravljeno...

Rođena je 1876. godine u Albertvilu, malom provincijskom gradu. Kao dijete maštala je da bude vajar, ali tom snu nije bilo suđeno da se ostvari - barem na način na koji je mala Madeleine zamišljala. Njena porodica je bila siromašna, a umjesto u umjetničku školu, dvanaestogodišnja Madeleine otišla je da bude šegrt kod lokalne krojačice. Nije čak ni dobila punu školsko obrazovanje nakon što je studirao samo nekoliko godina. Talenat za matematiku ništa ne znači ako morate zarađivati ​​za život od malih nogu.

Sa sedamnaest godina, Madeleine, koja je savladala umjetnost šivanja, dobila je posao u pariškoj modnoj kući - i čekala ju je sudbina, općenito, sasvim obična. Nešto kasnije udala se za ruskog emigranta i rodila djevojčicu, ali je dijete umrlo i muž ju je napustio. Od tada, Madeleine više nije vezala čvor.

Ubrzo nakon ove tragedije, Madeleine je ostala bez posla. Potpuno shrvana, otišla je u Englesku, gdje je isprva pristala na bilo kakav težak posao - na primjer, kao pralja, a zatim je savladala posao rezača u radionici koja je kopirala francusku odjeću za engleske modne.

Vrativši se u Pariz na prijelazu stoljeća, zaposlila se kao krojač u modnoj kući sestara Callot, koje su u njoj vidjele potencijal i unaprijedile je u pomoćnicu glavnog umjetnika. Zajedno sa sestrama Callot, Madeleine je osmislila nove modele, siluete i dekor. Tada je Madeleine počela raditi s couturierom Jacquesom Doucetom, ali se suradnja pokazala kratkotrajnom i ne posebno uspješnom - Madeleine je obuzela žeđ za eksperimentima koji su se pokazali previše ekstravagantni.

Bila je strastveni obožavalac Isadore Dankan - njene slobode, drskosti, oslobođene plastičnosti, i nastojala je da u svojim modelima oliči tu snagu, onu životnu radost koju je videla u velikoj plesačici.

I prije Chanel govorila je o odbijanju korzeta, odlučno skratila dužinu haljina i insistirala na korištenju mekih haljina koje su naglašavale prirodne obline ženskog tijela. Pozvala je Ducea da održava modne revije, ali prva revija izazvala je skandal - čak ni boemski Pariz nije bio spreman za takve inovacije. Vionnet je modnim manekenkama savjetovala da ne nose donje rublje ispod njenih pripijenih haljina, hodale su bosonoge po pisti kao prelijepa Duncan. Doucet je požurio da se rastane od previše aktivnog asistenta, a onda je izbio Prvi svjetski rat.

Madeleine je otvorila svoj posao davne 1912. godine, ali je stekla slavu tek 1919. - i odmah je stekla divlju popularnost. Borila se protiv lažnjaka koristeći brendirane etikete i posebno dizajniran logo, koji je danas prilično uobičajen u modnoj industriji.
Svaka haljina iz Vionneta fotografisana je iz tri ugla pomoću posebnog ogledala i smeštena u album – takvih albuma za više od trideset godina postojanja, kuća Vionnet objavila je sedamdeset pet.

Madeleine je smatrala da odjeća treba da prati linije ženskog tijela, a ne da se tijelo unakaže i lomi posebnim uređajima kako bi pristajala. moderna silueta. Volela je jednostavni oblici, draperije i čahure. Madeleine Vionnet je ta koja je osmislila bias kroj, koji omogućava tkanini da klizi oko tijela i leži u prekrasnim naborima. Izumio ovratnik s kapuljačom i kragnu. Često je eksperimentirala s bešavnom odjećom - na primjer, kreirala je kaput od širokog kroja vune bez ijednog šava.

Često je izrađivala komplete kaputa i haljina, gdje su podstava kaputa i haljine bila izrađena od iste tkanine - ova tehnika je dobila drugo rođenje 60-ih godina.

“Kada se žena smiješi, haljina treba da se smiješi s njom” - Vionne je vrlo često ponavljala ovu misterioznu frazu. Šta je mislila? Možda je Madeleine htela da naglasi da njene haljine prate prirodne pokrete vlasnice i da ističu njeno raspoloženje - ili se možda u ovim rečima krije nekakva modernistička šarada.

