Elu ja surma argument kirjandusest. Essee kirjutamise õppimine: oma arvamuse argumenteerimine (Kuidas õigesti vaielda?)

Antoine Marie Jean-Baptiste Roger de Saint-Exupéry(1900, Lyon, Prantsusmaa – 31. juuli 1944) – kuulus prantsuse kirjanik, luuletaja ja elukutseline piloot.

A. de Saint-Exupéry “Väike prints”. Vana Rebane õpetas Väikest Printsi mõistma inimsuhete tarkust. Inimese mõistmiseks peate õppima temasse vaatama ja andestama väiksemaid puudujääke. Lõppude lõpuks on kõige olulisem asi alati peidus ja te ei näe seda kohe.

See on lugu kirjaniku enda ja tema mehaaniku Prevosti juhuslikust maandumisest kõrbes.
Elu sümboliks on vesi, see kustutab liivadesse eksinud inimeste janu, kõige maa peal eksisteeriva allikas, igaühe toit ja liha, aine, mis teeb võimalikuks taassünni.
Kuivatatud kõrb on sõja, kaose, hävingu, inimliku kalkkuse, kadeduse ja isekuse poolt laastatud maailma sümbol. See on maailm, kus inimene sureb vaimsesse janusse.

Roos on armastuse, ilu ja naiselikkuse sümbol. Väike prints ei tajunud kohe ilu tõelist sisemist olemust. Kuid pärast vestlust Rebasega selgus talle tõde – ilu muutub ilusaks alles siis, kui see on täidetud tähenduse ja sisuga.

"Armastamine ei tähenda üksteisele otsa vaatamist, see tähendab samas suunas vaatamist" - see mõte määrab muinasjutu ideoloogilise kontseptsiooni.

Ta käsitleb Kurjuse teemat kahest küljest: ühelt poolt on see “mikrokurjus”, st kurjus inimese sees. See on planeetide elanike surm ja sisemine tühjus, kes kehastavad kõiki inimlikke pahesid. Ja pole juhus, et planeedi Maa elanikke iseloomustatakse Väikese Printsi nähtud planeetide elanike kaudu. Sellega rõhutab autor, kui väiklane ja dramaatiline on tänapäeva maailm. Ta usub, et inimkond, nagu Väike prints, mõistab eksistentsi saladust ja iga inimene leiab oma juhttähe, mis valgustab tema eluteed. Kurjuse teema teist tahku võib tinglikult nimetada “makrokurjaks”. Baobabid on üldiselt kurjuse vaimne kujutluspilt. Selle metafoorse kujundi üks tõlgendus on seotud fašismiga. Saint-Exupéry soovis, et inimesed juuriksid hoolikalt välja kurjad "baobabipuud", mis ähvardasid planeedi tükkideks rebida. "Ettevaatust baobabide eest!" - võlub kirjanik.

Saint-Exupéry julgustab suhtuma kõigesse ilusasse nii hoolikalt kui võimalik ja püüdma raskel eluteel mitte kaotada enda sees olevat ilu – hinge ja südame ilu.
Väike prints õpib Rebaselt ilu kohta kõige olulisemat. Väliselt kaunid, aga seest tühjad roosid ei tekita lapses-mõtisklejas mingeid tundeid. Need on tema jaoks surnud. Peategelane avastab tõe enda, autori ja lugejate jaoks – ilus on ainult see, mis on täidetud sisu ja sügava tähendusega.

Inimeste vääritimõistmine ja võõrandumine on teine ​​oluline filosoofiline teema. Inimhinge surm viib üksinduseni. Inimene hindab teisi ainult nende "välise kesta" järgi, nägemata inimeses peamist - tema sisemist moraalset ilu: "Kui ütlete täiskasvanutele: "Ma nägin ilusat roosast tellistest maja, akendes on pelargoonid, ja tuvid katusel,” ei kujuta nad seda maja ette. Neile tuleb öelda: "Ma nägin maja saja tuhande frangi eest," ja siis nad hüüavad: "Milline ilu!"
Inimesed peavad hoolitsema oma planeedi puhtuse ja ilu eest, seda üheskoos kaitsma ja kaunistama ning vältima kõige elava hukkumist. Nii kerkib muinasjutus järk-järgult, märkamatult veel üks oluline teema - keskkond, mis on meie aja jaoks väga asjakohane. Väikese Printsi teekond tähelt tähele viib meid lähemale tänasele kosmiliste kauguste nägemusele, kus Maa võib inimeste hoolimatuse tõttu peaaegu märkamatult kaduda.
Armastus ja rebane avaldab beebile veel ühe saladuse: „Ainult süda on valvas. Sa ei näe silmaga kõige tähtsamat... Sinu Roos on sulle nii kallis, sest sa andsid talle kogu oma hinge... Inimesed on selle tõe unustanud, aga ära unusta: sa vastutad igavesti kõigi eest sa oled taltsutanud." Taltsutada tähendab end helluse, armastuse ja vastutustundega siduda teise olendiga. Taltsutada tähendab hävitada näotus ja ükskõiksus kõige elava suhtes. Taltsutada tähendab muuta maailm oluliseks ja heldeks, sest kõik selles meenutab armastatud olendit. Jutustaja mõistab seda tõde ja tähed ärkavad tema jaoks ellu ning ta kuuleb hõbedaste kellade helisemist taevas, mis meenutab Väikese Printsi naeru. Kogu lugu läbib teema "hinge avardumine" armastuse kaudu.

Üksinduse ja võõrandumise jää võib sulatada ainult sõprus, kuna see põhineb vastastikusel mõistmisel, vastastikusel usaldusel ja abistamisel.
“Kurb, kui sõbrad unustatakse. Kõigil ei ole sõpra,” räägib muinasjutu kangelane. Muinasjutu alguses jätab Väike prints oma ainsa Roosi, seejärel jätab ta Maa peale oma uue sõbra Rebase. "Maailmas pole täiuslikkust," ütleb Rebane. Kuid seal on harmoonia, on inimlikkus, on inimese vastutus talle usaldatud töö eest, tema lähedase eest, vastutus on ka oma planeedi, kõige selle eest, mis sellel toimub.
Exupery tahab öelda, et igal inimesel on oma planeet, oma saar ja oma juhttäht, mida inimene ei tohiks unustada. "Ma tahaksin teada, miks tähed helendavad," ütles Väike prints mõtlikult. "Ilmselt selleks, et varem või hiljem leiaks igaüks oma uuesti üles."

Lev Nikolajevitš Tolstoi ---1828 --- 1910 Romaan "Sõda ja rahu"

Pierre'il (Tolstoi "V. ja maailm") aitas vangistuses ellu jääda Platon Karatajevi tarkus, kes õpetas teda elama lihtsalt ja hindama seda, mis sul on: päike paistab, vihma sajab – kõik on hästi. Pole vaja õnne otsides ringi tormata – ela ja rõõmusta, ole õnnelik, et elad. Ta leidis kõigiga ühise keele, isegi prantslastega.

Pierre Bezukhovi ja Platon Karatajevi näitel L.N. Tolstoi näitas kahte täiesti erinevat tüüpi vene tegelasi, kahte erinevat seltskonnakangelast.
Esimene neist on krahv, kelle prantslased tabasid kui “süütajat” ja pääses imekombel hukkamisest. Teine on lihtne, kogenud, kannatlik sõdur. Sellegipoolest suutis sõdur Platon Karataev mängida Pierre Bezukhovi elus äärmiselt olulist rolli.
Pärast "süütajate" hukkamist, mille pealtnägijaks sai Pierre, "tõmbus tema hinges justkui vedru, millel kõike peeti, ja kõik langes mõttetu prügi hunnikusse. maailmas ja inimese hinges ja Jumalas."
Kohtumine boksis Platon Karatajeviga aitas Pierre'i vaimsele taastumisele kaasa: "Ta tundis, et varem hävitatud maailm kerkib tema hinges nüüd uue iluga, uutele ja kõigutamatutele alustele." Karataev jättis Pierre'ile tohutu mulje oma käitumise, terve mõistuse, tegude otstarbekuse ja võimega "teha kõike mitte väga hästi, aga ka mitte halvasti". Pierre'i jaoks sai temast "lihtsuse ja tõe vaimu arusaamatu, ümmargune ja igavene kehastus".
Raskeid kannatusi ja surmahirmu talunud Bezuhov satub teise maailma. Ta näeb, kuidas Karatajev kogu oma "majapidamise" nurgas hoolikalt korraldas, kuidas väike koer tema juurde jooksis ja teda hellitama hakkas. Sõdur hakkas rääkima millestki väga lihtsast, hakkas palveid pomisema. Kõik need igapäevased sõnad ja teod neis tingimustes tundusid Pierre'ile imena, elutõe suure avastusena. Pierre tundis hiljuti hävitatud maailma uut ilu, sai "rahu ja rahulolu iseendaga": "Ja ta sai selle rahu ja selle kokkuleppe iseendaga ainult surma õuduse, puuduse ja selle kaudu, mida ta tegi. mõistetakse Karatajevis."
Karatajev tunneb end osana rahvast: tavalised sõdurid, talurahvas. Tema tarkus sisaldub paljudes vanasõnades ja ütlustes, millest igaüks paljastab episoodi Platoni elust. Näiteks "kus on õiglus, seal on ka vale". Ta kannatas ebaõiglase kohtuprotsessi all ja oli sunnitud teenima sõjaväes. Platon suhtub saatuse keerdkäikudesse aga rahulikult, ta on valmis end ohverdama oma pere heaolu nimel. Karatajev armastab iga inimest, iga elusolendit: ta on hell tavalise hulkuva koera vastu, aitab teisi vange, õmbleb prantslastele särke ja imetleb siiralt tema tööd.
Platon Karataev saab Pierre'i jaoks eeskujuks teise maailma tajumisest, kus valitsevad lihtsus ja tõde, armastus inimkonna vastu.
Platon Karatajevi ja Pierre Bezukhovi suhe arenes romaanis väga lühidalt. Süveneva haiguse tõttu lasid prantslased Karatajevi maha.
Sõdur suri märkamatult ja Pierre võttis Karatajevi surma rahulikult, nagu iseenesestmõistetav.
Platon ilmus Pierre'i kõrvale nagu päästja tema elu kõige raskemal hetkel ja lahkus juhuslikult. Kuid vaatamata sellele on tema isiksus nii erakordne ja tema mõju Pierre'i saatusele nii suur, et Karatajevit ei saa lihtsalt lugeda romaani episoodiliste kangelaste hulka.
Pole asjata, et aastaid hiljem mäletas Pierre teda sageli, mõtles sellele, mida Platon selle või selle sündmuse kohta ütleks, "kas ta kiidaks heaks või mitte". Nende kahe kangelase kohtumine määras suuresti krahv Pierre Bezukhovi edasise saatuse ja näitas vene rahva suurimat tarkust, mis kehastas sõdur Platon Karatajevi maski.

Essee teemal "Elu mõtte leidmise probleem" 3.40 /5 (68.00%) 5 häält

Igaüks meist elab oma elu nii, nagu me ise valime. Me kõik seame endale teatud eesmärgid ja eesmärgid, olenemata sellest, kas me neid täidame või mitte. Selleks, et inimene saaks elada inimväärset elu ja olla sellega rahul, peab ta ise määrama elu mõtte.

Igal inimesel on oma arvamus, mis on hea ja mis on halb. Seda seostatakse tavaliselt suure hulga isiklike assotsiatsioonidega, inimeste intellektuaalse ja vaimse arengu erinevustega ning neid ümbritseva sotsiaalse olukorra eripäradega. Kuid on nähtusi, millel on olnud inimkonna jaoks läbi aegade sama tähendus.

