Parimad kirjutised: 19. sajandi proosa. Bunkovskaja Z.P.

Erinevate programmide olemasolu tõttu, eriti kirjanduse süvaõppega koolidele, humanitaarprofiiliga gümnaasiumidele ja lütseumidele, mis viitavad koolinoorte kirjandusliku hariduse keerukusele, nende teadusliku ja teoreetilise orientatsiooni süvenemisele, vene keele mõistmisele. 19. sajandi keskpaiga kirjandusprotsess omandab erilise rolli.

Vanemates klassides õpitakse vene kirjanduse ajalugu, kirjandusprotsessi tunnuseid: kunstimaailm XIX sajandi 40-50ndate kirjandus; vene kirjanduse areng 1940. ja 1970. aastatel; vene keele kujunemise probleem kirjanduskriitikat erinevad ideoloogilised ja esteetilised suunitlused; suundade kujundamine, loomingulised rühmad kirjanikud (kirjanduskoolid); kirjanduse rahvuse probleem, aga ka realismi tüpoloogia ja kirjaniku individuaalne originaalsus (“kirjaniku kunstimaailm”) 1 .

60ndate kirjandusprotsessi käsitlemine eeldab demokraatlike kirjanike loomingu tundmist: N.V. Uspensky, V.A. Sleptsova, F.M. Reshetnikova, A.I. Levitova. Õpilased peaksid olema hästi teadlikud, et pildid rahvaelu reprodutseerinud mitte ainult N.A. Nekrasov oma luuletuses "Kellel on Venemaal hea elada" (programmteos), aga ka teiste tolleaegsete kirjanike poolt, luues avara pildi inimeste elust. Kirjanduses oli neil aastatel domineeriv talupojateema, mis on omamoodi aja märk.

Käsiraamat paljastab demokraatliku proosa päritolu vene realismis talurahva temaatika arendamisel, millega seoses juhitakse tähelepanu looduskooli ja selle esindajate rollile. Lisaks õpilastele tuntud kirjanikele - I.S. Turgenev, A.N. Ostrovski, N.A. Nekrasova, I.A. Gontšarov, näib olevat vaja pöörduda V.I. Dahl, D.V. Grigorovitš, A.F. Pisemsky, P.I. Melnikov-Pechersky, kelle teosed võimaldavad realiseerida paljusid Venemaa talupoegade elu aspekte, tuleb märkida A.N. Ostrovski sisse ühine protsess rahvusetnoloogia, rõhutada näitekirjaniku etnoloogilisi huve. Sellised kirjanikud nagu P.I. Jakuškin, S.V. Maksimov, F.D. Nefedov - kollektsionäärid, folkloristid, etnograafid - kelle rahvakultuuril põhinevad teosed esindavad unikaalset nähtust vene kirjanduses ja annavad olulise panuse koolinoorte esteetilist haridusse, nende tutvustamisse rahva vaimse olemuse originaalsusse, moraalsete esteetiliste väärtuste päritolu.

Toetus loetakse nõuetele vastavaks kooli õppekava 19. sajandi keskpaiga vene kirjandusprotsessi tunnused, demokraatlik proosa, mida esindavad V.A. üksikud teosed. Sleptsova, F.M. Reshetnikova, N.V. Uspensky, G.I. Uspensky, A.I. Levitova, S.V. Maksimova, P.I. Jakuškin, selgitatakse demokraatliku proosa tunnuseid ja originaalsust. Käsiraamat juhib esimest korda tähelepanu kuuekümnendate aastate demokraatliku proosa folkloorsele ja etnograafilisele suunitlusele. See iseloomustab XIX sajandi 50-60ndate vene kirjandusprotsessi eripära ja demokraatliku proosa tunnusjooni. kunstiline nähtus, on antud elulooline teave kirjanike poolt, nende teoste analüüs, kontrollküsimused ja ülesanded, iseseisvaks lugemiseks ja õppimiseks soovitatava kirjanduse loetelu.

Novellitsükkel "Pimedad alleed" oli Bunini katse klaarida kolmikpunkti – modernismi ja modernistidega, Nabokoviga ja tema enda minevikuga.