Vionnet je inspiriran skulpturom kubizma i futurizma, kao i antičkom umjetnošću. Na fotografijama su se njeni modeli pojavili u pozama drevnih vaznih slika i starogrčkih frizova. A drevne rimske statue poslužile su kao polazna tačka za draperije, čiju tajnu dizajneri i inženjeri ne mogu otkriti do danas.

Vionnet je bila ravnodušna prema bojama, iako je posebno za nju kreirana nova tkanina - mješavina svile i acetata nježno ružičaste nijanse.

Madeleine Vionnet praktički nije ostavila uzorke - svaka haljina je kreirana pojedinačno tetoviranjem, tako da je jednostavno nemoguće tačno ponoviti njenu odjeću. Nije ostavila skice. Madeleine je smatrala da nije potrebno dizajnirati haljinu, već obaviti figuru tkaninom, dopuštajući materijalu i tijelu da rade svoj posao, radije se prilagođavala individualnosti klijenata, a ne da im diktira svoju volju. Želela je da se otvori, oslobodi žene.

Istina, koliko god haljine iz Vionneta bile lijepe, mušterije su ih često vraćale kreatoru - jer same nabore i draperije nisu mogle shvatiti. U kutiji i na vješalici haljine su izgledale kao bezoblične krpe, a samo su se na ženskom tijelu pretvorile u prava remek-djela. Madeleine je morala voditi radionice oblačenja za klijente. Iznenađujuće je da su se ove poteškoće pojavile upravo s haljinama umjetnika, koji je sanjao da ženama pruži slobodu drevnih nimfa i bakanki!

Madlen nikada nije nazvala to što radi modernim. „Želim da moje haljine prežive vreme“, rekla je.

Drugi svjetski rat ostavio je Vionnet praktično bez sredstava za život, njena modna kuća je zatvorena, a njeno ime zaboravljeno na dugi niz godina. Međutim, dostignuća Madeleine Vionnet koristili su modni dizajneri širom svijeta – ukradeni od one koja je tako zaštitila njen rad od lažiranja. Tek 2000-ih modna kuća Vionnet nastavlja rad s mladim ambicioznim menadžerima i dizajnerima.

Za sve koje zanima istorija mode, priča o.

1

1

1

"Kada se žena smije, njena haljina treba da se smiješi s njom."

Madeleine Vionnet

Madeleine Vione postala je poznata prvenstveno po svojoj tehnici krojenja, koja uključuje polaganje na tkaninu ne kao obično uzduž navoja, već uzduž kosog, pod uglom od 45 stepeni u odnosu na dioni navoj. Nemoguće je ne primijetiti da Madeleine nije bila autor ove tehnike, već ju je upravo ona dovela do apsolutnog savršenstva. Sve je počelo 1901. godine kada je Madeleine Vionnet otišla da radi u ateljeu sestara Callot, gdje je radila sa jednom od suvlasnica ateljea, Madame Gerber. Madeleine primjećuje da su neki detalji odjeće, odnosno mali umetci, kosi, ali se ova tehnika ne koristi baš često. Vionnet, s druge strane, svuda počinje koristiti ovu tehniku, izrezujući sve detalje haljine duž kose. Kao rezultat toga, gotov proizvod poprima potpuno drugačiji oblik, haljina kao da teče i potpuno pristaje figuri. Ovaj pristup radikalno mijenja odjeću i ima ogroman utjecaj na modu u budućnosti.

NE SAMO MORAC, VEĆ I KREATOR

Zahvaljujući ogromnom iskustvu koje je Vionnet stekla radeći u raznim ateljeima u Londonu i Parizu, uspela je da razvije sopstveni stil za razliku od bilo koga drugog. Stvorila je jedinstvenu tehniku ​​rezanja i tako uspjela uzbuditi modni svijet dvadesetog stoljeća.