Üks neist nähtustest on aadel. Kuid tõeline õilsus, mille peamisteks ilminguteks on ausus ja meelekindlus, õilsus, millega ei lehvitata, on just see, millest selle teksti autor kirjutab. Yu. Tsetlin on mures tõelise inimliku õilsuse probleemi pärast, ta räägib sellest, millist inimest võib nimetada õilsaks, millised jooned on seda tüüpi inimestele omased.

Üllas mees on tänapäeval haruldus. Õilsad teod on ju eelkõige inimeste abistamisele suunatud tegevused, tegevused, mis põhinevad tundlikkusel nende probleemide suhtes. Yu. Tsetlin toob analüüsiks pakutud tekstis ilmeka näite tõeliselt üllast mehest – Don Quijotest. Tuntud kirjanduskangelase kuvandi kaudu näitab artikli autor, et soov võidelda kurjuse ja ülekohtuga on tõelise õilsuse vundament, vundament, millele on ehitatud silmapaistev isiksus.

Yu. Tsetlin usub, et "peab suutma jääda igas olukorras ausaks, vankumatuks, uhkeks inimeseks", keda aga iseloomustab nii inimlikkus kui ka suuremeelsus.

Nõustun täielikult teksti autori arvamusega: üllast inimest eristab siiras armastus inimeste vastu, soov neid aidata, oskus kaasa tunda, kaasa tunda ning selleks on vaja enesehinnangut ja kohusetunne, au ja uhkus.

Oma seisukohale leian kinnitust A. S. Puškini romaan “Jevgeni Onegin”. Selle teose peategelane Tatjana Larina oli tõeliselt üllas inimene. Tema elu armastus osutus esialgu õnnetuks ja romaani kangelanna pidi abielluma mitte armastuse pärast. Kuid isegi kui tema väljavalitu Jevgeni Onegin rääkis talle ootamatult lahvatanud tundest, ei muutnud Tatjana Larina oma põhimõtteid ja vastas talle külmalt fraasiga, millest oli saanud juba aforism: "Aga mind anti teisele. ja ma jään talle igavesti ustavaks."

Veel ühte õilsa mehe ideaali kirjeldas suurepäraselt L. N. Tolstoi oma eepilises romaanis Sõda ja rahu. Kirjanik varustas oma teose üht peategelast Andrei Bolkonskit mitte ainult välise, vaid ka sisemise aadliga, mida viimane endas kohe ei avastanud. Andrei Bolkonski pidi palju läbi elama, palju ümber mõtlema, enne kui suutis andestada oma vaenlasele, surevale Anatoli Kuraginile, intrigandile ja reeturile, kelle vastu ta varem oli tundnud vaid vihkamist. See näide illustreerib ülla inimese võimet saavutada tõelisi vaimseid kõrgusi.

Vaatamata sellele, et õilsaid inimesi jääb iga kümnendiga järjest vähemaks, arvan, et aadlikkus jääb inimeste poolt alati väärtustatud, sest just vastastikune abistamine, abistamine ja vastastikune lugupidamine ühendavad ühiskonna üheks hävimatuks tervikuks.