Bunini vaidlus modernismi ja modernistidega kestis üle poole sajandi. Kirjanik ei pidanud end kohe oma kirjandusteekonna algusest peale modernistiks. Bunini algselt kibe vaenulikkus vene modernistide vastu tulenes tema raskest sisenemisest kirjandusse 19. sajandi lõpus. Bunini vastumeelsus modernistide vastu on osaliselt juurdunud tema päritolus, nooruses ja esimestes kohtumistes sümbolistidega Moskvas ja Peterburis sajandivahetusel. Meenutagem ka Bunini lähedasi suhteid neorealistidega, Sreda rühmaga, kuhu kuulusid Leonid Andrejev, Maksim Gorki, Nikolai Telešov, Rändur, Jevgeni Tširikov, kes arendasid väliselt klassikalise vene proosa esindus-realistlikke ja naturalistlikke traditsioone. Bunin vihkas modernismi ideed kirjanduslik suund- ja eriti vene sümboolika, pidades end klassikalise traditsiooni viimaseks bastioniks. Niipalju kui Bunini pooleli jäänud raamatust "Tšehhovist" järeldada saame, päris ta põlguse vene modernistide vastu just Tšehhovilt, kes nimetas neid "teiseks leeriks". Eriti meeldis Buninile meenutada järgmisi Tšehhovi sõnu: "Mis dekadentid nad on - need on kõige raskemad mehed."

Bunin seostas modernismi algusest peale mitte uute vormide otsimisega, vaid uue avaliku käitumise süsteemiga, seostades vene moderniste mustlaslaulude ja Aleksander Bloki Carmeni teosoofilise liikumisega, Vjatšeslav Ivanovi torniga, hiljem Stray Dogi kabaree, millega ta eelistas pidada esteetilist ja eetilist "perverssust". Ta põlgas avatud modernistlikke uuendajaid – Belyt, Bloki ja Sologubi – nii üksikisikute kui ka kirjanikena. (See ilmneb mitte ainult Bunini kirjadest ja päevikutest, vaid ka tema memuaaridest, kus üheks juhtmotiiviks on vene modernistide ja eriti sümbolistide läbikukkumine.)

Bloki, Bely, Sologubi ja teisi vene moderniste tõrjudes esitles Bunin end lugejale 19. sajandi traditsiooni, Puškini, Tolstoi, Turgenevi ja Tšehhovi traditsiooni kandjana. Praegu on raske hinnata, mil määral oli antimodernism Bunini poos ja mil määral Bunini ühiskondlik positsioon. Kuid on ilmselge, et vene klassikalise traditsiooni sõjaka kaitsja roll takistas Buninil realiseerimast tema enda "varjatud modernismi". Täpsustame terminoloogiat: "avatud" vene modernistid püüdsid välja töötada oma uuenduslikud stiilimeetodid, et käia kaasas ajastu kataklüsmidega (nagu Bely või Sologub) või säilitada Venemaa hääbuv kultuur (nagu Remizov). Püüdledes ülima stilistilise täiuslikkuse poole, tõi Bunin kaasa vene keele stiilipõhimõtted. klassikaline proosa enne kõrgeim aste Pinge. Lisaks rikkus Bunin järjekindlalt selliseid temaatilisi tabusid 19. sajandi vene kirjanduses nagu seksi ja naisekeha kirjeldamine. See oli Bunini varjatud modernism. Meenuvad Oleg Mihhailovi sõnad, kes pidas "Pimedaid alleesid" Bunini poleemikaks "vene realismi lipulaevadega".

Kuidas mõista Bunini valikulist pimedust oma kaasaegsete hinnangute suhtes? Bunin muidugi teadis, et mõned kriitikud pidasid teda üheks tolleaegse modernismi juhtivaks esindajaks. Näiteks 1939. aasta artiklis reastas üks andekamaid emigrantide kulturolooge Vladimir Weidle Bunini nime Marcel Prousti, André Gide'i, Thomas Manni, Miguel de Unamuno, William Butler Yeatsi, Stefan George'i ja Rainer Maria Rilke'iga. . Kuid Bunin ei olnud pime Nabokovi varjatud modernismi suhtes, mis on eriti väljendunud tema hilisvene proosas, kus Nabokov ühendab üheksateistkümnenda sajandi narratiivipüüdlused oma metafüüsikaga. Veelgi enam, Bunin tajus Nabokovi 1930. aastate lõpu proosat (sealhulgas "Kutse hukkamisele", "Kingitus", "Kevad Fialtas", "Muuseumi külastus", "Pilv, järv, torn" ja muud romaanid ja lood) kui kõrvalekaldumist klassikalisest traditsioonist, mida ta püüdis paguluses säilitada.

