Ekaterina Kukhari ilu saladused: kuulsa primabaleriini toitumisreeglid. Ekaterina Kukhar rääkis Katjuša isiklikust elust, olete pärit Kiievist

Ta teeb seda graatsiliselt ja naeratades. Ta on Rahvusooperi primabaleriin, mis vallutas Euroopa, Ameerika, Jaapani lavad ja Ukrainas ootab teda alati tänulik publik.

Baleriini sünnipäevaks - 18. jaanuaril sai ta 36-aastaseks! — oleme koostanud seitse huvitavat fakti Ukraina primabaleriini Ekaterina Kukhari kohta.

Liituge meiega aadressil Facebook ,Twitter , Instagram — ja olge alati kursis kõige huvitavamate showbiz-uudiste ja ajakirja Caravan of Stories materjalidega

1. Ekaterina Kukhari karjääri nimel ohverdasid tema sugulased end

Ekaterina Kukhar: “Minu huvides astus mu vanaema Lena juhataja kohalt tagasi ja sai esimese vaba koha saamiseks koreograafiakoolis tööd, et viia mind tundidesse ja pärast proove järele tulla. Füüsiline treening koolis olid kolossaalsed, kuna rõhk on rohkem erialal ja tihti tulin koju täiesti kurnatuna, jäin magama ning vanaema istus maha ja kirjutas mulle esseesid, lõpetas kodutöö. Üldiselt õppis ta minuga koos. Vanaema täitis oma unistuse ja aitas mul saada primabaleriiniks.

2. Ta sai koolis hüüdnimeks “Jennifer Lopez”, kuigi praegu kaalub ta vaid 42 kilogrammi.

Ekaterina Kukhar: "Paljud tüdrukud visatakse koolist välja ülekaal. See on raske hormonaalne periood, mil tüdrukust saab naine. Ka mina puutusin selle probleemiga kokku, 15-aastaselt kandsin salaja hüüdnime "Jennifer Lopez". Mu abikaasa ja elukaaslane Aleksander kahetseb, et ta seda perioodi ei leidnud. Nüüd kukuvad mul kõik teksad jalast ja siis nad sõimasid mind ja alandasid mu hindeid “taga- ja profiilivaate” eest.

3. Ametlikult pole abielus.

«Tänu sellele, et me Aleksander Stojanoviga oleme paar mitte ainult laval, vaid ka elus, tunneme üksteist põhjalikult. Lavale astudes me peaaegu ei mõtlegi duetitantsu tehnilisele poolele, vaid alistume tunnetele, emotsioonidele ja tantsu sulamisele muusikaga.

5. Kahe lapse ema.

Ekaterina Kukhar: “Minu vanim laps Tima on 7-aastane, noorim tütar Nastenka on 2-aastane. Kuu aega pärast sünnitust hakkasin aulas õppima, pärast kolme - juhtisin etendust "Luikede järv" ringreisil Hispaanias.

6. Tantsis 5 tuhande meetri kõrgusel

Ekaterina Kukhar: "Once Upon a Time in Ladina-Ameerika tantsisime taeva all ligi 5 tuhande meetri kõrgusel. Kus mitte ainult tantsida, seal oli võimatu hingata. Kui tulime lavale ja nägime maskidega hapnikupaake, tabas meid kerge šokk... Aga pärast esimest numbrit tundsime nende järele vajadust.

7. Hoiab sõprade ja fännide postkaarte

Ekaterina Kukhar: “Pärast iga esinemist kingivad mu fännid mulle väga ilusaid lilli. Kimpudest leian neilt väikseid sõnumeid – postkaarte. Nad kõik on väga erinevad, keegi kirjutab lihtsalt nende nimedele alla ja keegi kirjutab luulet, räägib oma muljetest etendusest. Minu jaoks pole need sõnumid lihtsalt meeldivad, vaid ka südamelähedased.

Ta rääkis, kuidas tal õnnestub sellist ideaali säilitada füüsiline vorm. Lugege selle kohta Siduri artiklist.

Peamine, mida Ekaterina on aastaid teinud, on päeva alustamine klaasiga puhas vesi. Pärast seda sööb prima maitsvat, tervislikku ja tasakaalustatud toitu.

baleriini hommikusöök

Oks viinamarju, juustu, täisteraleib pähklite ja kuivatatud puuviljadega on üks kuulsate baleriinide hommikusöögivõimalusi. Samas leiab Kukhar, et hommikune eine peaks olema kohustuslik, sest just tema peaks käivitama kõik kehas toimuvad protsessid.

Söögid teel

Lennu ajal ei saa Ekaterina Kukhar mitte ainult piisavalt magada, vaid lubab end ka millegi maitsvaga, näiteks kerge magustoiduga. Kukhar saab seda endale lubada, sest tema elus on pidev füüsiline tegevus.

Gurmee eelistused

Õhtusöök peab olema maitsev.

