Ringo Starr années de vie. Ringo Starr - biographie, informations, vie personnelle

Richard Starkey a pris le nom de son père ; il a quitté la famille quand son fils avait trois ans. Un an plus tard, Richard est allé à l'école du dimanche, un an plus tard à l'école St. Silas de Ringo et, à l'âge de 12 ans, à l'école secondaire de Dingle Vale. Sa mère Elsie Gleave, mariée à l'ancien Londonien Harry Graves, a abandonné son travail dans un bar. Le beau-père était un simple ouvrier et, comme on s'en souvient, le plus gentil du genre. Starkey lui-même a admis qu'il avait appris à être doux auprès de son beau-père et qu'il était même devenu batteur avec son soutien.

Évidemment, Richard est arrivé trop doucement dans la vie : il a failli manquer l'école pour cause de maladie, sans recevoir ni spécialité ni éducation. J'ai commencé à travailler comme monteur et à visiter la maintenance. l'école, mais participaient le plus souvent à un groupe de skiffle local. Puis il reçoit des engagements saisonniers dans des colonies de vacances, mais avec le groupe de Rory Storm. Puis Richard Starkey décide lui aussi de prendre un pseudonyme : s'il porte des bagues et fait parfois un solo de batterie (star time), c'est qu'il est Ringo Starr.

Après une tournée en France, Ringo et le groupe se retrouvent à Hambourg, où il rencontre les BEATLES. Il fut décidé de prendre Ringo à la batterie, et de bannir Peter Best, qui ne correspondait ni en apparence ni en psychologie à l'image des BEATLES. À cette époque, Ringo était déjà une star dans les clubs où ils jouaient et écoutaient du rythme, et lorsqu'il a rejoint les BEATLES, ils sont véritablement devenus un supergroupe.

La coiffeuse Maureen Cox (née en 1946), fan du batteur Ringo, a eu l'opportunité et le courage de devenir son « tatouage » personnel - le site non officiel de l'ami du groupe. En 1965, Ringo a pris Maureen comme épouse ; Au même moment, leur premier fils, Zach, est né, deux ans plus tard, Jason et en 1970, leur troisième fils, Lee. Dix ans plus tard, ils la vie de famille Maureen a trouvé son mari avec le mannequin Nancy Andrews. Après le divorce, Ringo a acheté la dernière maison anglaise des Ono Lennon.

L'année précédant le procès de McCartney, Starr a chanté en solo sur deux des LP de Ringo. Un an plus tard, il sort un single, qui devient presque plus populaire que les singles des autres ex-Beatles réunis à ce moment-là, et décide de sortir ses albums solo avec l'aide de ses amis. Depuis, il se révèle acteur et réalisateur de cinéma. Après le film "Caveman", l'épouse de Ringo est devenue sa partenaire sur le tournage, l'actrice Barbara Bach. Il a joué Barbara, ainsi que Paul et Linda, dans son dernier film, Cooler, et ils l'ont invité à leur film sur Broadstreet. Le dernier et le plus important événement pour Ringo fut la tournée de 1989 avec son All-Starr Band.

Dans les BEATLES, le batteur Ringo Starr incarnait l'humilité naturelle et bon sens. Ce n'est pas « l'esprit, l'honneur et la conscience de l'époque » comme John, Paul et George, et donc, peut-être, Ringo, marchant dans son luxueux manoir, a pensé : « Qu'est-ce qu'une personne comme moi fait ici ? Même si on oublie ses découvertes musicales, le principe de complémentarité des psychologies, c'est-à-dire le « je » de chaque Beatle, et ici et là Ringo était le lien nécessaire, l'idée même qu'un travailleur, une personne simple peut atteindre Le summum du succès en Occident et devenir millionnaire est attrayant, si, avec un destin favorable, il en est simplement ainsi depuis la naissance. Ce n’est pas facile d’être simple, surtout en tant que « simple travailleur » à la Dream Factory.

Enfance

À l'âge de 15 ans, Ringo Starr est allé travailler, il a obtenu un emploi de steward sur un ferry ferroviaire qui reliait le Pays de Galles à Liverpool. A cette époque, comme tous ses pairs, Ringo s'intéressait à la musique américaine, mais ne pensait même pas à la gloire sur scène.

