Parhaat kirjoitukset: 1800-luvun proosaa. Bunkovskaya Z.P.

Erilaisten ohjelmien läsnäolon ansiosta, erityisesti kouluille, joissa on syvällinen kirjallisuuden opiskelu, humanitaarisen profiilin kuntosalit ja lyseot, jotka osoittavat koululaisten kirjallisen koulutuksen monimutkaisuutta, heidän tieteellisten ja teoreettisten suuntautumisensa syventämistä, venäjän kielen ymmärtämistä. 1800-luvun puolivälin kirjallinen prosessi saa erityisen roolin.

Vanhemmissa luokissa tutkitaan venäläisen kirjallisuuden historiaa, kirjallisuuden prosessin piirteitä: taiteen maailma XIX-luvun 40-50-luvun kirjallisuus; venäläisen kirjallisuuden kehitys 1940- ja 1970-luvuilla; Venäjän muodostumisen ongelma kirjallisuuskritiikki erilaiset ideologiset ja esteettiset suuntaukset; suuntien muodostus, luovia ryhmiä kirjailijat (kirjalliset koulut); kirjallisuuden kansallisuuden ongelma sekä realismin typologia ja kirjailijan yksilöllinen omaperäisyys ("kirjailijan taiteellinen maailma") 1 .

60-luvun kirjallisen prosessin huomioiminen merkitsee demokraattisten kirjailijoiden töiden tuntemista: N.V. Uspensky, V.A. Sleptsova, F.M. Reshetnikova, A.I. Levitova. Opiskelijoiden tulee olla hyvin tietoisia siitä, että kuvat kansanelämää jäljentää paitsi N.A. Nekrasov runossaan "Kenelle on hyvä elää Venäjällä" (ohjelmateos), mutta myös muilta aikansa kirjailijoilta, jotka luovat laajan kuvan ihmisten elämästä. Kirjallisuudessa vallitsi näinä vuosina talonpoikaisteema, mikä on eräänlainen ajan merkki.

Käsikirja paljastaa demokraattisen proosan alkuperän venäläisessä realismissa talonpoikaisteeman kehittämisessä, jonka yhteydessä kiinnitetään huomiota luonnonkoulun ja sen edustajien rooliin. Opiskelijoiden tuntemien kirjailijoiden lisäksi - I.S. Turgenev, A.N. Ostrovski, N.A. Nekrasova, I.A. Goncharov, näyttää tarpeelliselta kääntyä V.I. Dahl, D.V. Grigorovich, A.F. Pisemsky, P.I. Melnikov-Pechersky, jonka teokset antavat mahdollisuuden toteuttaa monia Venäjän talonpoikaiselämän näkökohtia, huomioida A.N. Ostrovski mukana yhteinen prosessi kansallinen etnologia, korostavat näytelmäkirjailijan etnologisia etuja. Sellaiset kirjailijat kuin P.I. Yakushkin, S.V. Maksimov, F.D. Nefedov - keräilijät, folkloristit, etnografit - joiden kansankulttuuriin perustuvat teokset edustavat ainutlaatuista ilmiötä venäläisessä kirjallisuudessa ja antavat merkittävän panoksen koululaisten esteettiseen kasvatukseen, heidän johdatukseensa ihmisten henkisen olemuksen omaperäisyyteen, moraalisten esteettisten arvojen alkuperä.

Korvaus katsotaan vaatimusten mukaiseksi koulun opetussuunnitelma 1800-luvun puolivälin venäläisen kirjallisuuden prosessin piirteet, demokraattinen proosa, jota edustavat V.A.:n yksittäiset teokset. Sleptsova, F.M. Reshetnikova, N.V. Uspensky, G.I. Uspensky, A.I. Levitova, S.V. Maksimova, P.I. Jakushkin, demokraattisen proosan piirteet ja sen omaperäisyys selkiytyvät. Käsikirja kiinnittää ensimmäistä kertaa huomion 60-luvun demokraattisen proosan kansanperinteiseen ja etnografiseen suuntautumiseen. Se luonnehtii 1800-luvun 50-60-luvun venäläisen kirjallisuuden prosessin erityispiirteitä ja demokraattisen proosan piirteitä kuten taiteellinen ilmiö, on annettu elämäkerrallisia tietoja kirjoittajat, heidän teostensa analyysit, kontrollikysymykset ja tehtävät, luettelo suositeltavasta kirjallisuudesta itsenäiseen lukemiseen ja opiskeluun.

Novellisarja "Pimeät kujat" oli Buninin yritys ratkaista kolminkertainen pistemäärä - modernismilla ja modernisteilla, Nabokovilla ja omalla menneisyytensä kanssa.