Kodus armastab Ekaterina mereandidega einestada. Restoranis saab ta nautida klaasi veini koos õrna praad ja salatiga.

Paljud inimesed teavad Ekaterina Kukharit kui balletitantsijat ja ranget kohtunikku saates “Tantsud tähtedega”, kus tal õnnestus võita avalikkuse armastus! Ekaterina Kukhari elulugu, tee kuulsuse ja isikliku elu juurde - meie materjalis!

Rahvusooperi primabaleriin projektis "Tantsud tähtedega" on end tõestanud nõudliku ja objektiivse žüriiliikmena, mis äratas tantsusaate fännide tähelepanu.

Ta ei karda oma arvamust avaldada, seisab kindlalt omal kohal ja nõuab osalejatelt professionaalsust. Ekaterina suhtub oma töösse parketil sama suhtumisega! Samas on ta aga habras ja graatsiline.

Ja kui teoses on Ekaterina Kukhari üldportree selge, siis milline Ekaterina ilmub meile tema isiklikus elus? Milliseid eluraskusi pidi ta läbi elama, et oma äris edu saavutada ja saada selliseks, nagu ta praegu on? Lase kuulsuse, isikliku elu ja Huvitavaid fakte kuulsa tantsija elust - meie materjalis!

Ekaterina Kukhar - lühike teave

Tähtkuju: Kaljukits

Sünnikoht: Kiiev

Kõrgus: 160 cm

Ekaterina Kukhari lapsepõlv

O varases lapsepõlves Ekaterina Kukhar mäletab tema sõnul vähe. Tüdruk veetis palju aega oma vanavanaema juures - kunstnik meenutab naerdes, et ainult temal õnnestus väikest "negochuhat" toita: Katya keeldus kindlalt igasugustest köögiviljadest ja puuviljadest, nõudes kartulipüree koos arstivorsti ja hapukapsaga.

AT Lasteaed Katya läks täpselt kaks päeva. Sihvakas neiu astus enda eest välja, lüües grupi peamist kiusajat ja kiusajat. Kunstnik enda sõnul enam ei mäleta, mis konflikti olemus oli, kuid üks on talle selge: see oli peaaegu ainus kord elus, mil ta enda eest välja astus. Tõsi, tüdruk visati lasteaiast välja. Võib-olla oli see märk ülalt – ballett ilmus ju Katariina ellu hiljem.

Ballett pole ainult armastus, vaid ka eluaegne raske töö. Seetõttu oli Katariina elu temaga peaaegu lapsepõlvest lahutamatult seotud.

Tüdruku armastus tantsu vastu ilmnes umbes 5 aastat, kui vanemad saatsid ta spetsiaalsesse koreograafiakooli.

Siiski ei leidnud tüdruk kohe teed. Tantsimine oli ühine pere unistus, meenutab Kuhar ühes intervjuus. Teda nägid laval nii vanaema kui ka Katya ema. Ja ühel päeval otsustas saatus aidata selle unistuse ellu viia: tavalisel jalutuskäigul õues koos vanavanaemaga märkas Katjat võimlemistreener.

Väike, kõhn kuni läbipaistva tüdruk, hea kehahoiaku ja vööst allapoole jäävate juustega (juuksed on ka Catherine'i pere naiste eriliseks uhkuseks alati olnud), tundus treener esmapilgul väga paljulubav. Samas kohas pakuti Katyale mänguväljakult lahkumata oma paindlikkust demonstreerida ja teda kutsuti pioneeride palee võimlemisringi.

Esimene tutvus spordimaailmaga aga ei õnnestunud, - meenutab Ekaterina. Algustunnis pani treener ilma ettevalmistuseta tüdruku nöörile, et venitust kontrollida. Siin ei olnud keegi sentimentaalne ega kuulanud vastuväiteid ning beebi puhkes valust ja šokist nutma ning teatas kodus: ma ei lähe sinna enam kunagi tagasi.

Õnneks kuulasid Catherine'i vanemad alati tähelepanelikult tema sõnu, nii et võimlemine see oli tõesti igaveseks läbi. Ja perenõukogus otsustati võimekas tüdruk balletitundidesse saata.

Ja juba on ilu: valged vibud, ujumisriided, seelikud, balletikorterid. See on täiesti erinev, - naerab Ekaterina, meenutades oma esimesi samme tantsumaailma.

Juba sel ajal juhtisid õpetajad tähelepanu Katya headele andmetele ja otsustasid kaasata ta spetsiaalsesse rühma. Väikest tüdrukut huvitas kõik tantsimisega seonduv, mistõttu sai sellest tema hobi. Iga kord hakkas ta end rohkem avama ja oma annet demonstreerima. Mõne aja pärast sai Katariinast üks parimaid õpilasi.

Lapsest saati on Katjat eristanud miniatuursed vormid - kunstnik meenutab, et 9-aastaselt kaalus ta 18 kg!