1) Ajaloolise mälu probleem (vastutus mineviku kibedate ja kohutavate tagajärgede eest)
Vastutuse, rahvusliku ja inimliku, probleem oli 20. sajandi keskpaiga kirjanduses üks keskseid küsimusi. Näiteks kutsub A. T. Tvardovski luuletuses “Mäluõigusega” totalitarismi kurva kogemuse ümbermõtestamisele. Sama teema ilmneb A. A. Ahmatova luuletuses “Reekviem”. Ebaõiglusel ja valedel põhineva kohtuotsuse riigisüsteemi kohta kuulutab A. I. Solženitsõn loos “Üks päev Ivan Denisovitši elus”
2) Muinasmälestiste säilitamise ja nende eest hoolitsemise probleem .
Kultuuripärandi eest hoolitsemise probleem on alati olnud üldise tähelepanu keskpunktis. Raskel revolutsioonijärgsel perioodil, mil poliitilise süsteemi muutumisega kaasnes seniste väärtuste kukutamine, tegid vene haritlased kõik, mis võimalik, et päästa kultuurimälestisi. Näiteks akadeemik D.S. Lihhatšov takistas Nevski prospekti ehitamist standardsete kõrghoonetega. Kuskovo ja Abramtsevo valdused taastati Vene kinematograafide vahenditega. Muistsete monumentide eest hoolitsemine eristab ka Tula elanikke: ajaloolise kesklinna, kirikute ja Kremli välimus on säilinud.
Muinasaja vallutajad põletasid raamatuid ja hävitasid mälestusmärke, et jätta rahvast ilma ajaloolisest mälust.
3) minevikku suhtumise probleem, mälukaotus, juured.
"Austamatus esivanemate vastu on esimene märk ebamoraalsusest" (A.S. Puškin). Tšingiz Aitmatov nimetas mankurtiks (“Tormiline peatus”) inimest, kes ei mäleta oma sugulust, kes on mälu kaotanud. Mankurt on vägisi mälust ilma jäetud mees. See on ori, kellel pole minevikku. Ta ei tea, kes ta on, kust ta tuleb, ei tea oma nime, ei mäleta oma lapsepõlve, isa ja ema – ühesõnaga ta ei tunne ennast inimesena ära. Selline alainimene on ühiskonnale ohtlik, hoiatab kirjanik.
Üsna hiljuti, suure võidupüha eel, küsiti meie linna tänavatel noortelt, kas nad teavad Suure Isamaasõja algusest ja lõpust, kellega me sõdisime, kes oli G. Žukov... Vastused olid masendavad: noorem põlvkond ei tea sõja alguse kuupäevi, komandöride nimesid, paljud pole kuulnud Stalingradi lahingust, Kurski mõhnast...
Mineviku unustamise probleem on väga tõsine. Inimene, kes ei austa ajalugu ega austa oma esivanemaid, on seesama mankurt. Tahan neile noortele lihtsalt meelde tuletada torkavat hüüdet Tš.Aitmatovi legendist: „Mäletad, kes sa oled? Mis su nimi on?"
4) Vale eesmärgi probleem elus.
"Inimene ei vaja kolme aršinit maad, mitte mõisat, vaid kogu maakera. Kogu loodus, kus ta sai avakosmoses demonstreerida kõiki vaba vaimu omadusi,” kirjutas A.P. Tšehhov. Elu ilma eesmärgita on mõttetu eksistents. Aga eesmärgid on erinevad, nagu näiteks loos “Karusmari”. Selle kangelane Nikolai Ivanovitš Chimsha-Himalayan unistab oma kinnistu ostmisest ja sinna karusmarjade istutamisest. See eesmärk neelab teda täielikult. Lõpuks jõuab ta temani, kuid kaotab samal ajal peaaegu oma inimliku välimuse (“ta on muutunud täidlaseks, lodevaks... – ennäe, ta uriseb teki sisse”). Vale eesmärk, kinnisidee materiaalsest, kitsas ja piiratud, moonutab inimest. Ta vajab eluks pidevat liikumist, arengut, põnevust, paranemist...
I. Bunin näitas loos “The Gentleman from San Francisco” valeväärtusi teeninud mehe saatust. Rikkus oli tema jumal ja seda jumalat ta kummardas. Kui aga Ameerika miljonär suri, selgus, et tõeline õnn läks mehest mööda: ta suri, teadmata, mis elu on.
5) Inimese elu mõte. Elutee otsimine.
Oblomovi (I.A. Gontšarov) kuvand on mehe pilt, kes tahtis elus palju saavutada. Ta tahtis oma elu muuta, ta tahtis mõisa elu uuesti üles ehitada, ta tahtis lapsi kasvatada... Kuid tal polnud jõudu nende soovide elluviimiseks, nii et unistused jäid unistusteks.
M. Gorki näidendis “Madalamatel sügavustel” näitas “endiste inimeste” draamat, kes on kaotanud jõu enda nimel võidelda. Nad loodavad midagi head, mõistavad, et peavad paremini elama, kuid ei tee midagi oma saatuse muutmiseks. Pole juhus, et näidend algab toamajast ja lõpeb seal.
Inimpahede paljastaja N. Gogol otsib visalt elavat inimhinge. Kujutades Pljuškinit, kellest on saanud “auk inimkonna kehas”, kutsub ta täiskasvanuikka jõudvat lugejat kirglikult üles võtma kaasa kõiki “inimliigutusi” ja mitte kaotama neid eluteel.
Elu on liikumine mööda lõputut teed. Mõned reisivad mööda seda "ametlikel põhjustel", esitades küsimusi: miks ma elasin, mis eesmärgil ma sündisin? ("Meie aja kangelane"). Teisi ehmatab see tee oma laiale diivanile, sest “elu puudutab sind igal pool, see jõuab” (“Oblomov”). Kuid on ka neid, kes vigu tehes, kahtledes, kannatades tõusevad tõe kõrgustesse, leides oma vaimse mina. Üks neist on Pierre Bezukhov, L. N. eepilise romaani kangelane. Tolstoi "Sõda ja rahu".
Oma teekonna alguses on Pierre tõest kaugel: ta imetleb Napoleoni, on kaasatud “kuldse noorsoo” seltskonda, osaleb koos Dolokhovi ja Kuraginiga huligaansetes naljades ning allub liiga kergesti ebaviisakatele meelitustele, põhjuseks. mille eest on tema tohutu varandus. Ühele rumalusele järgneb teine: abiellumine Heleniga, duell Dolohhoviga... Ja selle tulemusena - elu mõtte täielik kaotus. "Mis viga? Mida hästi? Mida peaks armastama ja mida vihkama? Miks elada ja mis ma olen?" - need küsimused keerlevad peas lugematuid kordi, kuni saabub kaine arusaam elust. Teel tema juurde on vabamüürluse kogemus ja tavaliste sõdurite vaatlemine Borodino lahingus ning kohtumine vangistuses rahvafilosoofi Platon Karatajeviga. Ainult armastus liigutab maailma ja inimene elab – sellele mõttele jõuab Pierre Bezukhov, leides oma vaimse mina.
6) Eneseohverdus. Armastus ligimese vastu. Kaastunne ja halastus. Tundlikkus.
Ühes Suurele Isamaasõjale pühendatud raamatus meenutab endine piiramisrõngas üle elanud, et tema kui sureva teismelise elu päästis kohutava nälja ajal naaber, kes tõi talle poja rindelt saadetud hautisepurgi. "Mina olen juba vana ja sina oled noor, sa pead veel elama ja elama," ütles see mees. Ta suri peagi ja poiss, kelle ta päästis, säilitas temast tänuliku mälestuse kogu ülejäänud eluks.
Tragöödia leidis aset Krasnodari piirkonnas. Põleng sai alguse hooldekodus, kus elasid haiged vanurid. 62 elusalt põletatu hulgas oli tol ööl valves olnud 53-aastane meditsiiniõde Lidija Patšintseva. Kui tulekahju puhkes, võttis ta vanadel inimestel kätest kinni, tõi nad akende juurde ja aitas neil põgeneda. Kuid ma ei päästnud ennast - mul polnud aega.
M. Šolohhovil on imeline lugu “Inimese saatus”. See räägib loo sõduri traagilisest saatusest, kes kaotas sõja ajal kõik oma sugulased. Ühel päeval kohtas ta orvuks jäänud poissi ja otsustas end oma isaks nimetada. See tegu viitab sellele, et armastus ja soov teha head annavad inimesele jõudu elada, jõudu saatusele vastu seista.
7) Ükskõiksuse probleem. Kalge ​​ja hingetu suhtumine inimestesse.
"Endaga rahulolevad inimesed," on mugavusega harjunud, väikeste varaliste huvidega inimesed samad Tšehhovi kangelased, "juhtumite inimesed". See on doktor Startsev filmis "Ionych" ja õpetaja Belikov filmis "The Man in the Case". Meenutagem, kuidas lihav, punane Dmitri Ionych Startsev sõidab "kelladega troikas" ja tema kutsar Panteleimon, "samuti lihav ja punane" hüüab: "Hoia õige!" "Pidage kinni seadustest" - see on lõppude lõpuks inimeste muredest ja probleemidest eemaldumine. Nende edukal eluteel ei tohiks olla takistusi. Ja Belikovi "ükskõik, mis ka ei juhtuks" näeme ainult ükskõikset suhtumist teiste inimeste probleemidesse. Nende kangelaste vaimne vaesus on ilmne. Ja nad pole intellektuaalid, vaid lihtsalt vilistid, tavalised inimesed, kes kujutavad end ette "elu peremeestena".
8) Sõpruse probleem, seltsimehelik kohus.
Eesliiniteenus on peaaegu legendaarne väljend; Pole kahtlustki, et inimeste vahel pole tugevamat ja pühendunumat sõprust. Selle kohta on palju kirjanduslikke näiteid. Gogoli loos "Taras Bulba" hüüatab üks kangelasi: "Ei ole helgemaid sidemeid kui seltsimees!" Kuid enamasti arutati seda teemat Suure Isamaasõja kirjanduses. B. Vassiljevi jutustuses “Koidud siin on vaiksed...” elavad nii õhutõrjekahuritüdrukud kui kapten Vaskov vastastikuse abistamise ja üksteise eest vastutamise seaduste järgi. K. Simonovi romaanis “Elavad ja surnud” kannab kapten Sintsov lahinguväljalt haavatud kamraadi.
9) Teaduse progressi probleem.
Doktor Preobraženski teeb M. Bulgakovi loos koerast mehe. Teadlasi juhib teadmistejanu, soov loodust muuta. Kuid mõnikord muutub progress kohutavateks tagajärgedeks: "koera südamega" kahejalgne olend pole veel inimene, sest selles pole hinge, armastust, au, õilsust.
Ajakirjandus teatas, et surematuse eliksiir ilmub peagi. Surm saab täielikult võidetud. Kuid paljude jaoks ei tekitanud see uudis rõõmu, vastupidi, ärevus süvenes. Kuidas see surematus inimese jaoks välja kujuneb?
10) Patriarhaalse küla elulaadi probleem. Ilu probleem, moraalselt terve ilu
külaelu.
Vene kirjanduses ühendati sageli küla ja kodukoha teema. Maaelu on alati peetud kõige rahulikumaks ja loomulikumaks. Üks esimesi, kes seda mõtet väljendas, oli Puškin, kes nimetas küla oma kontoriks. ON. Nekrasov juhtis oma luuletustes ja luuletustes lugeja tähelepanu mitte ainult talupoegade onnide vaesusele, vaid ka sellele, kui sõbralikud on talupered ja kui külalislahked on vene naised. Šolohhovi eepilises romaanis “Vaikne Don” räägitakse palju taluelu omanäolisusest. Rasputini loos “Hüvasti Materaga” on iidsel külal ajalooline mälu, mille kaotus võrdub elanike surmaga.
11) Tööjõu probleem. Rõõm tähendusrikkast tegevusest.
Tööjõu teemat on vene klassikalises ja kaasaegses kirjanduses korduvalt edasi arendatud. Näitena piisab, kui meenutada I. A. Gontšarovi romaani “Oblomov”. Selle teose kangelane Andrei Stolts näeb elu mõtet mitte töö tulemusena, vaid protsessis endas. Sarnast näidet näeme Solženitsõni loos “Matrjonini dvor”. Tema kangelanna ei taju sunnitööd karistusena, karistusena – ta käsitleb tööd eksistentsi lahutamatu osana.
12) Laiskuse mõju probleem inimesele.
Tšehhovi essee “Minu “ta”” loetleb kõik laiskuse mõju kohutavad tagajärjed inimestele.
13) Venemaa tuleviku probleem.
Venemaa tuleviku teemat on puudutanud paljud luuletajad ja kirjanikud. Näiteks Nikolai Vassiljevitš Gogol võrdleb luuletuse “Surnud hinged” lüürilises kõrvalepõikes Venemaad “vilja ja vastupandamatu kolmikuga”. "Rus', kuhu sa lähed?" ta küsib. Kuid autoril pole sellele küsimusele vastust. Luuletaja Eduard Asadov oma luuletuses “Venemaa ei alanud mõõgaga” kirjutab: “Koit tõuseb, helge ja kuum. Ja see jääb nii igavesti ja hävimatult. Venemaa ei alanud mõõgaga ja seetõttu on ta võitmatu! Ta on kindel, et Venemaad ootab ees suur tulevik ja seda ei saa miski peatada.
14) Kunsti mõju inimesele probleem.
Teadlased ja psühholoogid on pikka aega väitnud, et muusikal võib olla närvisüsteemile ja inimese toonile mitmesugune mõju. On üldtunnustatud, et Bachi teosed võimendavad ja arendavad intellekti. Beethoveni muusika äratab kaastunnet ning puhastab inimese mõtted ja tunded negatiivsusest. Schumann aitab mõista lapse hinge.
Dmitri Šostakovitši seitsmes sümfoonia kannab alapealkirja "Leningrad". Kuid nimi “Legendaarne” sobib talle paremini. Fakt on see, et kui natsid Leningradi piirasid, avaldas linnaelanikele suurt mõju Dmitri Šostakovitši 7. sümfoonia, mis pealtnägijate kinnitusel andis inimestele uut jõudu vaenlase vastu võitlemiseks.
15) Antikultuuri probleem.
See probleem on aktuaalne ka tänapäeval. Tänapäeval domineerivad televisioonis “seebiooperid”, mis alandavad oluliselt meie kultuuri taset. Teise näitena võime meenutada kirjandust. Romaanis "Meister ja Margarita" on "diskulturatsiooni" teema hästi läbi vaadatud. MASSOLITi töötajad kirjutavad halbu töid ja samal ajal einestada restoranides ja dachas. Neid imetletakse ja nende kirjandust austatakse.