Buninin kiista modernismin ja modernistien kanssa kesti yli puoli vuosisataa. Kirjallisuuden matkansa alusta lähtien kirjailija ei pitänyt itseään modernistina. Buninin alun perin katkera vihamielisyys venäläisiä modernisteja kohtaan johtui hänen vaikeasta kirjallisuudestaan ​​1800-luvun lopulla. Syyt Buninin inhoa ​​modernisteja kohtaan ovat osittain juurtuneet hänen alkuperästään, nuoruudestaan ​​ja ensimmäisistä kohtaamisistaan ​​Moskovan ja Pietarin symbolistien kanssa vuosisadan vaihteessa. Muistellaanpa myös Buninin läheistä suhdetta uusrealisteihin, Sreda-ryhmään, johon kuuluivat Leonid Andreev, Maksim Gorki, Nikolai Teleshov, Vaeltaja, Jevgeni Tsirikov, jotka ulkoisesti kehittivät klassisen venäläisen proosan representaatiorealistisia ja naturalistisia perinteitä. Bunin vihasi ajatusta modernismista kirjallinen suunta- ja erityisesti venäläinen symboliikka, joka pitää itseään klassisen perinteen viimeisenä linnakena. Sikäli kuin voimme päätellä Buninin keskeneräisestä kirjasta "Tšehovista", hän peri venäläisten modernistien halveksunnan juuri Tšehovilta, joka kutsui heitä "toiseksi leiriksi". Bunin halusi erityisesti muistaa seuraavat Tšehovin sanat: "Mitä dekadentteja he ovat - nämä ovat painavimpia miehiä."

Bunin ei alun alkaen yhdistänyt modernismia uusien muotojen etsimiseen, vaan uuteen julkisen käyttäytymisen järjestelmään, yhdistäen venäläiset modernistit mustalaisten sanoituksiin ja Alexander Blokin Carmenin teosofiseen liikkeeseen, Vjatšeslav Ivanovin torniin, myöhemmin Stray Dog -kabaree, jonka hän piti parempana esteettisinä ja eettisinä "perversioina". Hän halveksi avoimia modernistisia uudistajia - Belyä, Blokia ja Sologubia - sekä yksilöinä että kirjailijoina. (Tämä käy ilmi paitsi Buninin kirjeistä ja päiväkirjoista, myös hänen muistelmistaan, joissa yksi leitmotiiveista on venäläisten modernistien ja erityisesti symbolistien epäonnistuminen.)

Hylkäämällä Blokin, Belyn, Sologubin ja muut venäläiset modernistit, Bunin esitteli itsensä lukevalle yleisölle 1800-luvun perinteen, Puškinin, Tolstoin, Turgenevin ja Tšehovin perinteen kantajana. Nyt on vaikea arvioida, missä määrin antimodernismi oli Buninin asento ja missä määrin se oli Buninin yhteiskunnallinen asema. Mutta on selvää, että venäläisen klassisen perinteen militantin vartijan rooli esti Buninia ymmärtämästä omaa "piilotettua modernismiaan". Selvennetään terminologiaa: "avoimet" venäläiset modernistit pyrkivät kehittämään omia innovatiivisia tyylimenetelmiään pysyäkseen ajan kataklysmissä (kuten Bely tai Sologub) tai säilyttääkseen katoavan Venäjän kulttuurin (kuten Remizov). Pakko pyrkiä äärimmäiseen tyylilliseen täydellisyyteen, Bunin toi venäjän tyyliset tavat. klassista proosaa ennen korkein aste Jännite. Lisäksi Bunin rikkoi jatkuvasti sellaisia ​​temaattisia tabuja 1800-luvun venäläisessä kirjallisuudessa kuin sukupuolen ja naisen kehon kuvaus. Tämä oli Buninin kätkettyä modernismia. Muistan Oleg Mihailovin sanat, joka piti "pimeät kujat" Buninin kiistana "venäläisen realismin lippulaivojen" kanssa.

Kuinka ymmärtää Buninin valikoiva sokeus aikalaistensa arvioille? Bunin tietysti tiesi, että jotkut kriitikot pitivät häntä yhtenä tuon ajan modernismin johtavista edustajista. Esimerkiksi vuonna 1939 julkaistussa artikkelissa yksi lahjakkaimmista emigranttikulttuuritieteilijöistä Vladimir Weidle asetti Buninin nimen samalle tasolle Marcel Proustin, André Giden, Thomas Mannin, Miguel de Unamunon, William Butler Yeatsin, Stefan Georgen ja Rainer Maria Rilken kanssa. . Mutta Bunin ei ollut sokea Nabokovin piilevälle modernismille, erityisesti hänen myöhään venäläisessä proosassaan, jossa Nabokov yhdistää 1800-luvun kerronnalliset pyrkimykset omaan metafysiikkaansa. Lisäksi Bunin havaitsi Nabokovin 1930-luvun lopun proosan (mukaan lukien "Kutsu teloittamiseen", "Lahja", "Fialtan kevät", "Vierailu museossa", "Pilvi, järvi, torni" ja muut romaanit ja tarinat) poikkeuksena klassisesta perinteestä, jota hän yritti säilyttää maanpaossa.