Ja lõpetuseks toetub Bunin "Pimedates alleedes" autobiograafilisele materjalile – mitte ainult kirjaniku unustuse hõlma vajunud provintsilikust noorusest, vaid ka tema lähiminevikust väljarändajatest. Bunin ei toibunud kunagi armastusest Galina Kuznetsova vastu ja tema elust lahkumisest. Paljud "Pimedate alleede" kangelannad, sealhulgas need, kes esinevad lugudes "Heinrich" ja "Puhas esmaspäev", kirjutati Bunini viimasest armukesest maha. Selleks oli vaja valida vorm, mis krooniks kogu Bunini prosaistikarjääri ja võimaldaks tal käsitleda probleeme, mis olid tema loomingulise otsingu põhiolemus. Iha, naisekeha mõistatus, armastus ja selle traagilised tagajärjed – see on raamatu temaatiline tuum.

Filmis "Pimedad alleed" pöördus Bunin tagasi idee juurde, mis kerkib esile juba tema 1915. aasta loos "Armastuse grammatika". Luues vene armastusloo grammatikat, mis võtab kokku tema kõrgeimad vormisaavutused ja esitab lühidalt kogu tema temaatilise repertuaari, edestas Bunin teoreetilisi ideid "jutustuse grammatika" kohta. Kirjanduskriitikud, kellest ennekõike narratoloog Tsvetan Todorov, pöördusid narratiivse grammatika probleemide poole 1960. aastatel.

Bunin alustas tulevase kollektsiooni kallal tööd 1937. aastal, isegi enne II maailmasõja puhkemist, ja tal õnnestus avaldada viis lugu " viimased uudised». Enamik lood kirjutati sõja ajal Grasse'is. Dark Alley esimene väljaanne ilmus New Yorgis 1943. aastal ja sisaldas ühtteist lugu. Esimene täisväljaanne ilmus Pariisis 1946. aastal ja sisaldas 38 lugu. Bunin taotles oma kirjanduslikus testamendis, et 1946. aasta väljaandele lisataks veel kaks sõjajärgset lugu. Lõppversioonis on "Pimedad alleed" neljakümnest loost koosnev kogumik, mis on jagatud kolmeks ebavõrdseks osaks.

Bunini duelli modernismi, Nabokovi ja tema enda minevikuga mõistmiseks on kõige olulisem "Pimedate alleede" teine ​​osa, neliteist novelli, millest kolmteist on kirjutatud ajavahemikus septembrist novembrini 1940, vahetult pärast seda, kui Nabokov ja ta perekond Prantsusmaalt Ameerikasse põgenesid. . See oli titaanlik loominguline pingutus, mis sarnanes 1830. aasta Boldini sügisega. "Pimedate alleede" teine ​​osa sisaldab ehk kõige rohkem kuulsad lood Bunina - "Venemaa", " Visiitkaardid”, “Tanya”, “Pariisis”, “Heinrich”, “Natalie”. "Pimedate alleede" teise osa lood demonstreerivad kõrgeimat ökonoomsust väljendusvahendid ning täiuslik tasakaal kirjelduse ja dialoogi vahel. Bunin ise pidas "Pimedaid alleesid" oma parimaks teoseks nii stiililt kui ka süžeeehituselt. Ta oli veendunud, et tal õnnestus öelda "uus sõna kunstis", luua " uus lähenemine"elule.

"Fantaasia raamatukogu" 24 köites

01 19. sajandi – 20. sajandi alguse vene ulmeproosa

Unistuste kutse

“On vähe inimesi, kelle fantaasia on suunatud tõele päris maailm. Tavaliselt eelistavad nad minna tundmatutesse riikidesse ja keskkondadesse, millest neil pole õrna aimugi ja mida fantaasia võib kõige veidramalt kaunistada.

I.-V ütles seda 19. sajandi alguses. Goethe, aga kui tõepäraselt kõlavad tema sõnad seoses paljude tänaste teostega! Alasti fantaseerimine ei saavuta tõenäolise kindlust, ei ärata lugejas Unenägu ja seetõttu ei tõuse kogu kirjandus Unenäo tasemele, kui selle all mõelda suunatud soovi.