16) Kaasaegse televisiooni probleem.
Moskvas tegutses pikka aega jõuk, mis oli eriti julm. Kui kurjategijad tabati, tunnistasid nad, et nende käitumist ja suhtumist maailma mõjutas suuresti Ameerika film “Natural Born Killers”, mida nad vaatasid peaaegu iga päev. Nad püüdsid kopeerida selle pildi tegelaste harjumusi päriselus.
Paljud kaasaegsed sportlased vaatasid lapsena televiisorit ja tahtsid olla nagu oma aja sportlased. Telesaadete kaudu tutvusid nad spordiala ja selle kangelastega. Muidugi on ka vastupidiseid juhtumeid, kui inimene sattus telesõltuvusse ja teda tuli ravida spetsiaalsetes kliinikutes.
17) Vene keele ummistumise probleem.
Usun, et võõrsõnade kasutamine emakeeles on õigustatud vaid siis, kui sellele vastet pole. Paljud meie kirjanikud võitlesid vene keele saastamise vastu laenudega. M. Gorki tõi välja: „See muudab meie lugeja jaoks keeruliseks võõrsõnade sisestamise venekeelsesse fraasi. Kontsentratsiooni pole mõtet kirjutada, kui meil on oma hea sõna – kondensatsioon.
Mõnda aega haridusministri ametit pidanud admiral A. S. Šiškov tegi ettepaneku asendada sõna purskkaev tema leiutatud kohmaka sünonüümiga - veekahur. Sõnaloomet harjutades mõtles ta välja laenatud sõnadele asendused: soovitas allee asemel öelda – prosad, piljard – sharokat, asendas kii sarotykiga ja nimetas raamatukogu kihlveokontoriks. Et asendada sõna galoshes, mis talle ei meeldinud, mõtles ta välja teise sõna – märjad kingad. Selline mure keele puhtuse pärast võib kaasaegsetes tekitada vaid naeru ja ärritust.
18) Loodusvarade hävimise probleem.
Kui ajakirjandus hakkas inimkonda ähvardavast katastroofist kirjutama alles viimasel kümnel-viieteistkümnel aastal, siis Ch. Aitmatov rääkis sellest probleemist juba 70ndatel oma loos “Pärast muinasjuttu” (“Valge laev”). Ta näitas raja hävitavust ja lootusetust, kui inimene hävitab loodust. Ta maksab kätte degeneratsiooni ja vaimsuse puudumisega. Kirjanik jätkab seda teemat oma järgnevates teostes: "Ja päev kestab kauem kui sajand" ("Tormiline peatus"), "Blokk", "Cassandra kaubamärk".
Romaan “The Scaffold” tekitab eriti tugeva tunde. Autor näitas hundipere näitel metsloomade hukkumist inimese majandustegevuse tõttu. Ja kui hirmutavaks see muutub, kui näete, et röövloomad näevad inimestega võrreldes humaansemad ja "inimlikumad" kui "loomise kroon". Milleks siis tulevikus inimene oma lapsed hakkimisklotsi juurde toob?
19) Oma arvamuse teistele peale surumine.
Vladimir Vladimirovitš Nabokov. “Järv, pilv, torn...” Peategelane Vassili Ivanovitš on tagasihoidlik töötaja, kes on võitnud lõbureisi loodusesse.
20) Sõja teema kirjanduses.
Väga sageli soovime oma sõpru või sugulasi õnnitledes neile rahulikku taevast nende peade kohal. Me ei taha, et nende perekonnad kannataksid sõja raskuste all. Sõda! Need viis tähte kannavad endaga kaasas verd, pisaraid, kannatusi ja mis kõige tähtsam – meie südamele kallite inimeste surma. Meie planeedil on alati sõdu olnud. Inimeste südamed on alati olnud täis kaotusvalu. Kõikjal, kus sõda käib, on kuulda emade oigamist, laste karjeid ja kõrvulukustavaid plahvatusi, mis rebivad meie hinge ja südant. Oma suureks õnneks teame sõjast vaid mängufilmidest ja kirjandusteostest.
Meie riik on sõja ajal kannatanud palju katsumusi. 19. sajandi alguses vapustas Venemaad 1812. aasta Isamaasõda. Vene rahva isamaalist vaimu näitas L. N. Tolstoi eepilises romaanis “Sõda ja rahu”. Sissisõda, Borodino lahing – kõik see ja palju muud ilmub meie ette meie oma silmaga. Oleme tunnistajaks sõja kohutavale igapäevaelule. Tolstoi räägib, kuidas paljude jaoks on sõda muutunud kõige tavalisemaks asjaks. Nad (näiteks Tushin) sooritavad lahinguväljadel kangelastegusid, kuid ise ei pane seda tähele. Nende jaoks on sõda töö, mida nad peavad tegema kohusetundlikult. Kuid sõda võib muutuda igapäevaseks mitte ainult lahinguväljal. Terve linn saab sõja ideega harjuda ja edasi elada, sellega leppides. Selline linn oli 1855. aastal Sevastopol. L.N. Tolstoi räägib oma “Sevastopoli lugudes” Sevastopoli kaitsmise rasketest kuudest. Siin kirjeldatakse toimuvaid sündmusi eriti usaldusväärselt, kuna Tolstoi on nende pealtnägija. Ja pärast seda, mida ta verd ja valu täis linnas nägi ja kuulis, seadis ta endale kindla eesmärgi – rääkida oma lugejale ainult tõtt – ja mitte midagi peale tõe. Linna pommitamine ei lakanud. Üha rohkem oli vaja kindlustusi. Meremehed ja sõdurid töötasid lumes ja vihmas poolnäljas, poolpaljalt, aga töötasid ikkagi. Ja siin on kõik lihtsalt üllatunud oma vaimujulgusest, tahtejõust ja tohutust patriotismist. Nende naised, emad ja lapsed elasid koos nendega selles linnas. Nad olid linna olukorraga nii ära harjunud, et ei pööranud enam tähelepanu laskudele ega plahvatustele. Väga sageli tõid nad oma mehele õhtusöögi otse bastionitesse ja üks mürsk võis sageli hävitada kogu pere. Tolstoi näitab meile, et kõige hullem asi sõjas juhtub haiglas: „Seal näete arste, kelle käed on küünarnukkideni verised... askeldavad voodi lähedal, millel, silmad lahti ja rääkides, justkui deliiriumis, mõttetud, mõnikord lihtsad ja liigutavad sõnad lebavad kloroformi mõju all haavatuna. Sõda Tolstoi jaoks on mustus, valu, vägivald, olenemata sellest, milliseid eesmärke see taotleb: „...sa ei näe sõda õiges, ilusas ja hiilgavas süsteemis, muusika ja trummimänguga, lehvitavate loosungite ja põrutavate kindralitega, vaid te näete. näha sõda selle tõelises väljenduses – veres, kannatustes, surmas...” Sevastopoli kangelaslik kaitsmine aastatel 1854-1855 näitab taaskord kõigile, kui väga vene rahvas oma kodumaad armastab ja kui julgelt ta kaitsele astub. Jõupingutusi säästmata ja mis tahes vahendeid kasutades ei lase nad (vene rahvas) vaenlasel oma kodumaad vallutada.
Aastatel 1941-1942 korratakse Sevastopoli kaitsmist. Kuid see on järjekordne Suur Isamaasõda – 1941–1945. Selles sõjas fašismi vastu teeb nõukogude rahvas erakordse vägiteo, mis jääb meile alatiseks meelde. M. Šolohhov, K. Simonov, B. Vassiljev ja paljud teised kirjanikud pühendasid oma teosed Suure Isamaasõja sündmustele. Seda rasket aega iseloomustab ka see, et Punaarmee ridades sõdisid naised koos meestega. Ja isegi asjaolu, et nad on õrnema soo esindajad, ei takistanud neid. Nad võitlesid hirmuga enda sees ja sooritasid niisuguseid kangelastegusid, mis näisid olevat naiste jaoks täiesti ebatavalised. Just selliste naiste kohta saame teada B. Vassiljevi loo “Ja koidikud siin on vaiksed...” lehekülgedelt. Viis tüdrukut ja nende lahinguülem F. Basque leiavad end Sinjuhhina seljandikul koos kuueteistkümne fašistiga, kes suunduvad raudteele, olles täiesti kindlad, et keegi ei tea nende operatsiooni edenemisest. Meie võitlejad sattusid raskesse olukorda: nad ei saanud taganeda, vaid jäid, sest sakslased sõid neid nagu seemneid. Kuid pole pääsu! Isamaa on teie selja taga! Ja need tüdrukud teevad kartmatut vägitükki. Oma elu hinnaga peatavad nad vaenlase ja takistavad tal oma kohutavaid plaane ellu viimast. Kui muretu oli nende tüdrukute elu enne sõda?! Nad õppisid, töötasid, nautisid elu. Ja äkki! Lennukid, tankid, relvad, lasud, karjed, oigamised... Aga nad ei purunenud ja andsid võidu eest kõige kallima, mis neil oli – elu. Nad andsid oma elu oma kodumaa eest.
Kuid maa peal käib kodusõda, milles inimene võib anda oma elu, teadmata, miks. 1918. aasta Venemaa. Vend tapab venna, isa tapab poja, poeg tapab isa. Kõik on viha tules segunenud, kõik on devalveerunud: armastus, sugulus, inimelu. M. Tsvetajeva kirjutab: Vennad, see on viimane kurss! Juba kolmandat aastat võitleb Abel Kainiga...
Inimesed muutuvad võimu käes relvadeks. Kaheks leeriks jagunedes saavad sõpradest vaenlased, sugulastest igaveseks võõraks. Sellest raskest ajast räägivad I. Babel, A. Fadejev ja paljud teised.
I. Babel teenis Budyonny esimese ratsaväe armee ridades. Seal pidas ta oma päevikut, millest hiljem sai nüüdseks kuulus teos “Ratsavägi”. “Ratsaväe” lood räägivad mehest, kes sattus kodusõja tulesse. Peategelane Ljutov räägib meile võitude poolest kuulsa Budyonny esimese ratsaväe kampaania üksikutest episoodidest. Kuid lugude lehekülgedel me ei tunneta võiduvaimu. Näeme punaarmee sõdurite julmust, meelekindlust ja ükskõiksust. Nad võivad vähimagi kõhkluseta tappa vana juudi, kuid veelgi kohutavam on see, et nad suudavad oma haavatud seltsimehele hetkegi kõhklemata otsa teha. Aga milleks see kõik? I. Paabel sellele küsimusele vastust ei andnud. Ta jätab oma lugejale selle oletamise.
Sõja teema vene kirjanduses on olnud ja jääb aktuaalseks. Kirjanikud püüavad lugejatele edastada kogu tõe, olgu see milline tahes.
Nende teoste lehekülgedelt saame teada, et sõda pole ainult rõõm võitudest ja kaotuste kibedus, vaid sõda on karm igapäevaelu, mis on täis verd, valu ja vägivalda. Mälestus nendest päevadest jääb meie mällu igavesti elama. Võib-olla saabub päev, mil maa peal lakkavad emade oigamised ja karjed, lennud ja lasud, mil meie maa kohtub päevaga, kus pole sõda!
Pöördepunkt Suures Isamaasõjas toimus Stalingradi lahingu ajal, mil "Vene sõdur oli valmis luustiku küljest luu rebima ja sellega fašisti juurde minema" (A. Platonov). Rahva ühtsus "leinaajal", vastupidavus, julgus, igapäevane kangelaslikkus - see on võidu tõeline põhjus. Y. Bondarevi romaan “Kuum lumi” kajastab sõja traagilisemaid hetki, mil Mansteini jõhkrad tankid tormavad Stalingradis ümberpiiratud grupi poole. Noored suurtükiväelased, eilsed poisid, hoiavad üliinimlike pingutustega natside pealetungi tagasi. Taevas oli veriselt suitsune, lumi sulas kuulidest, maa põles jalge all, kuid Vene sõdur jäi ellu - ta ei lasknud tankidel läbi murda. Selle teo eest andis kindral Bessonov kõiki konventsioone eirates, ilma autasupaberiteta, ülejäänud sõduritele ordenid ja medalid. "Mida ma suudan, mida ma suudan..." ütleb ta kibestunult järgmisele sõdurile lähenedes. Kindral võiks, aga kuidas on võimudega? Miks riik mäletab inimesi ainult ajaloo traagilistel hetkedel?
Lihtsõduri moraalse jõu probleem
Rahvamoraali kandja sõjas on näiteks Valega, leitnant Keržentsevi orden V. Nekrassovi jutust “Stalingradi kaevikutes”. Ta on lugemise ja kirjutamisega vaevu kursis, ajab korrutustabeli sassi, ei hakka õieti selgitama, mis on sotsialism, aga oma kodumaa, seltsimeeste, Altai räsitud majakese, Stalini eest, keda ta pole kunagi näinud, võitleb ta. viimase kuulini. Ja padrunid saavad otsa – rusikatega, hammastega. Kaevikus istudes kirub ta töödejuhatajat rohkem kui sakslasi. Ja kui asjale läheb, siis ta näitab neile sakslastele, kus vähid talve veedavad.
Väljend "rahvuslik iseloom" vastab kõige rohkem Valegale. Ta läks vabatahtlikult sõtta ja kohanes kiiresti sõjaraskustega, sest tema rahulik talupojaelu polnud sugugi meeldiv. Kakluste vahepeal ei istu ta minutitki jõude. Ta teab, kuidas juukseid lõigata, habet ajada, saapaid parandada, paduvihmaga lõket teha ja sokke ajada. Saab püüda kala, korjata marju ja seeni. Ja ta teeb kõike vaikselt, vaikselt. Lihtne talupoeg, kõigest kaheksateist aastat vana. Keržentsev on kindel, et Valega-sugune sõdur ei reeda kunagi, ei jäta haavatuid lahinguväljale ja lööb vaenlast halastamatult.
Sõja kangelasliku igapäevaelu probleem