Ringo Starr et les Beatles

Ringo Starr possède presque toutes les batteries et percussions des compositions des Beatles. Toutes les quelques chansons sont des exceptions. Il s’agit de « Within You Without You » où le rôle a été interprété par des percussionnistes indiens, dans « Back in the U.S.S.R. » Paul McCartney a joué à la place de Ringo ; dans la chanson « Dear Prudence », il a également interprété le rôle de McCartney, comme dans « The Ballad Of John And Yoko ». Ringo Starr a chanté le chant principal sur une chanson de chaque disque des Beatles (mais sur White sur deux). Le musicien n'a pas joué ce rôle uniquement dans les albums "Let It Be", "A Hard Day's Night" et "Magical Mystery Tour".

Entre autres choses, l’artiste est l’auteur de deux chansons des Beatles, « Don’t Pass Me By » et « Octopus’s Garden », et a également co-écrit la composition « What Goes On ». La voix de Ringo Starr peut également être entendue dans certaines chansons du chœur général, ainsi que dans la partie finale de la chanson intitulée "Helter Skelter". C’est lui qui crie la phrase « J’ai des ampoules sur mes doigts », qui signifie « J’ai des ampoules aux doigts ».

Cependant, si la voix du musicien peut être entendue assez rarement dans les enregistrements audio, alors dans les vidéos sur les légendaires Beatles, Ringo a constamment joué un rôle de premier plan. À propos, on pense que Starr des quatre Beatles était le meilleur acteur doté du plus grand talent. Et après l'effondrement des Fab Four, Ringo est apparu dans plusieurs autres films.

En 1968, arrive le moment où les relations entre les musiciens du groupe commencent à se détériorer. C'était juste pendant le travail sur l'Album Blanc. Soudain, Paul McCartney s'est disputé avec Ringo Starr et l'a traité de « batteur primitif ». En réponse à une phrase aussi offensante, Ringo a simplement quitté le groupe. Il a commencé à faire de la publicité et à jouer dans des films.

Carrière solo

Le travail de Starr dans les années 70 ne peut pas être qualifié d'exceptionnel, mais non sans l'aide d'autres musiciens, par exemple le même George Harrison, Ringo a pu sortir des albums assez réussis.

En 1971, Ringo Starr participe au Concert pour le Bangladesh. Des célébrités de renommée mondiale telles que Bob Dylan, George Harrison, Eric Clapton, Billy Preston, Leon Russell et Badfinger ont travaillé avec lui.

En 1983, Ringo envisageait d'enregistrer son album intitulé "Old Wave", mais ne put le faire car les maisons de disques américaines et anglaises refusèrent de le faire. Le disque devait donc sortir en Allemagne, au Brésil et au Canada. Plus tard, les journalistes et les employés des maisons de disques ont complètement cessé d'appeler le musicien. Et cela s'est terminé lorsque Ringo et sa seconde épouse ont été reconnus comme alcooliques chroniques. Plus tard, ils ont réussi à se débarrasser de leur dépendance et la famille est retournée à vie active. En 1989, l'artiste sort une sélection des meilleures compositions « Starr Struck », réunit une équipe star du Dr. John, Billy Preston, Levon Helm, Nils Lofgren, Joe Walsh, Rick Danko, Jim Keltner, Clarence Clemons. Avec l'ensemble, Ringo a fait une tournée en Amérique et au Japon, qui a d'ailleurs été assez réussie. Après quoi il a sorti un album live et une vidéo. À propos, la composition de l'équipe changeait constamment et c'est devenu une tradition. À la fin de l'été 1998, Ringo Starr et son All-Starr Band ont donné deux concerts en Russie.

Ringo Starr en vidéo

Le premier s'est déroulé au Conservatoire d'État Rossiya de la capitale et le second à Oktyabrsky, à Saint-Pétersbourg. D'ailleurs, c'était la première fois dans l'histoire qu'un des musiciens des Beatles mettait le pied sur le territoire de l'ex-URSS. La visite de Ringo Starr en Russie a été répétée en 2011. Ensuite, le musicien avec sa prochaine version du All-Starr Band s'est produit à Moscou et à Saint-Pétersbourg dans le cadre d'une tournée européenne d'été. L'équipe s'est ensuite également rendue à Riga et à Kyiv.

Fin août 2012, Celebritynetworth.com a reconnu Ringo Starr comme le batteur le plus riche de la planète. A cette époque, sa fortune était estimée à 300 millions de dollars.