Budući da je po prirodi modernista, Vionnet je vjerovao da prisustvo nakita na odjeći treba svesti na minimum, ne bi trebalo da opterećuje tkaninu. Odjeća bi trebala kombinirati kvalitete kao što su udobnost i sloboda kretanja. Vionnet je smatrao da odjeća treba u potpunosti ponoviti oblik ženskog tijela, a ne obrnuto, figura treba prilagoditi neudobnim i neprirodnim oblicima odjeće. Bila je jedan od malog broja dizajnera ranog dvadesetog veka, zajedno sa Paulom Poirotom i Coco Chanel, koji su kreirali žensku odeću bez korzeta. Štaviše, manekenke Vionnet su svoje haljine pokazale na golo telo, bez donjeg veša, što je bilo prilično provokativno čak i za parišku publiku spremnu na mnogo. U velikoj mjeri zahvaljujući Vionne, hrabre i otvorene žene mogle su napustiti korzete i osjetiti slobodu u kretanju. U intervjuu za New York Times iz 1924. godine, Vionnet je priznao: "Najbolja kontrola tijela je prirodni mišićni korzet - koji svaka žena može stvoriti fizičkim treningom. Ne mislim na naporan trening, već na ono što volite i šta čini vi ste zdravi i srećni. Veoma je važno da smo mi srećni."

Godine 1912. otvara je Madeleine Vionnet vlastitu kuću mode u Parizu, ali je nakon 2 godine prisiljena obustaviti njegove aktivnosti. Razlog tome bio je početak Prvog Svjetski rat. Tokom ovog perioda, Vionnet se preselio u Italiju, bavio se samorazvojom. U Rimu se Madeleine zainteresovala antičke kulture i umjetnost, zahvaljujući kojoj je počela obraćati više pažnje na draperije i postupno ih komplicirala. Pristup draperijama bio je sličan tehnici rezanja - glavna ideja je bila prirodnost linija i osjećaj lakoće i prozračnosti.

U periodu od 1918. do 1919. Vionnet ponovo otvara atelje. Od tog perioda i narednih 20 godina, Vionnet je postao trendseter u ženskoj modi. Zahvaljujući kultu ženskog tijela, njeni modeli postali su toliko popularni da je s vremenom u ateljeu bilo toliko narudžbi da se osoblje koje tamo radi jednostavno nije moglo nositi s takvim obimom. Godine 1923. Vionnet, kako bi proširio svoje poslovanje, kupuje zgradu na Avenue Montaigne, koju u potpunosti rekonstruira u suradnji s arhitektom Ferdinandom Chanuom, dekoraterom Georgesom de Ferom i vajarom Renéom Laliqueom. Ova veličanstvena građevina dobila je impresivno ime "hram mode".

Otprilike u istom vremenskom periodu, zbirka ženska odeća Modna kuća Vionnet prelazi okean i završava u New Yorku, gdje je toliko popularna da 2 godine kasnije Madeleine Vionnet otvara filijalu u SAD-u koja prodaje kopije pariških modela. Značajka američkih kopija bila je da su bile bezdimenzionalne i pristajale gotovo svakoj figuri.

Ovako uspješan razvoj Modne kuće doveo je do toga da je 1925. već zapošljavala 1.200 ljudi. Po brojkama, Modna kuća je konkurirala tako uspješnim modnim dizajnerima kao što su Schiaparelli, koji je u to vrijeme zapošljavao 800 ljudi, Lanvin, koji je zapošljavao oko 1.000 ljudi. Vrlo važna stvar je da je Madeleine Vionnet bila socijalno orijentirana poslodavac. Uslovi rada u njenoj Modnoj kući bili su bitno drugačiji od ostalih: kratke pauze su bile preduslov za rad, radnici su imali pravo na odsustvo i socijalna davanja. Radionice su bile opremljene trpezarijom i ambulantama.

Na fotografiji lijevo - pozivnica na reviju kolekcije modne kuće Vionnet; desno - skica modela Vionnet u jednom od pariskih časopisa

NEOTKRIVENE TAJNE

Madeleine Vionnet bila je apsolutni virtuoz u radu s tkaninom, mogla je kreirati potreban oblik za haljinu bez korištenja zamršenih učvršćenja i alata - sve što je za to bilo potrebno je tkanina, lutka i igle. Za svoj rad koristila je male drvene lutke na koje je bockala tkaninu, savijala je po potrebi i zabadala iglama u prava mjesta. Nepotrebne "repove" odrezala je makazama, a nakon što je Madeleine bila zadovoljna rezultatom, zamišljenu manekenku je prebacila na određenu ženska figura. Trenutno se ova metoda rada s tkaninom naziva metoda "tatting".