Ja lopuksi, "Dark Alleys" -elokuvassa Bunin luottaa omaelämäkerralliseen aineistoon - ei vain kirjailijan unohduksiin vaipuneesta maakuntanuoruudesta, vaan myös hänen viimeaikaisesta emigranttimenneisyydestään. Bunin ei koskaan toipunut rakkaudestaan ​​Galina Kuznetsovaan ja tämän lähtemisestä hänen elämästään. Monet "Dark Alleys" -sarjan sankaritarista, mukaan lukien ne, jotka esiintyvät tarinoissa "Heinrich" ja "Clean Monday", kirjattiin pois Buninin viimeisestä rakastajasta. Tämä edellytti sellaisen muodon valintaa, joka kruunaisi Buninin koko proosakirjailijan uran ja antaisi hänelle mahdollisuuden käsitellä kysymyksiä, jotka olivat hänen luovansa etsinnän ydin. Halu, naisen kehon arvoitus, rakkaus ja sen traagiset seuraukset - tämä on kirjan temaattinen ydin.

"Dark Alleys" -elokuvassa Bunin palasi ajatukseen, joka herää jo hänen vuoden 1915 tarinassaan "Rakkauden kielioppi". Luomalla venäläisen rakkaustarinan kieliopin, joka tiivistää hänen korkeimmat muodolliset saavutuksensa ja esittelee hänen koko temaattisen ohjelmistonsa tiiviissä muodossa, Bunin oli edellä teoreettisia ajatuksia "kerrontakieliopista". Kirjallisuuskriitikot, joiden joukossa ennen kaikkea narratologi Tsvetan Todorov, kääntyivät narratiivisen kieliopin ongelmiin 1960-luvulla.

Bunin aloitti tulevan kokoelman työskentelyn vuonna 1937, jo ennen toisen maailmansodan puhkeamista, ja onnistui julkaisemaan viisi tarinaa " uusimmat uutiset». Suurin osa tarinoita kirjoitettiin Grassessa sodan aikana. Dark Alleysin ensimmäinen painos julkaistiin New Yorkissa vuonna 1943, ja se sisälsi yksitoista tarinaa. Ensimmäinen kokonaispainos ilmestyi Pariisissa vuonna 1946, ja se sisälsi 38 tarinaa. Kirjallisessa testamentissaan Bunin pyysi, että vuoden 1946 painokseen lisätään kaksi sodanjälkeistä tarinaa. Lopullisessa versiossa "Dark Alleys" on neljänkymmenen tarinan kokoelma, joka on jaettu kolmeen eriarvoiseen osaan.

Tärkeintä Buninin kaksintaistelun ymmärtämiseksi modernismin, Nabokovin ja hänen oman menneisyytensä kanssa on Dark Alleys -kirjan toinen osa, neljätoista novellia, joista kolmetoista kirjoitettiin syys- ja marraskuun 1940 välisenä aikana, pian sen jälkeen, kun Nabokov perheineen pakeni Ranskasta Amerikkaan. . Se oli titaanista luovaa työtä, samanlainen kuin Boldinin syksyllä 1830. "Dark Alleys" -sarjan toinen osa sisältää ehkä eniten kuuluisia tarinoita Bunina - "Rusya", " Käyntikortteja”, “Tanya”, “Pariisissa”, “Heinrich”, “Natalie”. "Dark Alleys" -elokuvan toisen osan tarinat osoittavat korkeinta taloudellisuutta ilmaisukeinoja ja täydellinen tasapaino kuvauksen ja dialogin välillä. Bunin itse piti "Pimejä kujia" parhaana työstään sekä tyylistään että juonirakenteesta. Hän oli vakuuttunut siitä, että hän onnistui sanomaan "uuden sanan taiteessa", luomaan " uusi lähestymistapa" elämälle.

"Fantasian kirjasto" 24 osassa

01 Venäläinen tieteisproosa 1800-luvulta - 1900-luvun alku

Unelmien kutsu

”On vähän ihmisiä, joiden fantasia suuntautuu totuuteen todellista maailmaa. Yleensä he menevät mieluummin tuntemattomiin maihin ja ympäristöihin, joista heillä ei ole pienintäkään käsitystä ja joita fantasia voi koristaa mitä oudoimmalla tavalla.

I.-V. sanoi tämän 1800-luvun alussa. Goethe, mutta kuinka totta hänen sanansa kuulostavatkin suhteessa moniin tämän päivän teoksiin! Alaston fantasiointi ei saavuta todennäköisyyden varmuutta, ei herätä Unta lukijassa, eikä siksi kaikki kirjallisuus nouse Unen tasolle, jos tarkoitamme tällä suunnattua halua.

