Dante Alighierin jumalallisen komedian ensimmäisen kappaleen merkitys. Jumalallisen komedian analyysi (Dante)

. « Jumalallinen komedia”Danten elämän ja työn koko toisen puoliskon hedelmä. Tämä teos heijasti täydellisimmin runoilijan maailmankuvaa. Dante esiintyy tässä keskiajan viimeisenä suurena runoilijana, runoilijana, joka jatkaa feodaalisen kirjallisuuden kehityslinjaa, mutta on omaksunut joitain varhaisen ajanjakson uudelle porvarilliselle kulttuurille tyypillisiä piirteitä.

Rakenne

The Divine Comedy -elokuvan yllättävän johdonmukainen sävellys heijastaa uuden porvarillisen kulttuurin ilmapiirissä kehittynyttä luovuuden rationalismia.

Divine Comedy on rakennettu erittäin symmetrisesti. Se jakautuu kolmeen osaan; jokainen osa koostuu 33 kappaleesta ja päättyy sanaan Stelle eli tähdet. Yhteensä tämä tuottaa 99 kappaletta, jotka yhdessä johdantolaulun kanssa muodostavat luvun 100. Runo on kirjoitettu terzas -kolmirivisellä säkeistöllä. Tämä taipumus tiettyihin lukuihin selittyy sillä, että Dante antoi heille mystisen tulkinnan - joten numero 3 liittyy kristilliseen ajatukseen numerosta 33, sen pitäisi muistuttaa maallisen elämän vuosia jne.

Juoni

Katolisten uskomusten mukaan kuolemanjälkeinen elämä koostuu helvetistä, jonne ikuisesti tuomitut syntiset menevät, kiirastulesta - syntistensä asunnosta, jotka sovittavat syntinsä - ja taivaasta - siunattujen asuinpaikasta.

Dante kuvaa äärimmäisen tarkasti alamaailman rakennetta ja tallentaa graafisesti kaikki sen arkkitehtoniset yksityiskohdat. Aloituskappaleessa Dante kertoo kuinka, saavutettuaan keskikohdan elämän polku, eksyi kerran tiheään metsään ja, kuten runoilija Vergilius, pelastanut hänet kolmelta villieläimeltä, jotka estivät hänen polkunsa, hän kutsui Danten matkalle tuonpuoleiseen. Saatuaan tietää, että Virgil lähetettiin Beatricen luo, Dante antautuu runoilijan johdolle pelkäämättä.

Helvetti

Ylitettyään helvetin kynnyksen, jossa merkityksettömien, päättämättömien ihmisten sielut asuvat, he astuvat helvetin ensimmäiseen ympyrään, niin kutsuttuun limboon, jossa asuvat niiden sielut, jotka eivät voineet tuntea tosi Jumalaa. Täällä Dante näkee muinaisen kulttuurin erinomaisia ​​edustajia - jne. Seuraava ympyrä (helvetti näyttää jättimäiseltä suppilolta, joka koostuu samankeskisistä ympyröistä, joiden kapea pää lepää maan keskipisteellä) on täynnä ihmisten sieluja, jotka kerran antautui hillittömään intohimoon. Villin pyörteen kantamien joukossa Dante näkee Francesca da Riminin ja hänen rakastajansa Paolon kielletyn rakkauden uhreina toisiaan kohtaan. Kun Dante Vergiliusin kanssa laskeutuu alas ja alemmas, hän näkee sateesta ja rakeista joutuneiden piinaa, kaipaajia ja tuhlajia, jotka väsymättä vierittävät valtavia kiviä, vihaisten juuttumista suoon. Heitä seuraavat iankaikkiseen liekkiin upotetut harhaoppineet (joiden joukossa keisari, paavi Anastasius II), tyrannit ja murhaajat, jotka kelluvat kiehuvan veren virroissa, kasveiksi muuttuneet, ja putoavien liekkien polttamat raiskaajat, kaikenlaiset pettäjät. Pettajien piinat ovat erilaisia. Lopulta Dante astuu viimeiselle, yhdeksännelle helvetin kehälle, joka on varattu kauheimmille rikollisille. Tässä on pettureiden ja pettureiden asuinpaikka, joista suurimmat - ja Cassius - purevat kolmea leukaansa, pahuuden kuningas, joka kerran kapinoi, tuomittu vankilaan maan keskustassa. Päättyy kuvaukseen Luciferin kauheasta ulkonäöstä viimeinen laulu runon ensimmäinen osa.

Kiirastuli

Maan keskipisteen toiseen pallonpuoliskoon yhdistävän kapean käytävän ohitettuaan Dante ja Vergilius ilmestyvät maan pinnalle. Siellä, keskellä valtameren ympäröimää saarta, se kohoaa muodossaan katkaistu kartio vuori - kuin helvetti, joka koostuu useista ympyröistä, jotka kapenevat lähestyessään vuoren huippua. Kiirastulin sisäänkäyntiä vartioi enkeli päästää Danten kiirastulen ensimmäiseen ympyrään, sillä hän on aiemmin piirtänyt miekalla seitsemän P:tä (Peccatum - synti) hänen otsaansa, eli seitsemän kuolemansynnin symbolia. Kun Dante kohoaa yhä korkeammalle ja ohittaa ympyrän toisensa jälkeen, nämä kirjaimet katoavat, joten kun Dante, saavuttuaan vuoren huipulle, astuu maanpäälliseen paratiisiin, joka sijaitsee viimeksi mainitun huipulla, on jo vapaa kirjoitetuista merkeistä. kiirastulen vartijan toimesta. Jälkimmäisten piireissä asuu syntisten sieluja, jotka sovittavat syntinsä. Täällä he puhdistuvat, joutuvat taipumaan selkään painavien painojen, huolimattomien jne. alla. Vergilius tuo Danten taivaan porteille, jonne hänellä ei ole pääsyä kastetta tuntemattomana.

Paratiisi

Maallisessa paratiisissa Vergilius korvataan Beatricella, joka istuu vedetyissä vaunuissa (allegoria voittoisasta kirkosta); hän rohkaisee Dantea parannukseen ja sitten nostaa hänet valaistuneena taivaaseen. Runon viimeinen osa on omistettu Danten vaelluksille taivaallisen paratiisin halki. Jälkimmäinen koostuu seitsemästä pallosta, jotka ympäröivät maata ja vastaavat seitsemää planeettaa (silloin laajalle levinneen mukaan): pallot jne., joita seuraavat kiintotähtien pallot ja kristalli - kristallipallon takana on Empyrean - loputon. Siunattujen, Jumalaa mietiskelevien asuttama alue on viimeinen sfääri, joka antaa elämän kaikelle. Lentäessään sfäärien läpi Danten johdolla hän näkee keisarin esittelevän häntä historiaan, uskonopettajia, uskon marttyyreja, joiden kimaltelevat sielut muodostavat kimaltelevan ristin; noustessa korkeammalle ja korkeammalle Dante näkee Kristuksen ja enkelit, ja lopuksi "taivaallinen ruusu" - siunattujen asuinpaikka - paljastuu hänen eteensä. Täällä Dante saa osakseen korkeimman armon saavuttaen yhteyden Luojan kanssa.

"Komedia" on Danten viimeinen ja kypsin teos. Runoilija ei tietenkään tajunnut, että huulillaan "Komediassa" "kymmenen hiljaista vuosisataa puhui", että hän tiivisti työssään koko keskiaikaisen kirjallisuuden kehityksen.

Analyysi

Muodollisesti runo on jälkielämän visio, jota keskiaikaisessa kirjallisuudessa oli paljon. Kuten keskiaikaiset runoilijat, se perustuu allegoriseen ytimeen. Tiheä metsä, johon runoilija eksyi maallisen olemassaolonsa puolivälissä, on siis elämän komplikaatioiden symboli. Kolme petoa, jotka hyökkäävät hänen kimppuunsa: , ja - kolme voimakkainta intohimoa: aistillisuus, vallanhimo, . Tämä antaa myös poliittisen tulkinnan: pantteri - jonka iholla olevien täplien pitäisi osoittaa puolueiden ja gibelliinien vihamielisyyttä. Leo on raa'an fyysisen voiman symboli -; naarassusi, ahne ja himokas - curia. Nämä pedot uhkaavat kansallista yhtenäisyyttä, josta Dante haaveili, feodaalisen monarkian valta-aseman vahvistamaa yhtenäisyyttä (jotkut kirjallisuushistorioitsijat antavat koko Danten runolle poliittisen tulkinnan). Runoilija pelastuu pedoista järjellä, Beatrice (uskon kautta) lähetti runoilijalle. Virgil johdattaa Danten läpi ja taivaan kynnyksellä väistyy Beatricelle. Tämän allegorian tarkoitus on, että järki pelastaa ihmisen intohimoilta ja jumalallisen tieteen tuntemus tuo ikuisen autuuden.

Jumalallinen komedia on täynnä kirjailijan poliittisia suuntauksia. Dante ei koskaan menetä tilaisuutta ottaa huomioon ideologisia, jopa henkilökohtaisia ​​vihollisiaan; hän vihaa koronnantajia, tuomitsee luoton "koronkiskona", tuomitsee ikänsä voiton ikänä jne. Hänen mielestään se on kaikenlaisen pahan lähde. Hän asettaa vastakkain pimeän nykyisyyden valoisaan menneisyyteen, porvarilliseen Firenzeen - feodaaliseen Firenzeen, jolloin moraalin yksinkertaisuus, maltillisuus, ritarillinen "kohteliaisuus" ("Paratiisi", Cacciaguvidan tarina) ja feodaalinen Firenze (vrt. Danten tutkielma "Monarkiasta") voittivat. . Sordellon (Ahi serva Italia) esiintymisen mukana tulevat "Purgatory" -terzat kuulostavat todelliselta ghibellinismin hosiannalta. Dante kohtelee paavinvaltaa periaatteena suurimmalla kunnioituksella, vaikka hän vihaa sen yksittäisiä edustajia, erityisesti niitä, jotka osallistuivat porvarillisen järjestelmän lujittamiseen Italiassa; Dante tapaa paaveja helvetissä. Hänen uskontonsa on, vaikka siihen on punottu persoonallinen elementti, vieras vanhalle ortodoksialle, vaikka kaikella intohimolla hyväksytty fransiskaaninen rakkauden uskonto on myös jyrkkä poikkeama klassisesta katolilaisuudesta. Hänen filosofiansa on teologia, hänen tieteensä on , hänen runoutensa on allegoriaa. Danten askeettiset ihanteet eivät ole vielä kuolleet, ja hän pitää vapaata rakkautta vakavana syntinä (Helvetti, 2. ympyrä, kuuluisa jakso Francesca da Riminin ja Paolon kanssa). Mutta hänelle rakkaus, joka vetää puoleensa palvonnan kohdetta puhtaalla platonisella impulssilla, ei ole syntiä (vrt. "Uusi elämä", Danten rakkaus Beatriceen). Tämä on suuri maailmanvoima, joka "liikuttaa aurinkoa ja muita valaisimia". Eikä nöyryys ole enää ehdoton hyve. "Joka ei uudista voimaansa kunniassa voitolla, se ei maista hedelmää, jonka hän on saanut taistelussa." Ja ihanteena julistetaan uteliaisuuden henki, halu laajentaa tietämyksen ja maailmaan tutustumisen ympyrää yhdistettynä "hyveeseen" (virtute e conoscenza), joka rohkaisee sankarillista rohkeutta.