Ne bi bilo suvišno napomenuti da, unatoč ljepoti i eleganciji nastalih linija, Vionnetova odjeća nije bila laka za korištenje, naime, prilično ju je bilo teško obući. Neki modeli haljina zahtijevali su određene vještine od svojih vlasnika kako bi ih jednostavno mogli nositi. Zbog takve složenosti, bilo je slučajeva kada su žene zaboravile ove trikove i jednostavno nisu mogle nositi haljine iz Vionneta.

Postepeno, Madeleine je dodatno zakomplikovala tehniku ​​rezanja - nju najbolji modeli nemaju zatvarače ili strelice - postoji samo jedan dijagonalni šav. Inače, u kolekciji Vionnet postoji model kaputa, koji je napravljen bez ijednog šava. Kada se ne nose, modeli haljina su bili obični komadi tkanine. Teško je bilo i zamisliti da se samo uz upotrebu posebnih tehnika uvijanja i vezivanja ovi komadi tkanine mogu pretvoriti u elegantne odjevne kombinacije.

Na fotografiji uzorak i skica večernje haljine modne kuće Vionne

U procesu rada na modelu, Madeleine je težila samo jednom cilju - kao rezultat toga, haljina bi trebala sjediti na klijentu kao rukavica. Koristila je mnoge pristupe kako bi vizualno poboljšala figuru, na primjer, smanjila struk ili, naprotiv, povećala dekolte. Još jedan vrhunac Vionnetinog kroja je minimiziranje šavova na proizvodu - u kolekciji njenih kreacija nalaze se haljine sa jednim šavom. Neke od metoda rada s tkaninom, nažalost, još uvijek ostaju neotkrivene.

Vionnet je postavio temelje za tako posebno popularan koncept u naše vrijeme kao što je autorsko pravo. Bojeći se slučajeva ilegalnog kopiranja svojih modela, na svaki proizvod je prišila posebnu etiketu s dodijeljenim serijskim brojem i otiskom prsta. Svaki model je fotografisan iz tri ugla, a zatim ušao u poseban album sa Detaljan opis karakteristike svojstvene određenom proizvodu. Općenito, u periodu svoje aktivnosti, Vionnet je stvorila oko 75 albuma.

Vionnet je bio prvi koji je koristio istu tkaninu i za gornji dio i za postavu. Ova tehnika je tih dana postala prilično popularna, ali je koriste i moderni modni dizajneri.

MODELI IZ RANIH KOLEKCIJA

• 

  Večernji ansambl, Madeleine Vionnet. oko 1953

• 

  Večernji kaput, Madeleine Vionnet. c.1935

• 
• 

  Večernja haljina, Madeleine Vionnet. oko 1937

• 

  Večernji ansambl, Madeleine Vionnet. oko 1936

• 

  Dan Ansambl, Madeleine Vionnet. c.1936-38

• 

  Večernja haljina, Madeleine Vionnet. oko 1939

• 

  Večernja haljina, Madeleine Vionnet. Proljeće-ljeto 1938

• 

  Večernji ogrtač, Madeleine Vionnet. c.1925

Haljina, Madeleine Vionnet. 1917

• 

  Večernja haljina, Madeleine Vionnet. Proljeće-ljeto 1932

Večernja haljina, Madeleine Vionnet. 1930

• 

  Večernja haljina, Madeleine Vionnet. 1939

• 

  Večernja haljina, Madeleine Vionnet. 1932

Haljina, Madeleine Vionnet. 1932-35

Večernja haljina, Madeleine Vionnet. 1933-37

• 

  Večernja haljina, Madeleine Vionnet. 1936

Večernja haljina, Madeleine Vionnet. 1934-35

• 

Večernji ogrtač, Madeleine Vionnet. 1930

NAPRED U BUDUĆNOST

Od trenutka kada ju je Madeleine Vionnet otvorila Modna kuća, prošlo je više od 100 godina, ali njene ideje su i dalje popularne i tražene. Naravno, njena prepoznatljivost nije tako velika kao, na primjer, Coco Chanel i Christian Dior, ali poznavaoci modne umjetnosti znaju kakav je neprocjenjiv doprinos modnoj industriji dala ova "veličanstvena u svakom pogledu" žena. Uspjela je postići svoj cilj - učiniti ženu sofisticiranom, ženstvenom i gracioznom.