Unelma on kaiken luovuuden taustalla olevan fantasian lapsi. Fantasia antaa tiedemiehen tehdä löytöjä, esittää hypoteeseja, runoilijan - nousta tunteiden siiville, insinöörille - luoda koneita, joita ei ollut ennen olemassa, filosofin - nähdä yhteiskunnan perustukset ilman sortoa ja orjuutta. jotkut toiset ilman sotia ja epäoikeudenmukaisuutta. Sanalla sanoen fantasia, joka nostaa ihmisen eläinmaailman yläpuolelle, saa meidät näkemään, mitä ei vielä ole, mutta mitä voidaan saavuttaa.

Samaan aikaan fantasiat ovat syntyneet eri uskonnoille ja niiden myyteille. Fantasia synnytti tietämättömyyden avulla joukon yliluonnollisia olentoja, taikauskoa ja obskurantismia, jotka eivät voi muuta kuin heijastua tieteiskirjallisuuteen,

Tältä osin on syytä muistaa kunnioitettujen tiedemiesten harhaluulot, jotka eivät niin kauan sitten keskustellut vakavasti mahdollisuudesta syrjäyttää ihmiskunta maapallolta kyberin avulla, joka on sopeutunut elämään tulevaisuudessa paremmin ihmiskeholle tappavilla energiakentillä, hillittömästi kasvavan energian aiheuttama.

En jätä väliin tilaisuutta kumota näitä johtopäätöksiä, koska mistään ei seuraa, että ihmiskunnan energiavarasto kasvaa jatkuvasti "eksponentiaalisesti". Universumissa ei toimi "rajattoman kasvun laki", vaan "energian ja aineen säilymisen laki" ja siitä seuraa "kyllästyslaki". Se ilmenee sekä tähtien muodostumisena sumun aineesta että raudan magnetoitumisessa hystereesikäyrää pitkin sekä nälän ja janon sammuttamisessa kaikkien organismien toimesta, jotka kuluttavat vain tarpeellisen eivätkä käänny. osaksi niiden kehitystä. säiliöihin tai öljysäiliöihin halusta syödä ja juoda enemmän.

Haluaisin haastaa muiden tieteiskirjailijoiden ehdottaman pahamaineisen "fanimenetelmän" tulevaisuuden "tutkimukseen". He sanovat, että kirjoittajan tulee seisoa etujen yläpuolella tänään ennen kaikkea filosofiat. Tämä kirjailijan yliluokkien, valtioiden ylittävä asema antaa hänelle mahdollisuuden tutkia paremmin tulevaisuutta taiteellisen menetelmän avulla. Näyttää siltä, ​​​​että tällainen näennäistieteellisen tutkimuksen menetelmä, samoin kuin tekniikassa löydetty sokea "yrityksen ja erehdyksen" menetelmä, ei todennäköisesti ole tehokas kirjallisuudessa, koska se ei ole millään tavalla rinnakkain tulevaisuuden rakentamisen tehtäviemme kanssa ( jota fantasian tulee palvella) ja on suoraan ristiriidassa marxilaisen filosofian kanssa.

Kaikesta sanotusta ei suinkaan seuraa, että laajalle lukijajoukolle tarjottu "Scifikirjasto", jossa yritetään ainakin osittain heijastaa humanististen ihanteiden etsintähistoriaa. tulevaisuuden yhteiskunta, kieltäytyy varoituksista tai tieteellisistä romaaneista; satuja, jopa yksittäisiä "demonisen" kirjallisuuden teoksia. Kuitenkin pääpaino siinä on kuitenkin asetettu "tähden" kirjallisuuteen.

Viime vuosisadan venäläisen tieteiskirjallisuuden, jota edustavat V. Odojevskin, O. Senkovskin, K. Aksakovin, A. Bogdanovin, K. Tsiolkovskin ja muiden nimet, ohella kirjastossa on länsimaisia ​​utopioita (Thomas More, Tommaso). Campanella, Cyrano de Bergerac). Seuraavissa osissa on K. Čapek ("Sota salamanterien kanssa"), J. Weiss ("The House of 1000 Floors"), S. Lem ("Solaris", "Magalellanin pilvi"). Japanin, Ranskan ja Englannin kirjailijoita edustavat S. Komatsu ("The Death of the Dragon"), J. Verne ("20 Thousand Leagues Under the Sea"), G. Wills ("The Time Machine", "The Death of the Dragon"). Näkymätön mies"). Amerikkalaisen tieteiskirjallisuuden volyymi sisältää R. Bradburyn, A. Asimovin, K. Simakin, R. Sheckleyn teoksia. Erillinen osa sisältää tieteiskirjallisuutta sosialistiset maat luotu viime vuosina.