Dante rakensi visionsa palasista oikea elämä. Tuonpuoleisen elämän suunnittelu perustui Italian yksittäisiin kulmiin, jotka on sijoitettu siihen selkein graafisin ääriviivoin. Ja runossa on niin monia eläviä ihmiskuvia hajallaan, niin monia tyypillisiä hahmoja, niin monia kirkkaita psykologisia tilanteita, jota kirjallisuus edelleen ammentaa sieltä. Ihmiset, jotka kärsivät helvetissä, tekevät parannuksen kiirastulessa (ja synnin määrä ja luonne vastaavat rangaistuksen määrää ja luonnetta), ovat autuudessa paratiisissa - kaikki elävät ihmiset. Näissä sadoissa luvuissa ei ole kahta identtistä. Tässä valtavassa historiallisten henkilöiden galleriassa ei ole ainuttakaan kuvaa, jota ei olisi leikannut runoilijan erehtymätön plastinen intuitio. Ei ollut turhaa, että Firenze koki niin voimakkaan taloudellisen ja kulttuurisen kasvun aikaa. Se akuutti maiseman ja ihmisen tunne, joka esitetään Komediassa ja jonka maailma oppi Dantelta, oli mahdollista vain Firenzen sosiaalisessa ympäristössä, joka oli paljon muuta Eurooppaa edellä. Runon yksittäiset jaksot, kuten Francesca ja Paolo, Farinata kuumassa haudassaan, Ugolino lasten kanssa, Capaneus ja Ulysses, jotka eivät millään tavalla muistuta muinaisia ​​kuvia, Musta Kerubi hienovaraisella pirullisella logiikalla, Sordello kivellään, antaa silti vahvan vaikutelman.

Helvetin käsite jumalallisessa komediassa

Sisäänkäynnin edessä ovat säälittävät sielut, jotka eivät elämänsä aikana tehneet hyvää eivätkä pahaa, mukaan lukien "paha enkelilauma", jotka eivät olleet paholaisen eivätkä Jumalan kanssa.

• 1. ympyrä (Limbo). Kastamattomat lapset ja hyveelliset.
• 2. ympyrä. Vapaaehtoiset (haureudentekijät ja avionrikkojat).
• 3. ympyrä. ja gourmetit.
• 4. ympyrä. Kurjat ja tuhlaajat.
• 5. ympyrä (Stygian suo). Ja .
• 6. ympyrä. ja vääriä opettajia.
• 7. ympyrä.
  • 1. vyö. Raiskaajat naapureitaan ja heidän omaisuuttaan (ja rosvoja) vastaan.
  • 2. vyö. Raiskaajat itseään () ja omaisuuttaan vastaan ​​(ja tuhlaajia) vastaan.
  • 3. vyö. Raiskaajat jumaluutta (), luontoa () ja taidetta vastaan, ().
• 8. ympyrä. Ne, jotka pettivät niitä, jotka eivät luottaneet. Koostuu kymmenestä ojasta (Zlopazukha tai Evil Crevices).
  • 1. oja Parittajat ja.
  • 2. oja Imartelijat.
  • 3. oja Pyhät kauppiaat, korkea-arvoiset papit, jotka kävivät kauppaa kirkon tehtävissä.
  • 4. oja , tähtikatselijat, .
  • 5. oja Lahjonnan ottajia.
  • 6. oja tekopyhät.
  • 7. oja .
  • 8. oja Taitavia neuvonantajia.
  • 9. oja Erimielisyyksien yllyttäjät.
  • 10. oja , vääriä todistajia, väärentäjiä.
• 9. ympyrä. Ne, jotka pettivät niitä, jotka luottivat.
  • Vyö. Sukulaisten petturit.
  • Vyö. Petturit ja samanhenkiset ihmiset.
  • Tolomein vyö. Ystävien ja pöytäkavereiden petturit.
  • Giudeccan vyö. Hyväntekijöiden petturit, jumalallinen ja inhimillinen majesteetti.

Dante seuraa mallia Helvetistä, joka luokittelee hillittömyyden synnit 1. luokkaan, väkivallan synnit 2. luokkaan ja petoksen synnit 3. luokkaan. Dantessa ympyrät 2-5 ovat maltillisia ihmisiä, ympyrä 7 on raiskaajia, ympyrät 8-9 ovat pettäjiä (8. on yksinkertaisesti pettäjille, 9. on pettureille). Niinpä mitä aineellisempi synti on, sitä anteeksiantavampi se on.

Taivaan käsite jumalallisessa komediassa

• 1 taivas() - velvollisuutta noudattavien asuinpaikka.
• 2 taivas() - uudistajien ja viattomien uhrien asuinpaikka.
• 3 taivas() - ystävien asuinpaikka.
• 4 taivas() - viisaiden ja suurten tiedemiesten ().
• 5 taivas() - uskon soturien asuinpaikka - , .
• 6 taivas() - oikeudenmukaisten hallitsijoiden asuinpaikka (raamatulliset kuninkaat Daavid ja Hiskia, keisari Trajanus, kuningas Guglielmo II Hyvä ja Aeneidin sankari Ripheus)
• 7 taivas() - teologien ja munkkien luostari (,).
• 8 taivas(tähtien pallo)
• 9 taivas(Prime Mover, kristallitaivas). Dante kuvaa taivaan asukkaiden rakennetta (katso)
• 10 taivas(Empyrean) - Flaming Rose ja Radiant River (ruusun ydin ja taivaallisen amfiteatterin areena) - jumaluuden asuinpaikka. Siunatut sielut istuvat joen rannoilla (amfiteatterin portaat, joka on jaettu vielä kahteen puoliympyrään - Vanhaan Testamenttiin ja Uuteen testamenttiin). Maria (

Hän ei voinut kutsua työtään tragediaan vain siksi, että ne, kuten kaikki "korkean kirjallisuuden" genret, kirjoitettiin latinaksi. Dante kirjoitti sen äidinkielellään italiaksi. "Jumalallinen näytelmä" on Danten elämän ja työn koko toisen puoliskon hedelmä. Tämä teos heijasti täydellisimmin runoilijan maailmankuvaa. Dante esiintyy tässä keskiajan viimeisenä suurena runoilijana, runoilijana, joka jatkaa feodaalisen kirjallisuuden kehityslinjaa.

versiot

Käännökset venäjäksi

• A. S. Norova, "Ote Helvetin runon 3. laulusta" ("Isänmaan poika", 1823, nro 30);
• F. Fan-Dim, "Hell", käännös italiasta (Pietari, 1842-48; proosa);
• D. E. Min “Hell”, käännös alkuperäisen koossa (Moskova, 1856);
• D. E. Min, "The First Song of Purgatory" ("Russian Vest.", 1865, 9);
• V. A. Petrova, "The Divine Comedy" (käännetty italialaisilla terzasilla, Pietari, 1871, 3. painos 1872; käännetty vain "Helvetti");
• D. Minaev, "The Divine Comedy" (LPts. ja St. Petersburg. 1874, 1875, 1876, 1879, ei käännetty alkuperäisestä, terzas);
• P. I. Weinberg, "Hell", kanto 3, "Vestn. Heb., 1875, nro 5);
• Golovanov N. N., "Jumalallinen näytelmä" (1899-1902);
• M. L. Lozinsky, "Jumalallinen näytelmä" (, Stalin-palkinto);
• A. A. Ilyushin (perustettu 1980-luvulla, ensimmäinen osittainen julkaisu 1988, täydellinen julkaisu 1995);
• V. S. Lemport, "The Divine Comedy" (1996-1997);
• V. G. Marantsman, (Pietari, 2006).

Rakenne

Divine Comedy on rakennettu erittäin symmetrisesti. Se on jaettu kolmeen osaan: ensimmäinen osa ("Helvet") koostuu 34 kappaleesta, toinen ("Purgatory") ja kolmas ("Paratiisi") - kussakin 33 kappaletta. Ensimmäinen osa koostuu kahdesta johdantokappaleesta ja 32 helvettiä kuvaavasta kappaleesta, koska siinä ei voi olla harmoniaa. Runo on kirjoitettu kolmesta rivistä koostuvilla säikeillä. Tämä taipumus tiettyihin lukuihin selittyy sillä, että Dante antoi heille mystisen tulkinnan - joten numero 3 liittyy kristilliseen kolminaisuuden käsitykseen, numeron 33 pitäisi muistuttaa Jeesuksen Kristuksen maallisen elämän vuodet jne. Yhteensä jumalaisessa komediassa on 100 kappaletta (luku on 100 - täydellisyyden symboli).

Juoni

Danten tapaaminen Vergiliusin kanssa ja heidän matkansa alamaailman halki (keskiaikainen miniatyyri)

Katolisen perinteen mukaan kuolemanjälkeinen elämä koostuu helvetti, minne ikuisesti tuomitut syntiset menevät, kiirastuli- syntisten sovituspaikka, ja Raya- siunattujen asuinpaikka.

Dante yksityiskohtaisesti tätä ajatusta ja kuvaa alamaailman rakennetta ja tallentaa graafisesti kaikki sen arkkitehtoniset yksityiskohdat. Johdatuslaulussa Dante kertoo, kuinka elämänsä puoliväliin päästyään hän kerran eksyi tiheään metsään ja kuinka runoilija Vergilius pelasti hänet kolmesta hänen tiensä tukkineesta villieläimestä kutsui Danten matkalle tuonpuoleiseen. . Saatuaan tietää, että Virgil lähetettiin Beatricen luo, kuollut rakastaja Dante, hän antautuu pelkäämättä runoilijan ohjaukselle.

