Kui te ei tea, mis on säritus, ei saa te häid fotosid. Alati täiuslik säritus

Head päeva! Olen teiega ühenduses, Timur Mustaev. Kallid lugejad, täna jagan taas oma saladusi ja mõningaid reegleid, mis kindlasti aitavad teie ettevõtmistel.

Arvan, et paljud teist on juba soetanud endale kaamerad oma igapäevaeluks või valvesse ja üldiselt pole päästiku vajutamine keeruline. Aga kas see on nii lihtne? Võin kindlalt öelda, et ühtegi kaadrit ei saa pildistada ilma kokkupuute kontseptsiooni tundmata. Esimene asi, mida iga hea fotograaf õpib, on see, mis on kaamera säritus. Noh, ma ei tüüta teid, räägime kõigest järjekorras.

Enne alustamist tuli mulle lihtsalt meelde huvitav punkt minu praktikast. See juhtus kauges minevikus. Ostsin kunagi "viiekümne dollari" objektiivi, kes ei tea, siis see on 50 mm objektiiv, minu puhul oli sellel f/1,8 ava. Seadsin manuaalrežiimi (M), noh, pidasin end "professionaaliks", mis, mul on käes kiire objektiiviga peegelkaamera ja nüüd on see enda jaoks nii naljakas.

Seadsin objektiivile suurima augu, nimelt 1,8, ja ei muutnud seda tervenisti. Reguleerisin ainult säriaega. Ja mul oli hea meel, kui lahedaks "bokeh" osutus - see on kaunilt hägune taust. Kogu see asi juhtus mägedes. Oli päikesepaisteline päev. Kui ma selle seadistusega inimesi pildistasin, oli kõik korras.

Aga kui hakkasin mägesid pildistama, isegi kõige lühema säriajaga (1/4000), sain lõpuks väga heledad fotod. Ja mis kõige tähtsam, ma ei saanud aru, miks. Mida saate mulle öelda, mis oli minu probleem? Probleem oli selles, et maastike pildistamisel on vaja ava vähendada ja ava sulgeda (f/8 ja väiksem). Nii saan häid fotosid.

Seetõttu on teie edu võti õige arusaam kokkupuutest. Ma kaldusin teemast veidi kõrvale, okei, lähme.

Terminoloogia mõistmine

Seega on säritus konkreetsete parameetrite kogum, mis on konkreetses olukorras õigesti reguleeritud. See tähendab, et teie kaamera mõõdab läbi objektiivi väljast tuleva valguse hulka ja annab vastavad "soovitused" vajalike seadistuste kohta. Valgus on fotograafias väga oluline, see loob pildi. Särituse parameetrid ise hõlmavad järgmist:

1. (f) on hulk õhukesi metallist või plastikust labasid, mis võivad avada ja sulgeda läätse ava. Tänu avale on objektiivi siseneva valguse hulk piiratud: f-väärtus on väike või suur.
2. tähistab sekundites väljendatud aega, mil kaamera katik vabastatakse ja pilt tehakse. Teisisõnu, see on kaamera valgustundlikul materjalil valguse kokkupuute aeg.
3. . Siin on kõik lihtne – see on kaamera maatriksi või filmi reaktsioon valgusele. Mida kõrgem see on, seda heledam on raam, kuid pildile võib tekkida müra.

Võime esile tõsta veel ühe olulise parameetri, valge tasakaalu (WB). Ta vastutab värvide ja varjundite edastamise eest fotodel. Parim lahendus on BB seadistamine automaatsetesse seadistustesse, eriti pidevalt muutuva valgustuse korral.

Kui te ei ole kaamera värviedastusega rahul, siis peaksite mõtlema valge tasakaalu ise seadistamisele, valides seadetes saadaolevate lahenduste hulgast näiteks hägune, hõõglamp jne või kasutage halli kaarti või , kui teil seda pole, tehke foto valgest paberilehest , mida kaamera edaspidi standardina teeb.

Esimesed 2 parameetrit, ava ja säriaega, nimetatakse ka särituse paarideks. Kõiki kolme parameetrit, ava, säriaega ja ISO nimetatakse särituse kolmnurgaks.

Ühe kolmnurga parameetri muutmine mõjutab foto algset kvaliteeti, eriti kui pildistate käsitsi režiimis, kus iga parameetrit saab eraldi reguleerida.

Särituse seaded

Tähtis! Lugege oma kaamera kasutusjuhend väga hoolikalt läbi! Paljud inimesed unustavad selle, mis on muidugi väga asjata. Juhised on head teadmised teie kaamera kohta.

Sõltuvalt teie kaamera mudelist võib särituse seadistamisel esineda nüansse nii menüü järgi kui ka korpusel endal kiirklahvide kasutamise osas. Seega saate ISO-väärtust reguleerida Fn-nupuga (vasakul objektiivi lähedal) (Nikonil). Kasutage säriaja reguleerimiseks ekraani kõrval olevat ratast. Päästiku kõrval on veel üks väike nupp, mis reguleerib ava.

Lisaks saab särituse reguleerimisel valida ühe kaamera poolautomaatsetest režiimidest. Sel juhul varieerides ainult ühte olulist näitajat Sel hetkel, saate hõlpsalt normaalselt säritatud kaadri. Canonil on Av – ava prioriteet, katiku prioriteet – Tv, samas kui Nikoni loomingulistel režiimidel on erinev tähistus: vastavalt A ja S. Käsirežiimi (M) ja poolautomaatset (P) nimetatakse samadeks.

Algajatel on soovitav automaatsest pildistamisrežiimist täielikult loobuda ja lülituda sõltuvalt pildistamise iseloomust ava prioriteedile või katiku prioriteedile.

Käsirežiim, sees esialgne etapp Parem on seda mitte kasutada.

Arvukad õppetunnid internetis ja tuttavate fotograafide nõuanded ei anna aga 100% garantiid hea foto saamisel. Säritusega töötamiseks pole täpset skeemi – kõik on fotograafi kätes. Harjutage esmalt avaga, seejärel muutke säriaega jne. Tegutse süstemaatiliselt ja jälgi pildi muutusi. Teadmised koos kogemusega viivad teid algajast professionaaliks!

Mis on kokkupuute skaala?

Samuti on selline parameeter nagu särituse skaala. Mis see on ja milleks see on? See on skaala, mis näitab, kui õigesti on säritusparameetrid seatud. Kui skaala väärtus läheb paremale, siis pildistamisel osutub pilt ülesäritatud, palju valgust. Kui vasakule, siis on alavalgustatud, valgust on vähe. Kui väärtus on null, on säritus õigesti seadistatud.

See on parameeter, mida saab ka käsitsi juhtida. Kui näeme, et foto osutub tumedaks või vastupidi heledaks ja särikompensatsiooni väärtus on null, väidetavalt on foto valgustatud õigesti, vastavalt kaamerale, siis saame väärtust käsitsi suurendada või vähendada, positiivne või negatiivne suund.

Selleks kasutage kaamera lisanuppe. Seda on üksikasjalikumalt kirjeldatud teie kaamera kasutusjuhendis. Kuna iga kaamera puhul on nuppude kombinatsioon erinev.

Säritusrežiime on 3: maatriks (nimetatakse ka mitmeväärtuslikuks, hindavaks, mitmetsooniliseks, olenevalt tootjast), keskele kaalutud (kaalutud keskmine) ja punkt.
Vaatame igaüks neist lähemalt.