Kukhari sõnul osales õppetöös kogu pere, mille eest on ta omastele tänaseni uskumatult tänulik. Armastatud Katenka huvides loobus vanaema Lena oma juhikohast ja sai tööle koreograafiakoolis esimesel vabal kohal, kui ainult tüdrukut oleks mugavam transportida ja tundidest järele tulla. Ja pärast tööd õmbles tema armastatud isa Katyale balleti- ja pointe-kingad, sest kunstnik tunnistab, et kolossaalsete koormuste tõttu polnud tal tavaliselt isegi selleks piisavalt jõudu. kodutöö.

Alates 1992. aastast on Ekaterina õppinud eksternina ja 7 aasta pärast lõpetab ta Kiievi riikliku koreograafiakooli.

Pärast seda, 1997. aastal, tuli ta võistluse võitjaks ja võitis praktikareisi Šveitsi.

Katya näitas end nii hästi, et alles esimesel kursusel õppides tehti talle ettepanek osaleda kuulsas Tšaikovski lavastuses "Pähklipureja" ja ta mängis Jaapani kuulsal laval balletis Maša rolli.

Catherine'il on lapsepõlvest saati karastunud iseloom ja ta rääkis sellest varem ajakirjanikele.

« Igal kutsealal on oma eripärad. Kui mu vanemad oleksid mulle lapsepõlves öelnud: "Kõigil lastel on palju vaba aega ja sul, vaeseke, on balletikoolis hommikust õhtuni ainult proovid," mõtleksin sellele õudusega ja pärast iga proovi. Ma kaebaksin elu üle, kahetsete ennast jne.

Ja mul oli teistsugune seadistus, et see on norm. Seetõttu võtsin seda elustiili ja koormust iseenesestmõistetavana.

1999. aastal sai Catherine Kunstiakadeemia diplomi.

Tee eduni

Jekaterina Kukhari suurepäraseid oskusi ja andeid arendasid sellised õpetajad nagu Valeri Kovtun, Ljudmila Smorgacheva ja paljud teised.

1999. aastal kutsuti ta ka Ukraina Rahvusooperi truppi. Seetõttu õnnestus tal külastada Euroopat, Aasiat, Kanadat ja Ameerika Ühendriike. Seal mängis ta peaosasid.

2012. aastal sai Jekaterina Ukraina austatud kunstniku tiitli.

2014 on Ekaterina Kukhari jaoks eriline aasta. Sel aastal kutsutakse ta Pariisi ja talle pakutakse Julia rolli Shakespeare'i kuulsas lavastuses "Romeo ja Julia". Sinna ta aga ei tule ise, vaid koos oma elukaaslase Aleksandr Stojanoviga, kes mängis Romeo rolli. Tähelepanuväärne on see, et saal oli mõeldud 3700 istekoha jaoks ja see aitas kaasa tõelisele sensatsioonile!

Paar pidas 6 etendust ja igaüks neist kroonis edu Pariisi loomingulistes ringkondades.

2018. aastal sai Kateryna Kukhar uue auhinna - Ukraina rahvakunstniku aunimetuse.

Catherine Kukhari esimene abielu

Väga noores eas Catherine abiellus. Baleriin räägib oma esimesest abielust vastumeelselt. Abikaasa, kes oli lõpetanud koreograafiakooli, otsustas asuda ärisse. Kunstnik meenutab, et peagi algasid perekonnas ebakõlad - nad lõpetasid üksteise mõistmise ja kuulmise.

Ka esimese lapse kaotus kujunes suhte keeruliseks etapiks.

Pärast tööle naasmist, saades teada, et on taas rase, mõtles Catherine oma elu suures osas ümber. Olles 7. elukuus, lahutas ta oma mehest, nii et poeg Timur sündis juba sel ajal, kui Katariina oli üksi. Tema sõnul toetas teda esimestest päevadest peale elukaaslane ja lähedane sõber Aleksandr Stojanov. Varsti alustas paar afääri, nii et võime öelda, et Aleksander kasvatas Timurit algusest peale oma pojana.

Pärast lahutust säilitas kunstnik soojad suhted endise ämma, sportlase ja iluuisutamistreeneri Galina Kukhariga, ta mõistis ja toetas alati oma tütretirtsu suurepäraselt. Jah, ja Galinal pole lapselapsel hinge, nii et ta veedab temaga sageli aega. Endisest abikaasast jättis Ekaterina endale ainult ühe asja - perekonnanime.

Nende duo moodustati 2006. aastal. Nende esimene ühine esinemine oli Ukrainas lavastuses Pähklipureja.

Paar kuud hiljem külastasid nad aga oma esinemisega Hiinat. Tänapäeval on see duett üks populaarsemaid ja nõutumaid mitte ainult Ukrainas, vaid ka välismaal.