Unistus on kogu loovuse aluseks oleva fantaasia laps. Fantaasia võimaldab teadlasel teha avastusi, püstitada hüpoteese, poeedil - tõusta tunnete tiibadele, inseneril - luua masinaid, mida varem polnud, filosoofil - näha ühiskonna aluseid ilma rõhumise ja orjastamiseta. mõned teised, ilma sõdade ja ebaõigluseta. Ühesõnaga, fantaasia, tõstes inimese loomamaailmast kõrgemale, paneb meid nägema seda, mida veel ei ole, aga mida on võimalik saavutada.

Samas võlgnevad fantaasiad oma päritolu erinevatele religioonidele ja nende müütidele. Fantaasia tekitas teadmatuse toel hulga üleloomulikke olendeid, ebausku ja obskurantismi, mis ulmekirjanduses kajastusid,

Sellega seoses tasub meenutada lugupeetud teadlaste pettekujutlusi, kes alles hiljuti arutasid tõsiselt väljavaadet tõrjuda inimkond Maalt välja küberseadmete abil, mis on tulevikus inimkehale surmavate energiaväljadega eluga paremini kohanenud, põhjustatud ohjeldamatult kasvavast energiast.

Ma ei jäta kasutamata võimalust neid järeldusi ümber lükata, sest kuskilt ei järeldu, et inimkonna energiavaru pidevalt "plahvatuslikult" kasvab. Universumis ei toimi mitte "piiramatu kasvu seadus", vaid "energia ja aine jäävuse seadus" ja sellest tulenev "küllastusseadus". See väljendub nii tähtede moodustumisel udukogu ainest kui ka raua magnetiseerumises mööda hüstereesikõverat, aga ka nälja ja janu kustutamises organismide poolt, kes tarbivad ainult vajalikku ega pöördu. nende arengusse. tsisternid või õlipaagid soovist rohkem süüa ja juua.

Tahaksin vaidlustada teiste ulmekirjanike pakutud kurikuulsa "fännimeetodi" tuleviku "uurimiseks". Kirjanik peaks nende sõnul seisma huvidest kõrgemal täna ennekõike filosoofiad. See kirjaniku klassiülene, riigiülene positsioon võimaldab tal väidetavalt paremini uurida tulevikku kunstilise meetodi abil. Näib, et selline pseudoteadusliku uurimistöö meetod, nagu ka tehnoloogias leiduv pime katse-eksituse meetod, ei ole kirjanduses tõenäoliselt tõhus, sest see ei eksisteeri mingil moel koos meie tulevikuehitamise ülesannetega ( mida fantaasia peaks teenima) ja on otseses vastuolus marksistliku filosoofiaga.

Kõigest öeldust ei järeldu sugugi, et laiale lugejaskonnale pakutav "Ulmeraamatukogu", milles püütakse vähemalt osaliselt kajastada humanistlike ideaalide otsimise ajalugu. tulevikuühiskond, keeldub hoiatus- või teadusromaanidest; muinasjutte, isegi üksikuid "deemonliku" kirjanduse teoseid. Põhirõhk on selles siiski pandud "vaate" kirjandusele.

Koos eelmise sajandi vene ulmekirjandusega, mida esindavad V. Odojevski, O. Senkovski, K. Aksakovi, A. Bogdanovi, K. Tsiolkovski jt nimed, on raamatukogus köide lääne utoopiaid (Thomas More, Tommaso Campanella, Cyrano de Bergerac). Järgmistes köites kõlavad K. Čapeki ("Sõda salamandritega"), J. Weissi ("1000 korruse maja"), S. Lemi ("Solaris", "Magalhãesi pilv") nimed. Jaapani, Prantsusmaa, Inglismaa kirjanikke esindavad S. Komatsu ("Lohe surm"), J. Verne ("20 tuhat liigat mere all"), G. Wills ("Ajamasin", "The Death of the Dragon"). Nähtamatu mees"). Ameerika ulmekirjanduse mahus hakkavad olema R. Bradbury, A. Asimovi, K. Simaki, R. Sheckley teosed. Eraldi köide sisaldab ulmeteoseid sotsialistlikud riigid loodud viimastel aastatel.