1. Maatriks. Selles režiimis on kaader jagatud tsoonideks ja kaamera ise määrab heleduse. Seal on väga keerukas algoritm, mida tootjad salajas hoiavad. Ehk siis kaamera ise mõõdab säritust. Seda režiimi on hea kasutada ühtlastes valgustingimustes. Ja kui te ei taha režiimidega vaeva näha, siis pange see maatriksile ja te ei eksi.
2. Keskelt kaalutud. Selles režiimis toimub mõõtmine keskel ja katab 60–80% pildist. Pildi servad ei mõjuta kuidagi särimõõtmist. See režiim sobib hästi portreepildistamiseks.
3. Koht. See on väga sarnane keskele kaalutud režiimile. Ainult see katab ainult 1-5%. See režiim võimaldab objekti väga täpselt säritada. Seda on hea kasutada, kui objekt on normaalselt valgustatud ja kontrastiga. Seda kasutavad peamiselt professionaalid, algajatele on see üsna keeruline. Seda on hea kasutada makropildistamiseks, kui objekt võtab enda alla suurema osa kaadrist.

Särituse omadused telefonis

Muidugi on mu blogi suures osas pühendatud digifotograafiale, mis on tehtud digitaalse peegelkaameraga. Aga näete, me kõik saame sageli midagi oma mobiiltelefoniga filmida. Pealegi toodetakse nüüd kvaliteetseid kaasaegseid telefone!

Isegi primitiivsetes mudelites, millel on vähemalt mingisugune sisseehitatud kaamera, võime rääkida säritusest. Jah, jah, ärge olge üllatunud, see on olemas! Tasub vaid mainida, et see on automaatne ehk telefon ise oma võimaluste piires mõõdab valgusvoogu ümbritsevas keskkonnas ja määrab vajalikud parameetrid.

Üldvalgustuse käsitsi muutmise võimalused on väikesed. Sageli on viimasel fotol palju vigu. Te ei tohiks olla ärritunud, sest palju sõltub varustusest endast, nii et see, millega pildistate, on see, mida saate. Ja edasi kiire lahendus, kui väga vaja, võid telefoniga pildistada.

HDR-pildi loomine

Erinevalt telefonifotograafiast vaatleme artikli selles osas, kuidas luuakse uskumatult realistlikke kaadreid, mis sisaldavad maksimaalset värvi- ja valgusvahemikku. Kindlasti, lugeja, olete kohanud HDR-i kontseptsiooni. Niisiis, see on mitme erinevate parameetritega foto kombinatsioon üheks pildiks.

Teine viis selle nimetamiseks on kahveldamine. Tavaliselt tehakse sellisel pildistamisel 3 kaadrit: üks on alasäritatud, see tähendab tumedam, teine ​​on tavalise säritusega ja kolmas on neist kõige heledam. Järgmisena ühendatakse need 3 pilti üheks. Selleks kasutan Photoshopi. Kuidas seda teha, kirjeldan lähemalt eelseisvates õppetundides. Jälgige uudiseid.

Oletan, et olete juba inspireeritud väga professionaalse kaadri loomiseks? Tema alguses loominguline tee Fotograafiamaailmas ei saa vigu vältida, seega ära kiirusta. Kõik arvutiprogrammid ei saa selliseid fotosid avada ja selleks, et ise HDR-pilti teha, on vaja nii oskusi kui ka spetsiaalset utiliiti, mis ülekatte teostab.

Nõuanne. Kehtib kuueteistkümne reegel. See reegel kehtib selgelt päikseline ilm. Seda reeglit järgides peate kaamera jaoks määrama järgmised sätted. Seadsime ava f/16-le, ISO-le 100 ja säriaeg on pöördvõrdeline valgustundlikkusega, nimelt 1/100.

Soovitan kõigil oma sõpradel, kes hakkavad fotograafina arenema, alustada videokursusega " Minu esimene Peegel" Kursusel selgitatakse näidetega kõiki fotograafia nõtkusi. Palju kasulikke ja kvaliteetseid nõuandeid. Kui ma seda esimest korda vaatasin, ütlen teile ausalt, et see avaldas mulle suurt muljet. Ma luban, et see avaldab teile ka muljet!

Minu esimene Peegel- CANON peegelkaamera toetajatele.

Digitaalne peegelkaamera algajale 2.0- NIKON peegelkaamera toetajatele.

Noh, kui olete huvitatud fotode töötlemisest ja grupeerimisest, siis pöörake tähelepanu kursusele "". See ei ole videokursus, see on lihtsalt pomm. Te lihtsalt ei leia paremat kursust!

Lightroom on kaasaegse fotograafi jaoks asendamatu tööriist

Nii leidsime fotograafia mõisted, mis on meie jaoks uued. Selgus, et see polegi nii raske! Võid nüüd julgelt oma erudeeritusega tuttavate ja sõprade ees särada. Ja tuletan teile meelde, et saidil avaldatakse regulaarselt kasulikke uudiseid, seega tellige kindlasti minu ajaveebi ja kutsuge teisi amatöörfotograafe. See saab olema huvitav!

Kõike paremat sulle, Timur Mustaev.

Kuigi see sõna võib mõnele tunduda võõras ja isegi hirmutav, seisame iga kord, kui midagi pildistame, silmitsi säritusega. Sest säritus on kogu valgusvoog, mis särituse ajal maatriksit tabab.

Kui maatriks sai liiga vähe valgust, osutub selline kaader liiga tumedaks, see tähendab alasäritatud või alasäritatud. Siin on näide sellisest raamist:

Kommentaarid, nagu öeldakse, pole vajalikud. Esimene soov, mis seda fotot vaadates tekib, on soov seda heledamaks muuta! Kuid heledust suurendada püüdes kogeme paratamatult kvaliteedi kadu. Pimedates kohtades (varjudes) sai maatriks nii väikese valgusvoo, et teave nende fragmentide värvi kohta puudub osaliselt või täielikult.

Kui proovime alasäritatud fotot heledamaks muuta, saame garanteeritud varjude moonutamise varjudes, samuti kõrge tase värvimüra.

Vastupidi, kui maatriks sai liiga palju valgusvoogu, osutub foto liiga heledaks, see tähendab, et see on üle- või ülevalgustatud. Ülesäritamine on veelgi suurem pahe kui alasäritus. Kui alasäritatud fotot saab kuidagi parandada Adobe Photoshop, siis on ülevalgustatud foto salvestamine palju keerulisem ja paljudel juhtudel on see täiesti võimatu. Alavalgustuse korral on meil pimedate alade kohta teabe puudus. Teave on siiski olemas. Ülesäritatud ala värvi kohta lihtsalt pole teavet – töötlemisprogramm tajub seda lihtsalt absoluutselt valge ala Pildid. Ja hoolimata sellest, kui täiuslikud on pilditöötlusalgoritmid, ei suuda ükski neist "leiutada" neid detaile, mis ülesärituse tõttu kaduma läksid.

Allpool on näide läbi puhutud fotost.

Pildil on näha, et jahi kere on kaotanud kõik detailid ja muutunud vaid valgeks täpiks. Kuidas me ka ei üritaks seda tumedamaks muuta, kaotatud detailid ei tule tagasi.

Need kaks näidet näitavad, et pildistades tuleb kuidagi säilitada tasakaal üle- ja alasärituse vahel ehk tagada õige säritus. Sel juhul on foto valguses ja varjus tasakaalus ning näeb välja parim.

Kuidas tagada õige kokkupuude?

Säritus määratakse kolme parameetriga:

Väljavõte

Diafragma

ISO tundlikkus

Väljavõte- see on ajaperiood, mil kaamera katik on avatud ja maatriks saab valgusvoogu. Mida pikem on säriaeg, seda suurema valgusvoo maatriks vastu võtab, seda heledam on foto.

Diafragma- see on läätse mehaaniline "pupill", mis võib avaneda ja sulgeda, muutes seeläbi maatriksit tabava valgusvoo intensiivsust. Avatud avaga (laienenud pupill) on valgusvoog maksimaalne ja suletud avaga (ahenenud pupilliga) minimaalne.