Iznenađujuće je da su Vionnetini modeli, čak i nakon više od 70 godina od kada je otišla u penziju, i dalje traženi od strane modernih soda. Zahvaljujući njenoj lako prepoznatljivoj estetici i neprocjenjivom doprinosu dizajnu. Vionnet je utjecao na rad stotina savremenih modnih dizajnera. Harmonija oblika i proporcija njene haljine ne prestaje da izaziva divljenje, a tehnička veština koju je Vionnet uspela da postigne uzdigla ju je u rang jednog od najuticajnijih modnih dizajnera u istoriji mode.

ZNAČAJNI DATUMI

Mjesto rođenja: Chiyeur-aux-Bois, sjeverno-centralna Francuska.

Godine 1888. postala je učenica krojačice Madame Bourgeois;

Godine 1895. odlazi u London da studira krojenje. Tamo radi za Kate Reilly, atelje koji je izrađivao replike pariških modela;

Godine 1901. počeo je raditi u ateljeu sestara Callot u Parizu, gdje je shvatio stroge standarde umjetnosti dizajna;

Godine 1906. Jacques Doucet je poziva na svoj posao da osvježi tradiciju svoje Modne kuće;

1912. otvara vlastitu modnu kuću;

Zbog Prvog svjetskog rata 1914. zatvara svoju modnu kuću, odlazi u Rim, gdje šije modele za privatne klijente;

U periodu od 1918. do 1919. Vionnet ponovo otvara atelje, organizuje suđenje protiv modne kreatorke koja je lažirala svoje modele. Kako bi zaštitila svoje kreacije od plagijata, Madeleine odlučuje koristiti posebne logotipe, numerira svaki model, fotografira ih ravno, naprijed, pozadi, a zatim formira poseban album modela;

1939 - nakon izbijanja Drugog svetskog rata, Vionnet odlučuje da se povuče. Nešto kasnije, zbog nedostatka sredstava, modna kuća Vionnet se zatvara;

Od 1945. godine počinje da predaje na modnim školama na smeru draperije.

Godine 1952. Madeleine Vionnet donirala je Muzeju svoje albume s haljinama i skicama. dekorativne umjetnosti U parizu.

Ali njena modna kuća nije potonula u vekove vremena, postoji do danas. Naravno da mu je suđeno da preživi nekoliko kupovina i rasprodaja. Kuća je trenutno u vlasništvu Go TO Enterprisea, u vlasništvu Goge Ashkenazija, milijardera rođenog u Kazahstanu.

Zovu je kraljicom kosog kroja. Njene neobične ideje posudili su vodeći modni dizajneri, a žene iz mnogih zemalja zaljubile su se u neobične stilove haljina. U našem članku ćemo govoriti o slavnoj Madeleine Vionnet, koja je praktički organizirala revoluciju u svijetu mode.

Djetinjstvo i mladost

Madeleine Vionnet rođena je u junu 1876. godine u malom francuskom gradiću Albertvilleu, koji se nalazi u slikovitim Alpima. Najčišći lokalni zrak iz djetinjstva postavio je djevojčicu na kreativna postignuća, jer nije uzalud ranim godinama Madeleine je sanjala da postane vajar. Živeći u porodici sa niskim primanjima, rano je otišla da zaradi novac za život. U dobi od 11 godina, Madeleine je ponuđena da postane pomoćnica krojača koji je živio u blizini.

Sa 17 godina napustila je rodni kraj i otišla u osvajanje glavnog grada. Ovdje je uspjela da se zaposli kao krojačica u modnoj kući Vincent. U to vrijeme izgledi nisu bili baš sjajni, jer djevojčica nije imala osnovno srednje obrazovanje. Istina, već je naučila dobro šiti i imala je pristojno iskustvo u ovoj oblasti iza svojih ramena.

Život u Velikoj Britaniji

Pet godina kasnije, Madeleine Vionnet, čija biografija ima mnogo poteškoća, otišla je u London. Prvo je morala da radi kao pralja, a onda se zaposlila u radionici u kojoj su kopirali modernu odeću. francuski modeli odjeća. U Londonu se djevojka udala za emigranta iz Rusije. Imali su ćerku, ali je devojčica umrla rane godinešto je dovelo do raspada porodice. Madeleine je dugo i gorko doživljavala gubitak djeteta, pa se potpuno upustila u posao.