Sõja kangelaslik argipäev on oksümorooniline metafoor, mis ühendab kokkusobimatut. Sõda ei tundu enam midagi ebatavalist. Sa harjud surmaga. Ainult mõnikord hämmastab see teid oma äkilisusega. V. Nekrasovist (“Stalingradi kaevikutes”) on selline episood: tapetud sõdur lamab selili, käed väljasirutatud, huultele on kleepunud veel suitsev sigaretikont. Minut tagasi oli veel elu, mõtted, soovid, nüüd oli surm. Ja romaani kangelase jaoks on seda lihtsalt talumatu näha ...
Kuid isegi sõjas ei ela sõdurid "ühe kuuli" järgi: lühikeste puhketundide jooksul nad laulavad, kirjutavad kirju ja isegi loevad. Mis puudutab “Stalingradi kaevikutes” kangelasi, siis Karnauhhov fännab Jack Londonit, diviisiülem armastab ka Martin Edenit, mõni joonistab, mõni luuletab. Volga vahutab mürskudest ja pommidest, aga kaldarahvas ei muuda oma vaimseid kirgi. Võib-olla sellepärast ei õnnestunud natsidel neid purustada, Volgast kaugemale visata ning nende hinge ja meelt kuivatada.
21) Isamaa teema kirjanduses.
Lermontov luuletuses “Emamaa” ütleb, et armastab oma kodumaad, kuid ei oska seletada, miks ja milleks.
On võimatu mitte alustada sellise iidse vene kirjanduse suurima monumendiga nagu "Lugu Igori kampaaniast". Kõik “The Lay...” autori mõtted ja tunded on suunatud Vene maale tervikuna, vene rahvale. Ta räägib oma kodumaa avarustest, selle jõgedest, mägedest, steppidest, linnadest, küladest. Kuid Vene maa pole “The Lay...” autori jaoks ainult Venemaa loodus ja Venemaa linnad. Need on ennekõike vene inimesed. Igori kampaaniast jutustades ei unusta autor vene rahvast. Igor alustas kampaaniat polovtslaste vastu "Vene maa eest". Tema sõdalased on "rusitšid", vene pojad. Venemaa piiri ületades jätavad nad hüvasti oma kodumaa, Vene maaga ja autor hüüatab: „Oh Vene maa! Sa oled juba üle mäe."
Sõbralikus sõnumis “Tšaadajevile” on poeedi tuline üleskutse Isamaa poole pühendada “hinge kaunid impulsid”.
22) Looduse ja inimese teema vene kirjanduses.
Kaasaegne kirjanik V. Rasputin väitis: "Ökoloogiast rääkimine tähendab tänapäeval mitte elu muutmisest, vaid selle päästmisest rääkida." Kahjuks on meie ökoloogia olukord väga katastroofiline. See väljendub taimestiku ja loomastiku vaesumises. Lisaks ütleb autor, et "toimub järkjärguline kohanemine ohuga", see tähendab, et inimene ei märka hetkeolukorra tõsidust. Meenutagem Araali merega seotud probleemi. Araali mere põhi on nii paljastunud, et meresadamatest on kaldad kümnete kilomeetrite kaugusel. Kliima muutus väga järsult ja loomad surid välja. Kõik need hädad mõjutasid suuresti Araali meres elavate inimeste elu. Viimase kahe aastakümne jooksul on Araali meri kaotanud poole oma mahust ja enam kui kolmandiku oma pindalast. Hiiglasliku ala paljastatud põhi muutus kõrbeks, mis sai tuntuks kui Aralkum. Lisaks sisaldab Araali meri miljoneid tonne mürgiseid sooli. See probleem ei saa jätta inimestele muret. Kaheksakümnendatel korraldati Araali mere probleemide ja hukkumise põhjuste lahendamiseks ekspeditsioone. Arstid, teadlased, kirjanikud kajastasid ja uurisid nende ekspeditsioonide materjale.
V. Rasputin mõtiskleb artiklis “Looduse saatuses on meie saatus” inimese ja keskkonna suhete üle. "Täna pole vaja arvata, "kelle oigamist kostub suure Vene jõe kohal." Volga ise on see, mis ägab, pikkuselt ja laialt üles kaevatud hüdroelektrijaamade tammidega," kirjutab autor. Volgat vaadates mõistate eriti meie tsivilisatsiooni hinda ehk hüvesid, mille inimene on endale loonud. Tundub, et kõik, mis võimalik, on võidetud, isegi inimkonna tulevik.
Inimese ja keskkonna vahekorra probleemi tõstatab ka nüüdiskirjanik Ch.Aitmatov oma teoses “Tellingud”. Ta näitas, kuidas inimene rikub oma kätega värvilist loodusmaailma.
Romaan algab hundikarja elu kirjeldusega, kes elab vaikselt enne inimese ilmumist. Ta sõna otseses mõttes lammutab ja hävitab kõike, mis tema teele jääb, mõtlemata ümbritsevale loodusele. Sellise julmuse põhjuseks olid lihtsalt raskused liha tarneplaaniga. Inimesed pilkasid saigasid: “Hirm saavutas nii suured mõõtmed, et püssipaugudest kurt nais-hunt Akbara arvas, et kogu maailm on kurdiks jäänud ja ka päike ise tormas ringi ja otsib päästet...” tragöödia, Akbara lapsed surevad, kuid see tema lein ei lõpe. Lisaks kirjutab autor, et inimesed tegid tulekahju, milles hukkus veel viis Akbara hundikutsikat. Inimesed võiksid oma eesmärkide nimel "kõrvitsa kombel maakera rookida", kahtlustamata, et loodus ka neile varem või hiljem kätte maksab. Üksik hunt tõmbab inimeste poole, soovib oma emaarmastust inimlapsele üle anda. Sellest kujunes tragöödia, kuid seekord inimeste jaoks. Mees, kes on hirmu- ja vihkamishoos emahundi arusaamatu käitumise pärast, tulistab teda, kuid lööb lõpuks oma poega.
See näide räägib inimeste barbaarsest suhtumisest loodusesse, kõigesse, mis meid ümbritseb. Soovin, et meie elus oleks rohkem hoolivaid ja lahkeid inimesi.
Akadeemik D. Lihhatšov kirjutas: "Inimkond kulutab miljardeid mitte ainult lämbumise ja surma vältimiseks, vaid ka meid ümbritseva looduse säilitamiseks." Loomulikult on kõik hästi teadlikud looduse tervendavast jõust. Arvan, et inimesest peaks saama selle peremees, kaitsja ja intelligentne transformaator. Armastatud rahulik jõgi, kasesalu, rahutu linnumaailm... Me ei tee neile halba, vaid püüame neid kaitsta.
Sel sajandil sekkub inimene aktiivselt Maa kestade looduslikesse protsessidesse: kaevandab miljoneid tonne mineraale, hävitab tuhandeid hektareid metsa, reostab merede ja jõgede vett ning paiskab atmosfääri mürgiseid aineid. Sajandi üks olulisemaid keskkonnaprobleeme on olnud veereostus. Jõgede ja järvede vee kvaliteedi järsk halvenemine ei saa ega mõjuta inimeste tervist, eriti tiheda asustusega piirkondades. Tuumaelektrijaamades toimunud õnnetuste keskkonnamõjud on kurvad. Tšernobõli kaja levis üle kogu Venemaa Euroopa osa ja mõjutab inimeste tervist veel pikka aega.
Seega põhjustavad inimesed majandustegevuse tulemusel suurt kahju loodusele ja samas ka oma tervisele. Kuidas saab inimene siis luua oma suhet loodusega? Iga inimene peab oma tegevuses suhtuma hoolivalt igasse elusolendisse Maal, mitte võõrandama end loodusest, mitte püüdma sellest kõrgemale tõusta, vaid meeles pidama, et ta on osa sellest.
23) Inimene ja riik.
Zamyatin “Meie” inimesed on numbrid. Meil oli ainult 2 vaba tundi.
Kunstniku ja võimu probleem
Kunstniku ja võimu probleem vene kirjanduses on ehk üks valusamaid. See on kahekümnenda sajandi kirjanduse ajaloos erilise traagikaga. A. Ahmatova, M. Tsvetajeva, O. Mandelstam, M. Bulgakov, B. Pasternak, M. Zoštšenko, A. Solženitsõn (loetelu jätkub) - igaüks neist tundis riigi "hoolt" ja igaüks peegeldas seda nende töös. Üks Ždanovi 14. augusti 1946 dekreet võinuks maha kriipsutada A. Ahmatova ja M. Zoštšenko eluloo. B. Pasternak lõi romaani “Doktor Živago” kirjanikule avaldatud jõhkra valitsuse surve perioodil, kosmopolitismivastase võitluse perioodil. Kirjaniku tagakiusamine jätkus eriti jõuliselt pärast seda, kui talle anti romaani eest Nobeli preemia. Kirjanike Liit arvas Pasternaki oma ridadest välja, esitledes teda siseemigrantina, inimesena, kes diskrediteerib nõukogude kirjaniku väärilist tiitlit. Ja seda seetõttu, et luuletaja rääkis rahvale tõtt vene intellektuaali, arsti, poeedi Juri Živago traagilisest saatusest.
Loovus on ainus viis, kuidas looja saab surematuks. "Jõu, värvi pärast ärge painutage oma südametunnistust, oma mõtteid, kaela" - see on A.S. Tõeliste kunstnike loometee valikul sai otsustavaks Puškin (“Pindemontist”).
Väljarände probleem
Kodumaalt lahkudes tekib kibedustunne. Mõned aetakse välja sunniviisiliselt, teised lahkuvad mingitel asjaoludel ise, kuid mitte keegi neist ei unusta oma Isamaad, kodumaad, kus nad sündisid, oma kodumaad. Seal on näiteks I.A. Bunini lugu "Niidukid", kirjutatud 1921. aastal. See lugu räägib pealtnäha tühisest sündmusest: Oryoli piirkonda tulnud Rjazani niidukid kõnnivad kasemetsas, niidavad ja laulavad. Kuid just sel tähtsusetul hetkel suutis Bunin märgata midagi mõõtmatut ja kauget, mis on seotud kogu Venemaaga. Loo väike ruum on täidetud kiirgava valguse, imeliste helide ja viskoossete lõhnadega ning tulemuseks pole mitte lugu, vaid särav järv, mingi Svetloyar, milles peegeldub kogu Venemaa. Pole asjata, et Bunini “Kostsovi” lugemisel Pariisis kirjandusõhtul (inimesed oli kakssada) nutsid kirjaniku naise mälestuste järgi paljud. See oli karje kadunud Venemaa järele, nostalgiline tunne kodumaa järele. Bunin elas suurema osa oma elust paguluses, kuid kirjutas ainult Venemaast.
Kolmanda laine emigrant S. Dovlatov, kes lahkus NSV Liidust, võttis endaga kaasa ühe kohvri, “vana vineerist, kangaga kaetud, pesunööriga seotud”, läks ta sellega pioneerilaagrisse. Aardeid selles polnud: peal lamas kaherealine ülikond, all popliinsärk, siis omakorda talvemüts, Soome kreppsokid, juhikindad ja ohvitseri vöö. Need asjad said aluseks novellidele-meenutustele kodumaast. Neil pole materiaalset väärtust, nad on märgid hindamatust, omal moel absurdsest, kuid ainsast elust. Kaheksa asja – kaheksa lugu ja igaüks neist on omamoodi aruanne möödunud nõukogude elust. Elu, mis jääb igaveseks emigrant Dovlatovi juurde.
Haritlaskonna probleem
Akadeemik D.S. Likhachev: "intelligentsuse aluspõhimõte on intellektuaalne vabadus, vabadus kui moraalne kategooria." Arukas inimene ei ole vaba ainult oma südametunnistusest. Vene kirjanduse intellektuaali tiitlit kannavad vääriliselt B. Pasternaki ("Doktor Živago") ja Y. Dombrowski ("Tartu asjade teaduskond") kangelased. Ei Živago ega Zybin ei teinud kompromisse oma südametunnistusega. Nad ei aktsepteeri vägivalda üheski vormis, olgu selleks kodusõda või stalinlikud repressioonid. On ka teist tüüpi vene intellektuaal, kes selle kõrge tiitli reedab. Üks neist on Y. Trifonovi loo “Vahetus” kangelane Dmitriev. Ema on raskelt haige, naine pakub välja vahetada kaks tuba eraldi korteri vastu, kuigi äia ja ämma suhted polnud just kõige paremad. Alguses on Dmitriev nördinud, kritiseerib oma naist vaimsuse ja filisterlikkuse puudumise pärast, kuid nõustub seejärel temaga, arvates, et tal on õigus. Korteris on aina rohkem asju, toitu, kallist mööblit: elutihedus suureneb, asjad asendavad vaimset elu. Sellega seoses meenub veel üks teos - S. Dovlatovi “Kohver”. Tõenäoliselt tekitaks ajakirjanik S. Dovlatovi Ameerikasse kaasa võetud kaltsudega “kohver” Dmitrievis ja tema naises vaid vastikust. Samas pole asjadel Dovlatovi kangelase jaoks materiaalset väärtust, need on meeldetuletus tema varasemast noorusest, sõpradest ja loomingulistest otsingutest.
24) Isade ja laste probleem.
Vanemate ja laste raskete suhete probleem kajastub kirjanduses. Sellest kirjutasid L. N. Tolstoi, I. S. Turgenev ja A. S. Puškin. Tahaksin pöörduda A. Vampilovi näidendi “Vanem poeg”, kus autor näitab laste suhtumist oma isasse. Nii poeg kui tütar peavad oma isa avalikult luuseriks, ekstsentrikuks ning suhtuvad tema kogemustesse ja tunnetesse ükskõikselt. Isa talub vaikides kõike, leiab vabandusi kõikidele laste tänamatutele tegudele, palub neil ainult üht: mitte jätta teda üksi. Näidendi peategelane näeb, kuidas kellegi teise perekond tema silme all hävib, ja püüab siiralt aidata kõige lahkemat meest – oma isa. Tema sekkumine aitab üle saada raskest perioodist laste suhetes lähedasega.
25) Tülide probleem. Inimvaen.
Puškini loos “Dubrovski” põhjustas juhuslikult visatud sõna endiste naabrite jaoks vaenu ja palju probleeme. Shakespeare'i "Romeos ja Julias" lõppes peretüli peategelaste surmaga.
“Lugu Igori kampaaniast” Svjatoslav hääldab “kuldse sõna”, mõistes hukka Igori ja Vsevolodi, kes rikkusid feodaalset kuulekust, mis viis polovtslaste uue rünnakuni Vene maadele.
26) Hoolitsemine kodumaa ilu eest.
Vassiljevi romaanis "Ära tulista valgeid luike"