Meie "Raamatukogus" pööratakse suurt tähelepanu nõukogude autorite teostele, kes leidsid oma meetodid tulevikku suunduvate radade näitamiseks ja kangelaste kujundite loomiseks - tulevase inimese iseloomujoonte kandjatest. Kirjastuste väljamõeldud kohaselt on kogumikud „Nõukogude ulme. 20-40ndad”, “Nõukogude ulme. 50-70ndad”, “Nõukogude fantastiline lugu”, kaheköiteline kogumik “Nõukogude fantastiline lugu” peaks lugejat tutvustama mitte ainult laia autorite ringiga, vaid ka nende nõukogude ulme ajalooga, selle kujunemisprotsessiga. Esile tulevad klassikaks saanud nõukogude kirjanike parimad fantastilised teosed, nagu A. Tolstoi "Aelita ja Insener Garini hüperboloid", V. Obrutševi "Plutoonia ja Savinkovi maa", A. Beljajeva "Professor Dowelli pea ja kahepaikne mees" jt. avaldatud eraldi köites.

Sellesse sarja kuulub Ivan Efremovi romaan "Andromeeda udukogu". eriline koht. Suure eruditsiooniga teadlane; kirjandusse jõudnud Efremov kergitas loori kommunistliku tulevikupildi kohal, joonistades julgelt selle välimust ja näidates kangelasi, milles ilmnevad iseloomujooned. parimad inimesed modernsus, sotsialismi inimesed. Ta pööras märkimisväärset tähelepanu ka kõigi aegade kardinaalsele küsimusele – haridusele, lükates samal ajal tagasi „hariduse ülimuslikkuse hariduse ees“ – otsuse, mida kuni viimase ajani peaaegu ei vaidlustatud.

Kommunismi ei saavuta uue bioloogilise või küberneetilise liigi esindajad. Ei, kommunistlikku planeeti Maa ei asusta mitte “kombitsalised ajud” või masinad, millel puuduvad inimlikud emotsioonid ja mis ei vaja inimlikke vajadusi – sellel on ikka meiesuguseid inimesi, kuid ... nad on kasvatatud elama uude ühiskonda.

Fantaasiaraamatukogu täidab oma eesmärgi, kui sisendab lugejas maitse raamatute järele, mis näitavad, milline võib olla näiteks tulevikuinimene, ning parimate jäljendamine on alati kõige tõhusam kasvatusmeetod.

Kõik raamatukogu raamatud vastavad neile küsimustele ühel või teisel viisil. Tahaks uskuda, et sellest saab tõesti Unistuste Raamatukogu ja see tugevdab lugejas soovi parema, helgema, paratamatult tuleviku järele.


Aleksander Kazantsev

Osip Senkovski

Teadusreis Karusaarele

Niisiis, ma tõestasin, et inimesed, kes elasid enne üleujutust, olid palju targemad kui täna: kahju, et nad uppusid! ..

Parun Cuvier

Milline mõttetus!..

Homeros oma Iliases

14. aprill (1828) asusime Irkutskist teele edasine tee, kirde suunas ja juuni esimestel päevadel jõudsid nad Berendinski jaama, olles ratsutanud enam kui tuhat miili. Mu sõber Ph.D. Shpurzmann, suurepärane loodusteadlane, kuid väga halb rattur, oli täiesti kurnatud ega saanud teekonda jätkata. On võimatu ette kujutada midagi lõbusamat kui auväärne looduse katsetaja, kes on kõhna hobuse seljas kummardunud ja igast küljest rippunud püsside, püstolite, baromeetrite, termomeetrite, maonahkade, koprasabade, õlgedega topitud goferide ja lindudega. üks eriliik kull, ruumipuudusel selja taha ja rinnale istutas ta selle oma mütsi peale. Nendes külades, millest me läbi sõitsime, pakkusid ebausklikud jakuudid, pidades teda suureks rändšamaaniks, talle aupaklikult kumissi ja kuivatatud kala ning püüdsid igal võimalikul viisil teha temast vähemalt väikese šamaani nende üle. Arst vihastas ja sõimas jakuute saksa keeles; need, kes uskusid, et ta rääkis nendega pühas tiibeti dialektis ega mõistnud teist keelt, avaldasid talle veelgi suuremat austust ja palusid tungivalt, et ta kuradid nende seast välja ajaks. Me naersime peaaegu terve tee.