2011. aastal esinevad nad omal algatusel Vladimir Malakhovi heategevuslikul galakontserdil. Möödub 2 aastat ja Farah Ruzimatov kutsub neid Jaapanis oma galakontserdile. Tasapisi saavad nende esinemised hoogu ja kutsutakse kõikjalt maailmast, sest nende kontserdid on alati välja müüdud.

Jekaterina rääkis Ukraina rahvusooperist:

“Meie teatri juhtkond loob meile kõige mugavamad tingimused, käib meile vastu repertuaari ja kava kujundamisel. See annab solistidele võimaluse minna isiklikele välisreisidele. Muide, see on oluline, kuna mitte kõik teatrid ei anna kunstnikule võimalust tuuritada. Ja meie teater võimaldab ja toetab meid selles, sest nii populariseerime Ukrainat ja Ukraina kultuuri. Ukraina ei ole ainult tikitud särgid, uhke Ukraina toit, Adrei Ševtšenko ja vennad Klitškod, aga ka Ukraina ballett. Meie balletikool on üks tugevamaid ja populaarsemaid maailmas. Ukraina balletitantsijat võetakse rõõmuga vastu igal maailma laval, meie etendused on alati välja müüdud.

Armastus ja stseen

“Mehes, nagu ka naises, tuleb kombineerida palju erinevaid omadusi. Kuid ma olen alati mõelnud, miks mõned mu sõbrad kannatavad ja kannatavad õnnetu armastuse all meeste vastu, kelle jaoks nad midagi ei tähenda... Hindan meest, kelle jaoks AINULT mina eksisteerin.See võib olla isekas, aga mind absoluutselt ei huvita mehed, kes vahetavad naisi nagu kindaid. Minu jaoks eksisteerivad nad ainult sõpradena ja mul on neid piisavalt. Catherine ütleb.

Jekaterina Kukhar kohtus Aleksander Stojanoviga 2006. aastal, kui nad pandi esinema duetti. Ajakava oli tihe, kuid see ei takistanud neid leidmast vastastikune keel ja hoolitsege üksteise eest.

Nende vahel sündisid hiljem tõelised romantilised tunded ja peagi ka armastus, mis aitas paljude eluraskustega toime tulla.

Katariina ja Aleksandri sõnul said nad alguses lähedasteks sõpradeks. Ja armastus on sellest sügavast kiindumusest välja kasvanud – ja see on kõige õigem viis tugeva suhte loomiseks, usuvad nad.

Catherine Kukhari lapsed

Maailma tunnustus ei jätnud andekat Katariinat ilma hinge painavatest mälestustest. Baleriin kaotas oma esimese lapse.

Rasedus läks hästi, aga hilisemad kuupäevad Kui sünnitus oli juba väga lähedal, juhtus tragöödia.

"Lapse kaotus oli tingitud sellest, et tema kopsud ei avanenud. Ja kui aasta tagasi tehti Aleksandrile ettepanek Okhmatdyt aidata ja kunstliku hingamise aparaat osta, oli see nagu märk ülalt.ütleb Kuhar pisarsilmi.

Kunstniku sõnul ei saanud ta pärast seda üle kuu aja voodist püsti. Catherine võttis kangemaid antidepressante, unerohtu ja nuttis, nuttis, nuttis. Ta kaalus tõsiselt karjääri lõpetamist.

Just ballett aitas tal depressioonist välja tulla, märkis Catherine seda oma intervjuudes rohkem kui korra. Rahvusooperi pedagoog-repeat kutsus noore baleriini Julia rollis proovile panema. Kuhari sõnul on sellise mängu ettevalmistamine tohutu väljakutse. Lõppude lõpuks peate esimeses vaatuses näitama kergust ja noorust ning juba kolmandas - traagikat, küpsust, ohverdust.

Just tänu lavale sai kunstnik oma emotsioonid saali välja paisata, muutes need näitlejamänguks.

Ekaterina märgib, et isiklik tragöödia pööras kogu tema elu pea peale ja muutis teda inimesena, õpetas talle palju.

Õnneks jõudis loominguline tandem mõne aja pärast siiski lapsi saada.

Ekaterina sõnul ta praktiliselt lapsepuhkusel ei olnud – kõigest 2 kuud pärast poja Timuri sündi tantsisid ta koos abikaasaga juba suurel laval "Väikest merineitsit". Ja 3 kuud pärast tütre sündi läks ta balletitrupiga tuurile!

Nüüd, ütlevad abikaasad, valitseb peres idüll. Tiheda graafiku ja laste kasvatamise ühendamine pole lihtne, kuid siin on abiks Katya ema ja palgatud lapsehoidja. Jekaterina sõnul on 4-aastane Nastya tõeline " isa tütar”- koob temast köied, õpib kamandama, on ema peale armukade. Aleksander on oma väikese printsessi nimel tõesti kõigeks valmis. Jah, ja Timur, vanem vend, oli kohtumise esimestest minutitest lummatud oma õest.