Vie personnelle de Ringo Starr

Concert à Moscou

Le fils de Ringo, Zack Starkey, est né le 13 septembre 1965. Il est devenu batteur comme son père. Depuis 1996, le jeune homme est membre de The Who. Zach a également joué dans le groupe autrefois populaire Oasis. Il a épousé Sarah Menicaids en 1985. En 1985, Zach a eu une fille, Tatia, petite-fille de Ringo Starr.

Le deuxième enfant de Ringo, Jason Starkey, est né le 19 août 1967. Il est marié depuis 1998 à une fille nommée Flora. La famille a également un enfant, Louis, né en 1999.

En 1981, Ringo Starr épousa pour la deuxième fois une actrice nommée Barbara Bach.

Dernière mise à jour le 07/07/2017

Le batteur des Beatles est né le 7 juillet 1940. Ringo Starr. Il est considéré comme le plus méconnu des Beatles, le seul des Fab Four sur lequel aucun livre biographique n'a encore été écrit.

Ringo est appelé, sinon le cœur des Beatles, du moins un lien qui a réussi à unir des musiciens complètement différents : la mélancolie Harrison, à la voix douce McCartney et caustique Lennon. Meilleure caractéristique pour Starr, la phrase de son collègue John est devenue : « Chacun de nous a apporté quelque chose de différent au groupe... Paul était le visage, j'étais le cerveau, George avec son mysticisme était l'esprit et Ringo était le cœur.

Ringo Starr enfant. Photo : www.globallookpress.com

Un enfant sans promesse

La future rock star est née en 1940 dans la famille d'un boulanger ordinaire, qui a d'ailleurs quitté la famille alors que son fils n'avait que trois ans. Le vrai nom de Ringo Starr est Richard Starkey, enfant, il ne brillait pas de talent et, selon tous les canons, n'aurait pas dû devenir une légende. Le garçon a grandi comme un enfant faible : il a passé beaucoup de temps dans les hôpitaux, où un jour il a reçu son premier tambour en cadeau. Malgré le fait qu'il s'agissait d'un jouet pour enfant ordinaire, il déterminait son destin futur.

Starr a raté des années entières d'école en raison d'une mauvaise santé et n'a même pas obtenu son diplôme. À l’âge de 15 ans, il obtient un emploi de steward sur un ferry ferroviaire reliant Liverpool au Pays de Galles. Comme tous ses pairs, l’adolescent s’intéresse aux nouvelles musiques américaines. Pour devenir un voyou normal, il était en trop mauvaise santé, mais il convenait parfaitement à la batterie.

Le meilleur de la ville

Comme l'autre participant célèbre"The Beatles" John Lennon, dans sa jeunesse Ringo admirait le style musical du skiffle. Ce qui n'est pas surprenant, car dans les années 50 du siècle dernier, les disques de Lonnie Donegan, qui interprétait de la musique dans les traditions folkloriques britanniques et dans le style américain country et western, étaient très populaires parmi la jeunesse anglaise.

Pour jouer au skiffle, les artistes n'avaient pas besoin de éducation spéciale, pas d'outils coûteux. Une guitare acoustique ordinaire, un banjo, un harmonica, c'est tout ce qu'il fallait. Inspiré par son style musical coloré, Ringo Starr, avec ses amis Roy Trafford et Ed Clayton, a organisé un groupe de skiffle amateur, The Ed Clayton Skiffle Group. Il s'est avéré que le jeune homme avait un excellent sens du rythme, et déjà en 1958 il a rejoint le groupe Rory Storm And The Hurricanes." C’est ce groupe qui a contribué à l’ascension de Ringo vers l’Olympe musical, où il a été remarqué pour la première fois et a commencé à être considéré comme l’un des cinq meilleurs batteurs de Liverpool.

Attaquant stable

Ringo fut le dernier Beatle à rejoindre le groupe. Ses débuts avec les Beatles ont lieu en août 1962. Peu à peu, le groupe musical a pris de l'ampleur, pour lequel John Lennon a ensuite attribué une grande partie du mérite à Starr, et Paul McCartney l'a même qualifié de batteur le plus fiable et le plus stable.

Tous ceux qui ont travaillé avec le musicien ont particulièrement souligné deux de ses qualités : le sérieux et la fiabilité. Même pendant les répétitions, Ringo jouait chaque double prise. Et lorsque les Beatles enregistrèrent l’une des chansons les plus dures du genre hard rock, « ​​Helter Skelter », le batteur en charge enchaîna vingt et une prises sans interruption, criant à la toute fin : « J’ai des ampoules aux doigts ! » Le groupe a décidé de ne pas supprimer ce cri désespéré et l'a inclus dans la version de la chanson sélectionnée pour l'album.