ISO tundlikkus- maatriksi valgustundlikkuse aste. Selle parameetri muutmine võimaldab maatriksil mitte olla päevavalgusega "pimestatud" (selleks peate seadma madala tundlikkuse) ja mitte kannatada pimedas ruumis "ööpimeduse" all ja pildistada selles ilma välguta (selleks on vaja tundlikkuse suurendamiseks).

Need kolm parameetrit määravad särituse.

Kui tõmmata paralleel nende näiliselt keeruliste asjade ja meie vahel igapäevane elu Toon väga selge näite. Oletame, et meil on klaas ja me peame selle kraaniveega täitma. Seda saab teha kahel viisil – lülitada surve võimsamalt sisse ja täita klaas 1 sekundiga või tõmmata minut aega õhukese joana vett. Sel juhul on klaas maatriksrakk, vesi on valgusvoog, kraan on diafragma (mida laiem on auk, seda tugevam on voog). Ja klaasi täitmiseks kuluv aeg on kokkupuude. Kuid kui me ei saa klaasi ettenähtud aja jooksul täita, on ainus väljapääs kõigi "formaalsuste" täitmiseks klaasi mahtu vähendada. 2 korda väiksema mahuga klaas täitub 2 korda kiiremini. Seega on klaasi maht tundlikkuse pöördväärtus. Väiksem helitugevus (klaas täitub kiiremini) - suurem tundlikkus (saate pildistada lühema säriajaga).

Niisiis, mida tuleb teha, et klaas oleks ääreni täidetud, st foto oleks õigesti säritatud?

Esmalt tuleb mõõta kokkupuudet

Kaasaegsetes kaamerates saab kõiki neid kolme parameetrit automaatselt seadistada. Enamikul juhtudel töötab automatiseerimine laitmatult, nii et paljud inimesed isegi ei mõtle midagi seadistada või midagi muuta. Kuid paljudel juhtudel ei tööta automaatika õigesti ja me hakkame otsima põhjust... Pärast kaamera juhiste lugemist saame teada, et automaatne särimõõtmine töötab ühe algoritmi järgi. Igaüks neist on "teritatud" jaoks erinevad tingimused valgustus. Siin on peamised särimõõtmisalgoritmi tüübid...

• Integraalne (maatriks) mõõtmine
• Osaline ja punktmõõtmine
• Keskelt kaalutud mõõtmine

Mis vahe on neil ja millist režiimi on parem kasutada? Vaatame tabelit...

	Integraalne (maatriks) mõõtmine	Osaline, punktmõõtmine	Keskelt kaalutud mõõtmine
Mõõtmisala	Särituse andmed võetakse kogu anduri alalt ja keskmistatakse. Selle "aritmeetilise keskmise" alusel määratakse säriaega ja ava.	Säriandmeid püütakse ainult väikeselt alalt kaadri keskel (osalise mõõtmise korral on ala suurem, punktmõõtmise korral väiksem). Valgustus kaadri servades ei mõjuta särituse arvutusi	Säriandmed võetakse aga kogu kaadrist kõige raskem kaal on ala keskel. Mida lähemal on punkt kaadri servale, seda vähem mõjutab see lõppsäritust.
Millal on kõige parem kasutada	Põhirežiim pildistamiseks, kui kaadri valgustus on enam-vähem ühtlane ja puuduvad objektid, mis üldisest toonist tugevalt “eksiksid”.	Kui võtmeobjekt on valgustuse poolest väga erinev üldine taust ja see peab olema hästi kujundatud. Näiteks on portree tumedates riietes mehest tumedal taustal.	Reeglina erineb tulemus integraalmõõtmisest vähe. Kontrastsete stseenide pildistamisel pööratakse aga rohkem tähelepanu kaadri keskosa säritamisele.
Millal mitte kasutada	Kui väikese objekti heledus erineb oluliselt tausta heledusest, on oht, et objekt on kas üle- või alasäritatud. Sel juhul on parem kasutada osalist või punktmõõtmist.	Mis väikesele mõõtmisalale langes – valge lumi või tumedad oksad, pole teada. Tulemuseks on "kirevate" stseenide pildistamisel peaaegu ettearvamatu särituse tase.	Ilmseid piiranguid pole, tuleb olukorda vaadata. Oluline on meeles pidada, et mõnikord on võimatu töötada korraga nii heledaid kui ka tumedaid alasid. Kui objektide valgustuse erinevus on liiga suur, siis kasutame lisavalgustus(portree tegemiseks) või pildistage HDR-režiimis (maastik).

Pärast särituse mõõtmist määrab seadme automaatika särituse paari - säriaja ja ava. Kaamera pildiotsijasse ilmuvad numbrid, näiteks:

See tähendab, et säriaeg on 1/250 sekundit, ava 8. Seade on pildistamiseks valmis, meil jääb vaid päästikule vajutada!

Säritust saab reguleerida...

Juhtub, et automaatne särimõõtmine teeb vea ja fotol on kerge üle- või alasäritus. Sel juhul saate särimõõtmist reguleerida ja stseeni uuesti pildistada, et järgmine kaader oleks normaalselt säritatud. Siit aga küsimus – kuidas teha kindlaks, kas jäädvustatud kaadris on särituses viga? Lõppude lõpuks näete väikesel LCD-ekraanil, mille värvide reprodutseerimine on sageli ideaalsest madalam, vähe! Ja siin tuleb meile appi suurepärane funktsioon – histogrammi vaatamine.

Histogramm on graafik, mis näitab heleduse jaotust fotol.

Siin on näide fotost ja selle histogrammist:

Sel juhul näete, et histogramm "toetub" vasakpoolsel serval - see tähendab, et fotol on alasäritatud objekte, mis näevad välja mustuse piiril. Samas on selge, et graafikust paremal on natuke vaba ruum. Alasäritusest vabanemiseks proovime reguleerida säritust +1/3EV võrra (see võrdub säriaja suurendamisega "1 rattaklõpsu" võrra ehk 1/3 stoppi võrra).

Särikompensatsiooni sisestamiseks peame leidma kaameralt nupu, millel on järgmine ikoon:

Seda nuppu all hoides keerame juhtratast või vajutame juhtkangi (eri seadmete puhul on see erinev). Ekraanil kuvatakse liugur, mida saate vasakule või paremale liigutada:

Kui liigutate liugurit paremale, on foto heledam (positiivne särikompensatsioon), kui liigutate seda vasakule, on see tumedam (negatiivne särikompensatsioon).

Siin on versioon eelmisest fotost, mis on tehtud positiivse särikompensatsiooniga.

Näeme, et pilt on veidi heledamaks läinud, varjude läbitöötamine paranenud. Samal ajal nihkus histogramm veidi paremale. Kui teete suurema paranduse, on varjud veelgi paremini välja töötatud, kuid pilved on ülevalgustatud, see tähendab, et nad kaotavad varjud ja muutuvad valgeks. Sel juhul nihkub histogramm veelgi paremale ja "lõigatakse" esile. Seega tuletame olulise reegli:

Ideaaljuhul ei peaks histogramm paistma vasakult ega paremalt lõigatud. Kui histogramm on vasakult ära lõigatud, on fotol alasäritatud alad ja varjudes on info kadu. Kui histogramm on paremalt ära lõigatud, kaotab foto heledates piirkondades varjud.

Mõnikord tekib olukord, kui histogramm kaldub nii paremale kui ka vasakule – sellisel juhul on pildil näha samaaegset detaili kadu nii varjude kui ka esiletõstete puhul.

Küsimused ja ülesanded enesekontrolliks

1. Mis tüüpi särimõõtmine teie kaameral on?
2. Katsetage särimõõtmisrežiimidega. Millised stseenid saavutatakse paremini integreeritud mõõtmise režiimis ja millised punkt- või osalise mõõtmise režiimis?
3. Uurige, kuidas teie kaamera särikompensatsiooni funktsioon aktiveeritakse.
4. Pildistage sama stseeni positiivse ja negatiivse särikompensatsiooniga, jälgige histogrammi muutusi.