«Tulin haiglast, muretsesin, kuidas vanim poeg õde tajub, kas tuleb armukadedust. Ma lähen selle roosa ümbrikuga koju sellise pingega ja mu poeg: “Nastasja, mu kallis!”, meenutab Jekaterina.

Kunstnike sõnul pole nad veel jõudnud oma poega balletti õpetada. Kuid peaaegu hällist pärit tütar Nastja üllatab plastilisuse ja venitamisega, tundliku kuulmisega - ta sööb isegi muusika saatel ja eelistab multikatele muusikakanaleid. Nii plaanivad vanemad ta ka koreograafiakooli saata.

Aleksander vihjas ühes intervjuus, et saaks hea meelega taas isaks. Siiani paar lapsi ei planeeri, aga kes teab, ehk muutub peagi asi.

Abielu ja pulmad

Abikaasade templid passides pikka aega ei olnud, sest nad uskusid, et nende armastust pole absoluutselt vaja ametlikult kinnitada. Küll aga märkisid nad, et pulmad olid juba toimunud. Kuid isegi ilma selleta näete, kui kirglikud nad üksteise vastu on - need on tõeliselt sügavad tunded.

Enne Aleksandriga kohtumist oli Ekaterina juba ametlikult abielus - tema sõnul aitas see kunstnikul mõista, kui vähe postmark tähendab.

2019. aastal sai teatavaks, et 10 aasta pärast elu koos Katerina Kukhar ja Aleksandr Stojanov allkirjastasid endiselt! Salajane pidulik tseremoonia toimus 2018. aasta detsembris, katoliku jõulude eel.

«Ametlikult abiellusin puänt-kingades, tuti ja looriga. Meile meeldib meie balletielu: iga poole aasta tagant tähistame praktiliselt oma mesinädalaid. Kui läheme tuurile, kui oleme balleti välja töötanud, kuulume täielikult üksteisele, ”räägib Kukhar.

Muide, äsja vermitud abikaasad said tunnistuse USA-s ringreisi ajal, seega kehtib see ainult Ameerika territooriumil.

Tseremooniale kutsutute hulgas olid vaid kõige lähedasemad inimesed. Aleksander ja Katariina ei plaani pulmi uhkemalt tähistada – nende armastus ei nõua valjuid sõnu ja uhkeid tseremooniaid, usuvad armastajad.

Tänu tema nimele on huvi Ukraina balletikunsti vastu kasvanud.

Ukraina rahvusooperi primabaleriin Kateryna Kukhar on nõutud mitte ainult oma kodumaal, vaid ka välismaal.See kohtumine on mitu kuud kestnud läbirääkimiste tulemus baleriini pressiametnikuga.

Algul oli ta enne sensatsioonilise balleti "Öölapsed" esietendust hõivatud proovidega, seejärel tuuritades Šveitsis, pärast seda askeldas ta USA-s, seejärel tantsis Kiievis koos külalisartistidega "Giselle'i" ja "Spartacust". La Scala ja Bostoni ballett.

Ekaterina Kukhar rääkis intervjuus UP.Life'ile oma partneritest laval, rollist, mis tema elu mõjutas, ja sellest, millest peavad balletitantsijad loobuma.

Märtsis saite tiitli Rahvakunstnik Ukraina. Kui oluline see teile on? Tõepoolest, mõned kunstnikud peavad selliseid regaliaid nõukogude aja reliikviaks, kuid ei näe veel muud alternatiivi.

Kui ma tiitli andmisest teada sain, siis ei salata, see oli väga meeldiv.

Minule Rahvuskunstnik- see on ennekõike see, keda avalikkus tunneb ja armastab. Kui riik hindab su tööd, on see topeltrõõm.

Kuigi välismaal tiitleid pole. Välismaal tuntakse artisti ära vaid perekonnanime järgi – see on peamine trump.

- Mis on teie prioriteet välismaal esinedes?- maailmalava staatus või partneri nimi?

Suur tähtsus on partneri professionaalsuse tasemel, kellega koos laval tantsin. Mul vedas selles mõttes, et mu õpetaja Valeri Kovtun, keda Maya Plisetskaja nimetas parimaks partneriks, ütles alati:

"Mis duettantsus ka ei juhtuks, partner on alati süüdi."

Ta ülistas naist balletis.

Seetõttu olen oma lavapartnerite suhtes alati väga nõudlik, sest tean kõiki duetitantsu nüansse ja tahan olla kindel, et midagi ei juhtu.

- Mis sul mõttes on?

On partnereid, kes käituvad duettitantsus nagu nartsissid ja ei pea vajalikuks partnerit pärast teatud tugesid ettevaatlikult asetada.

Seetõttu on baleriin rohkem väsinud ja võib viga saada.

Mul on olnud ainus selline juhtum ja ma loodan, et viimane.

Hindan usaldusväärseid lavapartnereid.

Minu jaoks on ideaalne partner mu abikaasa Aleksandr Stojanov.