Helvetti

Helvetti näyttää jättimäiseltä suppilolta, joka koostuu samankeskisistä ympyröistä, joiden kapea pää lepää maan keskipisteellä. Ylitettyään helvetin kynnyksen, jossa merkityksettömien, päättämättömien ihmisten sielut asuvat, he astuvat helvetin ensimmäiseen ympyrään, niin kutsuttuun limboon (A., IV, 25-151), jossa asuvat hyveellisten pakanoiden sielut, jotka eivät ole tunteneet tosi Jumalaa, mutta ovat lähestyneet tätä tietoa ja sen jälkeen vapautuneet helvetin piinasta. Täällä Dante näkee muinaisen kulttuurin merkittäviä edustajia - Aristoteles, Euripides, Homer jne. Seuraava ympyrä on täynnä ihmisten sieluja, jotka kerran antautuivat hillittömään intohimoon. Villin pyörteen kantamien joukossa Dante näkee Francesca da Riminin ja hänen rakastajansa Paolon kielletyn rakkauden uhreina toisiaan kohtaan. Kun Dante Vergiliusin kanssa laskeutuu alas ja alemmas, hän näkee sateesta ja rakeista kärsimään joutuneiden ahmattimien piinaa, kaipaajia ja tuhlajia, jotka väsymättä vierittävät valtavia kiviä, vihaisten juuttumista suoon. Heitä seuraavat harhaoppiset ja harhaoppiset ikuisten liekkien nielaisemat (joiden joukossa keisari Fredrik II, paavi Anastasius II), kiehuvassa verivirroissa kelluvat tyrannit ja murhaajat, kasveiksi muuttuneet itsemurhat, putoavien liekkien polttamat pilkkaajat ja raiskaajat, kaikenlaiset pettäjät. , piina, jotka ovat hyvin erilaisia. Lopulta Dante astuu viimeiselle, yhdeksännelle helvetin kehälle, joka on varattu kauheimmille rikollisille. Tässä on pettureiden ja pettureiden asuinpaikka, joista suurimmat - Juudas Iskariot, Brutus ja Cassius - he purevat kolmella suullaan Luciferia, enkeliä, joka kerran kapinoi Jumalaa vastaan, pahuuden kuningas, joka on tuomittu vankilaan keskellä. maasta. Runon ensimmäisen osan viimeinen kappale päättyy kuvaukseen Luciferin kauheasta ulkonäöstä.

Kiirastuli

Kiirastuli

Maan keskipisteen toiseen pallonpuoliskoon yhdistävän kapean käytävän ohitettuaan Dante ja Vergilius ilmestyvät maan pinnalle. Siellä keskellä valtameren ympäröimää saarta kohoaa vuori katkaistun kartion muodossa - kiirastuli, kuin helvetti, joka koostuu useista ympyröistä, jotka kapenevat lähestyessään vuoren huippua. Kiirastulin sisäänkäyntiä vartioi enkeli päästää Danten kiirastulen ensimmäiseen ympyrään, sillä hän on aiemmin piirtänyt miekalla seitsemän P:tä (Peccatum - synti) hänen otsaansa, eli seitsemän kuolemansynnin symbolia. Kun Dante kohoaa yhä korkeammalle ja ohittaa ympyrän toisensa jälkeen, nämä kirjaimet katoavat, joten kun Dante, saavutettuaan vuoren huipulle, saapuu vuoren huipulla sijaitsevaan "maalliseen paratiisiin", hän on jo vapaa kiirastulen vartijan kirjoittamia merkkejä. Jälkimmäisten piireissä asuu syntisten sieluja, jotka sovittavat syntinsä. Täällä ylpeät puhdistuvat, joutuvat taipumaan selkään painavien painojen taakan alla, kateelliset, vihaiset, huolimattomat, ahneet jne. Vergilius tuo Danten taivaan porteille, missä hän sellaisena, joka ei ole tunnettu kaste, ei ole pääsyä.

Paratiisi

Maallisessa paratiisissa Vergilius korvataan Beatricella, joka istuu korppikotkan vetämissä vaunuissa (allegoria voittoisasta kirkosta); hän rohkaisee Dantea parannukseen ja vie hänet sitten valaistuneena taivaaseen. Runon viimeinen osa on omistettu Danten vaelluksille taivaallisen paratiisin halki. Jälkimmäinen koostuu seitsemästä maata ympäröivästä pallosta, jotka vastaavat seitsemää planeettaa (silloin laajalle levinneen Ptolemaioksen järjestelmän mukaan): Kuun, Merkuriuksen, Venuksen jne. pallot, joita seuraavat kiinteiden tähtien pallot ja kristallipallo. , - kristallipallon takana on Empyrean, - ääretön alue, jossa siunattu mietiskelevä Jumala asuu, on viimeinen sfääri, joka antaa elämän kaikelle. Lentäessään sfäärien läpi Bernardin johdolla Dante näkee keisari Justinianuksen, joka esittelee hänet Rooman valtakunnan historiaan, uskonopettajiin, uskon marttyyreihin, joiden kimaltelevat sielut muodostavat kimaltelevan ristin; noustessa korkeammalle ja korkeammalle Dante näkee Kristuksen ja Neitsyt Marian, enkelit ja lopuksi "taivaallisen ruusun" - siunattujen asunnon - paljastuu hänen eteensä. Täällä Dante saa osakseen korkeimman armon saavuttaen yhteyden Luojan kanssa.

"Komedia" on Danten viimeinen ja kypsin teos.

Teoksen analyysi

Muodollisesti runo on jälkielämän visio, jota keskiaikaisessa kirjallisuudessa oli paljon. Kuten keskiaikaiset runoilijat, se perustuu allegoriseen ytimeen. Tiheä metsä, johon runoilija eksyi maallisen olemassaolonsa puolivälissä, on siis elämän komplikaatioiden symboli. Kolme eläintä, jotka hyökkäävät hänen kimppuunsa: ilves, leijona ja naarassusi ovat kolme voimakkainta intohimoa: aistillisuus, vallanhimo, ahneus. Näille allegorioille annetaan myös poliittinen tulkinta: ilves on Firenze, jonka iholla olevien täplien pitäisi osoittaa Guelph- ja Ghibelline-puolueiden vihamielisyyttä. Leijona on raa'an fyysisen voiman symboli - Ranska; naarassusi, ahne ja himokas - paavin curia. Nämä pedot uhkaavat Italian kansallista yhtenäisyyttä, josta Dante haaveili, yhtenäisyyttä, jonka vahvisti feodaalisen monarkian valta (jotkut kirjallisuushistorioitsijat antavat koko Danten runolle poliittisen tulkinnan). Vergilius pelastaa runoilijan pedoista - runoilija Beatricelle lähetetty syy (teologia - usko). Virgil johdattaa Danten helvetin läpi kiirastuleen ja taivaan kynnyksellä väistyy Beatricelle. Tämän allegorian tarkoitus on, että järki pelastaa ihmisen intohimoilta ja jumalallisen tieteen tuntemus tuo ikuisen autuuden.

Jumalallinen komedia on täynnä kirjailijan poliittisia suuntauksia. Dante ei koskaan menetä tilaisuutta ottaa huomioon ideologisia, jopa henkilökohtaisia ​​vihollisiaan; hän vihaa koronnantajia, tuomitsee luoton "koronkiskona", tuomitsee ikänsä voiton ja rahanrakkauden aikakaudeksi. Hänen mielestään raha on kaikenlaisen pahan lähde. Hän asettaa pimeän nykyisyyden vastakkain porvarillisen Firenzen valoisaan menneisyyteen - feodaaliseen Firenzeen, jolloin hallitsi moraalin yksinkertaisuus, maltillisuus, ritarillinen "kohteliaisuus" ("Paratiisi", Cacciaguidan tarina) ja feodaalinen valtakunta (vrt. Danten tutkielma "Monarkiasta"). ”). Sordellon (Ahi serva Italia) esiintymisen mukana tulevat "Purgatory" -terzat kuulostavat todelliselta ghibellinismin hosiannalta. Dante kohtelee paavinvaltaa periaatteena suurimmalla kunnioituksella, vaikka hän vihaa sen yksittäisiä edustajia, erityisesti niitä, jotka osallistuivat porvarillisen järjestelmän lujittamiseen Italiassa; Dante tapaa paaveja helvetissä. Hänen uskontonsa on katolilaisuus, vaikka siihen on kudottu persoonallinen elementti, vanhalle ortodoksialle vieras, vaikka mystiikka ja kaikella intohimolla hyväksytty fransiskaaninen panteistinen rakkauden uskonto ovat myös jyrkkä poikkeama klassisesta katolilaisuudesta. Hänen filosofiansa on teologiaa, hänen tieteensä on skolastiikkaa, hänen runoutensa on allegoriaa. Danten askeettiset ihanteet eivät ole vielä kuolleet, ja hän pitää vapaata rakkautta vakavana syntinä (Helvetti, 2. ympyrä, kuuluisa jakso Francesca da Riminin ja Paolon kanssa). Mutta hänelle rakkaus, joka vetää puoleensa palvonnan kohdetta puhtaalla platonisella impulssilla, ei ole syntiä (vrt. "Uusi elämä", Danten rakkaus Beatriceen). Tämä on suuri maailmanvoima, joka "liikuttaa aurinkoa ja muita valaisimia". Eikä nöyryys ole enää ehdoton hyve. "Joka ei uudista voimaansa kunniassa voitolla, se ei maista hedelmää, jonka hän on saanut taistelussa." Ja ihanteena julistetaan uteliaisuuden henki, halu laajentaa tietämyksen ja maailmaan tutustumisen ympyrää yhdistettynä "hyveeseen" (virtute e conoscenza), joka rohkaisee sankarillista rohkeutta.