Ringo n'était pas seulement batteur, mais aussi chanteur. Au total, sa voix est entendue dans 10 chansons des Beatles, dont le célèbre « Yellow Submarine », et il en a lui-même écrit deux, « Don’t Pass Me By » et « Octopus’s Garden ». En plus des capacités musicales, il s'est avéré que Starr avait un talent d'acteur; il a joué dans de nombreux films qui, malheureusement, ne sont pas devenus un phénomène au cinéma: "Candy", "The Magic Christian", "200 Motels", "Blindman". ».

Après les Beatles

Au fil du temps, la relation entre les Beatles a commencé à se détériorer et en 1968, lors de l'enregistrement du nouvel album « The White Album », McCartney s'est disputé avec Starr, le qualifiant de « batteur primitif ». En réponse, il quitte même le groupe pendant un certain temps, jouant dans des films et faisant de la publicité.

Après l'effondrement du groupe légendaire en 1970, ses membres se sont lancés dans le « solo », Starr, bien sûr, ne fait pas exception. Son premier album, « Sentimental Journey », composé de simples remaniements de succès pop des années 20 à 50, a été réduit en miettes par la critique. Ils ont mesuré les anciens Beatles selon les standards d'un supergroupe, que les stars individuellement n'ont pas atteint. En général, l’ensemble du travail de Ringo dans les années 70 ne peut pas être qualifié d’exceptionnel, mais avec l’aide d’autres musiciens à succès (surtout George Harrison), il a réussi à sortir des disques à succès. Cependant, en 1983, les Britanniques et Entreprises américaines Starr a été refusé pour la première fois par les maisons de disques alors qu'il souhaitait enregistrer un nouvel album, Old Wave. Le Beatle devait sortir son disque au Canada, au Brésil et en Allemagne.

Les connaissances de Ringo, journalistes et représentants de maisons de disques, ont cessé de l'appeler. Les échecs de carrière n'étaient pas le seul problème dans la vie d'une rock star : en 1975, après 10 ans la vie ensemble il a divorcé de sa première femme Maureen Cox. Le couple a trois enfants dont l'aîné est Zach Starkey, comme son père, est devenu un batteur à succès. Le deuxième mariage de Starr s'est avéré plus réussi : avec une actrice et mannequin américaine Barbara Bach Ringo est vivant depuis plus de 30 ans.

Ringo Starr avec son épouse Barbara Bach. Photo : www.globallookpress.com

En 1989 ancien membre Les Beatles ont sorti une collection de leurs meilleures chansons, Starr Struck, ont réuni un ensemble de stars et ont entrepris une tournée réussie en Amérique et au Japon. En 1998, Starr a donné deux brillants concerts en Russie.

Parfois, Ringo est le plus appelé Homme heureux en musique : une fois qu'il a reçu billet gagnant— il a été invité à rejoindre le groupe « The Beatles ». Mais Starr doit le titre de rock star uniquement à son travail acharné. Et à 77 ans, le batteur légendaire est incroyablement vigoureux et actif, son dix-huitième album studio, Postcards from Paradise, est sorti il ​​y a quelques mois à peine. Et en 2012, Ringo a été reconnu comme le batteur le plus riche du monde.

Il convient de noter que Starr possède non seulement une énorme fortune, un excellent sens du rythme, mais aussi un excellent sens de l'humour. Lors d'une interview, on lui a demandé ce qu'il pensait de Ludwig van Beethoven, le musicien a répondu : « Il est cool. Surtout ses poèmes. »

– une légende, chacun a contribué à la réussite du projet. On dit que le gentil et sage Ringo Starr était l’âme des Fab Four, son « cœur sentimental ». Un excellent batteur, auteur et interprète de chansons a fait un brillant carrière solo et ne se lasse toujours pas de ravir les fans avec de nouvelles idées créatives.

Enfance et jeunesse

Le musicien est né dans un quartier pauvre de Liverpool dans la famille du boulanger Richard Starkey. Ils ont nommé le bébé en l'honneur de son père, conformément aux traditions professionnelles en vigueur à l'époque. Un batteur talentueux corrigera légèrement le nom à l'aube de la gloire. Le surnom est un dérivé des mots ring et star. Le fait est que Ringo portait beaucoup de bagues et accordait une grande importance à son jeu de tambour, « comme une star ».