Olen kindel, et ta teeb kõik õigesti, mis annab mulle võimaluse keskenduda oma kuvandile, avada lavastuses tegelase karakterit sügavamalt, andes seeläbi publikule rohkem energiat.

Miks enamasti selgub, et niipea, kui kunstnik Ukrainast lahkub, saab ta seal kuulsaks, kuid kodumaal teda ei hinnata?

Paljud inimesed ei saa kuulsaks. Meile ei räägita juhtumeid, kui inimesed lahkusid Ukrainast ja nende karjäär ei õnnestunud.

Kõik oleneb inimesest, tema iseloomust. Näitleja, nagu iga inimese, saatuses mängib õnn väga olulist rolli.

Ilmekas näide on Ukraina balletitantsija Sergei Polunin, mis esineb maailma parimatel lavadel, mängis Hollywoodi filmides.

Seal tantsib palju andekaid balletitantsijaid kõrge tase, kuid erinevate asjaolude tõttu teavad neist vähesed. Võib-olla ei piisa hästi tantsimisest, oluline on ka huvitav inimene.

Samal ajal kurtis Sergei ise, vaatamata oma meedia populaarsusele, intervjuus korduvalt, et balletitantsijad nii Londonis kui ka Kiievis elavad otse. peaaegu sama ja piisavalt kitsastes tingimustes.

Kuid minu arvates kehtib see rohkem balletitantsijate korpuse kohta.

Juhtballetitantsijatel on palju rohkem võimalusi, kuigi igal teatril on omad nüansid.

Tõenäoliselt sellepärast püütaksegi välismaal sõlmitud lepingu lõppedes ja väliskülalised kellelegi enam huvi tundmatuks muutudes Ukrainasse tagasi pöörduda ja siin, oma kodumaal, jalge alla võtta. juhtivatel kohtadel. Nii et see pole meie jaoks nii hull!

Kui Polunin 2017. aasta sügisel filmi Kiievis esitles, ütles ta, et kavatseb balletti populariseerida. Mida ballett Ukrainas vajab?

Balleti arengut mõjutavad kaks peamist tegurit. Esimene neist on kunstis andekad isiksused: kunstnikud, koreograafid, heliloojad, lavakujundajad.

Teine tegur on rahastamine. Et meie ballett ka edaspidi liidrite seas püsiks, tuleb seda riiklikul tasandil toetada.

ballett - väga kallis kunst.

Rahvuslik ooper on raske, aga võimalik võistelda selliste hiiglastega nagu näiteks New York City Ballet, Milano La Scala.

Nendesse linnadesse tuleb iga päev uskumatult palju turiste – need on üks külastatavamaid nurgakesi maailmas.

Seetõttu saavad need teatrid endale lubada piletite eest kõrget hinda küsida ja uusi kalleid lavastusi teha.

Lisaks on balletti neis riikides riiklikult toetatud aastakümneid.

Teatritest kirjutatakse raamatuid, tehakse filme. Näiteks "Ooperifantoom" Pariisi teatrist või mullu välja tulnud multikas "Baleriin", mis on laste seas uskumatult populaarne.

Tüdrukud pärast seda koomiksit unistavad saada baleriiniks ja tantsida Suures Ooperis "Luikede järve".

Need käigud aitavad suuresti kaasa teatri arengule ja suurendavad huvi kunsti vastu.

Ajakirjandus ja televisioon aitavad, kui ajakirjanikud meie üritusi toetavad, tunnevad inimesed selliste uudiste vastu suurt huvi.

Selleks, et Ukrainat välisturneedel adekvaatselt esindada, on vaja investeerida uutesse suurlavastustesse.

Kõige võimsamad riigid kirjutavad ennekõike oma ajaloo kunstiraamatusse.

- Kas soovite kolida elama teise riiki?

Mulle meeldib reisida, kuid ma armastan oma kodumaad veelgi rohkem.

Ma ei kujuta elu ette ilma Kiievita, oma kodumaise teatri ja koduta.

Muidugi tehti ahvatlevaid pakkumisi jääda USA-sse, Šveitsi ja teistesse riikidesse, aga meie – mina ja pere – tahame siin olla.

- Kui erinev on publik Ukrainas ja välismaal?

Kõikjal on mingid balletikunsti tajumise jooned. Kui olime Itaalias lavastusega "Don Quijote", ei jõudnud me lavale minna, saal plahvatas kohe aplausist, karjus "Braavo!"

Kui olime Araabia Ühendemiraatides, Omaanis, näidati Tuhkatriinu, kogu etendus toimus absoluutses surmvaikuses.

Oleme juba hakanud muretsema, miks selline reaktsioon. Kuid finaalis ootas meid ees suur aplaus.

Muide, enne Omaani tuuri muudeti paljudel artistidel kostüüme - tüdrukutel pikendati tutusid, poistele õmmeldi tavaliste sukkpükste asemel püksid.

Jaapanis ootab publik alati pärast etendust autogrammi.