Dante rakensi visionsa tosielämän palasista. Tuonpuoleisen elämän suunnittelu perustui Italian yksittäisiin kulmiin, jotka on sijoitettu siihen selkein graafisin ääriviivoin. Ja runossa on niin paljon eläviä ihmiskuvia hajallaan, niin monia tyypillisiä hahmoja, niin monia eläviä psykologisia tilanteita, että kirjallisuus vetää sieltä edelleenkin. Ihmiset, jotka kärsivät helvetissä, tekevät parannuksen kiirastulessa (ja synnin määrä ja luonne vastaavat rangaistuksen määrää ja luonnetta), ovat autuudessa paratiisissa - kaikki elävät ihmiset. Näissä sadoissa luvuissa ei ole kahta identtistä. Tässä valtavassa historiallisten henkilöiden galleriassa ei ole ainuttakaan kuvaa, jota ei olisi leikannut runoilijan erehtymätön plastinen intuitio. Ei ollut turhaa, että Firenze koki niin voimakkaan taloudellisen ja kulttuurisen kasvun aikaa. Se akuutti maiseman ja ihmisen tunne, joka esitetään Komediassa ja jonka maailma oppi Dantelta, oli mahdollista vain Firenzen sosiaalisessa ympäristössä, joka oli paljon muuta Eurooppaa edellä. Runon yksittäiset jaksot, kuten Francesca ja Paolo, Farinata kuumassa haudassaan, Ugolino lasten kanssa, Capaneus ja Ulysses, jotka eivät millään tavalla muistuta muinaisia ​​kuvia, Musta Kerubi hienovaraisella pirullisella logiikalla, Sordello kivellään, antaa silti vahvan vaikutelman.

Helvetin käsite jumalallisessa komediassa

Dante ja Virgil helvetissä

Sisäänkäynnin edessä ovat säälittävät sielut, jotka eivät elämänsä aikana tehneet hyvää eivätkä pahaa, mukaan lukien "paha enkelilauma", jotka eivät olleet paholaisen eivätkä Jumalan kanssa.

• 1. ympyrä (Limbo). Kastamattomat lapset ja hyveelliset ei-kristityt.
• 2. ympyrä. Vapaaehtoiset (haureudentekijät ja avionrikkojat).
• 3. ympyrä. Ahmattia, ahmattia.
• 4. ympyrä. Kurjat ja tuhlaajat (rakkaus liialliseen kulutukseen).
• 5. ympyrä (Stygian suo). Vihainen ja laiska.
• 6. ympyrä (Ditin kaupunki). Harhaoppiset ja väärät opettajat.
• 7. ympyrä.
  • 1. vyö. Väkivaltaiset ihmiset naapureitaan ja omaisuuttaan vastaan ​​(tyrannit ja rosvot).
  • 2. vyö. Raiskaajat itseään (itsemurhat) ja omaisuuttaan vastaan ​​(pelurit ja tuhlaajat, eli järjettömät omaisuutensa tuhoajat).
  • 3. vyö. Raiskaajat jumaluutta (pilkkaajat), luontoa (sodomiitit) ja taidetta (kiristys) vastaan.
• 8. ympyrä. Ne, jotka pettivät niitä, jotka eivät luottaneet. Se koostuu kymmenestä ojasta (Zlopazukhi tai Evil Crevices), jotka on erotettu toisistaan ​​valleilla (riftillä). Keskustaa kohti Evil Carevices -alue kallistuu siten, että jokainen seuraava oja ja jokainen seuraava valli sijaitsevat hieman edellisiä alempana ja kunkin ojan ulompi, kovera kaltevuus on korkeampi kuin sisempi kaareva rinne ( Helvetti XXIV, 37-40). Ensimmäinen akseli on pyöreän seinän vieressä. Keskellä haukotelee leveän ja tumman kaivon syvyys, jonka pohjalla on Helvetin viimeinen, yhdeksäs, ympyrä. Kivikorkeuksien juurelta (jae 16) eli pyöreästä seinästä kulkevat kiviharjanteet säteittäin, kuin pyörän pinnat, tähän kaivoon, ylittäen ojia ja valleita, ja ojien yläpuolella ne taipuvat sisään. siltojen tai holvien muodossa. Evil Crevicesissa rangaistaan ​​pettäjiä, jotka ovat pettäneet ihmisiä, jotka eivät ole yhteydessä heihin erityisillä luottamussiteillä.
  • 1. oja Parittajat ja viettelijät.
  • 2. oja Imartelijat.
  • 3. oja Pyhät kauppiaat, korkea-arvoiset papit, jotka kävivät kauppaa kirkon tehtävissä.
  • 4. oja Ennustajat, ennustajat, astrologit, noidat.
  • 5. oja Lahjuksen ottajia, lahjuksia.
  • 6. oja tekopyhät.
  • 7. oja Varkaat .
  • 8. oja Taitavia neuvonantajia.
  • 9. oja Eripuraisuuden yllyttäjät (Mohammed, Ali, Dolcino ja muut).
  • 10. oja Alkemistit, väärät todistajat, väärentäjät.
• 9. ympyrä. Ne, jotka pettivät niitä, jotka luottivat. Cocytus-jääjärvi.
  • Kainin vyö. Sukulaisten petturit.
  • Antenorin vyö. Isänmaan petturit ja samanhenkiset ihmiset.
  • Tolomein vyö. Ystävien ja pöytäkavereiden petturit.
  • Giudeccan vyö. Hyväntekijöiden petturit, jumalallinen ja inhimillinen majesteetti.
  • Keskellä, universumin keskellä, jäälauttaaksi jäätyneenä (Lucifer) piinaa kolmessa suussaan maallisen ja taivaallisen majesteetin petturit (Juudas, Brutus ja Cassius).

Helvetin mallin rakentaminen ( Helvetti , XI, 16-66), Dante seuraa Aristotelesta, joka kirjassaan "Etiikka" (kirja VII, luku I) luokittelee hillittömyyden synnit (incontinenza) 1. luokkaan ja väkivallan synnit ("väkivaltainen eläimellisyys" tai matta). bestialitade), 3:lle - petoksen synnit ("pahuus" tai malizia). Dantessa ympyrät 2-5 ovat maltillisia ihmisiä, ympyrä 7 on raiskaajia, ympyrät 8-9 ovat pettäjiä (8. on yksinkertaisesti pettäjille, 9. on pettureille). Niinpä mitä aineellisempi synti on, sitä anteeksiantavampi se on.

Harhaoppiset - uskosta luopiot ja Jumalan kieltäjät - erotetaan erityisesti syntisten joukosta, jotka täyttävät ylemmän ja alemman ympyrän kuudenteen ympyrään. Alemman helvetin syvyydessä (A., VIII, 75), jossa on kolme reunaa, kuten kolme askelmaa, on kolme ympyrää - seitsemännestä yhdeksänteen. Näissä piireissä viha, joka käyttää joko voimaa (väkivaltaa) tai petosta, rangaistaan.

Kiirastulen käsite jumalallisessa näytelmässä

Kolme pyhää hyvettä - niin sanotut "teologiset" - ovat usko, toivo ja rakkaus. Loput ovat neljä "perus" tai "luonnollinen" (katso huomautus Ch., I, 23-27).

Dante kuvaa sitä valtavana vuorena, joka kohoaa eteläisellä pallonpuoliskolla keskellä valtamerta. Se näyttää katkaistulta kartiolta. Rannikkokaistale ja vuoren alaosa muodostavat Pre-Purgatoryn, ja yläosaa ympäröi seitsemän reunusta (itsensä Kiirastulen seitsemän ympyrää). Vuoren tasaiselle huipulle Dante sijoittaa maallisen paratiisin aution metsän.

Vergilius selittää oppia rakkaudesta kaiken hyvän ja pahan lähteenä ja selittää Kiirastulen ympyröiden asteittaisuuden: ympyrät I, II, III - rakkaus "muiden ihmisten pahuuteen", eli pahansuopaisuuteen (ylpeys, kateus, viha) ; ympyrä IV - riittämätön rakkaus todelliseen hyvään (epätymys); piirit V, VI, VII - liiallinen rakkaus vääriin etuihin (ahneus, ahneus, ahneus). Ympyrät vastaavat raamatullisia kuolemansyntejä.

• Prepurgaatory
  • Kiirastulivuoren jalka. Täällä äskettäin saapuneet kuolleiden sielut odottavat pääsyä Kiirastuloon. Ne, jotka kuolivat kirkon ekskommunikaation alaisena, mutta katuivat syntejään ennen kuolemaansa, odottavat kolmekymmentä kertaa pidempään kuin se aika, jonka he viettivät ”riippuvauksessa kirkon kanssa”.
  • Ensimmäinen reunus. Huolimaton, joka viivytteli parannuksen tekoa kuoleman tuntiin asti.
  • Toinen reunus. Välinpitämättömiä ihmisiä, jotka kuolivat väkivaltaisen kuoleman.
• Maallisten hallitsijoiden laakso (ei liity Kiirastuliin)
• 1. ympyrä. Ylpeitä ihmisiä.
• 2. ympyrä. Kateelliset ihmiset.
• 3. ympyrä. Vihainen.
• 4. ympyrä. Tylsä.
• 5. ympyrä. Kurjat ja tuhlaajat.
• 6. ympyrä. Ahmattimia.
• 7. ympyrä. Ahkeria ihmisiä.
• Maallinen paratiisi.

Taivaan käsite jumalallisessa komediassa

(suluissa esimerkkejä Danten antamista persoonallisuuksista)

• 1 taivas(Kuu) - velvollisuutta noudattavien asuinpaikka (Jefta, Agamemnon, Normandian Konstanz).
• 2 taivas(Mercurius) on uudistajien (Justinianus) ja viattomien uhrien (Iphigenia) asuinpaikka.
• 3 taivas(Venus) - rakastajien asuinpaikka (Charles Martell, Cunizza, Folco of Marseilles, Dido, "Rhodopean nainen", Raava).
• 4 taivas(Aurinko) on viisaiden ja suurten tiedemiesten asuinpaikka. Ne muodostavat kaksi ympyrää ("pyöreä tanssi").
  • 1. ympyrä: Tuomas Akvinolainen, Albert von Bolstedt, Francesco Gratiano, Pietari Lombardialainen, Dionysius Areopagiitti, Paulus Orosius, Boethius, Sevillan Isidore, Bede Kuningas, Rickard, Brabantin Siger.
  • 2. ympyrä: Bonaventure, fransiskaanit Augustinus ja Illuminati, Hugon, Pietari Syöjä, Pietari Espanjalainen, Johannes Chrysostomos, Anselm, Aelius Donatus, Rabanus Maurus, Joachim.
• 5 taivas(Mars) on uskon soturien (Joshua, Judas Maccabee, Roland, Godfrey of Bouillon, Robert Guiscard) asuinpaikka.
• 6 taivas(Jupiter) on oikeudenmukaisten hallitsijoiden (raamatulliset kuninkaat Daavid ja Hiskia, keisari Trajanus, kuningas Guglielmo II Hyvä ja Aeneis-sankari Ripheus) asuinpaikka.
• 7 taivas(Saturnus) - teologien ja munkkien (Benedictus Nursia, Peter Damiani) asuinpaikka.
• 8 taivas(tähtien pallo).
• 9 taivas(Prime Mover, kristallitaivas). Dante kuvaa taivaan asukkaiden rakennetta (katso Enkelien rivejä).
• 10 taivas(Empyrean) - Flaming Rose ja Radiant River (ruusun ydin ja taivaallisen amfiteatterin areena) - jumaluuden asuinpaikka. Siunatut sielut istuvat joen rannoilla (amfiteatterin portaat, joka on jaettu vielä kahteen puoliympyrään - Vanhaan Testamenttiin ja Uuteen testamenttiin). Maria (Jumalan äiti) on kärjessä, hänen alapuolellaan Adam ja Pietari, Mooses, Rachel ja Beatrice, Saara, Rebecca, Judith, Ruth jne. John istuu vastapäätä, hänen alapuolellaan ovat Lucia, Francis, Benedictus, Augustinus, jne.