Lorsque le fils avait trois ans, le père a quitté la famille et la mère s'est remariée plus tard. La nature n'a pas doté le garçon de santé et, au fil des années, de graves maladies l'ont rattrapé. Après avoir terminé ses études primaires, Richard a été hospitalisé pour une péritonite, où il a passé un an. Et un peu plus tard, j'ai dû manquer deux années d'études à cause d'une pleurésie. En conséquence, le musicien n’a jamais fait d’études secondaires.

À l'âge de 15 ans, l'adolescent part gagner sa vie et se lance dans n'importe quelle entreprise. J'ai réussi à m'essayer en tant que coursier, assistant et barman sur un ferry. Le jeune homme s'intéresse à la musique américaine et décide un jour de devenir batteur. La première batterie lui a été offerte par son beau-père, à qui le jeune homme a promis de devenir un bon musicien.

Musique

D'abord biographie créative Ringo Starr était attiré par le style skiffle. Divers groupes musicaux ont collaboré avec bonheur avec le talentueux batteur. A la fin des années 50, le destin a amené un jeune homme avec le groupe Rory Storm and the Hurricanes, dont le travail a tonné dans tout Liverpool. Le groupe était considéré comme le principal concurrent des Beatles.

Les Beatles acceptèrent le musicien dans l'équipe à la mi-août 1962. Avec l'arrivée de Ringo Starr, l'équipe s'est transformée en un quatuor qui, en plus de lui, comprenait, et. Le nom du batteur est rapidement devenu célèbre.

Ringo a joué de la batterie sur presque toutes les chansons. L'artiste s'est également essayé en tant que chanteur - sa voix sonne chant choral parties de compositions. Le musicien a également interprété le chant principal : la chanson « Yellow Submarine », écrite par McCartney en 1966, appartient à cette direction dans son travail.

La composition immédiatement après sa sortie a pris la première place dans le hit-parade anglais, et plus tard une vidéo d'animation a été tournée pour elle. Starr a également écrit des singles, par exemple, il a écrit les chansons Don’t Pass Me By et Octopus’s Garden.

Dans une interview, Ringo a rappelé qu'il se souvenait particulièrement d'avoir travaillé sur deux compositions devenues des classiques. Il y a "Hey Jude", nominé pour un Grammy Award de la meilleure chanson en 1968, et "Here Comes the Sun", qui a d'abord dérouté le batteur avec ses rimes étranges, comme dans la musique indienne.

En 1968, des tensions régnaient au sein des Beatles. Il était une fois un conflit entre Ringo et Paul McCartney, qui qualifiait le batteur de primitif. Le musicien a été offensé et a quitté le groupe pendant un moment.

Starr s'est lancé dans une carrière solo en lançant des publicités à grande échelle. Le premier album de Ringo est sorti en 1970. Une collection de reprises de succès pop intitulée "Sentimental Journey" n'a pas été appréciée par les critiques, qualifiant l'œuvre d'échec. Mais les albums suivants - "Beaucoup of Blues" (1971) et "Ringo" (1973) - ont été accueillis avec plaisir par les fans. De ce dernier, les chansons "It Don"t Come Easy", "Photograph", "You"re Sixteen" sont devenues des hits.

Selon les mélomanes, le travail de Ringo Starr dans les années 70 ne se distinguait pas par son génie, même si le musicien sortait de nouveaux disques presque chaque année. Seule une petite partie des chansons est devenue populaire. Ceux-ci comprenaient les singles "Only You" et "The No No Song".

Il collabore avec d'autres musiciens : il fait équipe avec le groupe The Eagles, enregistre un album avec George Harrison, se produit au « Concert for Bangladesh », où il rencontre des stars mondiales, Billy Preston, Leon Russell.

Le début des années 80 ne se passe pas bien. Ringo allait sortir le disque "Old Wave", mais il ne pouvait pas le faire dans son pays natal - les sociétés américaines et anglaises ont refusé. À l’époque, des rumeurs circulaient selon lesquelles Starr avait un problème d’alcool. Les spéculations se sont avérées vraies : le musicien s'est débarrassé de sa dépendance à la fin de la décennie et a repris son travail avec une vigueur renouvelée.

Ringo a créé l'ensemble musical All Starr Band, dont la composition était en constante évolution. J'ai visité l'équipe artistes célèbres et les compositeurs Nils Lofgren, Billy Preston, Joe Walsh, Clarence Clemons et d'autres.