"Kirjastossamme" kiinnitetään erityistä huomiota Neuvostoliiton kirjailijoiden teoksiin, jotka löysivät omat menetelmänsä näyttää polkuja tulevaisuuteen ja luoda kuvia sankareista - tulevan ihmisen piirteiden kantajista. Kustantajat suunnittelevat kokoelmat "Soviet Science Fiction. 20-40s”, ”Neuvostoliiton tieteiskirjallisuus. 50-70s", "Neuvostoliiton fantastinen tarina", kaksiosainen kokoelma "Soviet Fantastic Story" tulisi tutustua lukijaan paitsi laajaan kirjailijavalikoimaan, myös heidän neuvostotieteiskirjallisuuden historiaansa, sen muodostumisprosessiin. Luvassa ovat klassikoiksi muodostuneet neuvostokirjailijoiden parhaat fantastiset teokset, kuten A. Tolstoin Aelita ja Insinööri Garinin hyperboloidi, V. Obrutševin Plutonia ja Savinkovin maa, A. Beljajevan Professori Dowellin pää ja sammakkoeläinmies ja muut. julkaistu erillisinä osina.

Ivan Efremovin romaani "Andromedan sumu" kuuluu tähän sarjaan erityinen paikka. Tiedemies, jolla on suuri oppineisuus; kirjallisuuteen saapunut Efremov nosti verhon kommunistisen tulevaisuuden kuvan yli, piirsi rohkeasti sen ilmettä ja näytti sankareita, joissa piirteitä esiintyy. Parhaat ihmiset nykyaika, sosialismin ihmiset. Hän kiinnitti myös huomattavaa huomiota kaikkien aikojen kardinaaliseen kysymykseen - koulutukseen, samalla kun hän torjui "koulutuksen ensisijaisuuden koulutukseen" - tuomion, jota ei viime aikoihin asti juuri kiistetty.

Uuden biologisen tai kyberneettisen lajin edustajat eivät saavuta kommunismia. Ei, kommunistista Maaplaneetta ei asuta "lonkeroidut aivot" tai koneet, joissa ei ole inhimillisiä tunteita ja jotka eivät tarvitse ihmisten tarpeita – sillä on edelleen meidän kaltaisiamme ihmisiä, mutta ... kasvatettuja elämään uudessa yhteiskunnassa.

Fantasiakirjasto täyttää tarkoituksensa, jos se juurruttaa lukijaan maun sellaisiin kirjoihin, jotka osoittavat, millainen tulevaisuuden ihminen voi olla esimerkiksi ja parhaiden jäljittely on aina tehokkain kasvatuskeino.

Jokainen kirjaston kirja vastaa näihin kysymyksiin tavalla tai toisella. Haluaisin uskoa, että siitä todella tulee Unelmien kirjasto ja se vahvistaa lukijan halua parempaan, valoisampaan, väistämättä tulevaisuuteen.

Aleksanteri Kazantsev

Osip Senkovsky

Tieteellinen matka Karhusaarelle

Joten todistin, että ihmiset, jotka elivät ennen tulvaa, olivat paljon älykkäämpiä kuin nykyään: harmi, että he hukkuivat! ..

Mitä hölynpölyä!..

14. huhtikuuta (1828) lähdimme Irkutskiin pidemmälle tielle, koilliseen, ja saapui kesäkuun ensimmäisinä päivinä Berendinskyn asemalle ratsastaen yli tuhat mailia hevosen selässä. Ystäväni, Ph.D. Shpurzmann, erinomainen luonnontieteilijä, mutta erittäin huono ratsastaja, oli täysin uupunut eikä voinut jatkaa matkaa. On mahdotonta kuvitella mitään hauskempaa kuin luonnon kunnianarvoisa testaaja, joka on kumartunut laihan hevosen selässä ja joka puolelta riippuvainen aseilla, pistooleilla, ilmapuntareilla, lämpömittareilla, käärmeennahoilla, majavan hännillä, oljella täytettyjen goferien ja lintujen kanssa. Erään erityislaatuisen haukan hän istutti sen hattunsa päälle tilan puutteen vuoksi. Kylissä, joiden läpi kuljimme, taikauskoiset jakutit, luulleet hänet suureksi vaeltavaksi shamaaniksi, tarjosivat hänelle kunnioittavasti kumissia ja kuivattua kalaa ja yrittivät kaikin mahdollisin tavoin tehdä hänestä ainakin pienen shamaanin ylitsensä. Lääkäri suuttui ja nuhteli jakuuteja saksaksi; ne, jotka uskoivat hänen puhuneen heille pyhällä tiibetiläisellä murteella eivätkä ymmärtäneet toista kieltä, osoittivat hänelle vielä enemmän kunnioitusta ja pyysivät häntä itsepintaisesti karkottamaan paholaiset heistä. Nauroimme melkein koko matkan.