Seal on selline järjekord, et see võtab mitu tundi! Neil on ka kombeks kinkida väike rätik-salvrätik.

- Milline kingitus vaatajalt viimastel aegadelüllatas sind?

Hiljuti saatis üks fänn välismaalt suure plastiliinimaali. See on fragment näidendist "Meister ja Margarita".

Tunnistan, et mul oli hea meel. Mul polnud aimugi, et plastiliinist saab nii ilusa lõuendi luua.

Paljud märgivad seda viimased aastad Ukraina publik on muutunud, aktiivsemaks on hakanud teatris käima. Kas sa märkad seda?

Veel aastatel 2013-14, mil Maidanil aset leidsid traagilised sündmused, suleti teater vaid üheks päevaks.

Arvasime, et seal on pooltühjad saalid, aga nii see ei läinud.

Vaataja tuli sel raskel perioodil teatrisse inspiratsiooni, lootuse sõõmu ja hingerahu ammutama.

Nüüd käib publik aktiivselt teatris. Ja erinevas vanuses.

Minu esinemistel on need väikesed tüdrukud, kes unistavad saada baleriinideks, ja noored ja vanem põlvkond.

Hiljuti tuli teatri sissepääsu juurde üks vanem naine, kes lootis mind näha, ja jättis metsalilli kimbu.

See puudutas mind väga, kuid kahjuks ei jätnud ta kontaktandmeid.

Mul on väga hea meel, kui nad kingivad lilli ja signeerivad postkaarte, kellelt kimp on oluline. Huvitav, mis värvid mulle publikuga seostuvad.

See on väga liigutav, kui nad kirjutavad tänu selle eest, et "tänu teile tulin ooperimajja". Need postitused on inspireerivad.

Hiljuti saatis üks laps mulle oma maalitud baleriini pildi ja palus autogrammi jätta.

Te ei esine ainult välismaal, vaid osalete žüriiliikmena ka lastevõistlustel. Millele sa tähelepanu pöörad?

Võistlustel piisab mulle kahest minutist artisti hindamiseks. Pärast esimest ringi on kõigil, keda teisele ei lubata, õigus minu juurde tulla ja uurida, miks ta kaugemale ei läinud.

Vaatamata sellele, et võistlus kestis kella 9-23 ja kõiki esinejaid on raske meeles pidada, selgitan alati inimesele, mille kallal on vaja veel tööd teha, et järgmine kord paremini esineda.

Reeglina panen võistleja esinemise ajal enda jaoks kirja, millised on tema tugevad ja nõrgad küljed.

Meie ees räägivad lapsed, seega on oluline anda õiget nõu, et laps ei kaotaks usku endasse.

Juhtub, et laps demonstreerib head tehnikat, kuid tal puudub musikaalsus või väline esteetika.

Ballett on ju eelkõige esteetiline kunst ja välimus kunstnik on 50% edust.

Pealtvaatajad tulevad teatrisse silmailu tooma.

Kunstnikut konkursil hinnates on minu jaoks oluline sümbioos - väliste andmete harmooniline kombinatsioon esitustehnikaga, dramaturgia.

- Kui oluline on balletitantsijate jaoks karisma?

Karisma on artisti jaoks väga oluline, kuid kõige sagedamini avaldub see just etendustes.

Harva suudab keegi võistlusel oma energiaga saali minutiliseks-kaheminutiliseks variatsiooniks võtta.

- Millised etendused on teie žanrile lähedasemad?

Dramaatiline. Minu jaoks on need uskumatu väärtusega. Karjääri alguses "klammerdusin" sõna otseses mõttes kõikidele pidudele.

Viimased 5-7 aastat olen tundnud vajadust draamalavastuste järele. See on loomulik protsess.

Kui näitleja saab küpseks, saab ta aru, millised rollid on talle hingelt lähedased.

Inspiratsioonist üksi ei piisa, vaja on haritud vaimu inspiratsiooni.

Vaim, kes tunneb tegelase joont ja paljastab need kogemused teadlikult ja sügavalt.

Minu jaoks on oluline, et lavastuses oleks konflikti areng, vaimne ja psühholoogiline komponent tegelaskujus.

Muidugi nõuavad sellised rollid näitlejalt hoolikat ettevalmistust, kuid mõistlikes piirides.

Teatavasti veetis balletis "Giselle" rolliks valmistuv Venemaa primabaleriin Olga Spesivtseva palju aega vaimuhaiglas.

Seejärel veetis ta 20 aastat psühhiaatriahaiglas.

- Kas teie karjääris on olnud rolle, mis on teie elu mõjutanud?

Jah. Omal ajal tõmbas mu õpetaja Eleonora Mihhailovna Steblyak tänu pakkumisele tantsida Julia rolli, mind sügavast depressiooni kuristikust välja.

Sain oma kogemused, valu Julia kujundis lavale üle kanda.