Les musiciens, sous la bannière du Starr Band, ont effectué une tournée au Japon et aux États-Unis, où ils ont été chaleureusement accueillis par les fans. En 1998, l'ensemble a donné des concerts en Russie - les Moscovites et les Saint-Pétersbourg ont vu pour la première fois l'un des Beatles dans leur pays natal. Après 13 ans, Ringo fera à nouveau le bonheur des Russes.

En 1992, après presque une décennie de silence, Ringo a enregistré un nouvel album, "Time Takes Time", dont les auteurs étaient des auteurs-compositeurs tiers ; Starr n'a participé qu'à trois compositions, dont la co-écriture du single "Runaways".

Au milieu des années 90, les fans des Beatles se sont réjouis - Starr, Harrison et McCartney ont décidé de créer un album commun "Anthology". Le disque comprenait la composition de Lennon "Free As A Bird", qu'il a enregistrée il y a 20 ans.

Au cours du nouveau millénaire, le musicien a continué à chouchouter ses fans avec de nouvelles chansons et albums. "Un retour impressionnant" - c'est ce que disent les critiques à propos du record de Liverpool-8. Un peu plus tard, les albums solo du chanteur et musicien « Y Not » et « Ringo 2012 » voient le jour. Et au printemps 2015, Ringo, avec les membres du All Starr Band, a présenté l'album « Postcards From Paradise », qui s'ouvrait sur une chanson basée sur les événements de la vie avant les Beatles.

Film

Ringo s'est avéré être un excellent acteur - l'homme a réussi à jouer dans plusieurs films. Avant même de quitter les Beatles, le jeune homme était reconnu comme le meilleur acteur des Fab Four. Les débuts au cinéma de Starr ont eu lieu en 1964. Avec ses collègues des Beatles, il a joué Le rôle principal dans le film "A Hard Day's Night", puis dans la comédie "Help!"

La variété des genres de films dans lesquels Ringo a joué est impressionnante. Il s'agit notamment de documentaires, de drames et même de films d'horreur. Starr s'est présenté dans le film d'horreur « Le Fils de Dracula », en tant que pape dans le film de science-fiction « Lisztomania » et en tant qu'homme préhistorique dans la comédie « Caveman ».

De plus, le musicien s'est essayé en tant que producteur, scénariste et caméraman. Ces œuvres incluent le tableau « Un voyage mystérieux et magique ». Mais surtout dans la liste des films de Starr documentairesÔ chemin créatif Les Beatles. Les Fab Four ont remporté un Oscar en 1971 pour leur film autobiographique Let It Be.

Vie privée

Ringo Starr a été marié deux fois. Le premier mariage, qui a donné naissance à trois enfants, a duré 10 ans. Le batteur a choisi la coiffeuse Mary Cox comme compagne. Une jeune fille de 15 ans est tombée amoureuse d’un beau musicien, quoique pas grand (Ringo mesure 173 cm et pèse 70 kg) lors d’un concert des Beatles et a même reçu un autographe. Seul l'élu n'a pas fait attention au ventilateur. Mary a continué à venir régulièrement aux représentations jusqu'à ce que Starr la remarque.

Le couple s’est marié en 1965, mais l’union n’a pas survécu à l’étape difficile de la vie de Ringo après l’effondrement des Fab Four, et ils se sont séparés. Cox est décédé à 48 ans d'une leucémie, a déclaré le musicien ex-femme chanson "Petit Saule".

Après le divorce, Starr n'a pas pu trouver son bonheur personnel pendant longtemps : il est sorti avec des mannequins et des chanteurs. Alors qu'il travaillait dans le film "Caveman" (1980), l'homme a rencontré sa partenaire plateau de tournage Barbara Bach, connue pour son rôle de fille dans le film « L'espion qui m'aimait ». La passion s'est enflammée et, un an plus tard, les jeunes se sont rendus au bureau d'état civil.

Dans les années 80, les réalisateurs ont cessé de proposer une collaboration à Ringo et Barbara. Le couple est devenu victime d'une perception stéréotypée : la femme a toujours été étiquetée comme une « Bond girl » et le musicien a été considéré comme l'un des « Beatles ». En raison de déceptions créatives, Ringo et Barbara ont commencé à boire beaucoup, puis sont devenus accros à la cocaïne et se sont retrouvés dans une clinique de traitement de la toxicomanie.

Aujourd'hui, Ringo Starr mène une vie saine, s'entraîne au gymnase et joue au golf. Un de mes passe-temps est le dessin.