Kun lähestyimme Lenan rantaa, näkymä maasta tuli yhä viihdyttävämpi. Jokainen, joka ei ole käynyt tässä osassa Siperiaa, tuskin ymmärtää kuvien loistoa ja monipuolisuutta, joka täällä melkein joka askeleella viettelee matkailijan katsetta herättäen hänen sielussaan odottamattomimpia ja miellyttävimpiä tuntemuksia. Kaikki mitä universumi erilaisten kohtalojensa mukaan sisältää itsessään kaunista, rikasta, kiehtovaa, kauheaa, villiä, maalauksellista: kutistuneet vuoristot, iloiset samettiniityt, synkät syvyydet, upeat laaksot, mahtavat kalliot, järviä, joiden kiiltävä pinta on täynnä kauniita saaria, metsiä, kukkuloita, lehtoja, peltoja, puroja, majesteettisia jokia ja meluisia vesiputouksia - kaikkea täällä on kerätty uskomattoman runsaasti, luonnosteltu maulla tai asetettu käsittämättömällä taiteella. Näyttää siltä, ​​​​että luonto on erityisellä huolella veistänyt tämän maan ihmiselle unohtamatta siinä mitään, mikä voi palvella vain hänen mukavuuttaan, onnellisuuttaan, mielihyvää; ja omistajan saapumista odotellessa säilyttää sen kaikessa tuoreutessaan, uuden tuotteen kaikessa kiillossa. Tämä huomautus tuli toistuvasti mieleemme, emmekä tuskin halunneet uskoa, että käytyään niin paljon vaivaa, käytettyään niin monia aarteita tämän planeetan osan järjestämiseen ja koristeluun, sama luonto esti vapaaehtoisesti rakkaansa sisäänkäynnin. lemmikki sitä julmassa ja epäystävällisessä ilmastossa. Mutta Shpurzmann henkilökohtaisena luonnonystävänä, joka sai rahaa Hannoverin kuninkaalta säilyttääkseen siteensä hänen kanssaan, pyysi häntä tässä tapauksessa anteeksi väittäen, että hänet pakotettiin tekemään niin. ulkoinen voima, yksi suurista ja äkillisistä mullistuksista, joka muutti entiset lämpimät alueet, joissa palmuja ja banaaneja kasvoi, missä mammutteja, norsuja ja mastodoneja asuivat, kylmiksi maiksi, jotka olivat täynnä ikuinen jää ja lumi, jossa jääkarhut nyt ryömivät ja mänty- ja koivupuut kasvavat vaikeuksitta. Todisteena siitä, että Siperian pohjoisosa oli aikoinaan kuuma vyöhyke, hän mainitsi eläinten luita ja kokonaisia ​​luurankoja. eteläiset ilmastot, joka on hajallaan sen pinnalla tai yhdessä puiden ja hedelmien kanssa lämpimiä maita valo hautautui sen rasvaisen maaperän ylempiin kerroksiin. Göttingenin yliopisto lähetti lääkärin tarkoituksella keräämään nämä luut ja hän osoitti innostuneesti norsun hammasta tai kiveksi muuttunutta viikunaa, jonka jakut myi hänelle lähellä Aldanin rantaa. Hänellä ei ollut epäilystäkään siitä, että ennen tätä mullistusta, joka saattoi olla yleinen tulva tai yksi yksityisistä tulvista, joita ei edes mainita Pietarissa. Raamattu, Leenan läheisyydessä jakuutien ja tungusien sijasta asui vedenpaisumusta edeltäviä intialaisia ​​tai italialaisia, jotka ratsastivat näillä kivettyneillä norsuilla ja söivät näitä kivettyneitä viinimarjoja.

Parhaat esseet: 1800-luvun proosaa. Bunkovskaya Z.P.

Rostov n/a: Phoenix, 2003. - 320 s. (Opiskelijakirjasto.)

Esseekokoelma auttaa valmistuneita ja hakijoita toistamaan 1800-luvun venäläisen proosan kurssia, välttämään asiavirheitä materiaalin esittämisessä ja valmistautumaan valmistumis- tai johdantoesseiden kirjoittamiseen.

( AT PDF-versio eSiellä on kirjanmerkkejä navigoinnin helpottamiseksi.)