Tieteellisiä näkökohtia, väärinkäsityksiä ja kommentteja

• Helvetti , XI, 113-114. Tähdistö Kalat nousivat horisontin yläpuolelle ja Voz(tähdistö Ursa Major) kalteva luoteeseen(Kavr; lat. Caurus- luoteistuulen nimi). Tämä tarkoittaa, että auringonnousua on jäljellä kaksi tuntia.
• Helvetti , XXIX, 9. Että heidän reittinsä on kaksikymmentäkaksi mailia.(kahdeksannen ympyrän kymmenennen ojan asukkaista) - Pi-luvun keskiaikaisen likiarvon perusteella Helvetin viimeisen ympyrän halkaisija on 7 mailia.
• Helvetti , XXX, 74. Baptistisinetöity metalliseos- Firenzen kultakolikko, florin (fiormo). Etupuolella oli kaupungin suojeluspyhimys Johannes Kastaja ja kääntöpuolella Firenzen vaakuna, lilja (fiore - kukka, tästä kolikon nimi).
• Helvetti , XXXIV, 139. Jokainen jumalallisen komedian kolmesta kallistuksesta päättyy sanaan "luminaries" (tähti - tähdet).
• Kiirastuli , I, 19-21. Rakkauden majakka, kaunis planeetta- eli Venus, joka varmentaa kirkkaudellaan Kalojen tähdistöä, jossa se sijaitsi.
• Kiirastuli , minä, 22. Selkärankaan- eli taivaannavalle, tässä tapauksessa etelään.
• Kiirastuli , minä, 30. Chariot- Ursa Major piilotettu horisontin taakse.
• Kiirastuli , II, 1-3. Danten mukaan Kiirastulivuori ja Jerusalem sijaitsevat maan halkaisijan vastakkaisissa päissä, joten niillä on yhteinen horisontti. Pohjoisella pallonpuoliskolla tämän horisontin ylittävän taivaallisen pituuspiirin huippu ("keskipäivän ympyrä") on Jerusalemin yläpuolella. Kuvatulla hetkellä Jerusalemissa näkyvä aurinko oli laskemassa ja ilmestyi pian Kiirastulen taivaalle.
• Kiirastuli , II, 4-6. Ja yö...- Keskiaikaisen maantieteen mukaan Jerusalem sijaitsee aivan keskellä maata, joka sijaitsee pohjoisella pallonpuoliskolla napapiirin ja päiväntasaajan välissä ja ulottuu lännestä itään vain pituusasteilla. Loput kolme neljäsosaa maapallo valtameren vesien peitossa. Yhtä kaukana Jerusalemista ovat: äärimmäisessä idässä - Gangesin suu, äärimmäisessä lännessä - Herkuleen pilarit, Espanja ja Marokko. Kun aurinko laskee Jerusalemissa, yö lähestyy Gangesin suunnasta. Kuvattuun aikaan vuodesta, eli siihen aikaan kevätpäiväntasaus, yö pitää vaakoja käsissään, eli se on Vaaka tähdistössä, joka on vastapäätä Aurinkoa, joka sijaitsee Oinaan tähdistössä. Syksyllä, kun hän "voittaa" päivän ja muuttuu sitä pidemmäksi, hän poistuu Vaaka-tähdistöstä, eli hän "pudottaa" ne.
• Kiirastuli , III, 37. Quia- latinalainen sana, joka tarkoittaa "koska", ja keskiajalla sitä käytettiin myös merkityksessä quod ("se"). Aristotelesta seurannut koulutiede erotti kahden tiedon tyypin: scire quia- tuntemus olemassa olevista - ja scire propter quid- olemassa olevien asioiden syiden tuntemus. Vergilius neuvoo ihmisiä olemaan tyytyväisiä ensimmäisen tyyppiseen tietoon, syventymättä olemassa olevien syihin.
• Kiirastuli , IV, 71-72. Tie, jolla epäonninen Phaeton hallitsi- horoskooppi.
• Kiirastuli , XXIII, 32-33. Kuka etsii "omo"...- uskottiin, että ihmisen kasvojen piirteistä voi lukea "Homo Dei" ("Jumalan mies"), jonka silmät kuvaavat kahta "Os" ja kulmakarvat ja nenä edustavat kirjainta M.
• Kiirastuli , XXVIII, 97-108. Aristotelilaisen fysiikan mukaan "märät höyryt" synnyttävät ilmakehän sadetta ja "kuivat höyryt" tuottavat tuulta. Matelda selittää, että vain Kiirastulon porttien tason alapuolella havaitaan tällaista levottomuutta, joka syntyy höyrystä, joka "seuraa lämpöä", eli vaikutuksen alaisena. auringon lämpöä nousee vedestä ja maasta; Maan paratiisin korkeudella on jäljellä vain tasainen tuuli, joka johtuu ensimmäisen taivaanvahvuuden pyörimisestä.
• Kiirastuli , XXVIII, 82-83. Kaksitoista kunnioitettua vanhinta- kaksikymmentäneljä Vanhan testamentin kirjaa.
• Kiirastuli , XXXIII, 43. Viisisataa viisitoista- salaperäinen nimitys tulevalle kirkon vapauttajalle ja valtakunnan palauttajalle, joka tuhoaa "varkaan" (laulun XXXII porton, joka otti jonkun toisen paikan) ja "jättiläisen" (Ranskan kuningas). Numerot DXV muodostavat merkkejä uudelleen järjestettäessä sanan DVX (johtaja), ja vanhimmat kommentoijat tulkitsevat sen näin.
• Kiirastuli , XXXIII, 139. Pisteet maksetaan alusta alkaen- Jumalallisen komedian rakentamisessa Dante noudattaa tiukkaa symmetriaa. Jokainen sen kolmesta osasta (cantik) sisältää 33 laulua; "Hell" sisältää myös yhden kappaleen, joka toimii johdantona koko runoon. Jokaisen sadan kappaleen äänenvoimakkuus on suunnilleen sama.
• Paratiisi , XIII, 51. Eikä ympyrässä ole muuta keskustaa- Ei voi olla kahta mielipidettä, kuten ympyrässä vain yksi keskus on mahdollinen.
• Paratiisi , XIV, 102. Pyhä merkki koostui kahdesta säteestä, joka on piilotettu kvadranttien rajoihin- ympyrän vierekkäisten kvadranttien (neljännesten) segmentit muodostavat ristimerkin.
• Paratiisi , XVIII, 113. Kirjassa Liley M- Goottilainen M muistuttaa fleur-de-lisiä.
• Paratiisi XXV, 101-102: Jos Syöpällä olisi samanlainen helmi...- KANSSA

Ajan mysteeri: Milloin Danten kuuluisa matka alkoi

Dante ajoitti matkansa tuonpuoleiseen vuoteen 1300. Tämän todistavat useat runoilijan tekstiin jättämät vihjeet. Aloitetaan ilmeisestä: jumalallisen komedian ensimmäinen rivi - "Ylittänyt kypsän vuoden rajan ..." - tarkoittaa, että kirjoittaja on 35-vuotias.

Dante uskoi, että ihmisen elämä kestää vain 70 vuotta, kuten on kirjoitettu psalmissa 89 ("Vuosiemme päivät ovat seitsemänkymmentä vuotta ja suurella voimalla kahdeksankymmentä vuotta"), ja runoilijan oli tärkeää osoittaa, että hän oli ohitti puolet elämästään. Ja koska hän syntyi vuonna 1265, hänen Helvetin matkansa vuosi voidaan helposti laskea.

Tämän kampanjan tarkka kuukausi ehdotetaan tutkijoille runoon hajallaan olevan tähtitieteellisen tiedon perusteella. Joten jo ensimmäisessä kappaleessa opimme "tähdistöistä, joissa on epätasainen, lempeä valo". Tämä on tähdistö "Oinas", jossa aurinko sijaitsee keväällä. Lisäselvitykset antavat kaikki syyt väittää, että lyyrinen sankari päätyy "pimeään metsään" pyhän torstaista perjantaihin (7.–8. huhtikuuta) vuonna 1300. Pitkäperjantain iltana hän laskeutuu helvettiin.

Langenneiden mysteeri: pakanajumalat, sankarit ja hirviöt kristillisessä helvetissä

Alamaailmassa Dante tapaa usein mytologisia olentoja: Limbossa välittäjä ja kantaja on Charon, toisen ympyrän vartija on legendaarinen kuningas Minos, kolmannen ympyrän ahmattia vartioi Cerberus, nirsoja vartioi Plutos, ja vihainen ja masentunut on Flegia, Areksen poika. Elektra, Hektor ja Aeneas, Helena Kaunis, Akhilleus ja Paris piinaavat Danten helvetin eri piireissä. Parittajien ja viettelijöiden joukossa Dante näkee Jasonin ja viekkaiden neuvonantajien joukossa - Ulyssesin.

Miksi runoilija tarvitsee niitä kaikkia? Yksinkertaisin selitys on, että kristillisessä kulttuurissa entiset jumalat muuttuivat demoneiksi, mikä tarkoittaa, että heidän paikkansa on helvetissä. Perinne yhdistää pakanallisuus pahoihin henkiin ei ole vallannut vain Italiaa. Katolisen kirkon oli vakuutettava ihmiset edellisen uskonnon epäjohdonmukaisuudesta, ja kaikkien maiden saarnaajat vakuuttivat ihmiset aktiivisesti siitä, että kaikki muinaiset jumalat ja sankarit olivat Luciferin kannattajia.

Sillä on kuitenkin myös monimutkaisempi vaikutus. Helvetin seitsemännessä kehässä, jossa raiskaajat kärsivät piinaa, Dante tapaa Minotauruksen, harpiot ja kentaurit. Näiden olentojen kaksoisluonne on vertauskuva synnistä, josta kärsivät seitsemännen ympyrän asukkaat, heidän luonteensa eläimellinen luonto. Assosiaatioilla eläimiin jumalallisessa näytelmässä on hyvin harvoin positiivinen konnotaatio.