Lena kallastele lähenedes muutus vaade maale aina lõbusamaks. Kes pole selles Siberi otsas käinud, see vaevalt mõistab seda hiilgust ja piltide mitmekesisust, mis siin peaaegu igal sammul reisija pilku köidavad, äratades tema hinges kõige ootamatumaid ja meeldivamaid aistinguid. Kõik, mida Universum vastavalt oma erinevatele saatustele sisaldab, on iseenesest ilus, rikas, kütkestav, kohutav, metsik, maaliline: kokkutõmbunud mäeahelikud, rõõmsad sametsed heinamaad, sünged kuristikud, luksuslikud orud, ähvardavad kaljud, särava pinnaga järved, mis on täpilised. kaunid saared, metsad, künkad, metsatukad, põllud, ojad, majesteetlikud jõed ja mürarikkad kosed – kõike on siin uskumatul hulgal kogutud, maitsekalt visandatud või arusaamatu kunstiga seatud. Näib, nagu oleks loodus erilise hoolega selle riigi inimese jaoks välja nikerdanud, unustamata seal midagi, mis teenib ainult tema mugavust, õnne, naudingut; ja omaniku tulekut oodates hoiab seda kogu oma värskuses, kogu uue toote läike. See märkus tuli meile korduvalt meelde ja me peaaegu ei tahtnud uskuda, et olles nii palju vaeva näinud, ammendanud nii palju aardeid selle planeedi osa korrastamiseks ja kaunistamiseks, blokeeris sama loodus vabatahtlikult oma armastatu sissepääsu. hellitab seda julma ja ebasõbraliku kliimaga. Kuid Shpurzmann isikliku loodusesõbrana, saades Hannoveri kuningalt raha temaga sidemete säilitamiseks, vabandas teda sel juhul, kinnitades positiivselt, et ta oli sunnitud seda tegema. väline jõud, üks suuri ja äkilisi murranguid, mis muutis endised soojad piirkonnad, kus kasvasid palmipuud ja banaanid, kus elasid mammutid, elevandid ja mastodonid, külmadeks maadeks, mis olid täis igavene jää ja lumi, milles nüüd roomavad jääkarud ning männi- ja kasepuud vegeteerivad vaevaliselt. Tõestuseks, et Siberi põhjaosa oli kunagi kuum tsoon, tõi ta välja loomade luud ja terved skeletid. lõunapoolsed kliimad, mis on laiali laiali üle selle pinna või koos puude ja puuviljadega soojad maad valgus maetud selle rasvase pinnase ülemistesse kihtidesse. Göttingeni ülikool saatis arsti meelega neid luid korjama ja osutas entusiastlikult elevandihambale või kiviks muudetud viigimarjale, mille jakuut talle Aldani kalda lähedal müüs. Ta ei kahelnud, et enne seda murrangut, mis võis olla üldine üleujutus või mõni eraüleujutus, mida St. Pühakiri, Lena ümbruses elasid jakuutide ja tungude asemel mõned veeveeeelsed indiaanlased või itaallased, kes sõitsid kivistunud elevantidega ja sõid neid kivistunud veinimarju.

Parimad esseed: 19. sajandi proosa. Bunkovskaja Z.P.

Rostov n / a: Phoenix, 2003. - 320 lk. (Üliõpilaste raamatukogu.)

Esseekogumik aitab lõpetajatel ja kandidaatidel korrata 19. sajandi vene proosa kursust, vältida materjali esitamisel faktivigu ning valmistuda lõpu- või sissejuhatavate esseede kirjutamiseks.

( AT PDF versioon eLihtsaks navigeerimiseks on järjehoidjad.)

Vorming: pdf/zip

Suurus: 2 MB

/ Laadi fail alla

Või sisse tekstivorm Wordis vaatamiseks:

Vorming: doc/zip

Suurus: 347 Kb

/ Laadi fail alla

Sisukord
Sissejuhatus 3
Peterburi vulgaarne ja traagiline nägu N. V. Gogoli loos "Nevski prospekt" 6
Ebakõla "unistuste ja tegelikkuse" vahel N. V. Gogoli Peterburi-lugudes "Ah, Nevski ... Kõikvõimas Nevski! ..". 16
A. N. Ostrovski poeetiline maailm 21
Katerina - "valguskiir pimedas kuningriigis" (A. N. Ostrovski näidendi "Äikesetorm" ainetel) 28
Katerina kui traagiline tegelane 34
Äike Kalinovo kohal (A. N. Ostrovski näidendi "Äikesetorm" ainetel) 39
Patuteema A. N. Ostrovski draamas "Äikesetorm", selle lahendus "pimeda kuningriigi" ja Katerina esindajate kujundites 45
Elu julmuse peegeldus A. N. Ostrovski draamas "Kaasavara" 52
Roman I. A. Goncharova "Oblomov" - igaveste ideaalide võitluse areen igapäevaeluga 57
Armastuse teema I. A. Gontšarovi romaanis "Oblomov". 64
"Oblomovi unenägu" kui I. A. Gontšarovi romaani ideoloogiline ja kunstiline keskpunkt 67
Mis on "oblomovism"? (I. A. Gontšarovi romaani "Oblomov" jaoks) 70
Mõtisklused kõrgeima inimtunde tähenduse ja avaldumise üle I. A. Gontšarovi romaanis Oblomov 75
I. S. Turgenevi loovuse dünaamika 81
Rudini filosoofiline idealism I. S. Turgenevi samanimelises romaanis 87
Minu lugemine I. S. Turgenevi "Luuletusi proosas". 92
I. S. Turgenevi romaani "Isad ja pojad" ideoloogiline ja kunstiline originaalsus. 98
"... Nad on aadlikest parimad – ja seepärast olen valinud nad, et tõestada nende ebaõnnestumist" (I. S. Turgenevi romaani "Isad ja pojad" ainetel) 102
"Isad" ja "lapsed" I. S. Turgenevi romaanis 105
"Psühholoogilise paari" kunstiline seade I. S. Turgenevi romaanis "Isad ja pojad" 109
Episoodi roll I. S. Turgenevi romaanis "Isad ja pojad" (Arkadi ja Bazarovi saabumine Maryinosse). „ 116
I. S. Turgenevi romaani "Isad ja pojad" viimane peatükk. Episoodi analüüs. . . . .121
I. S. Turgenevi romaani "Isad ja pojad" keele originaalsus 124
I. S. Turgenevi romaani "Isad ja pojad" mütoloogiline ja metafoorne kontekst 128
Vaidlused romaani "Isad ja pojad" 134 ümber
Vene rahvas ja selle tohutu sisemine potentsiaal N. S. Leskovi lugudes 143
Nikolai Semenovitš Leskov on meister õigete kujundite loomisel. 149
Mihhail Evgrafovich Saltõkov-Štšedrin – suur humanistlik satiirik.153
Võimu ja inimeste satiiriline kujutamine M. E. Saltõkov-Štšedrini loos "Ühe linna ajalugu" 161
Pahede peegeldus avalikku elu M. E. Saltõkov-Štšedrini loos "Linna ajalugu", 168
Kompleksi peegeldus elutee F. M. Dostojevski töödes 174
"Olend väriseb või on mul õigus?" (F. M. Dostojevski romaani "Kuritöö ja karistus" ainetel) 182
Raskolnikovi teooria kokkuvarisemise tragöödia (F. M. Dostojevski romaani "Kuritöö ja karistus *" põhjal) 187
moraaliseadus ja objektiivne reaalsus F. M. Dostojevski romaanis "Kuritöö ja karistus" 194
Rodion Raskolnikovi vaimne ülestõusmine (F. M. Dostojevski romaani "Kuritöö ja karistus" ainetel) 201
Peterburi Dostojevski romaanis Kuritöö ja karistus. 208
F. M. Dostojevski romaani "Kuritöö ja karistus" kunstiline originaalsus ... 214
F. M. Dostojevski humanismi originaalsus (romaani "Kuritöö ja karistus" näitel) 220
Mõtisklusi aust ja südametunnistusest (19. sajandi vene kirjanduse teoste põhjal) .. 226
Kujutiste elujõud ja helgus Lev Tolstoi romaanis "Sõda ja rahu" 231
1812. aasta sõja kujutamine Lev Tolstoi romaanis "Sõda ja rahu" 238
L. N. Tolstoi oskus kujutada Vene relvade hiilgavat võitu Borodino lahingus (romaani "Sõda ja rahu" ainetel)... 243
"Inimeste mõte" L. N. Tolstoi romaanis "Sõda ja rahu" 248
Kutuzovi ja Napoleoni pildid romaanis "Leo Tolstoi" Sõda ja rahu "254
Lev Tolstoi romaan "Sõda ja rahu" kirjaniku kaasaegsete hinnangul 259
Looduspildid Lev Tolstoi romaanis "Sõda ja rahu" 264
Vulgaarsuse ja vaimse kalmuse hukkamõist A. P. Tšehhovi lugudes 270
A. P. Tšehhovi lugu "Mees juhtumis" – eelarvamuste türanliku jõu hukkamõist 275
Kuidas Startsevist sai Joontš (A. P. Tšehhovi jutustuse "Ionych" järgi) 280
A. P. Tšehhovi kunstilise maailmapildi tunnused. 285
Venemaa minevik, olevik ja tulevik A. P. Tšehhovi näidendis " Kirsiaed» 290
Kes päästab ilu? (A.P. Tšehhovi näidendi "Kirsiaed" ainetel) 295
Koomilised olukorrad ja kujundid A. P. Tšehhovi näidendis "Kirsiaed" 299
Mõtiskledes A. P. Tšehhovi näidendi "Kirsiaed" lehekülgedel 303
Maastiku roll A. P. Tšehhovi lugudes. 307