Muoto: pdf/zip

Koko: 2 Mt

/ Lataa tiedosto

Tai sisään tekstimuoto katsella Wordissa:

Muoto: doc/zip

Koko: 347 kb

/ Lataa tiedosto

Sisällysluettelo
Johdanto 3
Pietarin maut ja traagiset kasvot N. V. Gogolin tarinassa "Nevski Prospekt" 6
Ristiriita "unelmien ja todellisuuden" välillä N. V. Gogolin Pietarin tarinoissa "Ah, Nevski ... Kaikkivaltias Nevski! ..". 16
A. N. Ostrovskin runollinen maailma 21
Katerina - "valon säde pimeän valtakunnassa" (perustuu A. N. Ostrovskin näytelmään "Ukkosmyrsky") 28
Katerina traagisena hahmona 34
Ukkosmyrsky Kalinovon yllä (perustuu A. N. Ostrovskin näytelmään "Ukkosmyrsky") 39
Synnin teema A. N. Ostrovskin draamassa "Ukkosmyrsky", sen ratkaisu "pimeän valtakunnan" ja Katerinan edustajien kuvissa 45
Heijastus elämän julmuudesta A. N. Ostrovskin draamassa "Myötäinen" 52
Roman I. A. Goncharova "Oblomov" - ikuisten ihanteiden taistelun areena jokapäiväisen elämän kanssa 57
Rakkauden teema I. A. Goncharovin romaanissa "Oblomov". 64
"Oblomovin unelma" I. A. Goncharovin romaanin ideologisena ja taiteellisena keskuksena 67
Mikä on "oblomovismi"? (I. A. Goncharovin romaanille "Oblomov") 70
Mietteitä korkeimman inhimillisen tunteen merkityksestä ja ilmentymisestä I. A. Goncharovin romaanissa Oblomov 75
I. S. Turgenevin luovuuden dynamiikka 81
Rudinin filosofinen idealismi I. S. Turgenevin samannimisessä romaanissa 87
Lukemani I. S. Turgenevin "Runot proosassa". 92
I. S. Turgenevin romaanin "Isät ja pojat" ideologinen ja taiteellinen omaperäisyys. 98
"... He ovat aatelisten parhaita - ja siksi olen valinnut heidät todistamaan epäonnistumisensa" (perustuu I. S. Turgenevin romaaniin "Isät ja pojat") 102
"Isät" ja "lapset" I. S. Turgenevin romaanissa 105
"Psykologisen parin" taiteellinen laite I. S. Turgenevin romaanissa "Isät ja pojat" 109
Jakson rooli I. S. Turgenevin romaanissa "Isät ja pojat" (Arkadin ja Bazarovin saapuminen Maryinoon). „ 116
I. S. Turgenevin romaanin "Isät ja pojat" viimeinen luku. Jakson analyysi. . . . .121
I. S. Turgenevin romaanin "Isät ja pojat" kielen omaperäisyys 124
I. S. Turgenevin romaanin "Isät ja pojat" mytologinen ja metaforinen konteksti 128
Kiista romaanista "Isät ja pojat" 134
Venäjän kansa ja sen valtava sisäinen potentiaali N. S. Leskovin tarinoissa 143
Nikolai Semenovich Leskov on mestari luomaan kuvia vanhurskaista. 149
Mihail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin - suuri humanistinen satiiri.153
Satiirinen kuvaus vallasta ja ihmisistä M. E. Saltykov-Shchedrinin tarinassa "Kaupungin historia" 161
Paheiden heijastus julkinen elämä M. E. Saltykov-Shchedrinin tarinassa "Kaupungin historia", 168
Kompleksin heijastus elämän polku F. M. Dostojevskin teoksissa 174
"Olento vapisee, vai onko minulla siihen oikeus?" (perustuu F. M. Dostojevskin romaaniin "Rikos ja rangaistus") 182
Raskolnikovin teorian romahtamisen tragedia (perustuu F. M. Dostojevskin romaaniin "Rikos ja rangaistus *") 187
moraalilaki ja objektiivinen todellisuus F. M. Dostojevskin romaanissa "Rikos ja rangaistus" 194
Rodion Raskolnikovin hengellinen ylösnousemus (perustuu F. M. Dostojevskin romaaniin "Rikos ja rangaistus") 201
Pietari Dostojevskin romaanissa Rikos ja rangaistus. 208
F. M. Dostojevskin romaanin "Rikos ja rangaistus" taiteellinen omaperäisyys ... 214
F. M. Dostojevskin humanismin omaperäisyys (romaanin "Rikos ja rangaistus" esimerkissä) 220
Mietteitä kunniasta ja omastatunnosta (perustuu 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden teoksiin) .. 226
Kuvien elinvoimaisuus ja kirkkaus Leo Tolstoin romaanissa "Sota ja rauha" 231
Kuvaus vuoden 1812 sodasta Leo Tolstoin romaanissa "Sota ja rauha" 238
L. N. Tolstoin taito kuvata venäläisten aseiden loistavaa voittoa Borodinon taistelussa (perustuu romaaniin "Sota ja rauha")... 243
"Ihmisten ajatus" L. N. Tolstoin romaanissa "Sota ja rauha" 248
Kutuzovin ja Napoleonin kuvat romaanissa "Leo Tolstoi" Sota ja rauha "254
Leo Tolstoin romaani "Sota ja rauha" kirjailijan aikalaisten arvioimana 259
Luonnonkuvia Leo Tolstoin romaanissa "Sota ja rauha" 264
Mautuuden ja hengellisen julmuuden tuomitseminen A. P. Tšehovin tarinoissa 270
A. P. Chekhovin tarina "Man in the Case" - ennakkoluulojen tyrannillisen voiman tuomitseminen 275
Kuinka Startsevista tuli Ionych (A. P. Chekhovin tarinan "Ionych" mukaan) 280
A. P. Tšehovin taiteellisen maailmankuvan piirteet. 285
Venäjän menneisyys, nykyisyys ja tulevaisuus A. P. Chekhovin näytelmässä " Kirsikkatarha» 290
Kuka pelastaa kauneuden? (perustuu A.P. Tšehovin näytelmään "Kirsikkatarha") 295
Sarjaisia ​​tilanteita ja kuvia A. P. Tšehovin näytelmässä "Kirsikkatarha" 299
Pohditaan A. P. Tšehovin näytelmän "Kirsikkatarha" sivuja 303
Maiseman rooli A. P. Tšehovin tarinoissa. 307