Salattu elämäkerta: mitä voit oppia runoilijasta lukemalla "helvettiä"?

Itse asiassa aika paljon. Huolimatta teoksen monumentaalisuudesta, jonka sivuilla esiintyy kuuluisia historiallisia henkilöitä, kristittyjä pyhimyksiä ja legendaarisia sankareita, Dante ei unohtanut itseään. Ensinnäkin hän täytti ensimmäisessä kirjassaan antamansa lupauksen, " Uusi elämä", jossa hän lupasi sanoa Beatricesta "jotain, mitä ei ole koskaan sanottu kenestäkään muusta". Luomalla jumalallisen komedian hän todella teki rakastamastaan ​​rakkauden ja valon symbolin.

Silmäsairauksista kärsivien ihmisten suojelijan Saint Lucian läsnäolo tekstissä kertoo jotain runoilijasta. Dante koki varhain näköongelmia ja rukoili Luciaa, mikä selittää pyhimyksen ilmestymisen yhdessä Neitsyt Marian ja Beatricen kanssa. Muuten, huomaa, että Marian nimeä ei mainita "helvetissä", se esiintyy vain "Purgatoryssa".

Runossa on myös viittauksia yksittäisiin jaksoihin kirjoittajan elämästä. Viidennessä kappaleessa lyyrinen sankari tapaa tietyn Chackon, ahmatin, joka on haisevassa suossa. Runoilija tuntee myötätuntoa onnettomalle miehelle, jolle hän paljastaa tulevaisuuden ja puhuu maanpaosta. Dante aloitti työskentelyn jumalallisen komedian parissa vuonna 1307, sen jälkeen, kun "mustat guelfit" tulivat valtaan ja heidät karkotettiin kotiseudultaan Firenzestä. Oikeudenmukaisesti toteamme, että Chacko ei puhu vain häntä henkilökohtaisesti odottavista onnettomuuksista, vaan myös koko kaupunkitasavallan poliittisesta kohtalosta.

Hyvin vähän tunnettu jakso mainitaan yhdeksännessätoista kappaleessa, kun kirjoittaja puhuu rikkinäisestä kannusta:

Kaikkialla, joen uomalla ja rinteillä,
Näin lukemattomia sarjoja
Pyöreät reiät harmahtavassa kivessä.
<...>
Minä pelastan pojan kärsimyksestä,
Äskettäin yksi niistä oli rikki...

Ehkä tällä poikkeuksella Dante halusi selittää tekonsa, joka saattoi johtaa skandaaliin, koska hänen rikkomansa astia oli täynnä pyhää vettä!

TO elämäkerrallisia tosiasioita Syynä on myös se, että Dante asetti henkilökohtaiset vihollisensa "helvettiin", vaikka vuonna 1300 jotkut heistä olivat vielä elossa. Joten syntisten joukossa oli Venedico dei Caccianemichi - kuuluisa poliittinen hahmo, Bolognese Guelphsin johtaja. Dante laiminlyö kronologian vain kostaakseen viholliselleen, ainakin runossa.

Phlegiuksen veneeseen takertuneiden syntisten joukossa on Filippo Argenti, varakas firenzeläinen, joka kuuluu myös "Black Guelphs" -puolueen perheeseen, ylimielinen ja tuhlaava mies. Jumalallisen komedian lisäksi Argenti mainitaan myös Giovanni Boccaccion Decameronissa.

Runoilija ei säästänyt isäänsä paras ystävä Guido - Cavalcante dei Cavalcanti, epikurolainen ja ateisti. Vakaumonsa vuoksi hänet lähetettiin kuudenteen ympyrään.

Numeroiden arvoitus: runon rakenne keskiaikaisen maailmankuvan heijastuksena

Jos jätämme huomiotta tekstin ja katsomme koko "jumalallisen komedian" rakennetta, huomaamme, että sen rakenteessa on paljon yhteydessä numeroon "kolme": kolme lukua - "cantics", kolmekymmentäkolme laulua jokaisessa niistä (lisätty "helvetissä" toiseen prologiin), koko runo on kirjoitettu kolmirivisillä säikeillä - terzas. Tällainen tiukka kokoonpano johtuu Pyhän Kolminaisuuden opista ja tämän numeron erityisestä merkityksestä kristillisessä kulttuurissa.

Dante Alighieri Lisää suosikkeihin Lisää suosikkeihin

Usein rakkauden takia tehdään tekoja, jotka ylittävät ymmärryksen. On tapana, että runoilijat, jotka ovat kokeneet rakkauden, omistavat kirjoituksensa tunteiden kohteelle. Mutta jos tämä runoilija on edelleen henkilö, jolla on vaikea kohtalo ja samalla hän ei ole vailla neroutta, on mahdollista, että hän pystyy kirjoittamaan yhden maailman suurimmista teoksista. Tämä oli Dante Alighieri. Hänen "jumalallinen komedia" - maailmankirjallisuuden mestariteos - on edelleen kiinnostava maailmaa 700 vuotta luomisen jälkeen.

"Jumalallinen näytelmä" luotiin suuren runoilijan elämän toisella kaudella - maanpaossa (1302 - 1321). Kun hän aloitti komedian työskentelyn, hän etsi jo sielulle ja ruumiille turvapaikkaa Italian kaupungeista ja osavaltioista, ja hänen elämänsä rakkaus Beatrice oli ollut rauhassa jo useita vuosia (1290), joutunut ruttoepidemian uhriksi. Kirjoittaminen oli eräänlainen lohdutus Dantelle hänen teoksessaan vaikea elämä. On epätodennäköistä, että hän sitten luotti maailmanlaajuiseen maineeseen tai muistiin vuosisatojen ajan. Mutta kirjoittajan nerous ja hänen runonsa arvo eivät antaneet hänen unohtaa.

Genre ja suunta

"Komedia" on erityinen teos maailmankirjallisuuden historiassa. Jos sitä katsoo laajasti, se on runo. Suppeammassa merkityksessä on mahdotonta määrittää, kuuluuko se johonkin tämän genren lajikkeista. Ongelma tässä on, että sisällöltään tällaisia ​​teoksia ei enää ole. On mahdotonta keksiä nimeä, joka kuvastaisi tekstin merkitystä. Dante päätti kutsua Giovanni Boccaccion teosta "Komediaksi" seuraten Aristoteleen draamaopetuksen logiikkaa, jossa komedia oli teos, joka alkoi huonosti ja päättyi hyvin. Epiteetti "jumalallinen" keksittiin 1500-luvulla.

Suuntana tämä on klassikko italialaisen renessanssin teos. Danten runolle on ominaista erityinen kansallinen tyylikkyys, rikas kuvasto ja tarkkuus. Kaiken tämän kanssa runoilija ei myöskään unohda ajatuksen ylevyyttä ja vapautta. Kaikki nämä piirteet olivat ominaisia ​​Italian renessanssirunoudelle. Juuri he muodostavat sen ainutlaatuisen tyylin italialaisesta runoudesta 1200- ja 1600-luvuilla.

Sävellys

Kokonaisuutena tarkasteltuna runon ydin on sankarin matka. Teos koostuu kolmesta osasta, jotka koostuvat sadasta laulusta. Ensimmäinen osa on "Helvetti". Se sisältää 34 kappaletta, kun taas "Purgatory" ja "Paradise" sisältävät 33 kappaletta. Kirjoittajan valinta ei ole sattumaa. "Helvetti" erottui paikasta, jossa ei voi olla harmoniaa, ja siellä on enemmän asukkaita.

Helvetin kuvaus

"Helvetti" edustaa yhdeksää ympyrää. Syntiset luokitellaan siellä kaatumisensa vakavuuden mukaan. Dante otti Aristoteleen etiikan tämän järjestelmän perustaksi. Siten toisesta viidenteen ympyrään he rankaisevat ihmisen hillittömyyden seurauksista:

• toisessa ympyrässä - himolle;
• kolmannessa - ahmattisuudelle;
• neljännessä - niukka ja tuhlaavaisuus;
• viidennessä - vihalle;

Kuudennessa ja seitsemännessä julmuuksien seurauksista:

• kuudennessa vääristä opetuksista
• seitsemännessä väkivallasta, murhasta ja itsemurhasta

Kahdeksannessa ja yhdeksännessä valehtelemisesta ja kaikista sen johdannaisista. Danten pettureita odottaa pahempi kohtalo. Nykyajan ja silloinkin ihmisten logiikan mukaan vakavin synti on murha. Mutta Aristoteles luultavasti uskoi, että ihminen ei voi aina hallita tappamishalua eläimellisen luonteen vuoksi, kun taas valehtelu on yksinomaan tietoinen asia. Dante ilmeisesti seurasi samaa konseptia.

Infernossa kaikki ovat Danten poliittisia ja henkilökohtaisia ​​vihollisia. Sinne hän myös asetti kaikki ne, jotka olivat eri uskoa, näyttivät runoilijasta moraalittomalta eivätkä yksinkertaisesti eläneet kristittynä.

Kiirastulen kuvaus

"Purgatory" sisältää seitsemän ympyrää, jotka vastaavat seitsemää syntiä. Heidän katolinen kirkko myöhemmin hän kutsui sitä kuolevaisiksi synteiksi (niiksi, jotka voidaan "purkaa"). Dantessa ne on järjestetty vaikeimmista siedettävimpiin. Hän teki tämän, koska hänen polkunsa pitäisi edustaa polkua nousuun paratiisiin.

Kuvaus paratiisista

"Paratiisi" esitetään yhdeksässä ympyrässä, jotka on nimetty suurten planeettojen mukaan aurinkokunta. Tässä on kristittyjä marttyyreja, pyhiä ja tiedemiehiä, osallistujia ristiretket, munkit, kirkon isät ja tietysti Beatrice, joka ei sijaitse vain missä tahansa, vaan Empyreanissa - yhdeksännessä ympyrässä, joka esitetään kirkkaan ruusun muodossa, joka voidaan tulkita paikaksi, jossa Jumala on. Kaikesta runon kristillisestä oikeaoppisuudesta huolimatta Dante antaa Paratiisin ympyröille planeettojen nimet, jotka merkitykseltään vastaavat roomalaisen mytologian jumalien nimiä. Esimerkiksi kolmas ympyrä (Venus) on rakastavaisten asuinpaikka ja kuudes (Mars) on paikka uskonsotureille.

mistä?