Üheksateistkümnenda sajandi lõpu - kahekümnenda sajandi alguse perioodi võib julgelt nimetada "pöördepunktiks". Ühiskondlikud murrangud olid käärimas, avalik teadvus muutus ja väärtushinnangud hinnati ümber. Muutunud on ka kirjandus. Ilmus palju uusi suundi, kirjandusliku vaatluse valdkonda tulid uued teemad ja probleemid.

Selle ajastu vene proosa on väga mitmekesine. Siis kirjutasid paljud andekad autorid ja igaüks tõi kirjandusse midagi uut. Kõigepealt tuleks öelda žanrite muutumise kohta. Kui 19. sajandi kuuekümnendatel domineeris kirjanduses pikaromaani vorm, siis nüüd on selle koha sisse võtnud novell (kuigi kirjutati ka romaane). väike vorm eeldab palju suuremat teabe kontsentratsiooni kui suur, seega ka autorite tähelepanu kunstilistele detailidele. Elukirjeldus selliste koomilise efekti loovate detailide abil on Leikini ja varajase Tšehhovi - Antoša Tšehhonte loomingu aluseks. Detailid kannavad kogu Tšehhovi loomingus tohutut informatsioonilist koormust, nii et Misyu "nõrgad käed" "Mezzanine majas" räägivad meile tema vaimsest nõrkusest ja praetud sibula lõhn "Joonšis" rõhutab veelgi vulgaarsust. Turkini perekonna olemasolu.

Bunini jaoks on kunstiline detail eelkõige esteetilise väärtusega. Tema proosa on poeedi proosa, seda ei tohi unustada. Ta loetleb detaile, mis ei pruugi sisaldada konkreetset infot, kuid on ilmtingimata vajalikud meeleolu loomiseks, autori intonatsiooni edasiandmiseks.

Merežkovski romaanides on detailil alati sümboolne tähendus. Ta on sümboolika teoreetik ja peaaegu koolijuht – ta ei kirjuta midagi asjata ja iga detail on sümbol. Kui Peetrus “Peetri ja Alekseis” astub kogemata jalaga ikoonile ja poolitab selle, siis omandab see romaani kontekstis filosoofilise tähenduse. Üldiselt on sümbolistlik proosa väga sisukas. Seda iseloomustab huvi filosoofiliste küsimuste, kristluse probleemide vastu. Sellest ka nende huvi antiikaja vastu (Merežkovski “Julian Otsupnik”, Brjusovi “Võidu altar”), keskaega (Brjusovi “Tuline ingel”), müstika ja üldiselt kõige salapärase vastu.

L. Andrejevi lugusid ei saa omistada kindlale suunale. Ta ise nimetas end "neorealistiks" ja püüdis näidata "ebareaalset tegelikus". Sellest ka tema lugude üdini sümbolistlik teema, mis on vormilt puhtalt realistlikud. Tema lemmikteema on inimese ja saatuse suhe ning kogu tema loomingu paatos on pessimistlik. "Neorealismi" kõrval oli ka "uusromantism". M. Gorki varased lood, nagu "Tšelkaš", "Vana naine Izergil", on läbi imbunud romantilisest hoiakust.

Näeme, et üheksateistkümnenda sajandi lõpu ja kahekümnenda sajandi alguse vene proosa arenes mitmes suunas, käperdas eri radu, ühesõnaga elas täisverelist ja loomingulist elu.