Ringo Starr maintenant

Starr voyage à travers le monde avec son All Starr Band, enregistrant de nouvelles chansons et albums. En 2017, un nouvel album, « Give More Love », est sorti. Parmi les invités figuraient Joe Walsh, Dave Stewart, Gary Nicholson et Paul McCartney, qui jouaient de la basse et chantaient des chœurs sur un certain nombre de chansons.

Starr a reçu de nombreux prix pour sa contribution exceptionnelle à la musique. En 1965, le musicien a reçu l'Ordre de la Reine Empire britannique. Le batteur est également récipiendaire de l’Ordre des Arts et des Lettres français et est intronisé au Rock and Roll Hall of Fame américain. Et en mars 2018, au palais de Buckingham, Ringo Starr a reçu le titre de chevalier - la cérémonie d'initiation a été célébrée par le prince William.

Discographie

• 1970 - Voyage sentimental
• 1970 - Beaucoup de Blues
• 1973 - Ringo
• 1974 - Bonne nuit Vienne
• 1976 - Héliogravure de Ringo
• 1977 - Ringo le 4
• 1978 - Mauvais garçon
• 1981 - Arrêtez-vous et sentez les roses
• 1983 - Vieille Vague
• 1992 - Le temps prend du temps
• 1998 - L'Homme vertical
• 1999 - Je veux être le Père Noël
• 2003 - Ringo Rama
• 2005 - Choisissez l'amour
• 2008 - Liverpool 8
• 2010 - Oui Non
• 2012 - Ringo 2012
• 2015 - Cartes postales du paradis
• 2017 - Donnez plus d'amour

Ringo Starr, comme le reste des Beatles, est originaire de Liverpool. Ses parents, Richard et Elsie Stark, étaient boulangers et pâtissiers, mais passionnés de musique et de danse. Après la naissance de Richie le 7 juillet 1940, sa mère a commencé à se concentrer uniquement sur lui. Le jeune père n'était pas prêt à changer son mode de vie habituel pour des raisons familiales et continuait à fréquenter seul les pubs et les lieux de divertissement. Sans surprise, le mariage s'est rompu et Elsie a travaillé comme femme de ménage pour subvenir aux besoins de son fils, puis a obtenu le poste de barmaid.

À l'âge de six ans, Richard s'est fait enlever l'appendice, mais cette opération banale a conduit au développement d'une péritonite, à cause de laquelle le garçon est resté dans le coma pendant plusieurs jours, puis a passé un an à retrouver sa santé. Il a pris du retard programme scolaire, mais, ayant à peine comblé ses lacunes dans ses connaissances, il tomba malade de la tuberculose et fut placé dans un sanatorium pendant deux ans. C'est là qu'il reçut ses premières leçons de percussions et commença à battre constamment le rythme avec tous les moyens disponibles.

Richie a été accepté groupe de musique sanatorium, ses grands-parents lui ont donné un banjo, puis un accordéon, on lui a appris à jouer du piano - mais le garçon n'aimait que les instruments à percussion. La maladie n'a pas permis à Richard de réussir les examens de l'école préparant aux études universitaires. Il a étudié des disciplines pratiques, principalement la mécanique lycée Deagle Vale, où il a également fréquenté une école d'art dramatique. Son beau-père, Harry Graves, était un mélomane passionné, et le passe-temps favori de Richie était d'écouter des disques avec des chansons et de reproduire simultanément leur rythme en frappant des boîtes de conserve.

À l’âge de 15 ans, Richard commence à chercher du travail. Il a été employé des chemins de fer, steward de ferry et est finalement devenu aide-chauffeur. À ce poste, Ritchie a rencontré Roy Trafford, qui jouait de la guitare. Ils commencèrent à répéter ensemble, et comme instruments à percussion des moyens improvisés ont été utilisés, notamment une planche à laver et un dé à coudre. Bientôt, le guitariste Eddie Miles les rejoignit et le groupe commença à interpréter des chansons populaires dans les clubs. Pour captiver les visiteurs par leur exemple, de jeunes musiciens ont suivi des cours de danse et Richard y a obtenu un succès considérable. En 1957, il reçut de son beau-père un précieux cadeau de Noël - une batterie (partiellement faite maison), qui augmenta immédiatement sa cote et lui permit de concourir pour une place dans des groupes de rock-roll. Il a commencé à se produire dans les meilleurs groupes de Liverpool, Rory Storm et Hurricanes, sous le nom de scène Ringo Starr, et ses parties solo s'appelaient Starr Time.