- Kunstniku, eriti baleriini elu on üsna karm. Mida sa pead endale keelama?

Igal kutsealal on oma eripärad. Kõik oleneb tujust. Kui mu vanemad oleksid mulle lapsepõlves öelnud: "Kõigil lastel on palju vaba aega ja sul, vaeseke, on balletikoolis hommikust õhtuni ainult proovid," mõtleksin sellele õudusega ja pärast iga proovi. Ma kaebaksin elu üle, kahetsete ennast jne.

Ja mul oli teistsugune seadistus, et see on norm. Seetõttu võtsin seda elustiili ja koormust iseenesestmõistetavana.

Nüüd, täiskasvanuna, arvan, et see režiim lahendab olulise probleemi – suunab lapse energia õiges suunas.

Laps ei püherda jõude, vaid areneb ja õpib mingeid eesmärke saavutama, iseloomu kasvatatakse lapsepõlvest.

Teisest küljest kasvavad sellised lapsed nagu "toataim".

Millal see algab täiskasvanueas, tekib valikuprobleem: ballett või elu nagu kõik teisedki.

Kui teil on vaba päev, siis teatris langeb see esmaspäevale ning laupäev ja pühapäev on etendused.

Aastavahetus on sama. Esimese abikaasaga tekkisid ka sellel alusel konfliktid - tema tahab nädalavahetustel puhata ja mul on töökoht.

Kui artist jätab päeva või paar vahele, astub ta kaks sammu tagasi.

Kui lähete nädalaks puhkusele, tasub vormi saamiseks tohutult pingutada.

See probleem on eriti terav baleriinide jaoks. Teatris on palju 35+ tüdrukuid, kes pole ikka veel otsustanud rasedus- ja sünnituspuhkusele minna.

Sest iga balletitantsija, eriti prima, saab aru, et lapse sünd võib kehale niivõrd mõjuda, et on oht lavale enam mitte naasta.

Need on hormonaalsete muutuste individuaalsed tunnused. Balletis pole ju asendamatut.

Mul on a priori võimatu lavale minna isegi pärast dekreeti, kuni olen end vormi tagasi toonud.

Kunstnik on stiimul ja eeskuju, seega tuleks end alati hoolikalt jälgida ja heas vormis hoida.

- Kas tead juba ise, kus on perekonna ja karjääri harmoonia?

Minu peamine "retsept" on mu abikaasa ( naeratab) kes toetab mind kõiges.

Iga mees, kes elab koos primaga, peab mõistma, et ta on tema abimees ja tugi..

Olen Sashale tänulik, et saame koos kõike teha: tantsida, lõõgastuda ja süüa teha. Olen sügavalt veendunud, et kui mees armastab naist, teeb ta tema heaks kõik.

Iryna Golizdra , eriti UP.Zhittya jaoks

Rahvusooperi primabaleriinil õnnestus lõpule viia projekt Tantsud tähtedega, mis äratas saatefännide tähelepanu. TSN.Tyzhdeni ajakirjanikud otsustasid baleriini kohta rohkem teada saada.

Eelkõige rääkis Katerina, kuidas ta kohtus oma abikaasa Aleksander Stojanoviga. Kui ta pärast balletikooli rahvusooperi saali astus, oli Katerina seal juba primabaleriin. Andekas mees ja kuulus baleriin olid paaris. Nad pidid täitma peapidu raamatus Pähklipurejas. Pärast iga proovi pani Katya Sashale hinde ja see oli alati kaks.

«Lõtsin ust päris tihti kinni. Ma arvasin, et ma ei tule tagasi. Aga siiski…,” meenutab Ukraina Rahvusooperi peaminister Oleksandr Stojanov.

Kui Katerina aga riietusruumi naasis, leidis ta laualt tema käest koogi. JA . Aja jooksul hakkas nende automatismi lihvitud liigutustes ilmnema tõeline, mitte teeseldud hellus.

Briti kriitik Maggie Foer nimetas neid Euroopa ilusaimaks balletipaariks. Nad meelitati minema Suurde Teatrisse, kuid nad jäid Ukrainasse. Kadedad inimesed lõikasid Katerinale vahetult enne esinemist pointe kingadele paelu, kuid tal oli neid alati varuks. Nüüd on sellel paaril raske maailma mõtet meeles pidada, ükskõik kus nad ka ei esineks.

Kuid maailma tunnustus ei võtnud Katerinat ilma mälestustest, mis painavad hinge. Baleriin kaotas oma esimese lapse. Tantsimine aitas ta depressioonist välja. Pärast rasked katsumused baleriin sünnitas poja Timuri. Ta on juba kaheksa-aastane. Katerinal ja tema abikaasal Aleksandril on ka kaheaastane tütar Anastasia.

Paar tunnistas, et nad ei plaani abielluda, sest nad olid juba andnud teise, tähtsama vande - Jumala ees:

"Me abiellusime, kuid meil pole passi templit vaja."