Kun Giovanni Boccaccio kirjoitti Danten puolesta sonetin, joka on omistettu runon tarkoitukselle, sanoi: "Vihdyttää jälkipolvia ja opettaa uskoa." Tämä on totta: "Jumalallinen näytelmä" voi toimia uskon opetuksena, koska se perustuu kristilliseen opetukseen ja osoittaa selvästi, mitä ja ketä tottelemattomuudesta joutuu kohtaamaan. Ja kuten he sanovat, hän osaa viihdyttää. Kun otetaan huomioon esimerkiksi se tosiasia, että "Paratiisi" on runon lukukelvoin osa, koska kaikki viihde, jota ihminen rakastaa, on kuvattu kahdessa edellisessä luvussa, tai se, että teos on omistettu Danten rakkaudelle. Lisäksi toiminto, joka, kuten Boccaccio sanoi, viihdyttää, voi jopa kilpailla merkitykseltään rakentamisen funktion kanssa. Loppujen lopuksi runoilija oli tietysti enemmän romantikko kuin satiiri. Hän kirjoitti itsestään ja itsestään: kaikki, jotka estivät häntä elämästä, ovat helvetissä, runo on hänen rakkaalleen, ja Danten kumppani ja mentori Vergilius on suuren firenzeläisen suosikkirunoilija (tiedetään, että hän tiesi hänen " Aeneid" ulkoa).

Danten kuva

Dante on runon päähenkilö. On huomionarvoista, että koko kirjassa hänen nimeään ei mainita missään, paitsi ehkä kannessa. Kerronta tulee hänen näkökulmastaan, ja kaikki muut hahmot kutsuvat häntä "sinuksi". Kertojalla ja kirjoittajalla on paljon yhteistä. "Pimeä metsä", johon ensimmäinen joutuu aivan alussa, on todellisen Danten maanpako Firenzestä, hetki, jolloin hän oli todella myllerryksessä. Ja Vergilius runosta on roomalaisen runoilijan kirjoituksia, jotka todella olivat olemassa maanpaossa. Aivan kuten hänen runoutensa johdatti Danten vaikeuksien läpi täällä, niin myös kuolemanjälkeisessä elämässä Vergilius on hänen "opettaja ja rakas esimerkki". Hahmojärjestelmässä muinainen roomalainen runoilija personoi myös viisautta. Sankari näyttää itsensä parhaiten suhteessa syntisiin, jotka loukkasivat häntä henkilökohtaisesti hänen elinaikanaan. Hän jopa sanoo joillekin heistä runossa, että he ansaitsevat sen.

Teemat

• Runon pääteema on rakkaus. Renessanssin runoilijat alkoivat nostaa maallista naista taivaaseen kutsuen häntä usein Madonnaksi. Danten mukaan rakkaus on kaiken syy ja alku. Hän on kannustin runon kirjoittamiseen, syy hänen matkaansa jo teoksen yhteydessä ja mikä tärkeintä, syy maailmankaikkeuden alkuun ja olemassaoloon, kuten kristillisessä teologiassa yleisesti uskotaan.
• Edifikaatio on komedian seuraava teema. Dante, kuten kaikki muutkin noina aikoina, tunsi suurta vastuuta maallisesta elämästä taivaallisen maailman edessä. Lukijalle hän voi toimia opettajana, joka antaa jokaiselle sen, mitä he ansaitsevat. On selvää, että runon kontekstissa alamaailman asukkaat sijoittuivat Kaikkivaltiaan tahdolla niin kuin kirjoittaja kuvailee heitä.
• Käytäntö. Danten työtä voidaan turvallisesti kutsua poliittiseksi. Runoilija uskoi aina keisarin vallan hyötyihin ja halusi sellaisen vallan maansa. Kaiken kaikkiaan hänen ideologiset vihollisensa, samoin kuin imperiumin viholliset, kuten Caesarin murhaajat, kokevat kamalimmat kärsimykset helvetissä.
• Mielen voima. Dante joutuu usein hämmennykseen, kun hän löytää itsensä tuonpuoleisesta, mutta Virgil käskee häntä olemaan tekemättä tätä, pysähtymättä mihinkään vaaraan. Kuitenkin jopa epätavallisissa olosuhteissa sankari näyttää itsensä arvokkaasti. Hän ei voi olla pelkäämättä ollenkaan, koska hän on mies, mutta jopa miehelle hänen pelkonsa on merkityksetöntä, mikä on esimerkki esimerkillisestä tahdosta. Tämä tahto ei murtunut runoilijan tosielämän vaikeuksien edessä eikä hänen kirjaseikkailussaan.

Ongelmat

• Taistelu ihanteen puolesta. Dante pyrki tavoitteisiinsa sekä tosielämässä että runossa. Kun hän oli poliittinen aktivisti, hän puolustaa edelleen etujaan leimaamalla kaikkia niitä, jotka vastustavat häntä ja tekevät pahoja asioita. Kirjoittaja ei tietenkään voi kutsua itseään pyhimykseksi, mutta siitä huolimatta hän ottaa vastuun jakamalla syntiset paikoilleen. Hänelle ihanteellinen tässä asiassa on kristillinen opetus ja hänen omat näkemyksensä.
• Maan ja tuonpuoleisen maailman välinen korrelaatio. Monet niistä, jotka elivät Danten tai kristillisen lain mukaan epävanhurskaasti, mutta esimerkiksi omaksi ilokseen ja hyödykseen itselleen, löytävät itsensä helvetin kauheimmista paikoista. Samaan aikaan paratiisissa on marttyyreja tai niitä, jotka elämänsä aikana tulivat kuuluisiksi suurista ja hyödyllisistä teoista. Kristillisen teologian kehittämä rangaistuksen ja palkkion käsite on olemassa moraalisena oppaana useimmille ihmisille nykyään.
• Kuolema. Kun hänen rakkaansa kuoli, runoilija oli hyvin surullinen. Hänen rakkautensa ei ollut tarkoitus toteutua ja ruumiillistua maan päällä. "The Divine Comedy" on yritys ainakin hetkeksi päästä uudelleen yhteen ikuisesti kadonneen naisen kanssa.

Merkitys

"The Divine Comedy" täyttää kaikki tekijän tälle teokselle tarkoittamat toiminnot. Se on moraalinen ja humanistinen ihanne kaikille. "Komedian" lukeminen herättää monia tunteita, joiden kautta ihminen oppii, mikä on hyvää ja mikä pahaa, ja kokee puhdistumisen, niin sanotun "katarsisin", kuten Aristoteles kutsui tätä mielentilaa. Jokapäiväistä helvetin kuvausta lukiessa kokeman kärsimyksen kautta ihminen ymmärtää jumalallisen viisauden. Tämän seurauksena hän kohtelee tekojaan ja ajatuksiaan vastuullisemmin, koska ylhäältä määrätty oikeus rankaisee hänen syntejään. Sanan taiteilija kuvasi kirkkaalla ja lahjakkaalla tavalla ikonimaalaajan tapaan tavallisia ihmisiä valistavan paheiden kostokohtauksia, jotka popularisoivat ja pureskelevat sisältöä. Pyhä Raamattu. Danten yleisö on tietysti vaativampi, koska he ovat lukutaitoisia, varakkaita ja tarkkaavaisia, mutta silti he eivät ole vieraita syntisille. Sellaisilla ihmisillä oli tapana epäillä saarnaajien ja teologisten teosten suoraa moralisointia, ja tässä hienosti kirjoitettu "jumalallinen näytelmä" tuli avuksi hyveelle, jolla oli sama kasvatuksellinen ja moraalinen tehtävä, mutta joka teki sen maallisen hienostuneella tavalla. Siinä terveyshyödyt vallan ja rahan rasittamien päälle, ja teoksen pääidea ilmaistaan.

Rakkauden, oikeudenmukaisuuden ja ihmishengen voiman kaikkina aikoina ihanteet ovat olemassaolomme perusta, ja Danten teoksissa ne ylistetään ja näkyvät kaikessa merkityksessään. "Jumalallinen näytelmä" opettaa ihmistä tavoittelemaan korkeaa kohtaloa, jolla Jumala on kunnioittanut häntä.

Erikoisuudet

"Jumalaisella komedialla" on tärkein esteettinen merkitys tragediaksi muuttuneen ihmisrakkauden teeman vuoksi ja rikkain. taiteen maailma runoja. Kaikki edellä mainitut yhdessä erityisen runollisen näyttelijän ja ennennäkemättömän toiminnallisen monimuotoisuuden kanssa tekevät tästä teoksesta yhden maailmankirjallisuuden merkittävimmistä.

Mielenkiintoista? Tallenna se seinällesi!

The Divine Comedy -elokuvan toiminta alkaa hetkestä, jolloin lyyrinen sankari (tai Dante itse), joka järkyttyy rakkaan Beatricen kuolemasta, yrittää selviytyä surustaan ​​ja esittää sen runoudessa tallentaakseen sen niin konkreettisesti kuin mahdollista ja siten säilyttää hänen rakkaansa ainutlaatuisen kuvan. Mutta tässä käy ilmi, että hänen tahraton persoonallisuutensa ei jo ole kuoleman ja unohduksen alainen. Hänestä tulee opas, runoilijan pelastaja väistämättömältä kuolemalta.

Beatrice seuraa muinaisen roomalaisen runoilijan Vergiliusin avustuksella elävää lyyristä sankaria - Dantea - helvetin kaikkien kauhujen ympärillä ja tekee lähes pyhän matkan olemisesta olemattomuuteen, kun runoilija, aivan kuten mytologinen Orfeus, laskeutuu alamaailmaan pelastaakseen Eurydicensa. Helvetin porteilla on kirjoitettu "Hylkää kaikki toivo", mutta Virgil neuvoo Dantea pääsemään eroon tuntemattoman pelosta ja pelosta, koska vain avoimin silmin Ihmisellä on valta ymmärtää pahuuden lähde.

Sandro Botticelli, "Danten muotokuva"

Helvetti Dantelle ei ole materialisoitunut paikka, vaan syntisen ihmisen sieluntila, jota jatkuvasti piinaa katuminen. Dante asui Helvetin, Kiirastulin ja Paratiisin piireissä pitämiensä ja inhojensa, ihanteidensa ja ideoidensa ohjaamana. Hänelle, ystävilleen rakkaus oli korkein osoitus ihmispersoonan vapauden riippumattomuudesta ja arvaamattomuudesta: tämä on vapautta perinteistä ja dogmeista, vapautta kirkkoisien auktoriteetista ja vapautta erilaisista. universaaleja malleja ihmisen olemassaolo.