Fotosimulaator

Harjutage "virtuaalse" kaamera seadistamist – määrake säriaega, ava, ISO-tundlikkus ja proovige saada selgeid fotosid.

Kaasaegne kaamera välimus see meenutab pigem lennuki kokpitti, kus on palju arusaamatuid nuppe ja erinevaid juhtnuppe ning see asjaolu hirmutab enamikku algajaid suuresti. Ka mina oleksin ilmselt kahjumis, kui võtaksin esimest korda elus varustuse, mis oli nii tugevalt elektroonikat täis topitud.

Tõsi, minu elus kujunes kõik veidi teisiti. Algul oli mul kileseebialus. Kõik selle juures oli lihtne – vaid üks nupp – lihtsalt vajuta ja väljund saab alati ettearvamatu kvaliteediga kaadri. Siis tutvustas isa mulle peegelkaamerat Zenit ET, rääkis tööpõhimõttest, selgitas sõrmedega, mis on “säriaeg”, “valgustundlikkus”, “säritus” ja ulatas raamatu teoreetiliste materjalidega. Pildistada sellega väga ei saanud, kuna käes olnud vana fotoaparaat suri ootamatult välja (säriaeg sai otsa), ei jõudnud isegi oma teoreetilisi oskusi filmiga proovile panna.

Kui ma olin üliõpilane, muutusid digikaamerad kodus juba tavaliseks ja olid juba üsna populaarsed. Otsustasin ka edusammudega sammu pidada ja ostsin Konica Minolta dimage z10 – hea, et ostsin täiustatud suuna-ja tulista kaamera, millel on võimalus suurt hulka seadistusi käsitsi muuta – see aitas mul praktikas rakendada teadmisi, Ma võitsin Zenitiga mängides.

Vaadake mis tahes "vana" kaamerat - kõik on äärmiselt lihtne: säriaja seadistusrõngas kaamera korpusel ja ava skaala, mis asub objektiivil.

Odavate objektiivide ava skaala on lihtsalt kadunud ja nüüd on peamised särituse seadistused (säriaeg ja ava) võtnud režiimikettal tagasihoidliku asendi ja külgnevad nüüd kõikvõimalike kasutute režiimidega: “Maastik”, “Lilled”, “ Portree“, „Rühmaportree“, „Liikuvate objektide pildistamine“, „Sport“ ja nii edasi. Režiime on palju ja igaüks neist töötab peaaegu täisautomaatselt, ainult kaameratootjale teadaolevate algoritmide järgi valivad kõige automatiseeritud režiimid isegi fookuspunkti sinu eest... ja vahet pole, et seda ei tee. langeb kokku objektiga, mida soovite teritada ...

Miks teha see nii keeruliseks? Kas pole lihtsam omandada fotograafia peamised põhimõisted ja seejärel nüansse täpsustada? Miks loota kogu aeg automatiseerimisele ja saada ettearvamatuid ja väga sageli mitterahuldavaid tulemusi?

Lülitame oma aju sisse ja mõistame kogu fotograafia olemust – säritust. Kui ma selgitan teemat oma sõpradele " ", siis toon mõistmise hõlbustamiseks palju igapäevaseid näiteid ega lasku kunagi teadusdžunglisse, sest enamiku inimeste jaoks on see ajaraiskamine. Seda teeme ka seekord.

Selle kontseptsiooni mõistmiseks peame minema tagasi juurte juurde.

Kreeka keelest tõlgitud fotograafia tähendab valgusega maalimist (valgusmaal). Seetõttu on pildistamisprotsessi mõjutamiseks vaja seadet, mis reguleeriks valgustundlikule materjalile langeva valguse osa (varem oli see film, nüüd on see kaamera valgustundlik element, mida nimetatakse nn. maatriks).

Seega on kaamera lihtsalt seade, mis reguleerib teatud aja jooksul osa valgust.

Ja 100 aastat tagasi ja praegu on kaamera valguskindel karp (v.a objektiiv), mille ühes otsas on objektiiv ja teises otsas maatriks või film. Valgus läbib reguleeritavat ava objektiivis (diafragmas) ja mõjub teatud aja jooksul valgustundlikule materjalile (maatriks/kile) Pärast säriaja möödumist näeme seadme tulemust – fotot.

Põhimõtteliselt on särituse olemus (ja kaamera töö põhiolemus) püsinud muutumatuna fotograafia algusest peale ning tänapäeva kaamerates ilmnenud ja ilmuvad tehnilised ja tehnoloogilised uuendused aitavad ainult säritust täpsemalt reguleerida. Tänapäevaste kaamerate täpsus ja kvaliteet on muidugi paranenud, kuid olemus jääb samaks (tänapäevased kaamerad reguleerivad valguse hulka võrreldes eelkäijatega palju täpsemalt).

Olen sõna kokkupuudet korduvalt maininud, kuid pole seda kunagi defineerinud.

• Säritus digifotograafias- see on valguse osa, mis langeb teatud aja jooksul kaamera valgustundlikule elemendile.

B. Peterson annab sellele sõnale järgmise definitsiooni.

Säritus on valgustundlikule materjalile (digitaalmeediumile või filmile) langeva valgusega kokkupuute hulk ja aeg.

Arvan, et lugejate seas võib olla inimesi, kes armastavad kuiva teaduskeelt, võin neile pakkuda Vikipeediast laenatud definitsiooni.

Säritus (fotograafias, kinos ja televisioonis) on valgustundliku elemendi poolt vastuvõetud aktiinilise kiirguse hulk. Nähtava kiirguse puhul saab selle arvutada valgustuse ja kokkupuuteaja korrutisena, mille jooksul valgus mõjub valgustundlikule elemendile: maatriksile või fotograafilisele emulsioonile. Matemaatiliselt näeb säritust kirjeldav valem kõige lihtsamatel juhtudel välja selline: H = E*t, kus H on säritus, E on avaga juhitav valgustus ja t on säriaeg sekundites.

Kuidas saame reguleerida valguse hulka?

Meie käsutuses on kolm peamist kaameraseadet, mis võimaldavad meil valgust juhtida. Need on säriaeg, ava ja valgustundlikkus.

Alati, kui nad räägivad säritusest, peavad nad silmas katiku kiiruse, ava ja valgustundlikkuse kombinatsiooni – need on kolm parameetrit, mis määravad särituse.

Et mõistaksite olemust, on vaja käsitleda ava, säriaja ja valgustundlikkuse mõisteid.

Alustame avaga. Ma ei anna täpset ja teaduslikud määratlused, et meelt mitte üle koormata =) Püüan nii-öelda näppude peal seletada.

• Ava on objektiivi sees olev auk, mis võimaldab reguleerida läbiva valguse hulka (muutes ava läbimõõtu).

Diafragma analoog elus on silmapupill. Kui valgust on palju, pupill sulgub, kui valgust pole piisavalt, siis pupill avaneb.

• Säriaeg on ajavahemik, mille jooksul valgus eksponeeritakse kaamera valgustundlikule elemendile. Mõõdetud sekundites (sekundi murdosades).

Kujutage ette täiesti pimedat ruumi, milles on aken (aken on diafragma. Seega on akna suurus konstantne, eeldame, et diafragma ei saa muutuda ja jääb muutumatuks). Aken on kaetud kardinaga, mis varjab täielikult tänavalt valgust. Meil on võimalus tänaval toimuvat näha näiteks 10 sekundit, misjärel eesriie sulgub. Meie puhul on 10 sekundit “säriaeg”, mille jooksul kardin (kaamera katik) jääb avatuks ja selle aja jooksul on valgusel võimalus ruumi valgustada ja mõjutada valgustundlikku elementi (meie silmi), mille järel kardin sulgub. ja tuba muutub täiesti mustaks. Fotoks võib pidada pilti, mis jääb meie mällu pärast kümmet sekundit aknast väljast tänavat vaadates.