Aktivnosti kod kuće

Prvi uspjeh postigao je Madeleine Vionnet u njenoj rodnoj Francuskoj. U Parizu je dobila dobar posao u tada veoma poznatoj modnoj kući sestara Callot. Ubrzo je jedna od hostesa ponudila djevojci da joj bude asistent - zajedno su vodili umjetnički dio aktivnosti kompanije. Ovdje se Madlen to jako dopalo, kasnije se rado sjećala svojih mentora.

Nakon Callotove kuće, djevojka je otišla da radi za čuvenog Jacquesa Douceta, gdje je dobila poziciju rezača. Međutim, ovdje Vionne sa svojim izvanredne ideje obeshrabrilo i modnog dizajnera i njegove klijente. Činilo joj se da je vrijeme da skine uske korzete, a gimnastika i dijeta, a ne odjeća, trebaju ocrtati tanak struk. Osim toga, Madeleine je ponudila da pokaže modele bez donjeg rublja, što se nikome nije svidjelo. Djevojka je morala napustiti ovaj posao zbog skandala.

Vlastiti posao

Godine 1912. Vionnet je odlučila da pokrene sopstveni biznis. Tako je nastala modna kuća Madeleine Vionnet koja se nalazi u Parizu uz ulicu Rivoli. Ali punopravna aktivnost novog studija počela je tek 1919. godine zbog Prvog svjetskog rata. Neposredno nakon završetka neprijateljstava, novi brend je počeo brzo da dobija zamah: žene su prihvatile Madeleineove ideje, osjećajući njihovu praktičnost. Mnogo toga se promijenilo, stare forme, siluete i opći pogledi na izgled i stil zamijenjeni su novima.

Madeleine Vionnet - modna dizajnerica po vokaciji - kreirala je neobične, složene odjeće. Nije joj smetalo ni to što ne poznaje umjetnost crtanja. Bilo je dovoljno imati matematički način razmišljanja i odlično prostorno razmišljanje. Kasnije će biti nazvana modnim arhitektom. Kreirala je nove skice direktno na manekenku, za razliku od mnogih drugih modnih dizajnera koji su prvi napravili skice na papiru. Vionnet je pažljivo pričvrstio tkaninu i napravio sklopove dok nije ispala savršena haljina.

Inovativne ideje

Malo čudno za to vrijeme, ali samo je Madeleine Vionnet imala zanimljive i jedinstvene ideje. Haljine su imale laganu, leteću siluetu, pokazujući dostojanstvo figure. Ali najpoznatija inovativna ideja je kosi rez. Madeleine je došla na ideju da savije rub tkanine pod uglom od 45 stepeni u odnosu na bazu proizvoda. Tridesetih godina prošlog stoljeća moda se nije mogla zamisliti bez upotrebe takvog kroja. Slične tehnike korištene su i ranije, ali samo u malim detaljima, budući da stilovi korzeta nisu dopuštali fantaziji da "luta". Vionnet je odlučila kreirati čitavu odjeću. Takvo rezanje omogućilo je da tkanina prirodno legne na figuru. Što se tiče materijala, Madeleine je preferirala tekuću svilu, krep, saten.

Materijali i tkanine

Za stvaranje remek-djela, tekstilna fabrika Bianchini-Ferrier isporučila je tkanine za modnu modu Madeleine Vionnet. Njegovi uzorci bili su toliko neobični da je bilo potrebno kupiti ogromna platna od materije široka do dva metra kako bi se stvorio sljedeći novi model. Po posebnoj narudžbi Vionnet-a nastala je nježna ružičasta tkanina koja je bila mješavina acetata i svile. No, modnog dizajnera nije zanimala boja materijala, već oblik haljine. Sve je moralo da naglasi prirodnost i lepotu ženskog tela. Kako je i sama Madeleine rekla, haljina treba da se smiješi zajedno sa svojom ljubavnicom.