1800-luvun lopun - 1900-luvun alun ajanjaksoa voidaan turvallisesti kutsua "käännekohtaksi". Yhteiskunnalliset mullistukset olivat tulossa, yleinen tietoisuus muuttui ja arvot olivat uudelleen arvioituja. Myös kirjallisuus on muuttunut. Monia uusia suuntauksia ilmestyi, uusia aiheita ja ongelmia tuli kirjallisen tarkastelun kentälle.

Tämän aikakauden venäläinen proosa on hyvin monimuotoista. Sitten monet lahjakkaat kirjailijat kirjoittivat, ja jokainen toi jotain uutta kirjallisuuteen. Ensinnäkin se on sanottava genren vaihdoksesta. Jos 1800-luvun 60-luvulla pitkän romaanin muoto hallitsi kirjallisuutta, niin nyt novelli on ottanut paikan (vaikka romaanejakin kirjoitettiin). pieni muoto tarkoittaa paljon suurempaa tiedon keskittymistä kuin suuri, joten kirjoittajien huomio taiteellisiin yksityiskohtiin. Elämän kuvaus sellaisten yksityiskohtien avulla, jotka luovat koomisen vaikutelman, on Leikinin ja varhaisen Tšehovin - Antosha Chekhonten - työn perusta. Yksityiskohta kantaa valtavaa informaatiotaakkaa kaikessa Tšehovin teoksessa, joten Misyun "heikot kädet" "Talo parvella" kertovat hänen henkisestä heikkoudesta, ja paistetun sipulin tuoksu "Ionychissa" korostaa entisestään sen vulgaarisuutta. Turkin perheen olemassaolo.

Buninille taiteelliset yksityiskohdat ovat ensisijaisesti esteettisiä. Hänen proosansa on runoilijan proosaa, tätä ei pidä unohtaa. Hän listaa yksityiskohtia, jotka eivät välttämättä sisällä erityistä tietoa, mutta ovat ehdottoman välttämättömiä tunnelman luomiseksi, kirjoittajan intonaation välittämiseksi.

Merežkovskin romaaneissa yksityiskohdalla on aina symbolinen merkitys. Hän on symbolismin teoreetikko ja melkein koulun johtaja - hän ei kirjoita mitään turhaan, ja jokainen yksityiskohta on symboli. Kun Pietari "Pietarissa ja Alekseissä" astuu vahingossa jalkallaan ikonin päälle ja halkaisee sen kahtia, tämä saa filosofisen merkityksen romaanin yhteydessä. Yleensä symbolistinen proosa on hyvin merkityksellistä. Sille on ominaista kiinnostus filosofisia kysymyksiä, kristinuskon ongelmia kohtaan. Tästä johtuu heidän kiinnostuksensa antiikin (Merezhkovskyn "Julian Otsupnik", Brjusovin "Voiton alttari"), keskiaikaan (Bryusovin "Fiery Angel"), mystiikkaan ja yleensä kaikkeen mystiseen.

L. Andreevin tarinoita ei voida lukea tiettyyn suuntaan. Hän itse kutsui itseään "neorealistiksi" ja yritti näyttää "epätodellisen todellisessa". Tästä syystä hänen tarinoidensa täysin symbolistinen teema, jotka ovat muodoltaan puhtaasti realistisia. Hänen suosikkiaiheensa on ihmisen ja kohtalon suhde, ja koko hänen työnsä paatos on pessimistinen. "Uusirealismin" rinnalla oli myös "uusromantiikkaa". M. Gorkin varhaiset tarinat, kuten "Chelkash", "Old Woman Izergil", ovat täynnä romanttista asennetta.

Näemme, että 1800-luvun lopun ja 1900-luvun alun venäläinen proosa kehittyi moneen suuntaan, haparoi eri polkuja, eli eli sanalla sanoen, eli täysiveristä ja luovaa elämää.