Värav peegelkaamera näeb välja umbes selline:

Järgmises videos saate aegluubis vaadata kaamera ava ja katikut.

• Valgustundlikkus (ISO) on valgustundliku materjali võime reageerida valgusele.

Siin saame tuua analoogia signaali võimendusega. Näiteks heli.

Kujutage ette olukorda. Kuulate muusikat ja mingil hetkel tahtsite helitugevust tõsta, keerasite helitugevuse regulaatorit (tugevdasite signaali) ja muusika helitugevus tõusis soovitud läveni. Kaameras muutub elektrisignaali võimenduse tase, mis omakorda muutub sõltuvalt kaamera maatriksit mõjutava valguse hulgast.

Veel üks näide elust. Arvatakse, et kassid näevad pimedas oluliselt parem kui mees Seetõttu on kassi silmade valgustundlikkus suurem kui inimese silmadel.

Ma arvan, et nüüd olete selleks dialoogiks peaaegu valmis:

"Mulle meeldis teie foto. Milline säritus oli kaameral pildistamise ajal seadistatud?

Mulle tundub, et hea fotograaf mäletab, kuidas valgustus oli seatud ja millega ta seda kaadrit pildistas ja mis varustust kasutas ning särituse seadistusi saab ta võtta faili metaandmetest =)

Peaasi, et te selliseid küsimusi ei karda. Loodan, et digifotograafia särituse küsimuse otsustate nüüd teie, mitte teie kaamera.

Kokkupuude on põhiküsimus Enamiku fotograafide jaoks ja selle lahendamiseks on leiutatud palju tehnilisi vahendeid, millest igaüks kogu aeg täieneb.

Ideaalne näitus peaks toetuma kolmele sambale – varustus, maitse ja digitaalne töötlus. Pealegi peab need probleemid lahendama fotograaf (muidu kus on loovus?).

Esialgu peab tekkima idee tulevikupildist (pildist), siis tehniliste vahendite abil tuleb see ellu viia, tehnoloogia on vaid teostusvahend.

Võib kindlalt öelda, et täiuslikku kokkupuudet pole olemas – see pole täppisteadus, millel on ainult üks õige lahendus, vaid loominguline protsess, mille tulemusena edastab meie valitud üks või teine ​​säritus objekti vastavalt meie pildistamisaegsele ettekujutusele (mitte nii, nagu kaamera automaatika soovib).

Säritusprotsess sõltub nii fotograafist kui ka kaamera omadustest ning ainult läbimõeldud otsus annab fotograafile õige tulemuse (kõige lähedasema kavandatule).

Kõige sagedamini on fotograafi ülesanne objekti täpselt edasi anda: valge peaks olema valge, must peaks olema must, sobiva vahetoonide komplektiga - igal juhul peaks enamik kaadreid selle poole püüdlema. Kahjuks see alati ei õnnestu ja võivad tekkida järgmised ebameeldivad olukorrad.

• Pilt on liiga hele – heledates piirkondades on mõni detail või kõik need puudu. Äärmuslik näide oleks täiesti valge raam. Seda nähtust nimetatakse ülevalguseks. Seda olukorda on graafilistes redaktorites vaevalt võimalik parandada. Korrigeerida saab ainult väikest ülesäritust. Ülesäritamine ei ole alati defekt; mõnikord tehakse fotod tahtlikult heledaks – seda loomingulist tehnikat nimetatakse suureks võtmeks.

• Pilt on liiga tume – tumedates kohtades on detailide täielik või osaline puudumine. Ilmnemise äärmuslik juhtum on täiesti must raam. Seda nähtust nimetatakse alasärituseks (alasärituseks). Tumedate varjundite tajumisel pole olukord nii kriitiline kui inimloomusest tingitud ülesärituse puhul (kui pildi tumedates piirkondades – varjudes pole piisavalt detaile, siis me ei pööra sellele tähelepanu, aga kui detailid lähevad esiletõstmistes kaduma, märkame seda kohe ), muuhulgas on graafilistes redaktorites see möödalaskmine pisut paremini eemaldatud. Alasäritus ei ole alati probleem; mõnikord tehakse fotod tahtlikult tumedaks – seda loomingulist tehnikat nimetatakse madalaks.

• Kolmas olukord. Raam on keskmise heledusega – normaalselt säritatud. Nii juhtub selliste võtetega kõige sagedamini. edasine töö, kaks peamist juhtumit põhjustavad kõige sagedamini piltide tagasilükkamise ja kohese kustutamise.

Nüüd teate kõiki määratlusi. Jääb üle vaid loetut lihtsa näitega kinnistada.

Kujutage ette seda olukorda: meil on tühi klaasanum, näiteks: katseklaas (oletame, et see on meie kaamera valgustundlik element, st see on meie maatriks). Meil on ka veekraan. Oletame, et vesi on kerge. Segisti veevoolu reguleerib ava, mille saame käepidemega avada, segisti auk on diafragma. Aeg, mille jooksul vett katseklaasi tõmmatakse, reguleeritakse täpselt automaatselt – stopper (säriaeg). Selgub, et see on omamoodi kaamera, mis reguleerib vee osa.

Leppigem kokku, et raam jääb normaalselt välja, kui seal on pool katseklaasi vett (olukord number 3).
Kui veetase on üle keskmise, on kaader ülevalgustatud (liiga hele – olukord number 4).
Kui vesi hakkab katseklaasi servadelt maha voolama, muutub raam peaaegu valgeks - selliseid veekadusid ei saa mitte kuidagi (graafilised redigeerijad) parandada (olukord number 5).

Kui veetase on alla keskmise, on kaader alasäritatud (tume – olukord number 2). Kui vesi on üleni põhjas, siis on raam nii tume (peaaegu must), et seda on praktiliselt võimatu parandada (olukord number 1).

Tahaks uskuda, et teema “säritus digifotograafias” on teile selgeks saanud ja te ei karda enam neid jubedaid termineid =)

Loodan, et täisautomaatsed režiimid hakkavad lõpuks minevikku jääma ja kaameraga töötamine muutub tõeliselt loominguliseks, kontrollitud protsessiks.

Eelmises numbris kuulutasime välja võib-olla kõige vastuolulisema teema - “Ekspositsioon”. Miks kahemõtteline? Proovime selgitada ja vaielda.

Ühest küljest, püüdes harrastusfotograafi elu lihtsamaks teha, määravad ja seavad kaasaegsed kaamerad ise üsna õigesti säriparameetrid ise. See tähendab, et need pakuvad säriaja ja ava väärtusi, mille juures peaks foto tehniline kvaliteet olema vähemalt üsna korralik. Tootjad täiustavad pidevalt särimõõtmissüsteeme ja arendavad üha uusi objektide säritusprogramme, püüdes pakkuda parimaid särisuhteid erinevate tüüpiliste pildistamisolukordade jaoks. Sellest tulenevalt saavad paljud väga korralikud amatöörfotograafid endale lubada, et neil pole ühtegi vähimatki mõtet selle kohta, mis on ava, säriaeg ja säritussuhe, on vaja ainult mitte unustada teemaprogrammi õigel ajal vahetada. Teisalt oli, on ja jääb fotode tehnilise kvaliteedi põhitingimuseks ja sageli ka kunstiliseks võtteks õige säritus.

Nii meie kui ka paljud meie kolleegid oleme ekspositsiooni teemal korduvalt kirjutanud, seetõttu, hea lugeja, püüame anda endast maksimumi lühikirjeldus meie küsimusele ja liikuge illustreerivate näidete abil kokkupuuteparameetrite arutamise juurde.