Rakkaus isolla L-kirjaimella tulee esille, eikä se tähtää realistiseen (keskiaikaisessa mielessä) yksilöllisyyden imeytymiseen häikäilemättömään kollektiiviseen eheyteen, vaan aidosti olemassa olevan Beatricen ainutlaatuiseen kuvaan. Dantelle Beatrice on koko maailmankaikkeuden ruumiillistuma konkreettisimmassa ja värikkäimmässä kuvassa. Ja mikä voisi olla runoilijalle houkuttelevampaa kuin nuoren firenzeläisen naisen hahmo, joka tapasi vahingossa muinaisen kaupungin kapealla kadulla? Näin Dante toteuttaa ajattelun ja konkreettisen, taiteellisen, emotionaalisen maailmanymmärryksen synteesin. Paratiisin ensimmäisessä kappaleessa Dante kuuntelee todellisuuden käsitettä Beatricen huulilta eikä pysty irrottamaan silmiään hänen smaragdisilmistaan. Tämä kohtaus on syvien ideologisten ja psykologisten muutosten ruumiillistuma, kun taiteellinen todellisuuden ymmärtäminen pyrkii tulemaan älykkääksi.

Kuvitus jumalalliseen komediaan, 1827

Tuonpuoleinen elämä ilmestyy lukijalle vankan rakennuksen muodossa, jonka arkkitehtuuri on laskettu pienimmillä yksityiskohdilla, ja tilan ja ajan koordinaatit erottuvat matemaattisella ja tähtitieteellisellä tarkkuudella, täydellisellä numerologisella ja esoteerisia sävyjä.

Numero kolme ja sen johdannainen yhdeksän esiintyvät useimmiten komedian tekstissä: kolmirivinen säkeistö (terzina), josta tuli teoksen runollinen perusta, joka puolestaan ​​jakautuu kolmeen osaan - kantiikkaan. Miinus ensimmäinen johdantokappale, 33 kappaletta on omistettu helvetin, Kiirastulen ja Paratiisin kuvaukselle, ja jokainen tekstin osa päättyy samaan sanaan - tähdet (stelle). Samaan mystiseen numerosarjaan voidaan sisällyttää myös kolme väriä Beatrice pukeutuneita vaatteita, kolme symbolista petoa, kolme Luciferin suuta ja saman verran hänen syömiä syntisiä, Helvetin kolminkertainen jakauma yhdeksällä ympyrällä. Tämä koko selkeästi rakennettu järjestelmä synnyttää yllättävän harmonisen ja yhtenäisen maailman hierarkian, joka on luotu kirjoittamattomien jumalallisten lakien mukaan.

Toscanan murteesta tuli italian kirjallisen kielen perusta

Dantesta ja hänen "jumalaisesta komediastaan" puhuttaessa ei voi olla huomaamatta sen erityisaseman, joka suuren runoilijan kotimaalla – Firenzellä – oli monissa muissa Apenniinien niemimaan kaupungeissa. Firenze ei ole vain kaupunki, jossa Accademia del Chimento nosti maailman kokeellisen tiedon lipun. Tämä on paikka, jossa luontoa katsottiin yhtä tarkasti kuin missä tahansa muuallakin, intohimoisen taiteellisen sensaatiohakuisuuden paikka, jossa rationaalinen visio korvasi uskonnon. He katsoivat maailmaa taiteilijan silmin riemuiten ja kauneutta palvoen.

Alkuperäinen muinaisten käsikirjoitusten kokoelma heijasti älyllisten etujen painopisteen siirtymistä laitteeseen sisäinen maailma ja ihmisen itsensä luovuudesta. Avaruus lakkasi olemasta Jumalan elinympäristö, ja luontoa alettiin käsitellä maallisen olemassaolon näkökulmasta, haettiin vastauksia ihmiselle ymmärrettäviin kysymyksiin ja otettiin ne maalliseen, sovellelliseen mekaniikkaan. Uusi ajattelutapa - luonnonfilosofia - humanisoi luonnon itsensä.

Danten helvetin topografia sekä Kiirastulen ja Paratiisin rakenne ovat seurausta uskollisuuden ja rohkeuden tunnustamisesta korkeimmiksi hyveiksi: helvetin keskellä, Saatanan hampaissa, on petturit ja paikkojen jakautuminen Kiirastulissa ja Paratiisissa vastaa suoraan firenzeläisen maanpaossa moraalisia ihanteita.

Muuten, kaikki, mitä tiedämme Danten elämästä, tiedämme hänen omista muistelmistaan, jotka on esitetty Jumalaisessa näytelmässä. Hän syntyi vuonna 1265 Firenzessä ja pysyi uskollisena kotikaupungilleen koko ikänsä. Dante kirjoitti opettajastaan ​​Brunetto Latinista ja lahjakkaasta ystävästään Guido Cavalcantista. Suuren runoilijan ja filosofin elämä tapahtui keisarin ja paavin välisen hyvin pitkän konfliktin olosuhteissa. Latini, Danten mentori, oli mies, jolla oli tietosanakirjaa ja perustui näkemyksensä Ciceron, Senecan, Aristoteleen sanoihin ja tietysti Raamattuun, keskiajan pääkirjaan. Latini vaikutti eniten buddhalaisuuden persoonallisuuden kehitykseen. suuri renessanssin humanisti.

Danten polku oli täynnä esteitä, kun runoilija joutui vaikean valinnan eteen: esimerkiksi hänen oli pakko osallistua ystävänsä Guidon karkottamiseen Firenzestä. Pohtiessaan kohtalonsa hankaluuksien teemaa Dante omistaa runossa "Uusi elämä" monia katkelmia ystävälleen Cavalcantille. Täällä Dante loi unohtumattoman kuvan ensimmäisestä nuoruuden rakkaudestaan ​​- Beatricesta. Elämäkerrat tunnistavat Danten rakastajan Beatrice Portinariin, joka kuoli 25-vuotiaana Firenzessä vuonna 1290. Dantesta ja Beatricesta tuli sama oppikirjallinen todellisten rakastajien ruumiillistuma kuin Petrarka ja Laura, Tristan ja Isolde, Romeo ja Julia.

Dante puhui rakkaalleen Beatricelle kahdesti elämässään

Vuonna 1295 Dante liittyi kiltaan, jonka jäsenyys avasi hänelle tien politiikkaan. Juuri tällä hetkellä taistelu keisarin ja paavin välillä kiihtyi, niin että Firenze jakautui kahteen vastakkaiseen ryhmään - Corso Donatin johtamiin "mustiin" guelfiin ja "valkoisiin" guelfiin, joiden leiriin Dante itse kuului. Valkoiset voittivat ja ajoivat vastustajansa pois kaupungista. Vuonna 1300 Dante valittiin kaupunginvaltuuston jäseneksi - juuri täällä runoilijan loistavat puhekyvyt paljastettiin täysin.

Dante alkoi yhä enemmän vastustaa itseään paavia vastaan ​​osallistumalla erilaisiin papistonvastaisiin liittoutumiin. Siihen mennessä "mustat" olivat tehostaneet toimintaansa, ryntäsivät kaupunkiin ja olivat tekemisissä poliittisten vastustajiensa kanssa. Dante kutsuttiin useita kertoja todistamaan kaupunginvaltuuston eteen, mutta joka kerta hän jätti nämä vaatimukset huomiotta, joten 10. maaliskuuta 1302 Dante ja 14 muuta "valkoisen" puolueen jäsentä tuomittiin kuolemaan poissaolevana. Pelastaakseen itsensä runoilija joutui jättämään kotikaupunkinsa. Pettynyt mahdollisuuteen muuttaa poliittista asioiden tilaa, hän alkoi kirjoittaa elämätyötään - Jumalallista näytelmää.

Sandro Botticelli "Helvetti, Canto XVIII"

1300-luvulla Jumalallisessa näytelmässä Helvetissä, Kiirastulessa ja Paratiisissa vierailleelle runoilijalle paljastettu totuus ei ole enää kanonista, se näkyy hänelle omien, yksilöllisten ponnistelujensa, hänen tunne- ja älyllisen impulssinsa seurauksena, hän kuulee. totuus Beatricen huulilta. Dantelle idea on "ajatus Jumalasta": "Kaikki, mikä kuolee ja kaikki mikä ei kuole, on / vain heijastus ajatuksesta, jolle Kaikkivaltias / Rakkaudellaan antaa olemassaolon."

Danten rakkauden polku on jumalallisen valon havaitsemisen polku, voima, joka samanaikaisesti kohottaa ja tuhoaa ihmistä. Jumalallisessa komediassa Dante painotti erityisesti kuvaamansa maailmankaikkeuden värisymboliikkaa. Jos helvetille on ominaista tummat sävyt, niin polku Helvetistä taivaaseen on siirtymä pimeästä ja synkästä valoisaan ja loistavaan, kun taas Kiirastulessa tapahtuu muutos valaistuksessa. Kiirastulin porttien kolmelle portaalle on jaettu symbolisia värejä: valkoinen - vauvan viattomuus, purppura - maallisen olennon syntisyys, punainen - lunastus, jonka veri valkaisee niin, että tämän värisarjan päätteeksi valkoinen näkyy jälleen harmonisena yhdistelmänä edellisistä symboleista.

"Emme elä tässä maailmassa siksi, että kuolema löytää meidät autuaasta laiskuudesta."

Marraskuussa 1308 Henrik VII:stä tuli Saksan kuningas ja heinäkuussa 1309 uusi isä Klemens V julistaa hänet Italian kuninkaaksi ja kutsuu hänet Roomaan, missä tapahtuu Pyhän Rooman valtakunnan uuden keisarin upea kruunaus. Dante, joka oli Henryn liittolainen, palasi politiikkaan, jossa hän pystyi käyttämään kirjallista kokemustaan ​​tuottavasti kirjoittamalla monia pamfletteja ja puhumalla julkisesti. Vuonna 1316 Dante muutti lopulta Ravennaan, missä kaupungin herra, hyväntekijä ja taiteen suojelija Guido da Polenta kutsui hänet viettämään loput päivänsä.

Kesällä 1321 Dante, Ravennan suurlähettiläs, meni Venetsiaan tehtävänä tehdä rauha Dogen tasavallan kanssa. Tärkeän tehtävän suoritettuaan Dante sairastuu matkalla kotiin malariaan (kuten edesmennyt ystävänsä Guido) ja kuolee yhtäkkiä yönä 13.–14.9.1321.