En 1960, Starr a obtenu un diplôme de machiniste, mais au lieu de travailler, il est allé au camp musical de Butlin et, de là, a visité les bases militaires américaines. En octobre de cette année, lors de l'enregistrement d'un disque commun à Hambourg, une rencontre a eu lieu entre les Hurricanes, dont Ring Starr, et les Beatles, qui n'ont pas pu trouver de batteur permanent pendant plus d'un an. En 1962, Starr devient le quatrième membre du groupe légendaire, remplaçant Pete Best. La première représentation du nouveau batteur s'est déroulée sous les cris indignés des fans de Best, Ringo a même reçu un bleu de la part de l'un d'entre eux. Cependant, il eut bientôt ses propres fans qui lui envoyèrent de nombreuses lettres. En plus des parties de batterie, Ringo Starr a interprété les chansons Boys, Honey Don't, Act Naturally, Yellow Submarine et d'autres.

On croyait qu'il avait un grand talent d'acteur, ce qui est confirmé par les films avec la participation des Beatles et les films dans lesquels il a joué seul.

En 1965, Ringo épousa l'une de ses fans, la manucure Mary (Maureen) Cox, âgée de dix-huit ans. Ce mariage a donné naissance à trois enfants, mais Mary pouvait parfois être vue sur scène avec les Beatles comme choriste. L'apogée de la créativité des Beatles est considérée comme la diffusion par satellite de leur introduction avec la chanson "All you need is love" en 1967. Après cela, les relations entre les membres du groupe ont commencé à se détériorer. Ils ont commencé à se lancer dans des activités solo, Ringo Starr a joué dans le film "Candy", Lennon a consacré toute son attention à Yoko Ono, McCartney a commencé à écrire de la musique pour des films. Même leur séjour commun en Inde et le succès des collections « Revolver » et « White Album » n'ont pas aidé à l'unification des quatre. Dans le même temps, le travail sur le "White Album" a été interrompu en raison d'une querelle entre McCartney et Star, après quoi le batteur est allé en Sardaigne avec sa famille pendant deux semaines et y a écrit la chanson "Octopus Garden".

En 1968, Starr fut le premier des Beatles à se produire en solo dans le spectacle d'un autre chanteur, Buck Owens, en jouant de la batterie, et participa également à l'émission télévisée de la chanteuse Cilla Black, où il chanta en duo avec elle. Le premier recueil de Ringo Starr, A Sentimental Journey (1970), atteint la septième place au Royaume-Uni et la vingt-deuxième aux États-Unis. Ses singles, écrits en collaboration avec Harrison, connurent plus de succès, même s'il ne pouvait que rêver de son ancienne gloire.

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En 1975, Ringo Starr fonde son propre label, Ring O Records, et en même temps son divorce s'ensuit. En 1981, il contracte un nouveau mariage avec l'actrice Barbara Bach, et à partir de ce moment commence un déclin de sa créativité, qui s'accompagnait souvent de poursuites judiciaires. En 1988 En 1989, il fut officiellement annoncé que Ringo et Barbara souffraient d'alcoolisme chronique et commençaient un traitement. Ils réussirent à se débarrasser de leur dépendance, Barbara poursuivit sa carrière d'actrice et Ringo se concentra En 1989, il sort un nouvel album, « Starr Struck », avec un casting de chanteurs et de musiciens vedettes, avec lesquels il effectue une tournée réussie aux États-Unis et au Japon, et en 1998 et 2011, il est le seul des Les Beatles sont venus en tournée en Russie.

En 1994, Ringo Starr a commencé à créer The Beatles Anthology. Cependant, lors de l’enregistrement de la troisième composition, Harrisson refuse de poursuivre le projet resté inachevé. Actuellement, le musicien légendaire possède 19 albums studio. Le dernier d’entre eux est sorti en 2017 et s’appelle « Give More Love ». Selon les estimations il y a cinq ans, la valeur nette de Ringo Starr atteignait 300 millions de dollars, faisant de lui le batteur le plus riche de notre époque. Son fils Zak Starkey est également devenu batteur, a joué dans les groupes The Who et Oasis et a participé au All-Starr Band avec son père. Ringo Starr a 8 petits-enfants et est déjà arrière-grand-père. En 2016, la fille de Zak, Tatia, chanteuse du groupe Belakiss, a donné naissance à un fils, Zakamo.