Säritus laiemas tähenduses – see on valguse hulk, mis langeb valgustundlikule tasapinnale, kilele või valgustundlikule elektroonilisele maatriksile – ei ole põhimõttelise tähtsusega. Valguse hulk, sarnaselt toru kaudu voolava vedeliku kogusega (kuulsas lastebasseini mõistatuses), sõltub toru läbimõõdust ja ajast. Ainus erinevus on see, et erinevalt veevoolust on valguse kiirus konstantne ja see, pean ütlema, muudab särituse mõõtmise mõnevõrra lihtsamaks. Valgusvoo hulga mõõtmine optimaalse särituse määramiseks on loomulikult seotud kaamera omaduste ja särimõõturi omadustega, kuid see pole oluline. Pildistamise objektilt (või täpsemalt alalt) peegelduva ja läbi kaamera optilise süsteemi filmile (või maatriksile) langeva valguse hulk sõltub üldvalgustuse tasemest, objekti omadustest ja võib varieeruda väga laias vahemikus. Kvaliteetse pildi moodustamiseks peab just see valguse hulk olema üsna kindel (iga ISO tundlikkuse väärtuse puhul) pluss või miinus mingi kõrvalekalle. Sellest lähtuvalt on vaja kaameras ette näha mehhanism säritasapinnale langeva valguse hulga reguleerimiseks. Selliseid mehhanisme on tegelikult kaks, arvestamata muutusi fotomaterjali (maatriksi) valgustundlikkuses. Ehk siis kaameras pilti moodustava valguse hulka saab mõjutada kahel viisil – muutes ava ja muutes säriaega. Igal neist on oma tugevad ja nõrgad küljed.

Diafragma

Efektiivse ava läbimõõtu saab muuta üsna laias vahemikus, kasutades kaamera objektiivis olevat ava, mõjutades oluliselt eelkõige liikumatu pildi omadusi ja kvaliteeti. Siin on algajate amatöörfotograafide jaoks mõnevõrra segane punkt: fakt on see, et kasutatavad ava numbrilised väärtused on objektiivi suhtelise ava pöördväärtused ava labade vastavates positsioonides. Objektiivi läbiva valgusvoo intensiivsuse vähendamiseks peate vähendama suhtelist ava, see tähendab ava “katmist”, s.t. määra rohkem numbriline väärtus. Kõik. Tõenäoliselt ei tasu rohkem süveneda, uudishimulikule pakume viiteid entsüklopeediast ja klassikalisest kirjandusest, kus kõik on üksikasjalikult lahti seletatud. Võtame kokku – mida suurem arv ava, seda vähem valgust läbib objektiivi ja seda suurem on teravus.
Väike täpsustus. Valgusvoo vähendamiseks poole võrra peate ava pindala poole võrra vähendama, vastavalt muutub läbimõõt 1,41 korda. Tavaliselt kasutatavad ava väärtused on seotud spetsiaalselt läbimõõduga, seega kasutatakse numbrite jada, millest igaüks on 1,4 korda suurem kui eelmine: f/1,4; f/2; f/2,8; f/4; f/5.6 jne. Seega näiteks f/2-lt avale f/2.8 lülitamine vähendab valgusvoogu poole võrra.

Väljavõte

Intuitiivne kategooria on aeg, mille jooksul kaamera katikut lahti hoitakse ja säritust tehakse. Säriaega muutes saab fotograaf oluliselt mõjutada peamiselt liikuvate piltide (või nende komponentide) kuju ja iseloomu. Siin on kaks lihtsat punkti, millele tahaksin siiski tähelepanu juhtida. Esiteks, kaamera ei hooli sellest, kas objekt liigub või kas ta ise liigub selle objekti suhtes. Pildi märgatav nihe särituse ajal muudab foto uduseks. Teiseks on siin ka segadust – kasutatavad säriaja väärtused on samuti (enamasti) vastastikused. Säriaeg 100 tähendab ühte sajandikku sekundist, 500 tähendab ühte viiest sajandikku ja nii edasi, aga näiteks 2 tolli on kaks sekundit. Seetõttu tähendab säriaja suurendamine selle numbrilise väärtuse vähendamist. Jälle natuke täpsemalt. Nii nagu ava puhul, seatakse säriaega tavaliselt astmeliselt, mis erinevad kestuse poolest kaks korda: 60; 125; 250; 500 jne. "Täiustatud" ja professionaalsetes mudelites kasutatakse suurema täpsuse saavutamiseks "poolteist" joonlauda: 30; 45; 60; 90; 125; 180; 250 jne.

Ekspositsioon

Fotograafias on valgustuse hulk H üks valguse suurustest, mis on valgusenergia Q pinnatiheduse hinnanguline väärtus. Fotograafias määrab säritus optilise kiirguse mõju fotomaterjalile. Väljaspool optilise kiirguse nähtavat ulatust kasutatakse energiaenergiat Energia mõistet on mugav kasutada juhul, kui kiirgusega kokkupuute tulemus aja jooksul koguneb (mitte ainult fotograafias, vaid ka näiteks fotobioloogias). Elektronide mõistet kasutatakse laialdaselt mitteoptilise ja isegi korpuskulaarse kiirgusega töötamisel: röntgenikiirgus ja gamma.
Materjalide põhjal: Kartuzhansky A.L.,

Särituse mõõtmine

Fotograafia osa, mis määratleb fotomaterjalide eksponeerimise tingimused, mis tagavad parim kvaliteet saadud pildid. E. põhineb optikas hästi tuntud seosel optilise süsteemiga pildistatud objekti heleduse B vahel suhtelise avaga 1:n (kus n on positiivne arv) ja saadud kujutise valgustuse E vahel: E = gBn-2, siin g on koefitsient, mis võtab arvesse valguse kadu kaameras, valgustuse jaotust kujutise tasapinnal, nurka, mille all pildi üht või teist punkti vaadeldakse jne. Säriajal t fotomaterjal saab särituse H = Et ja võttes arvesse materjali praktilist valgustundlikkust S = a/H annab põhivõrrandi E.: B = kn2/tS. Suurust k = a/g nimetatakse kokkupuutekonstandiks. Üldotstarbelisse kaamerasse sisseehitatud särimõõturite jaoks valige k väärtus vahemikus 10 kuni 17; seadmega struktuurselt ühendamata särimõõturite puhul vahemikus 10-13,5. Sisseehitatud särimõõtmissüsteemide funktsionaalse ühenduse tüüp mehhanismidega, mis määravad pildistamise ajal seadme töötingimused, määrab suuresti pildistamisprotsessi automatiseerituse astme ja teenib oluline omadus fototehnika.

Põhineb materjalidel: Galperin A.V.,
Fotosärituse määramine.
Särimõõtmine filmi- ja fotograafiahuvilistele, M., 1955.

Ülesäritatud, normaalsed ja alasäritatud kaadrid

Üsna ilmekas näide särituse mõjust fotograafia olemusele on fotod 1-3, mis on tehtud samadel tingimustel 250 säriajaga kahe avataseme erinevusega - f/5,6; f/8; f/11. Esimesel fotol on lagunenud seina tekstuur (vasakul) hästi läbi töötatud, bareljeefi joonised on hästi näha, kuid vaevu on näha taustal olev stele, mis osutus selgelt ülevalgustatuks. Kolmandal fotol on olukord vastupidine - graniidist stele pind on detailides hästi läbi töötatud, kuid sein on täiesti varjus. Shot number kaks on näide kompromisslahendusest, kus nii varju- kui ka valgusalad on hästi läbi töötatud, kuid sugugi mitte halvad. Tehniliselt on see foto tehtud kõige korrektsemalt, kuid meie arvates on alasäritatud ehk tumendatud foto kunstiliselt huvitavam. Vasakpoolne sein ei sega tähelepanu detailidega, vaid pigem raamib selgelt ja rikkalikult joonistatud stele, rõhutades selle geomeetrilist tõsidust ja ilu oma tumeda vormimatusega.