Kaks aastat tagasi koostasime koos õpilastega need argumendid valiku C jaoks.

1) Mis on elu mõte?

1. Autor kirjutab elu mõttest ja meelde tuleb Jevgeni Onegin A. S. Puškini samanimelises romaanis. Kibe on nende saatus, kes pole elus oma kohta leidnud! Onegin on andekas mees, üks tolle aja parimaid inimesi, kuid ta ei teinud midagi peale kurja - tappis sõbra, tõi ebaõnne teda armastavale Tatjanale:

Olles elanud ilma eesmärgita, ilma tööta

Kuni kahekümne kuue eluaastani,

Väsitab jõudeolekul,

Pole tööd, pole naist ega äri

Ma ei teadnud, kuidas midagi teha.

2. Inimesed, kes pole leidnud elu eesmärki, on õnnetud. Petšorin M. Yu. Lermontovi filmis "Meie aja kangelane" on aktiivne, tark, leidlik, tähelepanelik, kuid kõik tema teod on juhuslikud, tema tegevus on viljatu ja ta on õnnetu, ühelgi tema tahteavaldusel pole sügavat eesmärk. Kangelane küsib endalt kibestunult: “Miks ma elasin? Mis eesmärgil ma sündisin?...

3. Pierre Bezukhov otsis kogu oma elu väsimatult iseennast ja elu tõelist mõtet. Pärast valusaid katsumusi sai ta võimeliseks mitte ainult mõtlema elu mõttele, vaid ka sooritama konkreetseid tegusid, mis nõuavad tahet ja sihikindlust. L. N. Tolstoi romaani järelsõnas kohtume Pierre'iga, kes on kantud dekabrismi ideedest, protestib olemasoleva ühiskonnasüsteemi vastu ja võitleb just nende inimeste õiglase elu eest, kelle osaliseks ta end tunneb. Tolstoi sõnul sisaldab see isikliku ja rahvusliku orgaaniline kombinatsioon nii elu mõtet kui ka õnne.

2) Isad ja pojad. Kasvatus.

1. Näib, et Bazarov on I. S. Turgenevi romaanis “Isad ja pojad” positiivne kangelane. Ta on tark, julge, oma hinnangutes iseseisev, oma aja edumeelne mees, kuid lugejaid ajab segadusse tema suhtumine oma vanematesse, kes armastavad oma poega meeletult, kuid ta on nende vastu meelega ebaviisakas. Jah, Jevgeni praktiliselt ei suhtle vanade inimestega. Kui kurvad nad on! Ja ainult Odintsova ütles oma vanemate kohta imelisi sõnu, kuid vanad inimesed ise ei kuulnud neid kunagi.

2. Üldiselt on “isade” ja “laste” probleem vene kirjandusele omane. A. N. Ostrovski draamas “Äikesetorm” saab see traagilise kõla, kuna noored, kes tahavad elada oma mõistuse järgi, tõusevad esile pimedast kuuletumisest domostroyle.

Ja I. S. Turgenevi romaanis läheb Jevgeni Bazarovi esindatud lastepõlvkond juba otsustavalt oma teed, pühkides minema väljakujunenud autoriteedid. Ja kahe põlvkonna vastuolud on sageli valusad.

3) Julmus. Ebaviisakus. Käitumine ühiskonnas.

1. Inimlik pidamatus, lugupidamatu suhtumine teistesse, ebaviisakus ja ebaviisakus on otseselt seotud ebaõige kasvatusega perekonnas. Seetõttu ütleb Mitrofanushka D.I. Fonvizini komöödias “Alaealine” andestamatuid, ebaviisakaid sõnu. Prostakova majas on ebaviisakas kõnepruuk ja peksmine tavaline nähtus. Nii ütleb ema Pravdinile: “...nüüd ma noomin, nüüd võitlen; Nii hoiab maja koos."

2. Famusov astub meie ette ebaviisaka, võhikliku inimesena A. Gribojedovi komöödias “Häda vaimukust”. Ta on ülalpeetavate inimeste suhtes ebaviisakas, räägib pahuralt, ebaviisakalt, hüüab teenijaid igal võimalikul viisil, olenemata nende vanusest.

3. Võite tsiteerida linnapea kujutist komöödiast “Peainspektor”. Positiivne näide: A. Bolkonsky.

4) Vaesuse probleem, sotsiaalne ebavõrdsus.

1. Vapustava realismiga kujutab F.M.Dostojevski romaanis “Kuritöö ja karistus” Venemaa tegelikkuse maailma. See näitab sotsiaalset ebaõiglust, lootusetust ja vaimset ummikseisu, millest sündis Raskolnikovi absurdne teooria. Romaani kangelasteks on vaesed inimesed, ühiskonna poolt alandatud, vaesus on kõikjal, kannatused on kõikjal. Koos autoriga tunneme valu laste saatuse pärast. Ebasoodsas olukorras olevate inimeste eest seismine on see, mis selle teosega tutvudes lugeja peas küpseb.

5) Halastuse probleem.

1. Näib, et kõigilt F. M. Dostojevski romaani “Kuritöö ja karistus” lehekülgedelt paluvad meilt abi ebasoodsas olukorras olevad inimesed: Katerina Ivanovna, tema lapsed, Sonechka... Kurb pilt alandatud inimese kujundist kutsub meie halastust ja kaastunne: "Armasta oma ligimest ..." Autor usub, et inimene peab leidma tee "valguse ja mõtte kuningriiki". Ta usub, et tuleb aeg, mil inimesed üksteist armastavad. Ta väidab, et ilu päästab maailma.

2. Inimeste vastu kaastunde, halastava ja kannatliku hinge säilitamisel avaldub naise moraalne kõrgus A. Solženitsõni jutustuses “Matrjonini dvor”. Kõigis inimväärikust alandavates katsumustes jääb Matryona siiraks, vastutulelikuks, abivalmis, võimeliseks teiste õnne üle rõõmustama. See on õiglase naise kuju, vaimsete väärtuste hoidja. Ilma temata pole vanasõna järgi "küla, linn, kogu maa seda väärt".

6) Au, kohuse, saavutuse probleem.

1. Kui loed Andrei Bolkonski surmavalt haavata saanud, tunned õudust. Ta ei tormanud lipuga edasi, lihtsalt ei heitnud pikali nagu teised, vaid seisis edasi, teades, et kahurikuul plahvatab. Bolkonsky ei saanud teisiti. Tema oma au- ja kohusetunde, õilsa vaprusega ei tahtnud teisiti teha. Alati on inimesi, kes ei saa joosta, vaikida ega ohu eest peitu pugeda. Nad surevad enne teisi, sest nad on paremad. Ja nende surm pole mõttetu: see sünnitab inimeste hinges midagi, midagi väga olulist.

7) Õnneprobleem.

1. L. N. Tolstoi romaanis “Sõda ja rahu” viib meid, lugejaid, mõttele, et õnn ei väljendu rikkuses, mitte õilsuses, mitte kuulsuses, vaid armastuses, kõikehõlmavas ja kõikehõlmavas armastuses. Sellist õnne ei saa õpetada. Vürst Andrei defineerib enne surma oma seisundit kui “õnne”, mis paikneb hinge immateriaalsetes ja välistes mõjutustes – “armastuse õnn”... Kangelane näib naasvat puhta nooruse aega, igavesse. loodusliku olemasolu elavad allikad.

2. Et olla õnnelik, pead meeles pidama viit lihtsat reeglit. 1. Vabasta oma süda vihkamisest – anna andeks. 2. Vabasta oma süda muredest – enamik neist ei täitu. 3. Ela lihtsat elu ja hinda seda, mis sul on. 4. Anna rohkem. 5. Oodake vähem.

8) Minu lemmiktöö.

Nad ütlevad, et iga inimene peab oma elus üles kasvatama poja, ehitama maja, istutama puu. Mulle tundub, et vaimses elus ei saa keegi hakkama ilma Lev Tolstoi romaani Sõda ja rahuta. Arvan, et see raamat loob inimhinges vajaliku moraalse aluse, millele saab ehitada vaimsuse templi. Romaan on eluentsüklopeedia; Kangelaste saatused ja kogemused on tänapäevani olulised. Autor julgustab meid õppima teose tegelaste vigadest ja elama "päris elu".

9) Sõpruse teema.

Andrei Bolkonski ja Pierre Bezukhov Lev Tolstoi romaanis "Sõda ja rahu" on "kristalli ausa, kristallhingega" inimesed. Nad moodustavad vaimse eliidi, mäda ühiskonna "luuüdi" moraalse tuumiku. Need on sõbrad, neid ühendab iseloomu ja hinge elavus. Mõlemad vihkavad kõrgseltskonna “karnevalimaske”, täiendavad üksteist ja muutuvad üksteisele vajalikuks, hoolimata sellest, et nad on nii erinevad. Kangelased otsivad ja õpivad tõde – selline eesmärk õigustab nende elu ja sõpruse väärtust.

10) Usk Jumalasse. Kristlikud motiivid.

1. F. M. Dostojevski kehastab Sonya kujundis “jumalameest”, kes pole julmas maailmas kaotanud sidet Jumalaga kirgliku sooviga “Elu Kristuses”. Romaani „Kuritöö ja karistus“ hirmutavas maailmas on see tüdruk moraalne valguskiir, mis soojendab kurjategija südant. Rodion ravib oma hinge ja naaseb Sonyaga ellu. Selgub, et ilma Jumalata pole elu. Nii arvas Dostojevski, nii kirjutas Gumiljov hiljem:

2. F. M. Dostojevski romaani “Kuritöö ja karistus” kangelased lugesid ette tähendamissõna Laatsaruse ülestõusmisest. Sonya kaudu naaseb kadunud poeg Rodion pärisellu ja Jumala juurde. Alles romaani lõpus näeb ta “hommikut” ja tema padja all on evangeelium. Piibli lood said Puškini, Lermontovi ja Gogoli teoste aluseks. Luuletaja Nikolai Gumiljovil on imelised sõnad:

Seal on Jumal, seal on rahu, nad elavad igavesti;

Ja inimeste elud on hetkelised ja õnnetud,

Kuid inimene sisaldab kõike endas,

Kes armastab maailma ja usub Jumalasse.

11) Isamaalisus.

1. Tõelised patrioodid Lev Tolstoi romaanis “Sõda ja rahu” ei mõtle iseendale, nad tunnevad vajadust omapoolse panuse ja isegi ohverduse järele, kuid ei oota selle eest tasu, sest kannavad hinges ehedat püha kodumaa tunnet.

Pierre Bezukhov annab oma raha, müüb oma kinnisvara rügemendi varustamiseks. Tõelised patrioodid olid ka need, kes lahkusid Moskvast, tahtmata alluda Napoleonile. Petja Rostov tormab rindele, sest "Isamaa on ohus". Sõdurimantlitesse riietatud vene mehed osutavad vaenlasele ägedalt vastupanu, sest patriotismitunne on nende jaoks püha ja võõrandamatu.

2. Puškini luulest leiame puhtaima patriotismi allikaid. Tema “Poltava”, “Boriss Godunov”, kõik pöördumised Peeter Suure poole, “Venemaa laimajad”, tema Borodino aastapäevale pühendatud luuletus annavad tunnistust rahvatunde sügavusest ja patriotismi jõust, valgustatud ja ülevast.

12) Perekond.

Meie, lugejad, äratame L. N. Tolstoi romaanis “Sõda ja rahu” erilist kaastunnet Rostovi perekonna vastu, kelle käitumises ilmneb kõrge tunnete õilsus, lahkus, isegi haruldane suuremeelsus, loomulikkus, rahvalähedus, moraalne puhtus ja ausus. Perekonnatunne, mida Rostovid peavad rahulikus elus pühaks, osutub 1812. aasta Isamaasõja ajal ajalooliselt oluliseks.

13) Südametunnistus.

1. Ilmselt viimane asi, mida me, lugejad, Dolokhovilt L. N. Tolstoi romaanis “Sõda ja rahu” ootasime, oli vabandus Pierre’i ees Borodino lahingu eelõhtul. Ohuhetkedel, üldise tragöödia ajal ärkab selles karmis mehes südametunnistus. Bezukhov on sellest üllatunud. Tundub, et näeme Dolokhovit teiselt poolt ja veel kord üllatume, kui ta koos teiste kasakate ja husaaridega vabastab vangide seltskonna, kus Pierre viibib, kui tal on kõneraskusi, nähes Petjat liikumatult lamamas. Südametunnistus on moraalne kategooria, ilma selleta on võimatu ette kujutada tõelist inimest.

2. Kohusetundlik tähendab korralikku, ausat inimest, kellele on omistatud väärikuse-, õiglus- ja lahkustunne. See, kes elab oma südametunnistusega kooskõlas, on rahulik ja õnnelik. Kadestamisväärne on selle saatus, kes jäi sellest hetkekasu nimel ilma või loobus sellest isiklikust egoismist.