Posebnosti kreativnosti

Nije tajna da su najpopularniji proizvodi Madeleine Vionnet haljine. Fotografije modela potvrđuju njihovu glavnu osobinu - praktički nemaju oblik na vješalicama ili vješalicama, već oživljavaju i igraju se na potpuno drugačiji način na figuri. Madeleine je oduvijek smatrala da odjeću treba kreirati za čovjeka i za čovjeka, zadovoljiti njegove potrebe i zahtjeve, tako da se tijelo ne mora prilagođavati nijednoj silueti ili obliku.

Karijera

Počevši od 1923. godine, mali atelje Madame Vionnet postao je veoma poznat među modnim ljudima i više nije mogao da se nosi sa protokom narudžbi koje su padale sa svih strana. Morao sam se preseliti u slobodniju i prostraniju sobu, čiji je dizajn kreiran prema skicama poznatih umjetnika (Boris Lacroix, Rene Lalique, itd.). Bukvalno godinu dana kasnije, Amerikanci su već znali ime Vionnet - njeno predstavništvo je otvoreno u New Yorku. Kasnije je u jednom od najotmjenijih odmarališta u Francuskoj - Biarritzu - otvorena nova podružnica Modne kuće. Tamo su dolazili bogati ljudi iz cijelog svijeta, bilo je isplativo imati studio Madeleine Vionnet na takvom mjestu. Kroj njenih neobičnih i istovremeno elegantnih odjevnih kombinacija oduševio je i najkapricioznije mlade dame.

Poznato je da je brend svojevremeno čak i izdao vlastiti parfem, ali nije dugo bio popularan.

Neobični izumi

Iskusni modni dizajneri upoznati su sa još jednim važnim izumom Madame Vionnet u svijetu mode. Došla je na ideju da kreira outfit bez kopči - dovoljan je jedan šav ili jedan čvor. Madeleine je autor takvih detalja kao što su ovratnik za trubu, ovratnik. Osim toga, mali detalji u obliku romba, trokuta i pravokutnika uključeni su u riznicu njenih ideja. Koja su još kreativna rješenja izašla na vidjelo u modnoj kući Madeleine? Naravno da je nestandardno. Večernja haljina sa kapuljačom, kaput sa običnom postavom (koja odgovara boji odevne kombinacije). Posljednja odjeća ponovo je ušla u modu 60-ih godina prošlog vijeka.

Madeleine je voljela kreirati haljine bez kopči ili sa kopčama na leđima. Bilo je modela koji su se čuvali samo zahvaljujući mašni vezanoj na grudima. Ova odjeća je omogućila damama da lako voze auto, plešu džez i slobodno se kreću. Dom razlikovna karakteristika Vionnet proizvodi su harmonična kombinacija luksuza i jednostavnosti, kojoj teži moderna moda. Među stalnim klijentima Madeleine bilo je takvih poznati ljudi poput Marlene Dietrich, Grete Garbo, itd.

Zanimljivosti

Madeleine Vionnet se smatra prvom ženom koja se bori protiv lažnih i krivotvorenih proizvoda. U tu svrhu pažljivo je fotografirala svaki svoj novi izum i lijepila fotografije u poseban album. Tokom godina, dizajner modna odeća prikupio 75 portfelja. Stvari su bile za Madeleine umjetnička djela koja bi trebala živjeti vječno, poput slika velikih slikara.

Takođe, Madame Vionnet je bila jedna od prvih koja je angažovala profesionalne modele za pokazivanje odeće. Zahvaljujući Madeleine, profesija modnog modela postala je prestižnija. U Modnoj kući radni red je bio prilično strog, ali su zaposleni imali mnoge prednosti: na teritoriji su stvorena bolnica, kantina i turistička agencija.

Propadanje modne kuće

Nestabilan prihod i nedostatak komercijalnog duha doveli su do žalosnog finansijskog položaja Madlenine firme. Izbijanjem Drugog svjetskog rata, Modna kuća je morala biti potpuno zatvorena. Kasnije će se veličanstveni proizvodi Vionneta prodavati na aukcijama velike sume, od kojih njihov autor neće dobiti ništa, budući da su dizajnericu nakon zatvaranja njene zamisli svi zaboravili. Madeleine je umrla 1975. Ostala je upamćena kao žena besprekornog ukusa, koja je i sama uvek izgledala savršeno i ništa manje veličanstveno oblačila svoje klijente.