Selles fotoseerias anname näite tüüpilistest särituse mõõtmise vigadest, mis on seotud objekti ja tausta valgustooni või valgustuse suure erinevusega.

Fotol 4 määrati särituse suhe kogu ala ulatuses särimõõtmise ja intensiivse taustavalguse tulemusel ilmse veaga. Selle tulemusena on varjud täiesti “ülekoormatud” ja meie tumedanahaline lohesurfi juhendaja Zhimni läks pehmelt öeldes täiesti mustaks. Näojooned on praktiliselt nähtamatud. Selgelt on näha, kuidas taamal on välja töötatud meri, horisondijoon, muide, lõigates figuuri põhjendamatult pooleks.
Foto 5 on tehtud suurema kärpimisega, mis andis sama särimõõtmise juures kohe kahe sammu võrra nihke säriaja suurendamise suunas (500-lt 125-le). Lisaks on ava särituse korrigeerimist ühe astme võrra suurendatud. Tulemuseks oli päris korralik võte ning samas saime merest ja horisondijoonest lahti.

Foto 6 Siin on pildistamisolud peaaegu vastupidised - pimedas garderoobis langeb läbi illuminaatori akvalangistide juhendaja Mihhaili näkku valguslaik. Traditsiooniline hindav mõõtmine põhjustas enamikul juhtudel tõsise vea. Selle tulemusena on nägu peaaegu valge.
Foto 7. See võte on tehtud just seal, kaheastmelise särikompensatsiooniga (ava oli kinni), tulemuseks oli täisväärtuslik ja meeleolu hästi edasi andev lõikemuster. Lisaks osutus summutatuks taust, mis ei kanna erilist tähendust, rõhutades foto süžeeliselt olulist osa.

Avaga töötamine, teravussügavuse muutmine

See pildirühm illustreerib ava mõju kuvatavale teravussügavusele (oleme juba rohkem kui korra kirjutanud, kuidas objektiivi fookuskaugus ja kaugus teravustamistasandist mõjutavad teravussügavust).

Fotod 8 ja 9 on tehtud peaaegu täielikult avatud avaga, vastavalt f/2 ja f/4 juures.

Säriajad olid 1000 ja 250, sest pildistamine toimus kerges pilves. Eraldi märgime, et fotode erinevus ei seisne ainult ava väärtuse kahes astmes, vaid ka teravustamistasandi asukohas ja kauguses selleni (mis mõjutab oluliselt ka teravussügavust). Fotol 8 oli fookus õigel õiel (kaugus ca 40 cm), nii et teravaks osutusid ainult see ja mõned samas tasapinnas olnud varred. Foto 9 on teise nurga ja plaaniga. Fookustasand on nihutatud 10–15 cm paremast õiest kaugemale (kaugus umbes 120 cm), paljud kuivad varred tulid teravalt välja, luues rütmi ja rõhutades kontrastina karikakra ilu. Vasak karikakra on fotograafile veel 10–15 cm lähemal ja sellest piisas, et see kergelt uduseks jääks. Süžee idee on lihtne ja teravussügavusega rõhutatud – tema ja tema viibivad võõras maailmas. Ta on terav ja uudishimulik, naine on pehme ja kinnine.
Foto 10 tehti võimalikult avatud avaga (f/2) ja "lühifookusega". Nagu näete, võimaldas see meil saavutada maksimaalne sügavus teravus - nii esiplaan fotograafist 4–5 meetri kaugusel kui ka kaugemal, mitmesaja meetri kaugusel asuvad hooned osutusid üsna teravaks.

See fotode rühm illustreerib säriaja mõju foto pildile ja meeleolule.
Expopara. Fotograafi jaoks on see põhikontseptsioon ja loomulikult ka säriaja ja ava väärtuste põhikombinatsioon, mis määrab iga konkreetse juhtumi puhul ainulaadselt tehniliselt õige särituse. Nagu võite arvata, vastab sama säritus paljudele särituse paari valikutele, näiteks: 60 s - f/5,6; 120 s - f/4; 250 s – f/2,8. Just säriaja/ava suhte valik õigesti määratud säritusega võimaldab ühte ja sama asja erinevatel viisidel pildistada. See tähendab, et luua. Vastavalt graafikule saate tausta (või esiplaani) teravuse vähendamiseks ava veelgi avada, vähendades proportsionaalselt katiku kiirust. Võite alustada vajalikust, sageli minimaalsest säriajast (reguleerides vastavalt ava väärtust), et saada kiiresti liikuvatest objektidest "külmutatud" pilte või vastupidi "hägusaid" fragmente, mis tekitavad liikumise efekti. Mõnikord võite säritust tahtlikult alahinnata või üle säritada, et parandada pildi viimistlemist vastavalt varjudes või eredates kohtades, et saada suurejoonelisi fotosid tumedates või heledates toonides.

Ava (kreeka keelest diafragma – vahesein) optikas, läbipaistmatu barjäär, mis piirab valguskiirte ristlõiget optilistes süsteemides. Ava suurus ja asend määravad valgustuse ja pildikvaliteedi, teravussügavuse ja optilise süsteemi eraldusvõime.

D., mis piirab valguskiirt kõige tugevamalt, nimetatakse apertuuriks või tegutsemiseks. Fotoobjektiivides kasutatakse tööava sujuvaks muutmiseks kõige sagedamini nn iirisdiafragmat. Aktiivse ja põhiava läbimõõdu suhe fookuskaugus mida nimetatakse objektiivi suhteliseks avaks, iseloomustab see objektiivi (optilise süsteemi) ava. Tavaliselt kantakse objektiivi silindrile skaala, mis sisaldab numbreid, mis on suhtelise ava pöördväärtus. Laiade valguskiirte kasutamine suure avaga optilistes süsteemides on seotud pildi võimaliku halvenemisega optiliste süsteemide aberratsioonide tõttu. Optilise süsteemi efektiivse avanemise vähendamine teatud piirini (diafragma) parandab pildikvaliteeti, kuna sel juhul elimineeritakse kiirte kiirest servakiired, mille teekonda aberratsioonid kõige enam mõjutavad. Peatumine suurendab ka teravussügavust (pildiruumi sügavust). Samal ajal vähendab efektiivse ava vähendamine optilise süsteemi eraldusvõimet valguse difraktsiooni tõttu läätse servades. Sellega seoses peab optilise süsteemi ava olema optimaalse väärtusega.
Materjalide põhjal: Landsberg G.S., Optika, 4. väljaanne, M., 1957, ptk. 13, § 77-79 (Füüsika üldkursus, kd 3); Tudorovsky A.I., Optiliste seadmete teooria,
2. väljaanne, kd 1-2, M. - L., 1948-52.

Seotud fotod 11 ja 12 tehti täpselt samades tingimustes viieastmelise säriaja erinevusega ja vastava muudatusega ava väärtustes, et säilitada õige säri. Lühikese, viiesajandiksekundilise säriajaga (ülemisel fotol) külmunud vesi mõjub ebaloomulikult ja “murdab” foto üldise meeleolu. Ühe viieteistkümnendiku sekundiga tehtud fotol (all) on vesi märgatavalt hägune ning sellel on liikumis- ja pehmustunne. Foto muutub palju loomulikumaks ja kunstilisemaks.