3. Mulle tundub, et Nikolai Rostovi südametunnistuse ja au küsimused L. N. Tolstoi romaanis “Sõda ja rahu” on korraliku inimese moraalne olemus. Olles kaotanud Dolokhovile palju raha, lubab ta selle tagastada oma isale, kes päästis ta aust. Ja veel kord üllatas Rostov mind, kui sõlmis pärandi ja võttis vastu kõik oma isa võlad. Seda teevad inimesed tavaliselt au ja kohusetundega, arenenud südametunnistusega inimesed.

4. Grinevi parimad omadused A. S. Puškini loost “Kapteni tütar”, mis on tingitud tema kasvatusest, ilmnevad raskete katsumuste hetkedel ja aitavad tal rasketest olukordadest auväärselt välja tulla. Mässu tingimustes säilitab kangelane inimlikkuse, au ja truuduse iseendale, ta riskib oma eluga, kuid ei kaldu kõrvale kohustuste diktaadist, keeldudes Pugatšovile truudust vandumast ja kompromisse tegemast.

14) Haridus. Tema roll inimese elus.

1. A.S.Griboedov sai kogenud õpetajate käe all hea alghariduse, mida jätkas Moskva ülikoolis. Kirjaniku kaasaegseid hämmastas tema haridustase. Ta lõpetas kolm teaduskonda (filosoofiateaduskonna sõnalise osakonna, loodus- ja matemaatikateaduskonna ning õigusteaduskonna) ja sai nende teaduste kandidaadi akadeemilise nimetuse. Gribojedov õppis kreeka, ladina, inglise, prantsuse ja saksa keelt ning rääkis araabia, pärsia ja itaalia keelt. Aleksander Sergejevitšile meeldis teater. Ta oli üks suurepäraseid kirjanikke ja diplomaate.

Peame 2.M.Yu.Lermontovit üheks Venemaa suureks kirjanikuks ja edumeelseks aadli intelligentsiks. Teda kutsuti revolutsiooniliseks romantikuks. Kuigi Lermontov lahkus ülikoolist, kuna juhtkond pidas tema viibimist seal ebasoovitavaks, eristas luuletajat kõrge eneseharimise tase. Ta hakkas varakult luuletama, joonistas ilusti ja mängis muusikat. Lermontov arendas pidevalt oma annet ja jättis oma järglastele rikkaliku loomingulise pärandi.

15) Ametnikud. Võimsus.

1. I. Krylov, N. V. Gogol, M. E. Saltõkov-Štšedrin naeruvääristasid oma töödes neid ametnikke, kes alandavad oma alluvaid ja nuhtlevad ülemustele. Kirjanikud mõistavad nad hukka ebaviisakuse, ükskõiksuse rahva vastu, omastamise ja altkäemaksu võtmise eest. Pole asjata, et Štšedrinit kutsutakse avaliku elu prokuröriks. Tema satiir oli täis teravat ajakirjanduslikku sisu.

2. Komöödias “Kindralinspektor” näitas Gogol linnas elavaid ametnikke – selles lokkavate kirgede kehastust. Ta mõistis hukka kogu bürokraatliku süsteemi, kujutas vulgaarset ühiskonda, mis on sukeldunud universaalsesse pettusse. Ametnikud on inimestest kaugel, hõivatud ainult materiaalse heaoluga. Kirjanik mitte ainult ei paljasta nende väärkohtlemist, vaid näitab ka, et nad on omandanud "haiguse" iseloomu. Ljapkin-Tyapkin, Bobchinsky, Zemljanika ja teised tegelased on valmis end ülemuste ees alandama, kuid lihtsaid pöördujaid nad inimesteks ei pea.

3. Meie ühiskond on liikunud uuele juhtimistasandile, seega on kord riigis muutunud, käib korruptsioonivastane võitlus ja kontrollid. Kurb on ära tunda paljudes kaasaegsetes ametnikes ja poliitikutes ükskõiksusega kaetud tühjust. Gogoli tüübid pole kuhugi kadunud. Need eksisteerivad uues vormis, kuid sama tühjuse ja vulgaarsusega.

16) Intelligentsus. Vaimsus.

1. Hindan intelligentset inimest tema ühiskonnas käitumise ja vaimsuse järgi. Andrei Bolkonski Lev Tolstoi romaanis “Sõda ja rahu” on minu lemmikkangelane, keda meie põlvkonna noormehed suudavad jäljendada. Ta on tark, haritud, intelligentne. Teda iseloomustavad sellised vaimsuse moodustavad iseloomuomadused nagu kohusetunne, au, patriotism ja halastus. Andrey on vastik selle väikluse ja valelikkuse pärast. Mulle tundub, et printsi vägitegu ei seisne mitte ainult selles, et ta tormas lipuga vaenlase poole, vaid ka selles, et ta loobus teadlikult valedest väärtustest, valides kaastunde, lahkuse ja armastuse.

2. Komöödias “Kirsiaed” eitab A. P. Tšehhov intelligentsust inimestele, kes ei tee midagi, on töövõimetud, ei loe midagi tõsist, räägivad ainult teadusest ja mõistavad kunstist vähe. Ta usub, et inimkond peab parandama oma jõudu, pingutama, aitama kannatajaid ja püüdlema moraalse puhtuse poole.

3. Andrei Voznesenskil on imelised sõnad: “On olemas vene intelligents. Kas sa arvad, et ei? Sööma!"

17) Ema. Emadus.

1. A.I.Solženitsõn meenutas ärevuse ja põnevusega oma ema, kes ohverdas oma poja heaks palju. Võimude poolt tagakiusatuna abikaasa “valge kaardiväe” ja isa “endise rikkuse” tõttu ei saanud ta töötada hästi tasustatud asutuses, kuigi tundis suurepäraselt võõrkeeli ning oli õppinud kiirkirja ja kirjutusmasinat. Suur kirjanik on tänulik oma emale, kes tegi kõik, et temasse mitmekülgseid huvisid sisendada ja kõrgharidus anda. Tema mälestuseks jäi ema universaalsete moraaliväärtuste eeskujuks.

2.V.Ya.Bryusov seob emaduse teema armastusega ja koostab entusiastliku kiituse naisele-emale. See on vene kirjanduse humanistlik traditsioon: luuletaja usub, et maailma liikumine, inimkond pärineb naisest - armastuse, eneseohverduse, kannatlikkuse ja mõistmise sümbolist.

18) Töö on laiskus.

Valeri Brjusov lõi tööhümni, mis sisaldab ka järgmisi kirglikke ridu:

Ja õigus elukohale

Ainult neile, kellel on sünnituspäevad:

Au ainult töölistele,

Ainult neile - pärg sajandeid!

19) Armastuse teema.

Iga kord, kui Puškin armastusest kirjutas, sai tema hing valgustatud. Luuletuses: “Ma armastasin sind...” on poeedi tunne ärev, armastus pole veel jahtunud, see elab temas. Kerge kurbuse tekitab vastusetu tugev tunne. Ta tunnistab oma armastatule ja kui tugevad ja üllad on tema impulsid:

Ma armastasin sind vaikselt, lootusetult,

Meid piinab kartlikkus ja armukadedus...

Kerge ja peene kurbusega varjutatud poeedi tunnete õilsus väljendub lihtsalt ja vahetult, soojalt ja nagu Puškini puhul ikka, lummavalt musikaalselt. See on tõeline armastuse jõud, mis seisab vastu edevusele, ükskõiksusele ja igavusele!

20)Keele puhtus.

1.Venemaa on oma ajaloo jooksul läbi elanud kolm vene keele saastumise ajastut. Esimene juhtus Peetruse 1. peatüki ajal, kui ainuüksi võõrsõnu oli üle kolme tuhande meretermini. Teine ajastu saabus 1917. aasta revolutsiooniga. Kuid meie keele jaoks oli kõige mustem aeg 20. sajandi lõpp – 21. sajandi algus, mil olime tunnistajaks keele lagunemisele. Vaadake lihtsalt televisioonis kuuldud fraasi: "Ära aeglusta kiirust – võta naerma!" Amerikanism on meie kõnest üle jõu käinud. Olen kindel, et kõne puhtust tuleb rangelt jälgida, tuleb välja juurida klerikalism, žargoon ja võõrsõnade rohkus, mis tõrjuvad välja ilusa korrektse kirjandusliku kõne, mis on vene klassika etalon.

2. Puškinil ei olnud võimalust päästa Isamaad vaenlaste käest, küll aga anti võimalus selle keelt kaunistada, ülendada ja ülistada. Luuletaja ekstraheeris vene keelest ennekuulmatuid helisid ja “löös lugejate südamesse” tundmatu jõuga. Sajandid mööduvad, kuid need poeetilised aarded jäävad järglastele kogu oma ilu võlus ega kaota kunagi oma jõudu ja värskust:

Ma armastasin sind nii siiralt, nii hellalt,

Kuidas Jumal annaks, et teie armastatud oleks teistsugune!

21) Loodus. Ökoloogia.

1. I. Bunini luulet iseloomustab hooliv suhtumine loodusesse, ta muretseb selle säilimise, puhtuse pärast, seetõttu on tema laulusõnades palju kirkaid, rikkalikke armastuse ja lootuse värve. Loodus toidab luuletajat optimismiga, oma kujundite kaudu väljendab ta oma elufilosoofiat:

Minu kevad möödub ja see päev möödub,

Aga tore on ringi rännata ja teada, et kõik läheb mööda,

Samas elamise õnn ei sure kunagi...

Luuletuses “Metsatee” on loodus inimestele õnne ja ilu allikas.

2.V.Astafjevi raamat “Kalatsaar” koosneb paljudest esseedest, lugudest ja novellidest. Peatükkides “Unenägu valgetest mägedest” ja “Kuningas kala” räägitakse inimese vastasmõjust loodusega. Kirjanik nimetab kibestunult looduse hävimise põhjust – see on inimese vaimne vaesumine. Tema duellil kalaga on kurb tulemus. Üldiselt järeldab Astafjev oma aruteludes inimese ja teda ümbritseva maailma üle, et loodus on tempel ja inimene on osa loodusest ning on seetõttu kohustatud kaitsma seda ühist kodu kõigi elusolendite jaoks, säilitama selle ilu.

3.Avariid tuumaelektrijaamades mõjutavad tervete mandrite, isegi kogu Maa elanikke. Neil on pikaajalised tagajärjed. Aastaid tagasi toimus kõige hullem inimtegevusest tingitud katastroof – õnnetus Tšernobõli tuumaelektrijaamas. Kõige enam said kannatada Valgevene, Ukraina ja Venemaa territooriumid. Katastroofi tagajärjed on ülemaailmsed. Esimest korda inimkonna ajaloos on tööstusõnnetus saavutanud sellise ulatuse, et selle tagajärgi võib leida kõikjal maailmas. Paljud inimesed said kohutavaid kiirgusdoose ja surid piinarikast surma. Tšernobõli saastumine suurendab jätkuvalt igas vanuses inimeste suremust. Vähk on üks kiirguse mõju tüüpilisi ilminguid. Avarii tuumajaamas tõi kaasa sündimuse vähenemise, suremuse tõusu, geneetilised häired... Inimesed peavad tuleviku nimel meeles pidama Tšernobõli, teadma kiirguse ohtudest ja tegema kõik selleks, et selline katastroofe ei juhtu enam kunagi.

22) Kunsti roll.

Minu kaasaegne, poeet ja proosakirjanik Elena Taho-Godi kirjutas kunsti mõjust inimestele:

Ilma Puškinita saab elada

Ja ka ilma Mozarti muusikata -

Ilma kõigeta, mis on vaimselt kallim,

Kahtlemata saate elada.