Säriaeg, valgustusaeg, ajavahemik t, mille jooksul valgustundlik fotomaterjal puutub kokku pideva valgusega. Kui kiirgusvõimsus (valgustus emulsioonikihil) on valgustuse ajal muutuv, siis eristatakse kogusärituse summaarset ja efektiivset säritust teff.< tполн. Эффективная выдержка - промежуток времени, за который на фотографический слой упало бы такое же количество света, что и за полную В., если бы мощность излучения оставалась постоянной и равной ее maksimaalne väärtus. Kui kihi valgustuse muutus on seotud fotokaameras kasutatava katiku tüübiga (näiteks keskne katik, mille labad asuvad objektiivi pupilli sees või selle läheduses), siis suhet teff/ttotal nimetatakse koefitsient kasulik tegevus katik Mida suurem on V ja mida väiksem on objektiivi suhteline ava, seda suurem on katiku efektiivsus. V ja valgustuse L korrutist nimetatakse särituseks või valgustuse hulgaks H = Lt. Sama säritus võib sõltuvalt L ja t suhtest anda veidi erinevaid fotoefekte; Seda fotokeemilist nähtust nimetatakse mittevastastikuseks nähtuseks.
Gorokhovski Yu.N.
Suur Nõukogude entsüklopeedia.

See fotode rühm illustreerib säriaja mõju foto pildile ja meeleolule.

Foto 13. Üsna markantne näide lühikese säriajaga (tuhandiksekundi) liikumisest liikumise reportaažfotograafiast. Siin õnnestus tabada ja külmutada üsna huvitav mänguhetk. Üks mängijatest rippus sõna otseses mõttes õhus, teine ​​oli samuti väga dünaamilises, ebastabiilses positsioonis. Samal ajal on mängijate teravus väga kõrge ja taust on väga udune, mis viitab väga avatud avale.

Foto 14. Näide kiirelt liikuva objektiga pildistamisest säriajaga üks kolmekümnendik sekundist. Fotograaf hoolitses selle eest, et kaamera liiguks särituse hetkel, langedes kokku kardisõitja suuna ja kiirusega. Selle tulemusena osutusid kaadris seisvad objektid uduseks ning kiiresti liikuv kardijuht tuli üsna teravalt välja.

Teravussügavus

Pildistatud ruumi sügavus (d.i.p.), suurim kaugus, mõõdetuna piki optilist telge, ruumipunktide vahel, mida optiline süsteem kujutab üsna teravalt.
Optiline süsteem moodustab terava kujutise teravustamistasandil Q" ainult tasapinnalise objekti punktidest, mis on risti optilise teljega ja asuvad süsteemist teatud kaugusel - teravustamistasandil Q. Ruumipunktid, mis paiknevad objekti ees ja taga. Q-tasapind ja Q1- ja Q2-tasandil asuvad pildid kuvatakse teravalt nendega konjugeeritud tasanditel Q"1 ja Q"2. Teravustamistasandil Q"1 kuvatakse need punktid lõplike suurustega d1 ringidena (hajutusringidena). ja d2, kui aga hajutusringide läbimõõt on alla teatud suuruse (tavalise silma puhul alla 0,1 mm), siis silm tajub neid punktidena, s.t. sama teravad. Tasapindade Q1 ja Q2 vaheline kaugus, mille punktid on sisse lülitatud tasane pilt või fotol tunduvad nad meile ühtviisi teravad, nimetatakse neid g.i. P.; tasandite Q"1 ja Q"2 vahelist kaugust nimetatakse teravussügavuseks (kaugust Q1Q2 nimetatakse mõnikord ka teravussügavuseks).
G. ja. n sõltub läätse siseneva pupilli läbimõõdust ja suureneb selle vähenedes. Seetõttu pildistades objekti esiplaani ja taustaga, s.t. objekti piki süsteemi optilist telge, on vaja vähendada objektiivi ava.
Materjalide põhjal: Tudorovsky A.I., Optiliste instrumentide teooria, M. - L., 1952.

Kuidas ma saan lühidalt selgitada, mis on kokkupuude? Täna hämmastas kolleeg mind sarnase küsimusega. Enamik veebist leitud kokkupuute mõiste seletusi on täis tehnilisi termineid, millest igaüks nõuab eraldi selgitust. Ja Vikipeediast pärinev kirjeldus on üldiselt võimeline ettevalmistamata lugeja pähe lööma.

Seetõttu on selle märkuse ülesandeks püüda "lühidalt" lihtsal viisil selgitada, mis on säritus ja särituse paar.

Sõna "säritus" ajab algajad sageli segadusse, kuigi tegelikult on kõik üsna lihtne. Ja sellega tuleb tegeleda, sest muidu sa lihtsalt ei saa fotograafina edasi liikuda.

Kas teie foto on liiga tume või liiga hele? See tähendab, et säritus on vale.

Mida teeb kaamera, kui vajutate päästikut? See edastab läbi objektiivi andurile teatud hulga valgust. Noh, või filmile, kui soovite. Jämedalt öeldes on säritus valguse hulk, mis tabab teie kaamera andurit.

Selle valgushulga eest vastutab kahe parameetri kombinatsioon - f-arv (ava) ja säriaeg. See on näitusepaar. Miks kombinatsioon?

Võtke näiteks kombinatsioonid f/4 ja 1/25s, f/6.3 ja 1/10s, f/8 ja 1/6s. Väärtused on erinevad, kuid säritus on sama. Miks? Sest maatriksit tabava valguse lõplik kogus on sama. Ja saadud pilt on õigesti säritatud.

Ma seletan edasi igapäevane näide. Peate saama 1 kg kahe komponendi segu. Jahu ja suhkur. Kui segate 300g jahu ja 700g suhkrut, saate 1 kg segu. Aga kui segada 200g suhkrut ja 800g jahu, siis saab ikka sama 1kg segu. Sama ekspositsiooniga.

Kokkupuude on tünni valatud vee kogus. Tünn võib olla tühi, pooltäis või täis. Siis on säriaeg aeg, mille jooksul valame vee silindrisse läbi augu, mida nimetatakse diafragmaks.

Noh, kui tünn on pooltäis, on see õige säritus. Kuid tünni poolenisti täitmiseks saame täiteava suuremaks teha (diafragma lahti), siis kulub tünni täitmine vajaliku veekoguseni väga vähe aega. Või võite teha vastupidi, tehke väike auk ja suurendage aega.

Valguse (värvi) andurid kaasaegses digikaamerad Need on just need tünnid, millesse valgust "valatakse".

Kui säritus on vale, tekib pidevalt kas liiga hele või liiga tume kaader.

Tekib küsimus, miks siis? erinevad tähendused säriaeg ja ava, kui säritus on sama?

Tuleme tagasi jahu ja suhkru näite juurde. Segu lõppmass jääb samaks, kuid roa lõppmaitse on väga erinev.

Sama on fotograafias. Õige säritus vastutab kvaliteetse fotograafia tehnilise komponendi eest. Kuid säriaeg ja ava väärtused on kunstilised.

Vaadake allolevat näidet.

väärtused on erinevad - kokkupuude on sama

Mõlemas kaadris on säri sama, kuid ava ja säriaeg on erinevad, samuti saime erineva efekti.

Miks nii? Esimeses kaadris on ava avatud, laseb sisse palju valgust, nii et selleks, et kaadrit mitte “paljastada”, tuleb määrata väga kiire säriaeg, piirates sellega liigset valgust. Tulemuseks on külmunud tahke vesi. Teisel on diafragma äärmiselt kinni, laseb sisse vähesel määral valgust. Selle kompenseerimiseks peate suurendama säriaega (aeg, mille jooksul katik on avatud). Tulemuseks on viskoosne, udune vesi, mis suutis 1/4 sekundiga kaadrist läbi lekkida.

Ehk siis seletuse lühikokkuvõtteks.
Õige säritus on siis, kui oleme valinud optimaalse säriaja ja ava kombinatsiooni, mis võimaldab andurile piisavalt valgust jõuda. Mitte liiga palju, mitte liiga vähe.