Veel parem, rahulikum, lihtsam

Ilma absurdsete kirgede ja ärevuseta

Ja muidugi muretum,

Kuidas sellest tähtajast kinni pidada?...

23) Meie väikevendadest.

1. Kohe meenus vapustav lugu “Taltsuta mind”, kus Julia Drunina räägib õnnetust, näljast, hirmust ja külmast värisevast soovimatust loomast turul, kellest sai millegipärast kohe majapidamise iidoliks. Kogu poetessi perekond kummardas teda rõõmsalt. Teises loos, mille pealkiri on sümboolne: "Vastutan kõigi eest, keda olen taltsutanud", ütleb ta, et suhtumine "meie väiksematesse vendadesse" olenditesse, kes on meist täielikult sõltuvad, on iga inimese jaoks "puutekivi". meie .

2. Paljudes Jack Londoni töödes läbivad inimesed ja loomad (koerad) elu kõrvuti ning aitavad üksteist igas olukorras. Kui sadade kilomeetrite lumise vaikuse jooksul olete inimkonna ainus esindaja, pole koerast paremat ja pühendunumat abilist ning pealegi pole ta erinevalt inimesest võimeline valetama ja reetma.

24) Kodumaa. Väike kodumaa.

Igaühel meist on oma väike kodumaa – koht, kust saab alguse meie esimene ettekujutus meid ümbritsevast maailmast, arusaam kodumaa vastu. Luuletaja Sergei Yesenini kõige kallimad mälestused on seotud Rjazani külaga: jõkke kukkunud sinisega, vaarikapõlluga, kasesaluga, kus ta koges “järvemelanhoolia” ja valutavat kurbust, kus ta kuulis oriole hüüdmist. , varblaste vestlus, rohu sahin. Ja ma kujutasin kohe ette seda kaunist kastet hommikut, millega luuletaja lapsepõlves kokku puutus ja mis talle püha “kodumaa tunde” andis:

Üle järve kootud

Scarlet koiduvalgus...

25) Ajalooline mälu.

1. A. Tvardovski kirjutas:

Sõda on möödas, kannatused on möödas,

Kuid valu kutsub inimesi.

Tulge inimesed, mitte kunagi

Ärgem seda unustagem.

2. Paljude poeetide teosed on pühendatud inimeste saavutustele Suures Isamaasõjas. Mälestus sellest, mida kogesime, ei sure. A.T. Tvardovski kirjutab, et langenute verd ei valatud asjata: ellujääjad peavad säilitama rahu, et järeltulijad elaksid maa peal õnnelikult:

Ma päran selles elus

Sa peaksid olema õnnelik

Tänu neile, sõjakangelastele, elame rahus. Igavene tuli põleb, meenutades meile kodumaa eest antud elusid.

26)Ilu teema.

Sergei Yesenin ülistab oma laulusõnades kõike ilusat. Ilu on tema jaoks rahu ja harmoonia, loodus ja armastus kodumaa vastu, hellus armastatu vastu: "Kui ilus on Maa ja inimesed sellel!"

Inimesed ei saa kunagi ilutundest jagu, sest maailm ei muutu lõputult, kuid see, mis silma rõõmustab ja hinge erutab, jääb alatiseks. Tardume vaimustusest, kuulates igavest muusikat, sündinud inspiratsioonist, imetledes loodust, lugedes luulet... Ja me armastame, jumaldame, unistame millestki salapärasest ja ilusast. Ilu on kõik, mis annab õnne.

27) vilistilisus.

1. V. Majakovski naeruvääristab satiirilistes komöödiates “Lutikas” ja “Suplusmaja” selliseid pahesid nagu vilistlus ja bürokraatia. Etenduse “Lutikas” peategelasel pole tulevikus kohta. Majakovski satiir on terava fookusega ja paljastab puudused, mis eksisteerivad igas ühiskonnas.

2. A. P. Tšehhovi samanimelises loos on Joona rahakire kehastus. Me näeme tema vaimu vaesumist, füüsilist ja vaimset „eraldumist”. Kirjanik rääkis meile isiksuse kaotusest, korvamatust ajaraiskamisest - inimelu kõige väärtuslikumast varast, isiklikust vastutusest enda ja ühiskonna ees. Mälestused laenutähtedest, mis tal kaasas olid Sellise mõnuga võtab ta selle õhtuti taskust välja, see kustutab temas armastuse ja lahkuse tunde.

28) Suurepärased inimesed. Talent.

1. Omar Khayyam on suurepärane, hiilgavalt haritud mees, kes elas intellektuaalselt rikka elu. Tema rubai on lugu luuletaja hinge tõusust eksistentsi kõrge tõeni. Khayyam pole mitte ainult luuletaja, vaid ka proosameister, filosoof, tõeliselt suur mees. Ta suri ja inimvaimu "keeles" on tema täht säranud peaaegu tuhat aastat ning selle ahvatlev ja salapärane valgus ei tuhmu, vaid vastupidi, muutub heledamaks:

Olgu mina Looja, kõrguste valitseja,

See põletaks vana taevalaotuse.

Ja tõmbaks uue, mille alla

Kadedus ei torgi, viha ei torma ringi.

2. Aleksander Isajevitš Solženitsõn on meie ajastu au ja südametunnistus. Ta osales Suures Isamaasõjas ja teda autasustati lahingus näidatud kangelaslikkuse eest. Lenini ja Stalini kohta tehtud taunivate avalduste eest ta arreteeriti ja mõisteti kaheksaks aastaks sunnitöölaagrisse. 1967. aastal saatis ta NSVL Kirjanike Kongressile avaliku kirja, milles kutsus üles lõpetama tsensuur. Teda, kuulsat kirjanikku, kiusati taga. 1970. aastal pälvis ta Nobeli kirjandusauhinna. Tunnustamise aastad olid rasked, kuid ta naasis Venemaale, kirjutas palju, tema ajakirjandust peetakse moraalijutlusteks. Solženitsõnit peetakse õigusega vabaduse ja inimõiguste eest võitlejaks, poliitikuks, ideoloogiks ja avaliku elu tegelaseks, kes teenis riiki ausalt ja ennastsalgavalt. Tema parimad teosed on “Gulagi saarestik”, “Matryonin’s Dvor”, “Cancer Ward”...

29) Materiaalse toetuse probleem. Rikkus.

Kahjuks on raha ja kogumiskirg viimasel ajal muutunud paljude inimeste kõigi väärtuste universaalseks mõõdupuuks. Muidugi on see paljude kodanike jaoks heaolu, stabiilsuse, usaldusväärsuse, turvalisuse kehastus, isegi armastuse ja austuse garant - ükskõik kui paradoksaalselt see ka ei kõlaks.

Inimestele, nagu Tšitšikov N. V. Gogoli luuletuses “Surnud hinged” ja paljudele vene kapitalistidele, ei olnud raske esmalt “soosida”, meelitada, anda altkäemaksu, olla “surutud”, et hiljem saaksid nad ise “ringi trügida” ja võtke altkäemaksu ja elage luksuslikult.

30) Vabadus-vabadus.

Lugesin E. Zamyatini romaani “Meie” ühe hingetõmbega. Siin näeme ettekujutust sellest, mis võib juhtuda inimese ja ühiskonnaga, kui abstraktsele ideele alludes vabatahtlikult vabadusest loobutakse. Inimesed muutuvad masina lisandiks, hammasratasteks. Zamjatin näitas inimeses ülesaamise traagikat, nime kaotamist kui omaenda “mina” kaotamist.

31) Ajaprobleem.

Oma pika loomingulise elu jooksul on L.N. Tolstoil oli pidevalt ajapuudus. Tema tööpäev algas koidikul. Kirjanik neelas endasse hommikulõhnad, nägi päikesetõusu, ärkamist ja... loodud. Ta püüdis oma ajast ees olla, hoiatades inimkonda moraalsete katastroofide eest. See tark klassik kas pidas ajaga sammu või oli sellest sammu võrra ees. Tolstoi teosed on endiselt nõutud kogu maailmas: “Anna Karenina”, “Sõda ja rahu”, “Kreutzeri sonaat”...

32) Moraali teema.

Mulle tundub, et mu hing on lill, mis juhib mind läbi elu nii, et ma elan oma südametunnistuse järgi, ja inimese vaimne jõud on see helendav aine, mis on kootud minu päikesemaailmaga. Me peame elama Kristuse käskude järgi, et inimkond oleks inimlik. Et olla moraalne, peate endaga kõvasti tööd tegema:

Ja Jumal vaikib

Raske patu eest,

Sest nad kahtlesid jumalas,

Ta karistas kõiki armastusega

Nii et valus õpime uskuma.

33) Kosmose teema.

T.I. luule hüpostaas Tjutšev on Koperniku, Kolumbuse maailm, uljas isiksus, kes ulatub kuristikku. See teebki poeedi mulle lähedaseks, ennekuulmatute avastuste, teadusliku julguse ja kosmosevallutuse sajandi mehe. Ta sisendab meisse maailma piirituse, selle suuruse ja salapära tunde. Inimese väärtuse määrab võime imetleda ja hämmastada. Tjutšev sai selle "kosmilise tunde" nagu ükski teine.

34) Pealinna teema on Moskva.

Marina Tsvetajeva luules on Moskva majesteetlik linn. Luuletuses “Üle Moskva-lähedaste salude sinise .....” valab Moskva kellade helin pimeda hingele palsamit. See linn on Tsvetaeva jaoks püha. Ta tunnistab talle armastust, mille ta ilmselt emapiimaga omastas ja oma lastele edasi andis:

Ja te ei tea, mis Kremlis koidab

Hingata on kergem kui mujal maa peal!

35) Armastus isamaa vastu.

S. Yesenini luuletustes tunneme lüürilise kangelase täielikku ühtsust Venemaaga. Luuletaja ise ütleb, et tema loomingus on peamine kodumaa tunne. Yesenin ei kahtle elus muutuste vajaduses. Ta usub tulevastesse sündmustesse, mis äratavad uinunud Venemaa. Seetõttu lõi ta sellised teosed nagu "Transfiguratsioon", "O Rus', Flap Your Wings":

Oh, Rus', lehvita tiibu,

Pane teine ​​toetus üles!

Teiste nimedega

Tekib teistsugune stepp.

36) Sõjamälu teema.

1. L. N. Tolstoi “Sõda ja rahu”, V. Bõkovi “Sotnikov” ja “Obelisk” – kõiki neid teoseid ühendab sõjateema, see puhkeb vältimatuks katastroofiks, tõmmates kaasa verisesse sündmuste keerisesse. Selle õudust, mõttetust ja kibedust näitas Lev Tolstoi selgelt oma romaanis "Sõda ja rahu". Kirjaniku lemmikkangelased mõistavad Napoleoni tühisust, kelle sissetung oli vaid paleepöörde tagajärjel troonile sattunud ambitsioonika mehe meelelahutus. Vastupidiselt temale näidatakse Kutuzovi kuvandit, keda selles sõjas juhtisid teised motiivid. Ta ei võidelnud mitte au ja rikkuse pärast, vaid isamaale truuduse ja kohusetunde pärast.

2. 68 aastat Suurt Võitu lahutab meid Suurest Isamaasõjast. Kuid aeg ei vähenda huvi selle teema vastu, see juhib minu põlvkonna tähelepanu kaugetele rindeaastatele, Nõukogude sõduri – kangelase, vabastaja, humanisti – julguse ja vägitegu päritolule. Kui püssid müristasid, ei vaikinud muusad. Armastust kodumaa vastu sisendades sisendas kirjandus ka vaenu vaenlase vastu. Ja see kontrast kandis endas kõrgeimat õiglust ja humanismi. Nõukogude kirjanduse kullafondi kuuluvad sellised sõja-aastatel loodud teosed nagu A. Tolstoi “Vene tegelaskuju”, M. Šolohhovi “Vihkamise teadus”, B. Gorbatõ “Valutamatu”...